Światła zatrzymania ruchu: rodzaje oświetlenia i którego użyć

przez kim Aktualizacja: 21 kwietnia 2023 r.

Zatrzymanie ruchu oświetlenie jest trudnym tematem. Nie chodzi tylko o odpowiedni rodzaj światła, ale także o odpowiedni rodzaj światła dla odpowiedniego obiektu. 

Na przykład nie użyłbyś ciągłego światła studyjnego do poruszającego się obiektu, takiego jak marionetka.

Są zbyt gorące i zbyt kierunkowe, więc musisz użyć czegoś bardziej rozproszonego, takiego jak softbox lub panel dyfuzora.

Jak wybrać odpowiednie światła do animacji poklatkowej? 

Aby wybrać odpowiednie światło do animacji poklatkowej, weź pod uwagę temperaturę barwową, jasność i kierunkowość światła. Zalecana jest neutralna lub chłodna temperatura barwowa (około 5000 K) oraz regulowana jasność. Światła kierunkowe, np DOPROWADZIŁO reflektory, mogą pomóc w stworzeniu głębi i wymiaru animacji.

W tym przewodniku pokażę różne rodzaje świateł, których możesz użyć, oraz sposób ich ustawienia, aby uzyskać najlepsze rezultaty.

Dlaczego światło ma znaczenie w animacji poklatkowej

Dobra, ludzie, porozmawiajmy o tym, dlaczego światło jest tak ważne w animacji poklatkowej. Po pierwsze, wszyscy wiemy, że światło pozwala nam widzieć rzeczy, prawda? 

Cóż, w animacji poklatkowej nie chodzi tylko o zobaczenie rzeczy, ale o stworzenie całego świata, który wygląda wiarygodnie i spójnie. I tu pojawia się oświetlenie.

Widzisz, kiedy coś animujesz, robisz kilka zdjęć tej samej rzeczy w kółko, ale z niewielkimi zmianami pomiędzy każdym ujęciem. 

A jeśli oświetlenie zmieni się choćby odrobinę między każdym ujęciem, może to całkowicie zrujnować iluzję ruchu. 

To tak, jakbyś oglądał film, a oświetlenie zmieniało się ze sceny na scenę – byłoby to bardzo rozpraszające i odciągnęłoby cię od historii.

Ale nie chodzi tylko o spójność — oświetlenie może być również wykorzystywane do tworzenia nastroju i atmosfery w scenie. 

Pomyśl, jak inny byłby horror, gdyby był jasno oświetlony, a gdyby był ciemny i mroczny.

To samo dotyczy animacji poklatkowej.

Grając jasnością, cieniami i kolorem oświetlenia, możesz stworzyć zupełnie inny klimat swojej sceny.

I wreszcie, oświetlenie może być również użyte do podkreślenia pewnych szczegółów i ruchów w animacji. 

Strategicznie rozmieszczając światła i dostosowując ich intensywność, możesz przyciągnąć wzrok widza do określonych części sceny i upewnić się, że nie przegapi niczego ważnego.

Więc masz to, ludzie – oświetlenie jest kluczowym elementem animacji poklatkowej. Bez tego animacja wyglądałaby niespójnie, płasko i nudno.

Ale przy odpowiednim oświetleniu możesz stworzyć cały świat, który wydaje się żywy i pełen głębi.

Sztuczne światło jest używane do zatrzymania ruchu

Oto kwestia oświetlenia w przypadku animacji poklatkowej: sztuczne światło jest zawsze preferowane w stosunku do światła słonecznego. 

Chociaż kochamy słońce za dostarczanie nam ciepła i światła, nie jest ono najlepszym przyjacielem animatorów poklatkowych. 

Oto dlaczego:

• Słońce porusza się przez cały dzień: nawet jeśli animujesz tylko kilka klatek, może to zająć pięć minut lub więcej. Zanim skończysz fotografować ostatnią klatkę, słońce już przesunęłoby pozycje, powodując niespójności w oświetleniu.
• Chmury są ciągłym problemem: podczas animacji na zewnątrz chmury mogą powodować nagłe zmiany oświetlenia, co utrudnia zachowanie spójnego wyglądu w filmie poklatkowym.

Sztuczne światło jest używane do animacji poklatkowej, ponieważ zapewnia spójne i kontrolowane warunki oświetleniowe.

Dzięki sztucznemu oświetleniu filmowcy mogą dostosować kolor, intensywność i kierunek światła, aby stworzyć określony nastrój lub efekt.

Zarówno początkujący, jak i profesjonalni animatorzy polegają na sztucznych lampach i światłach w swoich animacjach. 

Jedną z głównych zalet używając sztucznego światła do zatrzymania ruchu jest to, że pozwala na większą kontrolę nad środowiskiem oświetleniowym. 

W przeciwieństwie do światła naturalnego, które może zmieniać się w ciągu dnia i zależy od warunków pogodowych, światło sztuczne można regulować, aby zapewnić stały poziom oświetlenia. 

Jest to szczególnie ważne w przypadku animacji poklatkowej, gdzie nawet niewielkie zmiany oświetlenia mogą być zauważalne i zakłócać ciągłość animacji.

Dodatkowo sztuczne światło może być wykorzystane do stworzenia specyficznych efektów, które są trudne do osiągnięcia przy świetle naturalnym.

Na przykład filmowcy mogą używać świateł stroboskopowych do zamrożenia ruchu lub kolorowych żeli, aby stworzyć określony nastrój lub ton. 

Dzięki sztucznemu oświetleniu filmowcy mają większą elastyczność i kreatywność w projektowaniu oświetlenia, co może poprawić ogólny efekt wizualny animacji.

Istnieją dwa główne powody, dla których sztuczne światło jest lepsze niż światło naturalne:

• Spójność: Sztuczne światła zapewniają stałe źródło światła, które nie zmienia się przez cały czas trwania sesji. Oznacza to, że nie musisz się martwić poruszającym się słońcem lub chmurami powodującymi niechciane cienie.
• Kontrola: Dzięki sztucznemu oświetleniu masz pełną kontrolę nad intensywnością, kierunkiem i kolorem światła. Dzięki temu możesz stworzyć dokładnie taki wygląd, jaki chcesz dla swojego filmu poklatkowego.

Podsumowując, sztuczne światło jest wykorzystywane do animacji poklatkowej, ponieważ zapewnia większą kontrolę, spójność i elastyczność w projektowaniu oświetlenia.

Pozwala filmowcom osiągać sukcesy pożądane efekty wizualne i stworzyć bardziej dopracowany produkt końcowy.

Rodzaje świateł poklatkowych

Wybierając źródło światła, należy wziąć pod uwagę takie czynniki, jak temperatura barwowa, jasność, kierunkowość i możliwości regulacji.

Panele LED

Panele LED są popularną opcją animacji poklatkowej ze względu na ich niewielkie rozmiary, regulowaną jasność i niską emisję ciepła. 

Panele LED są dostępne w różnych rozmiarach, a niektóre modele mają regulowaną temperaturę barwową w celu dopasowania do różnych warunków oświetleniowych. 

Ponieważ diody LED emitują chłodniejsze światło niż żarówki wolframowe, idealnie nadają się do uzyskania naturalnego wyglądu światła dziennego. 

Panele LED można również łatwo zamontować na statywach oświetleniowych lub przymocować do stołu, co zapewnia maksymalną elastyczność podczas animacji.

Aby użyć panelu LED do animacji poklatkowej, zacznij od wybrania panelu z regulowaną jasnością i temperaturą barwową. 

Ustaw panel na lekkim statywie lub przymocuj go do stołu i ustaw pod żądanym kątem. Użyj panelu, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, aby poprawić nastrój i stworzyć głębię animacji. 

W razie potrzeby dostosuj jasność i temperaturę kolorów, aby uzyskać pożądany wygląd.

Ciągłe światła studyjne

Ciągłe światła studyjne są popularną opcją animacji poklatkowej, ponieważ zapewniają stałe źródło oświetlenia, które można łatwo dostosować pożądany efekt świetlny. 

W przeciwieństwie do świateł stroboskopowych, które wytwarzają krótkie rozbłyski światła, światła ciągłe pozostają włączone przez cały proces animacji, co czyni je idealnymi dla animatorów, którzy muszą zobaczyć efekt świetlny w czasie rzeczywistym.

Ciągłe lampy studyjne są dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność i temperaturę barwową. 

Można ich używać do tworzenia różnorodnych efektów świetlnych, w tym świateł kluczowych, świateł wypełniających i podświetleń, aby poprawić nastrój i stworzyć głębię animacji.

Aby użyć ciągłego światła studyjnego do animacji poklatkowej, ustaw światła na statywach oświetleniowych lub zaciskach i ustaw je pod żądanymi kątami.

W razie potrzeby dostosuj jasność i temperaturę barwową, aby uzyskać pożądany efekt oświetlenia. 

Użyj świateł, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, które oświetli określone obszary obiektu i poprawi nastrój animacji. 

Ciągłe oświetlenie studyjne to świetna opcja dla animatorów, którzy chcą widzieć efekt świetlny w czasie rzeczywistym i chcą mieć stałe źródło oświetlenia podczas całego procesu animacji.

Oświetlenie pierścieniowe

Światła pierścieniowe to okrągłe światła, które zapewniają równomierne, rozproszone oświetlenie.

Są powszechnie stosowane w fotografii portretowej i wideografii, aby stworzyć miękkie, pochlebne światło. 

W animacji poklatkowej światła pierścieniowe można wykorzystać do stworzenia światła kluczowego lub światła wypełniającego równomiernie rozłożonego na obiekcie.

Aby użyć lampy pierścieniowej do animacji poklatkowej, ustaw lampę pod kątem 45 stopni w stosunku do obiektu i dostosuj jasność zgodnie z potrzebami. 

Rozproszone światło z lampy pierścieniowej pomoże stworzyć miękkie, równomierne oświetlenie, które jest korzystne dla fotografowanej osoby.

Świetlówki

Świetlówki są popularną opcją animacji poklatkowej ze względu na niską emisję ciepła, długą żywotność i efektywność energetyczną. 

Dostępne są w różnych rozmiarach i temperaturach barwowych, a niektóre modele mają regulowaną jasność i temperaturę barwową.

Aby użyć lampy fluorescencyjnej do animacji poklatkowej, ustaw lampę na lekkim statywie lub przymocuj ją do stołu i ustaw pod odpowiednim kątem. 

W razie potrzeby dostosuj jasność i temperaturę kolorów, aby uzyskać pożądany wygląd. 

Świetlówek można użyć do stworzenia światła kluczowego, światła wypełniającego lub podświetlenia, aby poprawić nastrój i stworzyć głębię animacji.

Światła wolframowe

Światła wolframowe są tradycyjną opcją animacji poklatkowej ze względu na ich ciepłe, naturalne światło.

Występują w różnych rozmiarach i mocach, a niektóre modele mają regulowaną jasność.

Aby użyć żarówki wolframowej do animacji poklatkowej, ustaw lampę na lekkim statywie lub przymocuj ją do stołu i ustaw pod żądanym kątem. 

W razie potrzeby dostosuj jasność, aby uzyskać pożądany wygląd.

Świateł wolframowych można użyć do stworzenia światła kluczowego, światła wypełniającego lub podświetlenia, aby poprawić nastrój i stworzyć głębię animacji. 

Należy jednak pamiętać, że żarówki wolframowe mogą się bardzo nagrzewać, dlatego należy zachować ostrożność podczas ich ustawiania i unikać ich dotykania, gdy są używane.

reflektory

Reflektory to światła kierunkowe, których można używać do tworzenia głębi i wymiarów w animacji poklatkowej. 

Występują w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność i temperaturę barwową.

Aby użyć reflektora do animacji poklatkowej, ustaw lampę na lekkim statywie lub przymocuj ją do stołu i ustaw pod żądanym kątem. 

Użyj reflektora, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, które oświetli określone obszary obiektu.

W razie potrzeby dostosuj jasność i temperaturę kolorów, aby uzyskać pożądany wygląd.

Lampy biurkowe

Lampy biurkowe to wszechstronna opcja animacji poklatkowej, ponieważ można je łatwo regulować i ustawiać w celu uzyskania pożądanego efektu świetlnego.

Występują w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność i temperaturę barwową. 

Lampki nocne o słabym świetle nie są idealne, chociaż jeśli dodasz jaśniejszą żarówkę, może działać.

Aby użyć lampy biurkowej do animacji poklatkowej, przymocuj lampę do stołu lub statywu oświetleniowego i ustaw ją pod odpowiednim kątem. 

Użyj lampy biurkowej, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, które oświetli określone obszary obiektu.

W razie potrzeby dostosuj jasność i temperaturę kolorów, aby uzyskać pożądany wygląd.

Światła łańcuchowe

Światła łańcuchowe to zabawna i kreatywna opcja animacji poklatkowej, ponieważ można ich używać do tworzenia różnorodnych efektów świetlnych.

Występują w różnych kolorach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność.

Aby użyć łańcuchów świetlnych do animacji poklatkowej, owiń światła wokół obiektu lub użyj ich do stworzenia tła. 

Użyj świateł, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, które oświetli określone obszary obiektu lub stworzy określony nastrój.

W razie potrzeby dostosuj jasność i temperaturę kolorów, aby uzyskać pożądany wygląd.

Światła DIY (np. przy użyciu pasków LED lub żarówek w kartonowym pudełku)

Światła DIY to kreatywna i opłacalna opcja animacji poklatkowej, ponieważ można je wykonać z artykułów gospodarstwa domowego, takich jak paski LED lub żarówki w kartonowym pudełku. 

Światła DIY można dostosować, aby uzyskać różnorodne efekty świetlne i dostosować je do pożądanego wyglądu.

Aby zrobić własne oświetlenie do animacji poklatkowej, zacznij od wybrania źródła światła, takiego jak paski LED lub żarówki. 

Następnie zbuduj obudowę źródła światła z materiałów takich jak karton lub płyta piankowa. 

Użyj światła DIY, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, które oświetli określone obszary obiektu lub stworzy określony nastrój.

W razie potrzeby dostosuj jasność i temperaturę kolorów, aby uzyskać pożądany wygląd.

Lekkie pudełka

Lightboxy to wyspecjalizowana opcja animacji poklatkowej, ponieważ można ich użyć do stworzenia rozproszonego, równomiernego światła, które idealnie nadaje się do fotografowania małych obiektów, takich jak miniatury lub gliniane figurki. 

Lightboxy są dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność.

Aby użyć lightboxa do animacji poklatkowej, umieść obiekt w lightboxie i dostosuj jasność zgodnie z potrzebami. 

Użyj lightbox, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, które równomiernie oświetli obiekt.

W razie potrzeby dostosuj sprzęt oświetleniowy, aby dopasować go do pożądanego wyglądu.

Lekkie zestawy

Zestawy oświetleniowe są wygodną i wszechstronną opcją do animacji poklatkowej, ponieważ zawierają cały niezbędny sprzęt oświetleniowy w jednym pakiecie. 

Zestawy oświetleniowe zazwyczaj obejmują różne źródła światła, takie jak panele LED, żarówki wolframowe, świetlówki i reflektory punktowe, a także statywy oświetleniowe, zaciski i inne akcesoria.

Aby użyć zestawu świateł do animacji poklatkowej, ustaw światła i akcesoria zgodnie z instrukcjami dołączonymi do zestawu.

Ustaw światła pod żądanymi kątami i dostosuj jasność i temperaturę barwową zgodnie z potrzebami, aby dopasować się do pożądanego wyglądu. 

Użyj świateł, aby stworzyć światło kluczowe, światło wypełniające lub podświetlenie, które oświetli określone obszary obiektu i poprawi nastrój animacji. 

Zestawy oświetleniowe to świetna opcja dla tych, którzy chcą kompleksowego i łatwego w użyciu rozwiązania oświetleniowego do animacji poklatkowej.

Znajdź najlepsze zestawy oświetlenia do aparatu do poklatkowego przeglądu tutaj

Migać

Chociaż flash nie jest czymś, co większość kojarzy z animacją poklatkową, może odegrać ważną rolę w filmie.

Błysk lub oświetlenie stroboskopowe można wykorzystać w animacji poklatkowej, aby stworzyć niepowtarzalny efekt wizualny.

Kiedy używana jest lampa błyskowa, źródło światła wytwarza krótki rozbłysk światła, który oświetla scenę przez ułamek sekundy. 

Może to stworzyć wrażenie ruchu lub akcji w animacji, a także zamrozić ruch w określonych momentach.

Oświetlenie błyskowe może służyć do tworzenia różnorodnych efektów w animacji poklatkowej.

Na przykład pojedynczego błysku można użyć do stworzenia dramatycznego efektu lub podkreślenia określonego momentu animacji. 

Można użyć wielu błysków, aby stworzyć efekt stroboskopowy, który stwarza wrażenie ruchu lub akcji. 

Dostosowując czas i częstotliwość błysków, animatorzy mogą tworzyć szeroką gamę efektów i nastrojów.

Jednak oświetlenie błyskowe ma również pewne ograniczenia i względy.

Po pierwsze, oświetlenie błyskowe może być trudniejsze w użyciu niż oświetlenie ciągłe, ponieważ wymaga precyzyjnego wyczucia czasu i pozycjonowania. 

Po drugie, oświetlenie błyskowe może generować ostre, jasne światło, które może nie być odpowiednie dla wszystkich typów animacji. 

Po trzecie, oświetlenie błyskowe może być droższe niż oświetlenie ciągłe, ponieważ wymaga specjalistycznego sprzętu, takiego jak lampy stroboskopowe.

Pomimo tych rozważań oświetlenie błyskowe może być potężnym narzędziem dla animatorów animacji poklatkowej, którzy chcą tworzyć unikalne i dynamiczne efekty w swoich animacjach. 

Eksperymentując z różnymi typami błysków, synchronizacją i pozycjonowaniem, animatorzy mogą tworzyć animacje, które są atrakcyjne wizualnie i wciągają widzów.

Jak wykorzystać światło w domowym studiu

Decydując się na animację wnętrz przy użyciu sztucznego światła, znacznie łatwiej będzie Ci tworzyć spójne i profesjonalnie wyglądające filmy poklatkowe. 

Oto kilka wskazówek, które pomogą Ci skonfigurować studio wewnętrzne:

• Wybierz pokój z minimalnym lub zerowym światłem naturalnym: Pomoże to uniknąć zakłóceń spowodowanych słońcem lub chmurami podczas animacji.
• Ustaw główne źródło światła w taki sposób, aby uzyskać silne, bezpośrednie światło na obiekt.
• Rozważ użycie dodatkowych źródeł światła, aby uzyskać bardziej wyjątkowy i dynamiczny wygląd.
• Upewnij się, że źródła światła są wyposażone w nowe baterie lub są podłączone do niezawodnego źródła zasilania, aby uniknąć migotania.
• Zainwestuj w dobrej jakości zestaw oświetleniowy: Jak wspomniano wcześniej, niezawodne i spójne źródło światła ma kluczowe znaczenie dla animacji poklatkowej. Poszukaj zestawu oświetleniowego, który oferuje regulację intensywności, kierunku i opcji kolorów.
• Skonfiguruj stabilne i wolne od bałaganu miejsce pracy: czyste i zorganizowane miejsce pracy ułatwi skupienie się na animacji i zminimalizuje ryzyko wypadków lub przerw.

Rozumiejąc wyzwania stawiane przez słońce i wykorzystując sztuczne oświetlenie, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających i spójnych filmów poklatkowych.

Światła LED kontra akumulatory

Światła LED i światła zasilane bateryjnie to dwie popularne opcje oświetlenia w animacji poklatkowej, z których każda ma swoje zalety i wady.

Światła LED są popularnym wyborem ze względu na niską emisję ciepła, długą żywotność i energooszczędność. 

Światła LED są również dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną temperaturę barwową i jasność. 

Ta wszechstronność sprawia, że ​​są one świetną opcją do uzyskiwania różnorodnych efektów świetlnych w animacji poklatkowej. 

Światła LED można również łatwo zamontować na statywach oświetleniowych lub przymocować do stołu, aby uzyskać maksymalną elastyczność podczas animacji.

Z drugiej strony światła zasilane bateryjnie mają tę zaletę, że są przenośne i elastyczne, ponieważ do działania nie wymagają źródła zasilania ani gniazdka elektrycznego. 

Może to być szczególnie przydatne dla animatorów poklatkowych, którzy muszą kręcić w różnych miejscach lub przemieszczać się po ustawieniach oświetlenia podczas procesu animacji. 

Światła zasilane bateryjnie można również łatwo regulować i ustawiać w celu uzyskania pożądanego efektu świetlnego.

Lampy zasilane bateryjnie mają jednak również wady.

Zwykle mają krótszą żywotność niż diody LED i mogą wymagać częstej wymiany baterii lub ładowania. 

Ponadto mogą nie zapewniać takiego samego poziomu jasności lub dokładności kolorów jak światła LED, a baterie mogą zwiększać wagę światła, utrudniając jego montaż lub ustawienie.

Ostatecznie wybór między światłami LED a światłami zasilanymi bateryjnie będzie zależał od konkretnych potrzeb i preferencji animatora poklatkowego. 

Dla tych, dla których priorytetem jest wszechstronność, energooszczędność i długa żywotność, najlepszym wyborem mogą być światła LED.

Ale dla tych, dla których priorytetem jest przenośność i elastyczność, lepszym rozwiązaniem mogą być światła zasilane bateryjnie.

Światła LED kontra światło pierścieniowe

Światła LED i światła pierścieniowe to dwie popularne opcje oświetlenia do animacji poklatkowej, z których każda ma swoje zalety i wady.

Światła LED to wszechstronna opcja oświetlenia, której można używać do tworzenia różnorodnych efektów świetlnych w animacji poklatkowej. 

Występują w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność i temperaturę barwową.

Światła LED są energooszczędne i mają długą żywotność, co czyni je opłacalnym wyborem. 

Można je również łatwo zamontować na statywach oświetleniowych lub przymocować do stołu, co zapewnia maksymalną elastyczność podczas animacji. 

Świateł LED można użyć do stworzenia światła kluczowego, światła wypełniającego lub podświetlenia, które oświetla określone obszary obiektu i poprawia nastrój animacji.

Z kolei lampy pierścieniowe to okrągłe światła, które zapewniają równomierne, rozproszone oświetlenie.

Są powszechnie stosowane w fotografii portretowej i wideografii, aby stworzyć miękkie, pochlebne światło. 

W animacji poklatkowej światła pierścieniowe można wykorzystać do stworzenia światła kluczowego lub światła wypełniającego równomiernie rozłożonego na obiekcie.

Lampy pierścieniowe są łatwe w użyciu i można je regulować, aby uzyskać pożądany efekt świetlny.

Są również dobre dla animatorów, którzy potrzebują lekkiego, przenośnego rozwiązania oświetleniowego.

Wybierając między światłami LED a światłami pierścieniowymi do animacji poklatkowej, ważne jest, aby wziąć pod uwagę specyficzne potrzeby i preferencje animatora. 

Światła LED to wszechstronna i opłacalna opcja, która może tworzyć różnorodne efekty świetlne, podczas gdy światła pierścieniowe zapewniają równomierne, rozproszone oświetlenie, które jest korzystne dla obiektu. 

Oba rodzaje świateł można regulować w celu uzyskania pożądanego efektu świetlnego i można je łatwo zamontować lub zamocować, aby uzyskać maksymalną elastyczność podczas animacji. 

Ostatecznie wybór między światłami LED a światłami pierścieniowymi będzie zależał od konkretnych potrzeb i preferencji animatora.

Jakich lamp użyć do różnych rodzajów oświetlenia

Różne rodzaje oświetlenia można uzyskać za pomocą różnych świateł i ustawienia oświetlenia w animacji poklatkowej. 

Oto kilka sugestii dotyczących rodzajów świateł do wykorzystania w różnych rodzajach oświetlenia:

Kluczowe światło

Światło kluczowe jest głównym źródłem światła w konfiguracji oświetlenia i służy do oświetlania obiektu oraz zapewniania głównego źródła światła. 

W przypadku światła kluczowego można użyć kierunkowego źródła światła, takiego jak reflektor lub panel LED, aby uzyskać jasne, skupione światło oświetlające obiekt.

Wypełnij światło

Światło wypełniające służy do wypełniania cieni tworzonych przez światło kluczowe i zapewnia dodatkowe oświetlenie obiektu. 

Rozproszone źródło światła, takie jak lampa pierścieniowa lub lampa fluorescencyjna, może być użyte jako światło wypełniające, aby stworzyć miękkie, równomierne oświetlenie, które uzupełnia światło główne.

Podświetlenie

Podświetlenie służy do oddzielenia obiektu od tła i stworzenia głębi animacji. 

Kierunkowe źródło światła, takie jak reflektor lub panel LED, może służyć jako podświetlenie, aby stworzyć jasne, skupione światło oświetlające obiekt od tyłu.

Światło obręczy

Światło krawędziowe służy do subtelnego rozświetlenia krawędzi obiektu i zdefiniowania jego kształtu. 

Kierunkowe źródło światła, takie jak reflektor lub panel LED, można wykorzystać jako oświetlenie krawędziowe, aby uzyskać jasne, skupione światło oświetlające krawędź obiektu.

Światło w tle

Światło tła służy do oświetlania tła i tworzenia separacji między obiektem a tłem. 

Rozproszone źródło światła, takie jak lampa pierścieniowa lub lampa fluorescencyjna, może służyć jako światło tła w celu stworzenia miękkiego, równomiernego oświetlenia, które uzupełnia światło kluczowe.

Efekty kolorystyczne

Aby uzyskać efekty kolorystyczne, takie jak kolorowe oświetlenie lub kolorowe żele, można zastosować różne rodzaje świateł. 

Na przykład kolorowy panel LED lub kolorowy żel umieszczony nad lampą może stworzyć określony efekt kolorystyczny. 

Ważne jest, aby eksperymentować z różnymi rodzajami świateł i kolorowych żeli, aby osiągnąć pożądany efekt.

Ogólnie rzecz biorąc, przy wyborze świateł do różnych rodzajów oświetlenia w animacji poklatkowej należy wziąć pod uwagę temperaturę barwową, jasność, kierunkowość i możliwości regulacji świateł.

Jakie jest najlepsze światło do claymation?

Najlepsze światło dla Claymation zależy od konkretnych potrzeb i preferencji animatora. 

Glina to forma animacji poklatkowej który wykorzystuje glinę lub inne plastyczne materiały do ​​tworzenia postaci i scen. 

Wybierając światło do glinkowania, należy wziąć pod uwagę takie czynniki, jak temperatura barwowa, jasność i możliwość regulacji.

Światła LED są popularnym wyborem do glinkowania, ponieważ oferują wszechstronne i energooszczędne rozwiązanie oświetleniowe.

Światła LED są dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną temperaturę barwową i jasność. 

Ta wszechstronność sprawia, że ​​są one świetną opcją do uzyskiwania różnorodnych efektów świetlnych w glinie. 

Światła LED można również łatwo zamontować na statywach oświetleniowych lub przymocować do stołu, aby uzyskać maksymalną elastyczność podczas animacji.

Inną opcją oświetlenia Claymation jest lightbox. Lightboxy to wyspecjalizowany rodzaj światła, który zapewnia równomierne, rozproszone oświetlenie. 

Idealnie nadają się do fotografowania małych obiektów, takich jak gliniane figurki czy miniatury.

Lightboxy są dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność. 

Można ich użyć do stworzenia światła kluczowego, światła wypełniającego lub podświetlenia, które równomiernie oświetli obiekt.

Ogólnie rzecz biorąc, ważne jest, aby eksperymentować z różnymi typami świateł i konfiguracjami oświetlenia, aby znaleźć najlepszą opcję glinkowania.

Weź pod uwagę specyficzne potrzeby projektu, takie jak rozmiar postaci i scen, i odpowiednio dostosuj oświetlenie. 

Zarówno światła LED, jak i lightboxy są świetnymi opcjami do oświetlenia klockowego, ale inne rodzaje świateł mogą być również odpowiednie w zależności od konkretnych potrzeb animatora.

Jakie jest najlepsze światło do filmu LEGO Brick Film?

Oświetlenie jest ważne dla Filmowanie klocków Lego ponieważ plastik użyty w klockach Lego może odbijać światło, co może wpływać na wygląd końcowego materiału filmowego. 

Podczas kręcenia filmów z klockami Lego ważne jest, aby oświetlenie było równomierne i spójne, ponieważ pomoże to zminimalizować odbicia i stworzyć bardziej dopracowany wygląd.

Ponadto kolor, temperatura i jasność oświetlenia mogą wpływać na wygląd klocków Lego i postaci. 

Użycie światła o cieplejszej temperaturze barwowej może stworzyć przytulny, zachęcający wygląd, podczas gdy użycie chłodniejszej temperatury barwowej może stworzyć bardziej kliniczny lub sterylny wygląd. 

Regulacja jasności może również pomóc w stworzeniu pożądanego nastroju i atmosfery sceny.

Najlepsze światło dla kliszy Lego zależy od konkretnych potrzeb i preferencji filmowca. Brickfilming to forma animacji poklatkowej, która wykorzystuje 

Światła LED są popularnym wyborem do filmowania cegieł, ponieważ oferują wszechstronne i energooszczędne rozwiązanie oświetleniowe.

Światła LED są dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną temperaturę barwową i jasność. 

Ta wszechstronność sprawia, że ​​są one doskonałą opcją do uzyskiwania różnorodnych efektów świetlnych podczas filmowania cegieł. 

Światła LED można również łatwo zamontować na statywach oświetleniowych lub przymocować do stołu, aby uzyskać maksymalną elastyczność podczas animacji.

Inną opcją oświetlenia typu brickfilming jest lightbox. Lightboxy to wyspecjalizowany rodzaj światła, który zapewnia równomierne, rozproszone oświetlenie. 

Idealnie nadają się do fotografowania małych obiektów, takich jak figurki LEGO czy miniatury.

Lightboxy są dostępne w różnych rozmiarach i kształtach, a niektóre modele mają regulowaną jasność. 

Można ich użyć do stworzenia światła kluczowego, światła wypełniającego lub podświetlenia, które równomiernie oświetli obiekt.

Ogólnie rzecz biorąc, ważne jest, aby eksperymentować z różnymi typami świateł i konfiguracjami oświetlenia, aby znaleźć najlepszą opcję do filmowania cegieł. 

Weź pod uwagę specyficzne potrzeby projektu, takie jak rozmiar postaci i scen Lego, i odpowiednio dostosuj oświetlenie. 

Zarówno światła LED, jak i lightboxy są świetnymi opcjami do oświetlania cegieł, ale inne rodzaje świateł mogą być również odpowiednie w zależności od konkretnych potrzeb filmowca.

Testowanie źródła światła pod kątem migotania i polaryzacji

Testowanie źródła światła pod kątem migotać a polaryzacja jest ważna dla zapewnienia płynnego i spójnego materiału animacji poklatkowej. 

Oto jak przetestować źródło światła pod kątem migotania i polaryzacji:

Migotanie

Migotanie odnosi się do szybkich zmian jasności, które mogą wystąpić w przypadku niektórych źródeł światła, takich jak świetlówki. 

Migotanie może powodować niespójny wygląd materiału animacji poklatkowej, dlatego ważne jest, aby przetestować migotanie przed rozpoczęciem animacji.

Aby przetestować migotanie, ustaw źródło światła i kamerę w zaciemnionym pokoju.

Ustaw w aparacie długi czas otwarcia migawki, na przykład 1/1000 lub wyższy, i nagraj kilka sekund materiału filmowego przy włączonym źródle światła. 

Następnie odtwórz nagranie i poszukaj zauważalnych zmian jasności.

Jeśli materiał filmowy wydaje się migotać, spróbuj wyregulować jasność lub temperaturę barwową źródła światła, aby zredukować efekt migotania.

Biegunowość

Biegunowość odnosi się do kierunku przepływu prądu elektrycznego przez źródło światła.

Niektóre źródła światła, takie jak diody LED, mogą być wrażliwe na polaryzację i mogą wydawać się migotać lub emitować brzęczący dźwięk, jeśli polaryzacja jest nieprawidłowa.

Aby sprawdzić polaryzację, ustaw źródło światła i podłącz je do źródła zasilania.

Włącz światło i obserwuj jego zachowanie. Jeśli światło wydaje się migotać lub emitować brzęczący dźwięk, spróbuj odwrócić polaryzację, odłączając źródło zasilania i zamieniając połączenia. 

Następnie ponownie podłącz źródło zasilania i ponownie włącz światło. Jeśli problem będzie się powtarzał, lampa może być uszkodzona lub niekompatybilna ze źródłem zasilania.

Testując źródło światła pod kątem migotania i polaryzacji, możesz upewnić się, że animacja poklatkowa jest płynna i spójna, a źródło światła jest kompatybilne z posiadanym sprzętem.

Na wynos

Podsumowując, oświetlenie jest kluczowym aspektem animacji poklatkowej, który może mieć znaczący wpływ na ostateczny materiał filmowy. 

Wybór odpowiedniego rodzaju oświetlenia i konfiguracji oświetlenia może pomóc w stworzeniu pożądanego nastroju, atmosfery i efektów wizualnych animacji. 

Różne rodzaje świateł, takie jak światła LED, ciągłe światła studyjne, światła pierścieniowe i kasetony świetlne, mają różne zalety i wady, w zależności od konkretnych potrzeb i preferencji animatora.

Zwracając uwagę na oświetlenie i poświęcając czas na znalezienie najlepszego rozwiązania oświetleniowego dla każdego projektu, animatorzy mogą tworzyć wysokiej jakości animacje poklatkowe, które urzekają widzów i opowiadają fascynujące historie.

Czytaj dalej: Oświetlenie ciągłe lub stroboskopowe do animacji poklatkowej | Co lepsze?

Cześć, jestem Kim, jestem mamą i entuzjastką animacji poklatkowej z doświadczeniem w tworzeniu mediów i tworzeniu stron internetowych. Mam ogromną pasję do rysowania i animacji, a teraz rzucam się w świat animacji poklatkowej. Na moim blogu dzielę się z wami moją nauką.