Jakie są 7 rodzajów animacji poklatkowej? Wyjaśnienie typowych technik

Uwielbiam tworzyć darmowe treści pełne wskazówek dla moich czytelników. Nie akceptuję płatnego sponsorowania, moja opinia jest moja, ale jeśli uznasz moje rekomendacje za pomocne i kupisz coś, co lubisz przez jeden z moich linków, mogę zarobić prowizję bez dodatkowych kosztów.

Czy wiesz, że jeśli masz smartfona lub aparat cyfrowy, możesz zacząć tworzyć własne? zatrzymać ruch film?

Do wyboru jest co najmniej 7 rodzajów konwencjonalnych technik animacji poklatkowej.

Jakie są 7 rodzajów animacji poklatkowej? Wyjaśnienie typowych technik

Wszystko zależy od tego, czy lubisz używać gliny lalki, zabawki i figurki lub wolą zrobić swoje postacie z papieru (Dowiedz się więcej o rozwoju postaci Stop Motion tutaj).

Możesz nawet poprosić ludzi, aby zagrali aktorzy w swoich filmach poklatkowych.

Siedem typów animacji poklatkowej to:

Ładowanie ...

Wszystkie te techniki animacji mają jedną wspólną cechę: musisz kręcić każdą klatkę osobno i przesuwać swoje postacie w małych odstępach, a następnie odtwarzać obrazy, aby stworzyć iluzję ruchu.

W tym poście dzielę się wszystkim, co musisz wiedzieć o każdej technice poklatkowej, abyś mógł zrobić swój pierwszy film poklatkowy w domu.

Przeczytaj także: Jakiego sprzętu potrzebujesz do animacji poklatkowej?

Jakie są 7 najpopularniejszych rodzajów stop motion?

Przyjrzyjmy się 7 rodzajom animacja poklatkowa i jak są tworzone.

Omówię niektóre techniki animacji poklatkowej, które występują w każdym stylu.

Rozpoczęcie pracy z własnymi scenorysami poklatkowymi

Zapisz się do naszego newslettera i pobierz bezpłatnie trzy storyboardy. Zacznij ożywiać swoje historie!

Będziemy używać Twojego adresu e-mail tylko w naszym biuletynie i szanować Twój prywatność

Animacja ruchu obiektu

Ta forma animacji, znana również jako animacja ruchu obiektów, obejmuje ruch i animację obiektów fizycznych.

Nie są one rysowane ani ilustrowane i mogą to być zabawki, lalki, klocki, figurki, przedmioty gospodarstwa domowego itp.

Zasadniczo animacja obiektów polega na przesuwaniu obiektów w małych odstępach na klatkę, a następnie robieniu zdjęć, które można później odtworzyć, aby stworzyć tę iluzję ruchu.

Możesz być bardzo kreatywny z animacją obiektów, ponieważ możesz tworzyć hipnotyzujące historie z praktycznie każdym obiektem, który masz pod ręką.

Na przykład możesz animować dwie poduszki poruszające się po kanapie, a nawet kwiaty i drzewa.

Oto krótki przykład animacji ruchu obiektu przy użyciu podstawowych artykułów gospodarstwa domowego:

Animacja obiektu jest dość powszechne, ponieważ nie musisz mieć umiejętności rzemieślniczych i możesz zrobić film przy użyciu podstawowej techniki animacji poklatkowej.

Animacja gliny

Animacja gliny jest w rzeczywistości nazywana gliną i tak jest najpopularniejszy rodzaj animacji poklatkowej. Odnosi się do ruchu i animacji glinianych lub plastelinowych postaci oraz elementów tła.

Animatorzy przesuwają gliniane figurki dla każdej klatki, a następnie robią zdjęcia do animacji ruchu.

Gliniane figurki i kukiełki są formowane z elastycznego rodzaju gliny i są manipulowane tak, jak modele używane do animacji lalkowej.

Wszystkie regulowane gliniane figurki są formowane na każdą klatkę, a następnie zdjęcia poklatkowe rejestrują wszystkie sceny do filmów fabularnych.

Jeśli oglądałeś Chicken Run, widziałeś już animację gliny w ruchu.

Jeśli chodzi o tworzenie filmów fabularnych z animacją poklatkową, postacie z gliny, plasteliny i play-doh są łatwe w użyciu, ponieważ można nimi manipulować w prawie dowolnym kształcie lub formie.

W przypadku niektórych filmów, takich jak The Neverhood, animatorzy używali metalowego szkieletu (szkieletu), a następnie umieszczali glinę na wierzchu, aby lalki były mocniejsze.

Swobodna animacja gliny

W tej technice animacji kształt gliny zmienia się drastycznie w trakcie animacji. Czasami postacie nie zachowują tego samego kształtu.

Eli Noyes jest znanym animatorem, który zastosował tę technikę poklatkową w swoich filmach fabularnych.

Innym razem animacja gliny postaci może być stała, co oznacza, że ​​postacie zachowują rozpoznawalną „twarz” podczas całego ujęcia, bez zmiany gliny.

Dobrym tego przykładem są filmy poklatkowe Willa Vintona.

Malowanie gliną

Istnieje inna technika animacji poklatkowej z gliny, zwana malowaniem na glinie. Jest to połączenie tradycyjnej animacji poklatkowej ze starszym stylem zwanym animacją płaską.

W tej technice glina jest umieszczana na płaskiej powierzchni, a animator manipuluje nią i przesuwa ją po tej płaskiej powierzchni, jakby malował mokrym olejem.

Efektem końcowym jest więc obraz na glinie, który naśladuje styl tradycyjnych dzieł malowanych olejem.

Topienie gliny

Jak widać, istnieje kilka rodzajów technik animacji poklatkowej z użyciem gliny.

W przypadku animacji topienia gliny animatorzy używają źródła ciepła, aby stopić glinę z boku lub od spodu. Gdy kapie i topi się, kamera do animacji jest ustawiona na ustawienie poklatkowe i powoli filmuje cały proces.

Podczas robienia tego rodzaju filmu poklatkowego, obszar filmowania nazywany jest gorącym planem, ponieważ wszystko jest wrażliwe na temperaturę i czas. Niektóre sceny, w których twarze postaci się rozpływają, muszą być kręcone szybko.

Ponadto, jeśli temperatura zmieni się na planie, może to zmienić mimikę i kształt ciała glinianej figurki, więc wszystko musi zostać przerobione, a to wymaga dużo pracy!

Jeśli jesteś ciekaw, jak działa ten rodzaj animacji, sprawdź Zamknięte poniedziałki Willa Vintona (1974):

Ten rodzaj animacji gliny jest używany tylko w niektórych scenach lub klatkach filmu.

Legomacja / cegła

Legomacja i Brickfilms odnoszą się do stylu animacji poklatkowej, w którym cały film jest tworzony przy użyciu elementów LEGO®, klocków, figurek i innych podobnych zabawek konstrukcyjnych.

Zasadniczo jest to animacja postaci z klocków Lego lub Mega klocków i jest bardzo popularna wśród dzieci i amatorów domowych animatorów.

Pierwszą cegiełkę wykonali w 1973 roku duńscy animatorzy Lars C. Hassing i Henrik Hassing.

Niektóre profesjonalne studia animacji wykorzystują również figurki akcji i różne postacie wykonane z klocków Lego.

Popularnym przykładem filmu lego jest seria Robot Chicken, która wykorzystuje postacie lego, a także różne figurki i lalki w swoim programie komediowym.

Animacja poklatkowa Brickfilm to popularny gatunek, który śmieje się z popkultury dzięki tym dziwnie wyglądającym postaciom lego. Na Youtube można znaleźć wiele skeczy wykonanych z klocków lego.

Zobacz odcinek Lego City Prison Break z tego popularnego YouTube LEGO Land:

To nowoczesny przykład tego, jak wykorzystują do animacji zestaw złożony z klocków lego i figurek lego.

Animacja Lego jest zwykle tworzona z autentycznych zabawek i klocków konstrukcyjnych Lego, ale możesz też użyć innych zabawek budowlanych i uzyskasz ten sam efekt.

Właściwy film Lego Movie nie jest prawdziwą animacją poklatkową, ponieważ jest hybrydą, która łączy w sobie poklatkę i techniki stosowane w filmach animowanych generowanych komputerowo.

Animacja lalkowa

Kiedy myślisz o lalkowych filmach poklatkowych, możesz pomyśleć, że mówię o tych marionetkach, podtrzymywanych przez sznurki.

Kiedyś było to normą, ale animacja lalkowa odnosi się do ruchu różnych typów lalek.

Te marionetki, które są przytrzymywane przez sznurki, są trudne do sfilmowania, ponieważ podczas montażu trzeba usunąć sznurki z kadru.

Doświadczony animator poklatkowy może poradzić sobie ze strunami i je edytować.

Aby uzyskać bardziej nowoczesne podejście, animatorzy pokryją szkielet gliną, a następnie ubiorą lalkę. Pozwala to na ruch bez strun.

W zależności od zastosowanych technik animacji, animatorzy będą używać zwykłych marionetek, które mają szkielet. Dzięki temu animatorzy mogą szybko zastąpić mimikę postaci, a nawet kontrolować twarze za pomocą tego zestawu.

Animacja lalkowa, animacja modeli i animacja obiektów przy użyciu lalek zwykle odnoszą się do tego samego. Niektórzy nazywają nawet claymację formą animacji lalkowej.

Zasadniczo, jeśli używasz lalki, marionetki, lalki lub figurki akcji jako swojej postaci, możesz nazwać to animacją lalkową.

Marionetki

Marionetka to podgatunek i unikalny rodzaj animacji poklatkowej, w której animatorzy używają serii marionetek zamiast jednej kukiełki.

W ten sposób mają serię marionetek z różnymi wyrazami twarzy i ruchami, zamiast poruszać jedną kukiełką na każdą klatkę, tak jak w przypadku tradycyjnego poklatkowego ruchu.

Jasper i Nawiedzony Dom (1942) to jeden ze słynnych poklatkowych filmów lalkowych ze studia Paramount Pictures:

Istnieje wiele innych filmów krótkometrażowych, które wykorzystują styl lalkowy.

Animacja sylwetki

Ten rodzaj animacji obejmuje animację wycięć podświetlenia. Widać tylko sylwetki postaci w kolorze czarnym.

Aby osiągnąć ten efekt, animatorzy będą artykulować tekturowe wycinanki (sylwetki) poprzez podświetlenie.

Animator używa cienkiej białej prześcieradła i umieszcza za nią lalki i przedmioty. Następnie za pomocą podświetlenia animator rozświetla cienie na prześcieradle.

Po odtworzeniu wielu klatek sylwetki wydają się poruszać za białą zasłoną lub prześcieradłem, co tworzy piękne efekty wizualne.

Ogólnie rzecz biorąc, animacja sylwetki jest tańsza w kręceniu, a przy odrobinie kreatywności można tworzyć piękne historie.

Sylwetkowe techniki poklatkowe opracowane w latach 1980. wraz z rozwojem CGI. Na przykład w tej dekadzie efekt Genesis naprawdę wystartował. Służył do przedstawiania fantastycznych pejzaży.

Animacja światła i cienia to podgatunek animacji sylwetki, który polega na zabawie światłem w celu tworzenia cieni.

Gra cieni jest całkiem fajna, gdy przyzwyczaisz się do przesuwania obiektów za zasłoną.

Ponownie używasz wycinanek z papieru, ponieważ twoje modele mogą rzucać na nie cienie lub światło. Aby to zrobić, umieść je między źródłem światła a powierzchnią, na którą rzucasz cień.

Jeśli chcesz zobaczyć krótkie filmy z sylwetkami, możesz sprawdzić Seddon Visuals, zwłaszcza krótki film zatytułowany Shadow Box:

Animacja pikselizacji

Ten rodzaj animacji poklatkowej jest niezwykle trudny i czasochłonny. Obejmuje ruch i animację ludzkich aktorów.

Z techniką pikselizacji (co wyjaśniam w całości tutaj) , nie filmujesz, a zamiast tego robisz tysiące zdjęć swoim ludzkim aktorom.

Nie przypomina to więc klasycznego filmu, a zamiast tego aktorzy muszą poruszyć się tylko odrobinę dla każdego kadru.

Jak możesz sobie wyobrazić, jest to żmudne i wymaga dużo cierpliwości, aby zrobić wszystkie zdjęcia potrzebne do filmu.

Żywi aktorzy muszą mieć ekstremalną kontrolę nad swoimi akcjami i ruchami i nie przypominają na przykład płaskich postaci z wycinanki.

Świetnym przykładem filmu pikselacyjnego jest Hand Animation:

Tutaj możesz zobaczyć, jak aktorzy poruszają rękami w bardzo powolnych krokach, aby stworzyć film.

Animacja wycinka

Poklatkowe wycinanie polega na animowaniu i przesuwaniu papieru i materiałów 2D, takich jak karton. W tym tradycyjnym stylu animacji używane są płaskie postacie.

Oprócz papieru i tektury możesz użyć tkaniny, a nawet fotografii lub wycinanek z czasopism.

Świetnym przykładem animacji wczesnego wycinania jest Ivor the Engine. Obejrzyj tutaj krótką scenę i porównaj ją z animacjami tworzonymi za pomocą grafiki komputerowej:

Animacja jest dość prosta, ale animator poklatkowy pracujący na wycinankach będzie musiał wykonać wiele godzin ręcznego tworzenia i pracy.

Czy wiesz, że oryginalna seria South Park została wykonana przy użyciu modeli papierowych i kartonowych? Studio przestawiło później technikę animacji na komputery.

Początkowo używano indywidualnie sfotografowanych kadrów postaci. Tak więc małe papierowe postacie zostały sfotografowane z góry, a następnie przesunięte nieco w każdej klatce, tworząc w ten sposób iluzję, że się poruszają.

Na początku papier i tektura 2D mogą wydawać się nudne, ale animacja wycinana jest fajna, ponieważ można w rzeczywistości zrobić bardzo szczegółowe wycięcia.

Trudność z animacją wycinaną polega na tym, że trzeba pociąć setki kawałków papieru, a jest to długi proces, który wymaga dużo pracy ręcznej i umiejętności artystycznych, nawet w przypadku bardzo krótkiego filmu.

Unikalne style animacji poklatkowej

Siedem typów animacji poklatkowych, które właśnie omówiłem, jest najczęstszych.

Istnieją jednak trzy dodatkowe typy, które są tak unikalne dla konkretnych filmów fabularnych poklatkowych, że tak naprawdę nie zaliczałbym ich do rodzajów animacji dostępnych dla szerokiej publiczności.

Takie techniki są najczęściej używane przez profesjonalne studia animacji z ogromnymi budżetami i utalentowanymi profesjonalnymi animatorami i montażystami.

Ale warto o nich wspomnieć, zwłaszcza jeśli chcesz uzyskać pełny obraz.

Animacja modelu

Ten rodzaj ruchu poklatkowego jest podobny do gliny i można używać modeli glinianych, ale zasadniczo można użyć dowolnego typu modelu. Styl jest również wymienny z animacją lalkową. Ale jest to bardziej nowoczesne podejście do tradycyjnej animacji.

Ta technika łączy materiał filmowy z akcji na żywo i ta sama technika co claymation poklatkowy stworzyć iluzję sekwencji fantasy.

Animacja modela nie jest zwykle animacją pełnometrażową, ale raczej częścią prawdziwego filmu fabularnego na żywo.

Jeśli chcesz zobaczyć tę technikę animacji, spójrz na filmy takie jak Kubo i dwie struny lub Baranek Shaun.

Animacja malowania

Ten rodzaj animacji stał się sławny po premierze filmu „Loving Vincent” w 2017 roku.

Technika ta wymaga od malarzy tworzenia scenografii z obrazów. W przypadku filmu przypominało to styl malarski Vincenta Van Gogha.

Oto zwiastun filmu, który da ci pomysł:

Tysiące ramek trzeba pomalować ręcznie, a ukończenie tego zajmuje lata, więc ten styl poklatkowy jest bardzo niepopularny. Ludzie znacznie częściej używają obrazów generowanych komputerowo niż animacji malowania.

Animacja piasku i ziarna

Fotografowanie tysięcy klatek jest już wystarczająco trudne w przypadku nierysowanych obiektów, ale wyobraź sobie, że musisz fotografować piasek i ziarna, takie jak ryż, mąka i cukier!

Rzecz w animacji piasku i ziarna polega na tym, że bardzo trudno jest stworzyć intrygującą lub ekscytującą narrację, a zamiast tego jest to bardziej wizualny i artystyczny film.

Animacja piaskowa jest formą sztuki i naprawdę musisz użyć swojego kreatywnego myślenia, aby przekształcić ją w historię.

Musisz mieć poziomą powierzchnię, aby narysować scenę za pomocą piasku lub ziarna, a następnie dokonać drobnych zmian i zrobić tysiące zdjęć. Dla animatora jest to ciężka i czasochłonna praca.

Eli Noyes stworzył ciekawy film poklatkowy zatytułowany „Sandman”, a cała animacja składa się z ziaren piasku.

Spójrz na to:

Jaki jest najpopularniejszy rodzaj animacji poklatkowej?

Kiedy większość ludzi myśli o animacji poklatkowej, myślą o glinianych marionetkach, takich jak postacie Wallace'a i Gromita.

Claymation to najpopularniejszy rodzaj animacji poklatkowej, a także najbardziej rozpoznawalny.

Animatorzy już od stulecia używają figurek z plasteliny i gliny, aby ożywić zabawne postacie.

Niektóre znane postacie są nieco przerażające, jak te w filmie o glinach Przygody Marka Twaina.

W tym filmie mają potworny wygląd, a to tylko dowodzi, jak wszechstronna jest glina i pokazuje, co można zrobić z mimiką glinianych postaci.

Na wynos

Gdy zaczniesz pracować nad własnym animowanym filmem lub wideo, wkrótce zdasz sobie sprawę, że istnieje tak wiele możliwości i możesz eksperymentować z wszelkiego rodzaju obiektami i aplikacjami poklatkowymi, aby stworzyć idealny film!

Niezależnie od tego, czy zdecydujesz się pracować z glinianymi lalkami, figurki kolekcjonerskie, klocki lego, druciane lalki, papier lub światło, pamiętaj o zaplanowaniu ramek z wyprzedzeniem.

Korzystanie z lustrzanki cyfrowej lub telefonu, zacznij robić tysiące zdjęć, aby mieć wystarczającą ilość materiału do swoich filmów!

Następnie możesz użyć oprogramowania komputerowego i aplikacji do animacji poklatkowej, aby dokonać edycji i skompilować wszystkie obrazy, aby uzyskać profesjonalnie wyglądającą animację.

Cześć, jestem Kim, jestem mamą i entuzjastką animacji poklatkowej z doświadczeniem w tworzeniu mediów i tworzeniu stron internetowych. Mam ogromną pasję do rysowania i animacji, a teraz rzucam się w świat animacji poklatkowej. Na moim blogu dzielę się z wami moją nauką.