Ambient Sound: Hva er det og hvorfor spiller det noen rolle i videoproduksjon?

av kim oppdatert: Juni 29, 2022

Ambient Sound, også kjent som interiør høres, er lyden fra et spesifikt miljø som fanges opp under videoproduksjon.

Denne lyden brukes ofte for å skape atmosfære og gi kontinuitet. Den kan også brukes til å hjelpe seerne med å bli oppmerksomme på støyene rundt, noe som kan bidra til å fordype dem i opplevelsen.

I denne artikkelen skal vi diskutere hvorfor omgivelseslyd er viktig i videoproduksjon og hvordan det påvirker sluttresultatet.

Definisjon av omgivelseslyd

Omgivelseslyd, også kjent som bakgrunnslyd eller atmosfære, refererer til alle ikke-dialoglydene du hører i en scene. Dette inkluderer miljøstøy som vind, fugler, regn og trafikk, pluss andre hørbare elementer som musikk og skravling. Det er viktig for å bidra til å skape en oppslukende opplevelse for seeren, sette en stemning eller tone for en scene og gi kontekst.

I videoproduksjon blir omgivelseslyd ofte tatt opp sammen med dialoger på stedet siden den ikke kan legges til etterpå med samme nivå av realisme og nøyaktighet. Men på grunn av budsjettbegrensninger eller støyforurensning fra en travel bygate for eksempel som gjør opptak av omgivelseslyd umulig på enkelte opptak - i disse tilfellene er det ofte mulig å bruke feltopptak i stedet.

Det finnes mange typer feltopptak, alt fra eksisterende bibliotekspor av spesifikke miljølyder som regnskogstemning eller gatestøy til tilpassede opptak laget av profesjonelle produsenter og redaktører på stedet. Du kan også finne royaltyfrie feltopptak av høy kvalitet på nettet som kan brukes til film- og TV-postproduksjon.

Feltopptak har kanskje ikke alltid samme nivå av realisme som utendørs opptak, men de er fortsatt verdifulle verktøy fordi de gir filmskapere mer fleksibilitet i innlegget – så hvis du trenger vind som blåser gjennom gresset for en utendørs scene, men ikke kunne ta opp den på det tidspunktet – du kan legge til den lyden under mixdown med et feltopptak senere gitt at du beholdt høykvalitets lydfiler under pre-produksjon.

Fordeler med omgivelseslyd

Omgivelseslyd er mer enn bare bakgrunnsstøy. Innspilling og bruk av omgivelseslyd i videoproduksjon kan være til nytte for den generelle lyddesignen til en film, og gi den liv, tekstur og nyanser som kan trekke seerne inn i historien og skape en uforglemmelig kinoopplevelse. Omgivelseslyd tilfører realisme til det som ellers ville vært en stille scene eller tilfører spenning ved å gi subtile hint om fare som lurer i nærheten. Disse lydene kan også utdype karakterers atmosfære på skjermen ved å låne dem sosial kontekst i et delt miljø, og bygge identitet og troverdighet ytterligere.

Omgivelseslyd kan også ha en indirekte innvirkning, som utfyller musikalske partiturer for å legge til ekstra dybde og bidra til å fokusere seernes oppmerksomhet i et visuelt-basert narrativt medium. I tillegg tillater subtilitetene i omgivelseslydene enkel integrering av lyd i etterproduksjon med minimale justeringer som er nødvendige for optimalisering i miksen. Alt i alt er lansering med omgivelseslyd på settet et nøkkeltrinn for enhver videoproduksjon som ønsker å skape et godt avrundet lydlandskap skreddersydd for å møte deres unike behov.

Typer omgivende lyd

Omgivelseslyd refererer til de naturlige lydene som eksisterer i et bestemt miljø. Det kan gi en følelse av realisme og atmosfære til en scene og kan brukes til å skape en naturlig atmosfære i videoproduksjon. Det finnes forskjellige typer omgivelseslyd som kan brukes og tilpasses den spesifikke stemningen du ønsker å skape. Disse inkluderer naturlige lyder, som fuglekvitter, vind og vann, samt produserte lyder, som trafikk og maskiner. La oss utforske noen av disse lydtypene mer detaljert.

Naturlig lyd

Naturlig lyd er enhver lyd som kommer fra den virkelige verden vi lever i. Det kan være et dyrekall, en vind som blåser gjennom trær, eller til og med en person som går på knasende blader. Disse typene omgivelseslyder fanger virkeligheten til et sted og legger til autentisitet til videoopptaket.

Å bruke naturlige lyder i videoproduksjonen din bidrar til å skape atmosfære; å kombinere omgivelseslyder kan brukes til å fremkalle visse følelser og stemninger. For eksempel kan det å legge til lyden av en ravende bekk gi en rolig og ro til en scene, eller å legge til måkekall kan gi seeren en følelse av å være på stranden. Å legge til naturlig lyd bidrar også til å skape en følelse av realisme. Når det kommer til dokumentarisk og journalistisk arbeid, er det viktig å ha en realistisk atmosfære skapt av omgivelseslyd for å gi seeren tillit til at det de ser er pålitelig og pålitelig.

Når du bruker naturlig lyd i prosjektene dine, husk at hvis du bruker den til å fortelle en historie, bør du ikke bare prøve å fange grunnleggende miljøstøy, men også se etter muligheter der du kan finne soniske perler – som folkesanger og tradisjonell musikk – som kan indikere noe annerledes om kulturen du skyter innenfor.

Kunstig lyd

Kunstig lyd er innspilt eller forhåndsinnspilt lyd som legges til en videoproduksjon for å skape en effekt eller fremkalle følelser. Denne lyden kan også manipuleres ved hjelp av dataprogrammer som EQ og filtre for å lage en unik lydopplevelse. Kunstig lyd inkluderer foley-effekter, lydspor og spesialeffekter.

Foley: Foley er tilsett salt og pepper fra lydverdenen – bokstavelig talt! Tenk på dørsmell, hundebjeff, bølger som slår – alt du ikke har tilgang til å ta opp når du filmer videoen. Dette gjøres i et studio etter opptak med episk oppmerksomhet på detaljer – fra knirkende lommebøker til knirkende dører!

Lydspor: Lydspor er komponert for et bestemt musikkstykke for TV/filmproduksjon og legger til musikalsk stil som allerede er mestret av musikkingeniører. Den kan fremheve det visuelle pent eller bli sentrum for oppmerksomheten når den økes under intense øyeblikk i en film eller et show.

Spesialeffekter: Spesialeffekter (ofte kjent som SFX) omfatter alle bakgrunnslyder som kan hjelpe seerne å male et lydlandskap i hodet basert på det de ser visuelt – regnfulle scener, vindfulle dager osv. SFX kan også antyde følelser når de fanger opp stemning rundt karakterer eller i en scene som ubehagelig pust som forteller seerne hvor fryktelig eller anspent noe kanskje uten at ord trenger å bli sagt.

Hvordan fange opp omgivelseslyd

Å fange omgivelseslyd kan bidra til å gi liv til videoproduksjonen din. Omgivelseslyd tilfører et lag av realisme og atmosfære til en ellers steril videoinnstilling. I denne artikkelen vil vi diskutere hva omgivelseslyd er og hvordan du fanger det i videoproduksjonen din. Vi vil også diskutere viktigheten av å fange omgivelseslyd og verktøyene du trenger for å få det til.

Ved hjelp av en mikrofon

Å fange omgivelseslyd med en mikrofon er en populær metode som brukes i videoproduksjon. Ved å plassere en mikrofon nær kilden til omgivelseslyden, for eksempel i nærheten av skuespillere eller musikere, kan du fange opp lydene de lager mens de samhandler med omgivelsene. Denne typen opptak er kjent som "Direct Recording", og den lar deg fange opp hver eneste detalj, inkludert subtile nyanser, svingninger i tone og all romtonalitet som skapes av akustiske refleksjoner i opptaksrommet.

Du kan også ta opp omgivelseslyd lenger unna skuespillerne eller musikerne dine ved å bruke en ekstern mikrofon som kan plasseres enda lenger unna opptaksmotivene dine. Ettersom mikrofonen er lenger unna motivene dine, vil den fange opp mer romresonans og skape en større romklangseffekt på det totale lydbildet ditt – denne tilnærmingen kalles 'Room Miking' eller 'Ambience Miking', og den skaper ofte en interessant bakgrunnsstemning uten å miste noe. detalj eller klarhet. Du kan til og med plassere flere mikrofoner rundt i et rom for å fange flere perspektiver av samme plass, noe som ofte gir ekstra dybde til opptakene dine.

Å bruke mikrofoner for å fange omgivelseslyd er flott når du vil fange opp mer detaljert lyd, men det har noen ulemper som støyinterferens, økte opptakskostnader og vanskelig oppsett med flere mikrofoner. Når du fanger fjernere lyder, må du kanskje også bruke høyere mikrofoner som vil kreve høyere forsterkningsnivåer som fører med seg ekstra støyproblemer, så vær oppmerksom på disse potensielle fallgruvene før du strekker deg etter mikrofonen!

Bruke en opptaker

For å fange opp omgivelseslyd kan du bruke en profesjonell lydopptaker. Selv om dette ikke nødvendigvis vil være det billigste alternativet, vil det gi deg mest mulig kontroll og presisjon når det gjelder å fange omgivelseslyd. Eksklusive lydopptakere gir det høyeste nivået av kontroll, noe som gir fleksibilitet ved redigering for sluttproduktet.

Når du bruker en opptaker for å fange opp omgivelseslyd, må du huske å vurdere disse få punktene:

– Velg en passende modell med nok innganger og utganger
– Sørg for at du har nok batteristrøm til å vare gjennom produksjonen
– Bestem om du trenger ekstra maskinvare som trådløse systemer
– Sørg for at alle tilkoblinger er sikre

Ved å følge disse retningslinjene og forberedelsestipsene kan du føle deg trygg på at bruk av en opptaksenhet for å fange opp omgivelseslyd er den riktige tilnærmingen for prosjektet ditt.

Hvordan omgivelseslyd forbedrer videoproduksjonen

Omgivelseslyd kan legge til et visst nivå av realisme til enhver videoproduksjon. Det fungerer som et bakteppe som er med på å ramme inn historien og understreke visse detaljer som kan bli oversett. Omgivelseslyd kan også skape en stemning eller atmosfære for publikum som bidrar til å trekke dem inn og skape en effektfull opplevelse. La oss utforske hvordan omgivelseslyd kan brukes til å forbedre en videoproduksjon.

Forbedrer realismen i videoen

Omgivelseslyd, også kjent som bakgrunnsstøy eller miljølyd, er enhver ikke-diegetisk lyd som skaper en lydstemning. Denne lydstemningen forsterker videoens realisme og kan få publikum til å føle seg engasjert i miljøet som er avbildet i filmen eller TV-showet.

Fra strandbølger og rullende tordenvær til kvitrende fugler og brusende fossefall skaper omgivelseslyd en oppslukende opplevelse. Det tjener også til å fremheve andre lydelementer ved å legge til ytterligere dybde og tekstur samt veilede seerens oppmerksomhet.

Avhengig av scenen er det ulike typer atmosfære som regissører bruker til sin fordel når de planlegger en forestilling – fra lyse omgivelser til de som er høylytte og levende med aktivitet. I tillegg til naturlige lyder som vind som suser gjennom høye trær, er andre brede utvalg av lyd tilgjengelig, for eksempel menneskeskapte stemmer fra hele selskapet som høres på flyplasser eller fotspor i handletiden på et kjøpesenter.

Enten du lager en naturdokumentar eller en livlig romcom, kan bruk av målrettet omgivelseslyd i filmen gi publikum en forbedret generell seeropplevelse. Riktig valgte lyder kan bidra til å etablere tone og epoke, lede oppmerksomheten mot bestemte områder av interesse i historien, blande deler av dialogen sammen, legge til realisme – alt samtidig som det skaper et overraskelseselement for seerne i de riktige øyeblikkene!

Forbedrer den emosjonelle effekten av videoen

Omgivelseslyd er en type lyd som tilfører atmosfære, følelser og dybde til en videoproduksjon. Den lages ofte ved å plassere mikrofoner i naturlige omgivelser i nærheten av videomotivet for å fange opp de naturlig forekommende lydene rundt dem. Disse tilleggselementene kan bidra til å fullføre scenen og gi et lydbakgrunn for å øke den emosjonelle effekten av videoen. Omgivelseslyd tjener flere formål:

-Hjelper å fylle ut bakgrunnsstøy: Omgivelseslyd gir liv til videoen din ved å legge til ekstra støy til klippene dine. Dette lar deg legge til et realistisk lag med lyd uten å ta bort lyden fra hovedmotivet.

- Legger til realisme og drama: Når du jobber med stramme budsjetter, kan omgivelseslyd brukes som et effektivt verktøy for å fylle ut sett med realistiske klingende elementer som vind, fuglesang eller annen miljøstøy. Dette vil gjøre det visuelle mer overbevisende og gi mer kontekst for seerne mer effektivt enn ekstra musikalske signaler eller lagerlyder.

-Gir en følelsesmessig forbindelse: Ubevisst forteller omgivelseslyder seerne at de opplever virkeligheten innenfor et spesifikt miljø, enten det er innenfor eller utenfor. Dette gir seerne en følelsesmessig forbindelse med det de ser på, siden det føles ekte selv om det ikke er opptak fra det virkelige livet eller bilder fra et bestemt sted.

- Fører til lyttesignaler fra publikum: Omgivelseslyd er bra for å hjelpe å fokusere oppmerksomheten på øyeblikk i videoer som ellers kan gå ubemerket av publikum på grunn av dårlig belysning eller dårlige redigeringsavgjørelser. Når det gjøres riktig, i stedet for å distrahere, blir disse lydlagene en del av selve historien og veileder publikum om hvilke bilder som bør tas inn først før de går videre med å se videoproduksjonen din.

Forbedrer den generelle lydkvaliteten

Omgivende lyd gir et lag med lyd som påvirker den generelle kvaliteten på videoproduksjonen din. Det er ofte subtilt og vanskelig å finne, men å legge til omgivelseslyd til lydmiksen din vil bidra til å gi prosjektet et mer polert og profesjonelt preg. Omgivelseslyd kan fylle eventuelle hull i det hørbare sporet, utdype dialog eller skape et bakteppe for scener med liten eller ingen dialog. I tillegg kan det bidra til å trekke oppmerksomhet til spesifikke elementer i scenen, og sette den emosjonelle tonen som hjelper seerne bedre å få kontakt med karakterer.

For å gi en meningsfull atmosfære til produksjonen din, må du vurdere ting som akustiske forhold og simulere hva som skjer innenfor hver scene. Dette kan inkludere bakgrunnsmusikk eller lyder fra musikkinstrumenter som trommer eller strenger. Å legge til naturlige omgivelseslyder som fuglekvitter eller vann som renner kan også være aktuelt hvis du fotograferer utendørs. I tillegg til disse lydkildene, høres Foley ut som om folk som stokker føttene eller pusser klærne kan være nødvendig for visse scener, avhengig av hvilke følelser som uttrykkes av karakterer på skjermen. Ved å legge på ulike typer atmosfære i kombinasjon med forgrunnslydelementer, vil det gi liv og dybde til produksjonen din samtidig som den forsterker spesifikke narrative temaer gjennom hele prosjektet.

konklusjonen

Etter å ha forstått konseptet og viktigheten av omgivelseslyd innen videoproduksjon, kan det konkluderes med at omgivelseslyd er en vesentlig del av å skape en realistisk og oppslukende opplevelse for publikum. Det kan heve videoproduksjonen til et nytt nivå av engasjement og gi en mer overbevisende seeropplevelse. I tillegg kan den også brukes til å legge til subtile elementer til videoproduksjonen som kan hjelpe hovedhistorien og plottet.

Sammendrag av omgivelseslyd

Konseptet med omgivelseslyd er essensielt for alle aspekter av videoproduksjon, fra å gi kontekst med bakgrunnsdialog og musikk til å sette scenen med lydene fra naturen. Omgivelseslyd kan påvirke tonen og følelsen av en produksjon, og skille den fra amatør- eller lavbudsjettproduksjoner. Ved å bruke lydeffekter og atmosfærer kan en produsent bringe et miljø til live og skape en oppslukende opplevelse for seerne.

Sannheten er at omgivelseslyd kan være ganske vanskelig å fange. Bruk av innebygde mikrofoner på kamera vil ofte fange opp uønsket støy som kan distrahere fra den generelle lydmiksen, for eksempel fjerntrafikk eller samtaler i tilstøtende rom. Den ideelle måten å inkorporere sterk omgivelseslyd på er å ta opp lyd separat og deretter kombinere den i etterproduksjon med videoklipp tatt på stedet.

Ved å nøye velge ut og blande passende atmosfærer, kan en produsent legge til enorm verdi, kontekst og realisme til produksjonen deres – og legge til en dimensjon som øker opplevelsen for seerne uten å endre eller endre selve opptakene. Å være oppmerksom på hvordan omgivelseslyd påvirker oppfatningen din som seer, kan også hjelpe deg å strebe mot å skape profesjonelle resultater av høy kvalitet i dine egne prosjekter.

Fordeler med å bruke omgivelseslyd i videoproduksjon

Omgivelseslyd i videoproduksjon kan gi en rekke fordeler, for eksempel å skape en mer engasjerende opplevelse for seerne og gi et ekstra nivå av realisme. Omgivelseslyd legger kontekst til scener, slik at seerne raskt kan gå seg vill i et miljø eller et sted uten å ta seg tid til å forklare alt som fant sted før.

Omgivelseslyd hjelper også med å sette tonen og stemningen i en scene. Lyder kan fremkalle en følelsesmessig respons fra seerne som ikke ville skjedd uten den. For eksempel kan hylende vind eller fuglekvitter i bakgrunnen gi produksjonen din en beroligende effekt, mens et raskt spilt gitarriff gir spenning og spenning.

I tillegg hjelper omgivelseslyd seeren din med å fokusere på det som skjer uten å gå glipp av viktig dialog eller handling. Ved å fremheve visse lyder mens de lar andre ta bakgrunnen, kan redaktører skape atmosfærer ut av løse luften ved å velge ut hvilke lyder som er viktigere enn andre.

Hei, jeg er Kim, en mamma og en stop-motion-entusiast med bakgrunn innen medieskaping og nettutvikling. Jeg har en enorm lidenskap for tegning og animasjon, og nå dykker jeg med hodet først inn i stop-motion-verdenen. Med bloggen min deler jeg det jeg har lært med dere.