Hva er de 7 typene stop motion? Vanlige teknikker forklart

Jeg elsker å lage gratis innhold fullt av tips til leserne mine, deg. Jeg godtar ikke betalt sponsing, min mening er min egen, men hvis du synes anbefalingene mine er nyttige og du ender opp med å kjøpe noe du liker gjennom en av linkene mine, kan jeg tjene provisjon uten ekstra kostnad for deg.

Visste du at hvis du har en smarttelefon eller digitalkamera, kan du begynne å lage din egen stopp bevegelse filme?

Det er minst 7 typer konvensjonelle stop-motion-animasjonsteknikker å velge mellom.

Hva er de 7 typene stop motion? Vanlige teknikker forklart

Alt avhenger av om du liker å bruke leire marion, leker og figurer, eller foretrekker å lage karakterene dine av papir (lær mer om utvikling av stop motion-karakterer her).

Du kan til og med be folk om å være skuespillerne i stop motion-videoene dine.

De syv typene stop motion-animasjoner er:

Laster inn ...

Disse animasjonsteknikkene har alle én ting til felles: du må fotografere hvert bilde separat og flytte karakterene dine i små trinn, og deretter spille av bildene for å skape en illusjon av bevegelse.

I dette innlegget deler jeg alt du trenger å vite om hver stop-motion-teknikk, slik at du kan lage din første stop-motion-film hjemme.

Les også: Hvilket utstyr trenger du for stop-motion-animasjon?

Hva er de 7 mest populære typene stop motion?

La oss ta en titt på 7 typer stop motion animasjon og hvordan de er skapt.

Jeg vil diskutere noen av stop motion-animasjonsteknikkene som går inn i hver stil.

Komme i gang med dine egne stop motion storyboards

Abonner på vårt nyhetsbrev og få din gratis nedlasting med tre storyboards. Kom i gang med å bringe historiene dine til live!

Vi bruker bare e -postadressen din for vårt nyhetsbrev og respekterer din privatliv

Objektbevegelsesanimasjon

Også kjent som objektbevegelsesanimasjon, involverer denne formen for animasjon bevegelse og animasjon av fysiske objekter.

Disse er ikke tegnet eller illustrert og kan være ting som leker, dukker, byggeklosser, figurer, husholdningsgjenstander osv.

I utgangspunktet er objektanimasjon når du flytter objektene i små trinn per ramme og deretter tar bilder du kan spille av senere for å skape en illusjon av bevegelse.

Du kan bli veldig kreativ med objektanimasjon fordi du kan lage fascinerende historier med stort sett alle objekter du har for hånden.

Du kan for eksempel animere to puter mens de beveger seg rundt i sofaen, eller til og med blomster og trær.

Her er et kort eksempel på objektbevegelsesanimasjon ved bruk av grunnleggende husholdningsartikler:

Objektanimasjon er ganske vanlig fordi du ikke trenger å ha håndverksferdigheter og du kan lage filmen ved å bruke en grunnleggende stop motion-animasjonsteknikk.

Leireanimasjon

Leireanimasjon kalles faktisk claymation og det er det den mest populære typen stop motion-animasjon. Det refererer til bevegelse og animasjon av leire- eller plastelinafigurer og bakgrunnselementer.

Animatørene flytter leirfigurene for hver ramme, og tar deretter bildene for bevegelsesanimasjonen.

Leirefigurene og dukkene er støpt av en fleksibel leiretype, og de manipuleres akkurat som modellene som brukes til dukkeanimasjon.

Alle de justerbare leirfigurene er støpt for hver ramme, og deretter fanger stop-motion-fotografering alle scenene for spillefilmene.

Hvis du har sett på Chicken Run, du har allerede sett leireanimasjon i bevegelse.

Når det gjelder å lage stop-motion-animasjonsfilmer, er leire-, plastelina- og play-doh-karakterer enkle å bruke fordi du kan manipulere dem til nesten hvilken som helst form.

For noen filmer, som The Neverhood, brukte animatørene et metallarmatur (skjelett) og plasserte deretter leiren på toppen for å gjøre dukkene mer robuste.

Freeform leireanimasjon

I denne animasjonsteknikken endres leirens form drastisk under fremdriften av animasjonen. Noen ganger beholder ikke karakterene samme form.

Eli Noyes er en kjent animatør som brukte denne stop motion-teknikken i spillefilmene sine.

Andre ganger kan karakterleireanimasjon være konstant, noe som betyr at karakterene beholder et gjenkjennelig "ansikt" under et helt opptak, uten å endre leire.

Et godt eksempel på dette kan sees i stop motion-filmene til Will Vinton.

Leiremaling

Det er en annen leireanimasjonsstop-motion-teknikk kalt leiremaling. Det er en kombinasjon mellom tradisjonell stop motion-animasjon og en eldre stil kalt flat animasjon.

For denne teknikken legges leire på en flat overflate og animatøren manipulerer og flytter den rundt denne flate overflaten som om han eller hun malte med våt olje.

Derfor er sluttresultatet et leirmaleri, som etterligner stilen til tradisjonelle oljemalte kunstverk.

Leiresmelting

Som du kan se, er det flere typer stop motion-animasjonsteknikker med leire.

For en leiresmeltende animasjon bruker animatørene en varmekilde for å smelte leiren fra siden eller under. Når det drypper og smelter bort, settes animasjonskameraet på time-lapse-innstillingen og det filmer hele prosessen sakte.

Når du lager denne typen stop-motion-filmer, kalles filmområdet et varmt sett fordi alt er temperatur- og tidsfølsomt. Noen av scenene der karakterenes ansikter smelter, må skytes raskt.

Dessuten, hvis temperaturen endres på settet, kan det endre leirfigurens ansiktsuttrykk og kroppsform slik at alt må gjøres om og det krever mye arbeid!

Hvis du er nysgjerrig på å se denne typen animasjonsteknikk i aksjon, sjekk ut Will Vinton's Closed Mondays (1974):

Denne typen leireanimasjon brukes bare for visse scener eller rammer i filmen.

Legomasjon / mursteinsfilmer

Legomasjon og klossfilmer refererer til en stop-motion-animasjonsstil der hele filmen er laget med LEGO®-brikker, klosser, figurer og andre typer lignende byggeklossleker.

I utgangspunktet er det animasjonen av legoklosskarakterer eller megablokker og er veldig populær blant barn og amatør-animatorer.

Den første mursteinsfilmen ble laget i 1973 av en danske animatører Lars C. Hassing og Henrik Hassing.

Noen profesjonelle animasjonsstudioer bruker også actionfigurer og forskjellige figurer laget av legoklosser.

Et populært eksempel på lego-film er serien Robot Chicken, som bruker lego-figurer samt ulike actionfigurer og dukker til komedieshowet deres.

Brickfilm stop motion-animasjon er en populær sjanger som gjør narr av popkulturen gjennom disse rart utseende legofigurene. Du kan finne mange sketsjer på Youtube som er laget med legoklosser.

Sjekk ut Lego City Prison Break-episoden fra denne populære Youtube LEGO Land:

Det er et moderne eksempel på hvordan de bruker et sett laget av legoklosser og legofigurer til animasjonen.

Lego-animasjon lages vanligvis med autentiske Lego-merkeleker og byggeklosser, men du kan bruke andre byggeleker også, og du vil få samme effekt.

Selve Lego Movie-filmen er ikke en ekte stop-motion-animasjon fordi den er en hybrid som kombinerer stop-motion og teknikker som brukes til datagenererte animasjonsfilmer.

Dukkeanimasjon

Når du tenker på dukkefilmer, kan du tro at jeg snakker om de marionettene, holdt opp av strenger.

Dette pleide å være normen på den tiden, men dukkeanimasjon refererer til bevegelsen til ulike typer dukker.

De dukkene som holdes oppe av strenger er vanskelige å filme fordi du må fjerne strengene fra rammen når du redigerer.

En erfaren stop-motion-animator kan håndtere strengene og redigere dem.

For en mer moderne tilnærming vil animatører dekke en armatur i leire og deretter kle opp dukken. Dette tillater bevegelse uten strenger.

Avhengig av animasjonsteknikkene som brukes, vil animatører bruke vanlige dukker av de som har en skjelettrigg. Dette gjør at animatørene kan erstatte karakterens ansiktsuttrykk raskt, og de kan til og med kontrollere ansiktene med den riggen.

Dukkeanimasjon, modellanimasjon og objektanimasjon ved bruk av dukker refererer vanligvis til det samme. Noen kaller til og med claymation en form for dukkeanimasjon.

I utgangspunktet, hvis du bruker en dukke, marionett, dukke eller actionfigur som karakter, kan du kalle det dukkeanimasjon.

Marionetter

Puppettoon er en undersjanger og unik type stop motion-animasjon der animatørene bruker en serie dukker i stedet for bare en enkelt dukke.

Dermed har de en serie dukker med ulike ansiktsuttrykk og bevegelser i stedet for å måtte fortsette å flytte en dukke for hver ramme slik de gjør med tradisjonell stop motion.

Jasper and The Haunted House (1942) er en av de kjente dukkefilm stop motion-filmene fra Paramount Pictures studio:

Det er mange andre kortfilmer som bruker dukkefilmstilen.

Silhouette animasjon

Denne typen animasjon innebærer animering av bakgrunnsbelysningsutskjæringer. Du kan bare se karaktersilhuettene i svart.

For å oppnå denne effekten vil animatører artikulere papputskjæringer (silhuetter) gjennom bakgrunnsbelysning.

Animatøren bruker et tynt hvitt ark og plasserer dukkene og gjenstandene bak det arket. Deretter, ved hjelp av bakgrunnsbelysning, lyser animatøren opp skyggene på arket.

Når flere bilder er spilt av, ser det ut til at silhuettene beveger seg bak det hvite teppet eller arket, og dette skaper vakre visuelle effekter.

Generelt er silhuettanimasjon billigere å filme, og med litt kreativitet kan du lage vakre historier.

Silhouette stop motion-teknikker utviklet i løpet av 1980-tallet med utviklingen av CGI. For eksempel var det i løpet av det tiåret Genesis-effekten virkelig tok av. Den ble brukt til å skildre fantastiske landskap.

Lys- og skyggeanimasjon er en undersjanger av silhuettanimasjon, og det innebærer å leke med lyset for å skape skygger.

Skyggespill er ganske morsomt når du først er vant til å flytte gjenstandene bak gardinen.

Igjen bruker du papirutskjæringer da modellene dine kan kaste noen skygger eller lys på dem. For å gjøre dette, plasser dem mellom lyskilden og overflaten du kaster skyggen på.

Hvis du vil se kortfilmer i silhuett, kan du sjekke ut Seddon Visuals, spesielt den korte videoen med tittelen Shadow Box:

Pixilation animasjon

Denne typen stop motion-animasjon er ekstremt vanskelig og tidkrevende. Det involverer bevegelse og animasjon av menneskelige skuespillere.

Med piksileringsteknikken (som jeg forklarer i sin helhet her) , du filmer ikke, og tar i stedet tusenvis av bilder av dine menneskelige skuespillere.

Derfor er det ikke som en klassisk film, og i stedet må skuespillerne bare bevege seg en liten bit for hver ramme.

Som du kan forestille deg, er det møysommelig og du trenger mye tålmodighet for å ta alle bildene du trenger for en film.

De levende skuespillerne må ha ekstrem kontroll over handlingene og bevegelsene sine og er for eksempel ikke som de flate karakterene i en utklipp.

Et godt eksempel på en piksileringsfilm er Hand Animation:

Her kan du se skuespillerne bevege hendene i veldig langsomme trinn for å lage filmen.

Utklippsanimasjon

Cut-out stop motion handler om å animere og flytte papir og 2D-materialer som papp. For denne tradisjonelle animasjonsstilen brukes flate figurer.

I tillegg til papir og papp kan du bruke stoff, og til og med fotografier eller magasinutklipp.

Et godt eksempel på en tidlig utklippsanimasjon er Ivor the Engine. Se en kort scene her og sammenlign den med animasjoner laget ved hjelp av datagrafikk:

Animasjonen er ganske enkel, men en stop-motion-animator som jobber med utskjæringer vil måtte gjøre mange timer med manuelt laging og arbeid.

Visste du at den originale South Park-serien ble laget med papir- og pappmodeller? Studioet byttet animasjonsteknikken til datamaskiner senere.

I utgangspunktet ble individuelt fotograferte rammer av karakterene brukt. Så de små papirkarakterene ble fotografert ovenfra og deretter flyttet litt i hver ramme, og skapte dermed en illusjon om at de beveger seg.

Til å begynne med kan 2D-papir og papp virke litt kjedelig, men utklippsanimasjon er kult fordi du faktisk kan gjøre utklippene veldig detaljerte.

Vanskeligheten med cutout-animasjon er at du må kutte opp hundrevis av papirbiter, og dette er en lang prosess som krever mye manuelt arbeid og kunstnerisk dyktighet, selv for en veldig kort film.

Unike stop motion-animasjonsstiler

De syv stop motion-animasjonstypene jeg nettopp diskuterte er de vanligste.

Imidlertid er det tre tilleggstyper som er så unike for spesifikke stop motion-spillefilmer, jeg vil egentlig ikke inkludere dem som typer animasjoner som er tilgjengelige for et bredt publikum.

Slike teknikker brukes mest av profesjonelle animasjonsstudioer med enorme budsjetter og dyktige profesjonelle animatører og redaktører.

Men de er verdt å nevne, spesielt hvis du vil ha hele bildet.

Modell animasjon

Denne typen stop motion ligner på claymation, og du kan bruke leiremodeller, men i utgangspunktet kan alle typer modeller brukes. Stilen kan også byttes ut med dukkeanimasjon. Men det er en mer moderne versjon av tradisjonell animasjon.

Denne teknikken kombinerer live-action-opptak og samme teknikk som stop motion claymation å skape en illusjon av en fantasisekvens.

Modellanimasjon er vanligvis ikke en hel spillefilmanimasjon, men snarere en del av en ekte live-action spillefilm.

Hvis du vil se denne animasjonsteknikken, se på filmer som Kubo and the Two String, eller Shaun the Sheep.

Paint animasjon

Denne typen animasjon ble kjent da filmen Loving Vincent kom ut i 2017.

Teknikken krever at malere lager settet av malerier. I filmens tilfelle lignet den på Vincent Van Goghs malestil.

Her er traileren til filmen for å gi deg en idé:

Tusenvis av rammer må males manuelt, og dette tar år å fullføre, så denne stilen med stop-motion er veldig upopulær. Det er mye mer sannsynlig at folk bruker datagenererte bilder enn maleanimasjoner.

Sand og korn animasjon

Å ta tusenvis av bilder er vanskelig nok med ikke-tegnede objekter allerede, men forestill deg at du må fotografere sand og korn som ris, mel og sukker!

Saken med sand- og kornanimasjon er at det er veldig vanskelig å lage en spennende eller spennende fortelling, og i stedet er det mer en visuell og kunstnerisk film.

Sandanimasjon er en kunstform, og du må virkelig bruke din kreative tenkning for å gjøre det om til en historie.

Du må ha en horisontal overflate for å tegne scenen ved hjelp av sanden eller kornet og deretter gjøre små endringer og ta tusenvis av bilder. Det er hardt og tidkrevende arbeid for animatøren.

Eli Noyes laget en interessant stop motion-video med tittelen 'Sandman' og hele animasjonen er laget av sandkorn.

Ta en titt på det:

Hva er den mest populære typen stop motion?

Når de fleste tenker på stop motion-animasjon, tenker de på leirdukker som Wallace & Gromit-karakterene.

Claymation er den mest populære typen stop motion og også den mest gjenkjennelige.

Animatører har brukt plastelina og leirefigurer for å bringe morsomme karakterer til live i et århundre nå.

Noen kjente karakterer er litt skumle, som de i claymation-filmen Mark Twains eventyr.

I den filmen har de et monstrøst utseende, og dette beviser bare hvor allsidig leire er og viser hva du kan gjøre med ansiktsuttrykkene til leirefigurer.

Ta bort

Når du begynner å jobbe med din egen stop-motion-animasjonsfilm eller -video, vil du snart innse at det er så mange muligheter, og du kan eksperimentere med alle typer objekter og stop-motion-apper for å lage den perfekte filmen!

Enten du velger å jobbe med leirdukker, action figurer, legoklosser, tråddukker, papir eller lys, sørg for at du planlegger rammene dine på forhånd.

Bruke DSLR-kameraet eller telefonen, begynn å ta tusenvis av bilder for å sikre at du har nok opptak til filmene dine!

Du kan deretter bruke dataprogramvare og stop-motion-animasjonsapper for å gjøre redigeringer og kompilere alle bildene for pro-looking animasjon.

Hei, jeg er Kim, en mamma og en stop-motion-entusiast med bakgrunn innen medieskaping og nettutvikling. Jeg har en enorm lidenskap for tegning og animasjon, og nå dykker jeg med hodet først inn i stop-motion-verdenen. Med bloggen min deler jeg det jeg har lært med dere.