Wideo: co to jest i czym różni się od zdjęć

przez kim Aktualizacja: 25 czerwca 2022 r.

Wideo staje się coraz popularniejszym sposobem udostępniania treści. Filmy to świetny sposób na przekazanie wiadomości lub opowiedzieć historię. W przeciwieństwie do zdjęć, filmy obejmują dźwięk i ruch co może uczynić je bardziej atrakcyjnymi dla widza.

W tym artykule przyjrzymy się, czym jest wideo i jak to działa różni się od zdjęć.

Definicja wideo

Wideo to przechwytywanie ruchomych obrazów w pewnym okresie czasu wraz z dodatkiem dźwięku. Jest to nośnik audiowizualny, który ma czas trwania i można je wstrzymywać, przewijać do tyłu lub do przodu. Typowe formaty wideo to MPEG-2 i MPEG-4.

Początki wideo jako mediów sięgają końca XIX wieku, kiedy Thomas Edison zadebiutował swoim kinetoskopem, służącym do oglądania krótkich filmów tworzonych z fotografii nakręconych na paskach celuloidowej taśmy filmowej. W pierwszych dniach, kamery poruszał się bardzo wolno, więc rozdzielczości nie były zbyt wysokie. Obecnie cyfrowe wideo oferuje znacznie większą elastyczność w zakresie rozdzielczości i formatu niż celuloid we wczesnych latach. Wideo można nagrywać na taśmach magnetycznych np Taśmy VHS (VHS oznacza Video Home System) do odtwarzania na zwykłych telewizorach lub zapisanych na dyskach optycznych, takich jak DVD (uniwersalne cyfrowe dyski), Płyty Blu-ray (Płyty Blu-ray są wersjami o wysokiej rozdzielczości, które są następcami technologii DVD).

Wideo różni się od zdjęć tym, że zdjęcia przechwytują nieruchomy obraz w jednym momencie, podczas gdy wideo przechwytuje obrazy przez pewien okres czasu. Pozwala to ludziom zobaczyć ruch lub doświadczenie tak, jakby faktycznie je widzieli w momencie, gdy to się wydarzyło, pozwalając im poczuć się tak, jakby sami tam byli, zamiast oglądać nieruchome obrazy wyrwane z kontekstu znacznie później. Ponadto, podczas gdy filmy mogą zawierać nieruchome obrazy, tak jak zdjęcia, one również je zawierają ścieżki dźwiękowe które jeszcze bardziej zwiększają immersję.

Różne typy wideo

Wideo to zbiór zdjęć zrobionych w pewnym okresie czasu, zwykle rejestrowanych przez kamerę wideo. Kiedy obrazy są odtwarzane razem w krótkich odstępach czasu, tworzą iluzję ruchu i sprawiają wrażenie realistycznej akcji. Wideo może przybierać różne formy w zależności od celu, od krótkich klipów po filmy pełnometrażowe i dokumentalne; lub wideo nagrane w środowisku studyjnym w porównaniu z wideo nakręconym na zewnątrz.

Dostępnych jest kilka różnych typów wideo, z których każdy nadaje się do różnych celów w zależności od pożądanych rezultatów:

• Animacja: grafika komputerowa lub obrazy, które są animowane w celu wytworzenia bodźców wizualnych. Animację można wykorzystać w filmach i programach telewizyjnych, a także interaktywnych stronach internetowych lub aplikacjach.
• Akcja na żywo: Wszystko uchwycone przez prawdziwych aktorów i ustawione przed kamerami. Większość filmów, programów telewizyjnych i programów informacyjnych jest kręcona na żywo.
• Materiał dokumentalny/rzeczywistość: Materiał filmowy w stylu dokumentalnym można zwykle znaleźć w filmach relacjonujących wydarzenia lub przyglądających się jakiejś formie rzeczywistości, na przykład w dokumentach przyrodniczych.
• Zbiory Filmów: nagrany wcześniej materiał filmowy, który jest dostępny do użytku bez specjalnego pozwolenia; zwykle używany do oszczędzania czasu i pieniędzy podczas tworzenia projektów.
• Materiał z zielonego ekranu/efektów wizualnych: wizualizacje CGI, które zostały połączone z realistycznymi ujęciami za pomocą zielonych ekranów; wykorzystywane do filmów prezentujących efekty specjalne takich jak eksplozje lub odtworzenia.

Czym wideo różni się od zdjęć?

Wideo to forma mediów wizualnych, która wykorzystuje ruchome obrazy i dźwięk do opowiadania historii. Różni się od zdjęć na wiele różnych sposobów, od rodzaju treści, które można uchwycić, po media, za pomocą których można je udostępniać.

W tym artykule przyjrzymy się, czym wideo różni się od zdjęć i czym wideo ma przewagę nad zdjęciami:

Różnice techniczne

Porównując wideo i zdjęcia z technicznego punktu widzenia, jedną z pierwszych rzeczy, na które należy zwrócić uwagę, jest to, że wideo składa się z wielu sąsiadujących ze sobą zdjęć (ramek) rejestrowanych w krótkich odstępach czasu, aby stworzyć iluzję ruchu. Każda klatka w filmie może zawierać do 16 milionów pikseli danych, co czyni go porównywalnym lub przewyższającym rozdzielczość większości fotografii.

Druga główna różnica polega na tym, jak postrzegamy ruch z wideo w porównaniu z nieruchomymi obrazami. W przypadku fotografii często polegamy na naszej wyobraźni, aby uzupełnić szczegóły, których może brakować, zadając sobie pytania o to, co dzieje się poza kadrem lub co wydarzyło się na krótko przed zrobieniem zdjęcia lub po nim. Z drugiej strony sekwencje ruchu zapewniają pełniejszy obraz wydarzenia, ponieważ wykraczają poza pojedynczą klatkę, oferując nam więcej informacji, aby odpowiedzieć na te same pytania.

Wreszcie, rozważając sposób wykorzystania każdego formatu, fotografowie często dążą do uchwycenia pojedynczego „doskonałego” momentu, podczas gdy kamerzyści dążą do uchwycenia dłuższych sekwencji w dłuższym okresie czasu. Zważywszy, że aparaty używane do fotografii charakteryzują się zazwyczaj niższą liczbą klatek na sekundę (mniej niż 60 klatki na sekundę), wiele aparatów używanych do wideografii będzie strzelać do 240 klatek na sekundę pozwalając im uchwycić skomplikowane szczegóły niewidoczne dla oka w czasie rzeczywistym (tzw. zwolnione tempo).

Twórcze różnice

W porównaniu ze zdjęciami wideo oferuje znacznie więcej możliwości kreatywności i przekazywania emocji. Dzięki zdjęciom możesz uchwycić pojedyncze chwile w czasie za pomocą nieruchomego obrazu. Jednak podczas kręcenia wideo można uchwycić nie tylko ruch w obrębie pojedynczej klatki, ale także ruch między ramkami, który dodaje zupełnie nowy poziom emocji do Twojej historii lub tematu. Wideo daje również możliwość opowiadać historie przez dłuższy czas bez konieczności odcinania się od głównego obiektu lub rozpoczynania od kolejnego ujęcia. Adobe Premiere Rush umożliwia twórcom szybkie kręcenie, edytowanie i udostępnianie filmów bezpośrednio z ich telefonów.

Dodatkowo za pomocą narzędzi takich jak oświetlenie, efekty dźwiękowe i gradacja kolorów podczas postprodukcji można stworzyć niepowtarzalne efekty wizualne, które w innym przypadku byłyby niemożliwe do osiągnięcia w przypadku fotosów. Projektanci grafiki ruchomej mogą również animować tytuły/teksty w filmach, a także tworzyć pętle logo i animacje które dodają potężne elementy do filmów.

Korzyści z wideo

Wideo może być potężnym narzędziem komunikacji. To świetny sposób na szybkie przekazanie wiadomości i zaangażuj swoją publiczność. Wideo może pomóc w tworzeniu bardziej znaczących połączeń między ludźmi i zapewnić bardziej wciągające wrażenia.

W tym artykule omówimy tzw zalety wideo i jak to? różni się od zdjęć.

Zaręczynowy

Udowodniono, że wideo znacznie zwiększa zaangażowanie w mediach społecznościowych niż inne formy, takie jak zdjęcia czy teksty. Wideo może w szczególności stworzyć więź emocjonalna między treścią filmu, taką jak produkt lub marka, a widzami, co może prowadzić do zwiększonego poziomu zaangażowania. Może to skutkować większą liczbą polubień i udostępnień filmu, rozpowszechniając w ten sposób jego przesłanie i potencjalnie zwiększając sprzedaż.

Filmy zapewniają również bardziej zróżnicowane treści, dzięki którym widzowie mogą bardziej zaangażować się w firmowe konta w mediach społecznościowych pokazywanie różnych produktów lub wiadomości. Zapewniają również lepszy wgląd w to, jak działają produkty lub jak są używane, niż normalnie zdjęcia i tekst. Dodatkowo pozwalają widzom lepiej zrozumieć ruch, co nie jest możliwe w przypadku samych zdjęć pogłębić pewne emocje. Ludzi w naturalny sposób pociąga ruch, a wideo wykorzystuje to, aby z czasem zwiększyć zaangażowanie.

Dosięgnąć

Stwierdzono, że treści w mediach społecznościowych w postaci filmów są bardziej skuteczne we wszystkich kanałach. Filmy mogą pomóc w przekazaniu złożonych informacji, zaznajomieniu klientów z Twoją marką i zrobieniu wrażenia. Ponadto badania wykazały, że zwiększa się liczba witryn z filmami o produktach lub samouczkami zaangażowanie w treść i zatrzymanie klientów na dłużej.

Filmy wideo to doskonały sposób przyciągnąć uwagę klientów w mediach społecznościowych. Na przykład widzowie oglądają film średnio w 55% przypadków, stwarzając szansę na dotarcie do nich z wiadomością na wczesnym etapie filmu, zamiast polegać wyłącznie na kopii lub zdjęciu. Tak jak platformy wizualne Instagrama, TikToka i Facebooka nadal rosną, stwarzają więcej możliwości szybkiego i skutecznego dotarcia do docelowych odbiorców.

Ponadto znaleziono filmy 20 razy bardziej prawdopodobne niż posty tekstowe do udostępniania w sieciach społecznościowych – dalsze zwiększanie widoczności Twojej wiadomości i potencjalne kierowanie potencjalnych klientów z powrotem na Twoją stronę. Filmy mają również wyższy poziom zasięgu organicznego ze względu na ich angażujący charakter – podobnie jak użytkownicy 3x bardziej prawdopodobne udostępnić post wideo niż jakikolwiek inny rodzaj postu na Facebooku. Wreszcie obecne trendy pokazują, że większy zasięg organiczny uzyskany dzięki wykorzystaniu filmów oznacza mniej dolarów trzeba wydać na działania reklamowe podczas kampanii zwiększenie ROI od samego początku.

Doświadczenie użytkownika

Jeśli chodzi o przekazanie wiadomości, wideo ma wiele zalet w porównaniu ze zdjęciami. Skuteczne wideo może stworzyć poziom zaangażowania odbiorców, który trudno osiągnąć za pomocą samych obrazów. Wideo daje możliwość wywoływać emocje i angażować użytkowników w sposób niedostępny w przypadku innych rodzajów mediów.

Wideo jest najbardziej efektywny rodzaj mediów do tworzenia wrażeń wizualnych i oddziaływania emocjonalnego. Film może przyciągnąć widzów wciągającą grafiką i dźwiękiem, łącząc ich na poziomie emocjonalnym. Dodaje teksturę i wymiar historii, dostarczając ruch – czego zdjęcia nie potrafią zrobić równie skutecznie. Ruchome obrazy mogą szybciej przyciągnąć uwagę ludzi i tworzyć przyciągające uwagę treści, które przyciągną uwagę odbiorców i zachęcą ich do pozostania na dłużej niż coś statycznego, takiego jak zdjęcie lub post tekstowy.

Treść wideo umożliwia również więcej interaktywne doświadczenia dla widzów – ankiety, ankiety, konkursy, wirtualna rzeczywistość (VR), rozszerzona rzeczywistość (AR), wydarzenia na żywo, pokazy produktów, lekcje edukacyjne – wszystkie te rodzaje działań są możliwe dzięki strumieniowemu przesyłaniu wideo których nie można łatwo osiągnąć w innych formatach, takich jak zdjęcia lub treści tekstowe.

Wideo pomaga również w zaangażowaniu użytkowników, oferując dostosowania; klienci mogą mieć dostosowane doświadczenia w oparciu o ich lokalizację, dane o zachowaniu użytkowników lub osobiste preferencje, co pozwala firmom na dalszy rozwój personalizować obsługę klienta jednocześnie zwiększając poziom zadowolenia klientów.

Wyzwania wideo

Podczas gdy przechwytywanie i tworzenie filmów może być przyjemniejsze niż używanie zdjęć, może być również bardziej wymagającym medium. Filmy wymagają pewnego poziomu umiejętności technicznych, a także zrozumienia zasad kompozycji, dźwięku, ruchu i światła. Ponadto montaż i montaż filmów wymagają więcej czasu i wysiłku, dlatego wielu fotografów może zdecydować się na nieruchome obrazy.

Zagłębmy się w niektóre z głównych wyzwania związane z pracą z wideo:

Koszty:

Koszt produkcji wideo jest zwykle znacznie wyższy niż koszt wykonania kilku zdjęć. Może to utrudnić firmom wprowadzenie wideo do ich strategii marketingowej ze względu na ograniczenia budżetowe. Zwiększone wydatki m.in filmowanie, montaż i hosting może skłonić marketerów do poszukiwania bardziej przystępnych cenowo opcji, aby uzyskać maksymalne korzyści z kampanii wideo.

Filmowanie przy użyciu określonego sprzętu i montaż przy użyciu oprogramowania zgodnego ze standardami branżowymi również wiąże się z dodatkowymi kosztami, takimi jak wypożyczenie sprzętu fotograficznego grafików, inżynierów dźwięku, scenarzystów czy twórców narracji. Podczas planowania kampanii wideo ważne jest, aby budżet uwzględniał wszystkie te potencjalne koszty.

Dodatkowo, proces twórczy pomysłów zapoczątkowanych przez sesje burzy mózgów z innymi członkami zespołu mogą generować dodatkowe koszty i rodzić pytania o praktyczność przy wdrażaniu pomysłów. Ważne jest, aby upewnić się, że jesteś całkowicie przygotowany przed rozpoczęciem zdjęć, aby nie musieć zaczynać od nowa, ponieważ coś zostało pominięte lub zapomniane w planowaniu przedprodukcyjnym.

Czas

Czas jest jednym z kluczowych elementów odróżniających wideo od nieruchomych obrazów. Podczas gdy zdjęcia to zwykle ulotne chwile, uchwycenie ułamka sekundy, wideo daje możliwość tworzenia dłuższe opowiadania i opowiadania. Uchwycenie sceny na kilka sekund lub nawet minut pozwala na głębsze zbadanie tematu, a także dodaje różnorodności, nowości i poczucia ruchu do twoich projektów.

Podczas filmowania ważne jest, aby zastanowić się, jak długa (lub krótka) ma być każda sekwencja lub ujęcie. Fizyczne ograniczenia, takie jak żywotność baterii lub dostępne światło, mogą ograniczać ilość materiału, który można przechwycić, ale inne czynniki, takie jak techniki opowiadania należy również wziąć pod uwagę przy planowaniu ujęć.

Mając pojęcie o tempo Twojego filmu może pomóc ci być bardziej uważnym podczas filmowania; zachęca do myślenia z wyprzedzeniem i planowania reszty historii bez posiadania całego materiału przed sobą. Na przykład, jeśli zaczynasz od powolnego ujęcia wprowadzającego, które trwa 10 sekund, może to dać ci wyobrażenie o tym, gdzie iść dalej – albo przyspieszyć tempo następnym strzałem w średnim tempie, albo zwolnić jeszcze dalej z jeszcze dłuższą sekwencją. To tylko przykład; zabawa z różnymi prędkościami i długościami może być niezbędna do stworzenia dynamicznego filmu i opowiedzenia wciągającej historii.

Ekspertyza techniczna

Nagrywanie wideo wymaga pewnego poziomu wiedzy technicznej, podczas gdy wiele osób wykonuje zdjęcia migawkowe, niezależnie od tego, czy przeszły jakieś szkolenie, czy nie. Wymagany jest określony sprzęt, taki jak aparat zdolny do robienia zdjęć Rozdzielczość HD (High Definition) lub 4K, a także pamięć zewnętrzną do przechowywania większych plików wideo. Należy również pamiętać o kwestiach czasowych; niektóre nagrania mogą być zbyt długie w stosunku do zamierzonego celu i muszą zostać zredagowane za pomocą specjalistycznego oprogramowania, takiego jak Adobe Premiere i Final Cut Pro.

Ponadto umiejętność chwytaniaruchome obrazy' – szczególnie w przypadku urządzeń przenośnych – jest dość trudne i można je opanować jedynie dzięki praktyce i doświadczeniu. Edycja wideorównież wymaga szczególnej uwagi przy komponowaniu ujęć i tempie — często nie chodzi tylko o łączenie różnych klipów w jedną sekwencję; kluczem jest upewnienie się, że każdy klip jest prawidłowo wykadrowany i płynnie przechodzi jeden po drugim. Ponadto często należy wziąć pod uwagę wymagania dotyczące nagrywania dźwięku, takie jak mikrofony na wysięgniku lub bezprzewodowe mikrofony lavalier które muszą działać w harmonii z efektami wizualnymi na ekranie, jeśli zostaną włączone do filmu.

Ta złożoność służy do zilustrowania, dlaczego wideo daje bardziej profesjonalne rezultaty niż zdjęcia, jeśli chodzi o wyrażanie, prezentowanie danych lub marketing produktów.

Wnioski

Filmy to świetny sposób na uchwycenie chwili i można ich użyć do opowiedzenia historii. W przeciwieństwie do zdjęć, przechwytywanie filmów ruch i dźwięk, czyniąc je bardziej atrakcyjnymi wizualnie. Filmy można również edytować, dodając efekty, muzykę i specjalne przejścia, które mogą jeszcze bardziej przyciągnąć uwagę.

Podsumowując, filmy mogą być świetnym sposobem na dzielenie się informacjami i emocje których same fotografie nie mogą.

Podsumowanie omawianych punktów

Podsumowując, jasne jest, że filmy i zdjęcia to różne media o unikalnych cechach. Filmy mogą uchwycić ruch, dźwięk i czas w sposób, którego nie potrafią zdjęcia. Mają wiele zalet w porównaniu ze zdjęciami, szczególnie jeśli chodzi o angażowanie odbiorców na platformach społecznościowych, na których są bardziej skłonni udostępniane i oglądane niż zdjęcia. Jednocześnie zdjęcia pozostają idealnym wyborem do uchwycenia konkretnych chwil lub stworzenia narracji ze starannie dobranymi zdjęciami.

Ostatecznie decyzja, którego formatu mediów użyć, sprowadza się do indywidualnych potrzeb i celów.

Cześć, jestem Kim, jestem mamą i entuzjastką animacji poklatkowej z doświadczeniem w tworzeniu mediów i tworzeniu stron internetowych. Mam ogromną pasję do rysowania i animacji, a teraz rzucam się w świat animacji poklatkowej. Na moim blogu dzielę się z wami moją nauką.