Раскадровка: что это такое в кинопроизводстве?

Ким Обновлено: 26 июня 2022

раскадровка является важной частью процесса создания фильма, позволяя кинематографистам визуально планировать свои кадры и сцены задолго до начала производства. Раскадровки служат схема всего производства, от пре-продакшна до пост-продакшна, и являются отличным способом обеспечить согласованность того, что снимается.

В этой статье мы объясним, что такое раскадровка, как она работает и какие преимущества она дает кинематографистам.

Определение раскадровки

Раскадровка представляет собой графическое представление последовательности фильма и способа, которым сцена будет снята. Обычно он состоит из рисунков или изображений, расположенных рядом с письменным текстом. скрипт, которые определяют ключевые кадры для каждого снимка. Затем раскадровка используется на этапе подготовки к съемкам, чтобы убедиться, что все элементы плавно соединяются на съемочной площадке. Это также уменьшает любые возможные недопонимания между кинематографистами, а также помогает им планировать бюджет и сроки.

Раскадровки часто используются в анимация, телевидение, коммерческая реклама и художественные фильмы. Они могут включать только грубые наброски или быть полноцветные изображения с аннотациями. Цель раскадровки — дать кинематографистам лучшее представление о том, как каждая сцена будет выглядеть на экране, и помочь им определить, как воплотить свое видение в жизнь с помощью различных камер, освещения, реквизита и других элементов.

Компоненты раскадровки

Раскадровка является важным визуальным инструментом, используемым в кино- и видеопроизводстве. По сути, это серия зарисовок или иллюстраций, демонстрирующих, как История развернется на экране. Раскадровка обычно содержит подробную информацию о каждой сцене, в том числе порядок сцен, действие, диалог и общий внешний вид.

Давайте посмотрим на детали каждого компонента раскадровки:

Сцены

Сцены раскадровки являются основой раскадровки, и каждая из них должна содержать достаточно информации, чтобы объяснить, что будет показано в тот или иной момент фильма. В зависимости от необходимого уровня детализации некоторые сцены могут содержать только два наброска, например набросок лица человека над письменным описанием. Другие сцены могут включать даже больше деталей, если это необходимо, например, описания персонажей и физические описания (например, цвета одежды или наборы).

В общем, каждая сцена раскадровки предназначена для организованного представления того, что произойдет в последовательности съемок. Эти сцены могут быть дополнены карандашными рисунками и/или фотографиями, чтобы дать точное визуальное представление о том, что будет происходить во время каждой съемки. Эти рисунки и фотографии должны не только изображать отдельные кадры, но также должны содержать заметки о движении, действии и общей цели.

Чтобы обеспечить дополнительный контекст относительно того, когда в последовательности съемок каждая сцена происходит по отношению к другим, важно:

• Назначьте определенные номера или метки каждой сцене, чтобы легко установить связь между ними, когда придет время для редактирования.
• Делайте заметки о движении, действии и общей цели.

Характеристики

В основе каждой истории лежат персонажи. Именно через персонажей, созданных на бумаге и воплощенных в жизнь на экране, зрители имеют возможность соединиться с фильмом. Вот почему большинство подходов к созданию раскадровки предлагают начать с персонажей, их предыстории и их общих мотивов для начала повествовательного путешествия. Также важно учитывать, служат ли персонажи главный герой или антагонист в вашем фильме.

В дополнение к созданию трехмерных фигур вы также хотите подумать о том, как эти истории могут быть рассказаны с помощью язык тела or выражения лица. С помощью таких популярных видов искусства, как анимация, эту сложную задачу интерпретации эмоций можно упростить с помощью дизайн персонажей - возможно, указывает на определенную эпоху или стиль. В рамках разработки персонажей для раскадровки это может помочь визуализировать их в отдельные группы, такие как члены семьи или близкие друзья, которые со временем влияют на действия друг друга.

Проходя через этот процесс, вы можете выявить определенные манеры и черты характера, которые заставят аудиторию вашей раскадровки сочувствовать с главным героем (героями), хотя, возможно, несогласия с антагонистами — сильно укрепляя обе стороны вашего повествования на протяжении всего пути.

Диалог

Диалог является одним из ключевые компоненты успешной раскадровки. Он подробно рассказывает историю, не показывая ее на экране. Он описывает все, что происходит, когда персонаж говорит, и раскрывает отношения между двумя или более персонажами. Диалог передает настроение, тон и то, как сцена развивается, будь то спор или обмен любезностями. Он также намекает на события, которые уже произошли или могут произойти. Хороший диалог может вдохнуть жизнь в фильм и заставить зрителей почувствовать, что они участвуют в действии вместе с персонажами, а не просто смотрят, как оно разворачивается на сцене.

Таким образом, при создании раскадровки важно включить все связанные реплики диалога для каждой сцены, чтобы убедиться, что все связи между сценами и персонажами установлены правильно.

Локация

Локации играют важную роль в создании фильма и являются частью компонентов раскадровки. Они помогают задать тон и настроение аудитории и определить, где будет происходить сцена. При наброске локаций в раскадровке они должны выглядеть реалистично, принимая во внимание осветительные приборы, ракурсы камеры и другие сопутствующие соображения.

Места могут быть крытый или открытый в зависимости от конечного вида, желаемого директор. Простого линейного рисунка достаточно, чтобы точно определить, какое место используется на каждом этапе съемок. Важно также включить любую дополнительную информацию об этом конкретном местоположении, такую ​​как реквизит, декорации или любая другая функция, которая оживит ваш фон!

Преимущества раскадровки

раскадровка является важным этапом в создании фильма. Он предоставляет кинематографистам организованный и наглядный способ визуального отображения своего фильма от начала до конца. Это помогает создателям фильма спланировать действие, диалоги и кинематографию, что делает процесс производства более плавным и дает им общую структуру фильма.

Давайте посмотрим на преимущества использования этой техники:

Визуализация истории

раскадровка является важной частью любого успешного кинопроизводства. Он используется для визуализации сюжетных сцен и планирования кадров, чтобы фильм можно было снять быстро и эффективно. Это помогает сэкономить время, деньги и уменьшить головную боль после производства. Использование раскадровки также позволяет режиссерам эффективно передавать свое видение другим членам съемочной группы во время подготовки к съемкам и на съемочной площадке. Раскадровка может помочь создать дорожную карту для всего производственного процесса и упростить задачу для всех.

Преимущества создания раскадровки многочисленны, но вот некоторые из ключевых преимуществ:

• Помощь в понимании: Нарисовав каждую сцену в макете комикса, все, кто участвует в производстве, будут лучше понимать, что происходит в каждой сцене визуально.
• Обеспечивает ясность: Визуальный характер раскадровки гарантирует, что все работают с точной версией того, что режиссер представляет для каждого кадра.
• Уменьшает путаницу: Благодаря простому формату изображения люди могут быстро определить, какая сцена будет следующей, без необходимости читать блоки текста или задавать вопросы во время производства.
• Экономит время: планируя все элементы (действие, движение камеры и т. д.) до начала съемок, во время съемки будет меньше догадок, что приведет к меньшему количеству времени, потраченного на исправление или повторную съемку из-за недопонимания или путаницы в деталях, которые должны были быть запланированы заранее.
• Придает авторитет: Наличие полной предварительной визуализации повышает доверие к вашему проекту и поощряет сотрудничество между членами команды, которые понимают свою роль в совместном достижении успеха.

Улучшенное общение

Раскадровка может помочь улучшить общение между режиссерами, актерами и съемочной группой. Визуализируя сценарий и концепцию с помощью визуальных средств, каждый, кто участвует в процессе создания фильма, может легко понять историю, сцены и каждый момент действия. Без этой визуальной помощи может возникать недопонимание от проекта к проекту или от сцены к сцене, потому что некоторые могут быть не знакомы или неправильно понимать определенные термины, используемые в сценарии и во время производства. Наличие раскадровки позволяет всем участникам понять одну и ту же страницу и убедиться, что все понимают друг друга.

Раскадровка также помогает участникам получить четкое представление о хронологии событий для каждого кадра, что дает важную информацию для определения того, сколько времени будет занято теми или иными сценами. Кроме того, раскадровки также помогают убедиться, что каждая статья бюджета учитывается в соответствии с планом, например реквизит и локации которые, возможно, необходимо найти или заказать до начала съемок. Они также могут послужить отличным ориентиром, когда придет время редактировать конечный продукт.

Снижение производственных затрат

Одним из основных преимуществ раскадровки является экономия средств. Производственные затраты могут быть снижены, если раскадровка используется для управления производством путем прогнозирования потенциальных проблем на этапе подготовки к производству. Обширное предварительное планирование, связанное с созданием раскадровки, раскрывает потенциальные области, которые могут потребовать дополнительного внимания на съемочной площадке, такие как реквизит, спецэффекты и настройки камеры. Это сокращает или даже устраняет дорогостоящие повторные съемки из-за проблем с выбором реквизита, спецэффектов и освещения, которые реализуются после того, как съемка уже началась. Кроме того, поскольку большая часть подготовки к кинопроизводству выполняется еще до начала съемок, каждый день во время производства используется больше. экономия денег на планировании слишком малого или слишком большого количества съемочных дней.

В своей простейшей форме раскадровка представляет собой письменные описания и иллюстрации каждой сцены с соответствующими диалогами, движениями камеры и другими творческими деталями, что облегчает отслеживание во время съемок, не тратя время на попытки выяснить, что должно происходить дальше. Раскадровки также сокращают творческие разногласия между членами команды во время производства, предоставляя единую исходную ссылку для всех членов команды, чтобы посмотреть на нее. точно разъясняет, что должно происходить в каждой последовательности.

Эти планы остаются в качестве заархивированного справочного материала, к которому можно обращаться при необходимости на протяжении всего процесса разработки. обеспечение того, чтобы каждый выполнял свою роль и цели на протяжении всего производства.

Процесс раскадровки

раскадровка является одним из самые важные шаги в процессе создания фильма. Это помогает режиссерам и другой съемочной группе визуализировать последовательность проекта и планировать каждую сцену. Он также используется для передачи общей структуры истории актерам и съемочной группе. Как правило, раскадровка используется для любого вида видео или кинопроизводства, независимо от размера.

Давайте внимательнее посмотрим на процесс раскадровки:

Мозговая атака

После того, как сценарий или лечение написано, Раскадровка объясняет визуальные элементы каждой сцены. Раскадровка — это эффективный способ спланировать ход вашего фильма и проработать любые изменения, которые необходимо внести до начала съемок.

Процесс обычно начинается с идеи для мозгового штурма для кадров и компоновки их в Создатель раскадровки. Мозговой штурм позволяет рассказчику придумывать творческие решения визуальных проблем в своем фильме, рассматривая не только то, что нужно увидеть, но и как персонажи должны двигаться по сценам, где должны стоять актеры и как тон будет передаваться с помощью реквизита и декораций. Как только эти первоначальные концепции разработаны, их можно привести в действие и манипулировать ими по мере необходимости, пока они не совпадут с видением рассказчика.

Как только последовательность определена, режиссеры могут использовать ракурсы камеры, признаки глубины и методы кадрирования чтобы оживить свои сцены — все это легче спланировать с помощью подробной раскадровки заранее. Регулярно просматривая свои раскадровки перед съемкой каждой сцены, режиссеры будут лучше понимать, как их кадры будут сочетаться друг с другом, когда придет время монтажа.

Чем лучше подготовлены режиссеры с самого начала — они прорабатывают важные детали, такие как ракурсы и логистику съемок, во время пре-продакшна — тем более плавным будет пост-продакшн, когда придет время собрать все воедино в киностудии.

зарисовка

На этапе наброска раскадровки идея фильма разбивается на серию отдельных кадров. Каждый кадр, необходимый для рассказа истории, нарисован и составлен на отдельной странице в книге раскадровки. С использованием толстые маркеры, тонкие карандаши или яркие цвета, эскизы рисуются, чтобы показать, что будет происходить во время этой части вашего фильма.

Художники-раскадровщики могут рисовать персонажей, реквизит и очертания, характерные для данного момента времени, а также изображать любые спецэффекты вы хотите включить в свою сцену. Наличие визуального представления каждого кадра в вашем фильме очень помогает, когда приходит время снимать.

Пересмотр

После того, как раскадровка будет завершена, художник по раскадровке доставит ее клиенту, который затем может запросить изменения. На этом этапе важные моменты сюжета могут быть изменены или скорректированы — мотивация и темп персонажей часто подлежат пересмотру. Если сцена не точно передает то, что необходимо для повествования, или выглядит слишком перегруженной или запутанной, ее можно отредактировать или полностью переделать. Ключевым моментом для всех участников является обеспечение того, чтобы конечный продукт отражал то, что у них на уме.

При внесении изменений в раскадровку рассмотрите возможность тонкие изменения вместо радикальных. Даже если часть не на 100% соответствует тому, что ищет режиссер, незначительные правки все равно могут помочь выявить желаемое видение без необходимости начинать с нуля. Также важно подумать об удалении ненужных визуальных эффектов, чтобы аудитория не отвлекалась. меньше действительно может быть больше!

Например, если режиссер хочет сделать больший акцент на одном персонаже, но не хочет, чтобы каждая сцена показывала его исключительно; разделение кадров с другими второстепенными персонажами может помочь представить новые перспективы и выделить отношения, которые вы раньше не замечали, что приведет вас к более творческим решениям. То же самое касается продолжительности редактирования; только что сокращение отдельных сцен может добавить визуальный эффект, оставаясь при этом в рамках вашей повествовательной структуры. Пересмотр процесса раскадровки еще никогда не был так важен для создания великолепного визуального повествования.

Завершение

Завершение раскадровки включает в себя два основных шага: проверка точности и получение отзывов.

1. Пройдите раскадровку от начала до конца и убедитесь, что все рисунки точны в отношении направления, пропорций и движений. Убедись в том, что средние планы изображены правильно а крупные планы точно передают эмоции или диалог. Убедитесь, что ракурсы камеры передают правильную перспективу, и при необходимости внесите коррективы.
2. Важно обсудить раскадровку с соответствующим персоналом, у которого могут быть ценные идеи или предложения по улучшению. В зависимости от вашего бюджета это могут быть актеры, производственный персонал, режиссеры или даже другие художники, такие как аниматоры, которые могут предоставить отзывы о макете и движении. поощрять открытый диалог; это могло бы улучшить повествование, предотвратить возможные ошибки в будущем, сэкономить время или деньги на съемочной площадке или на этапах редактирования, когда изменения были бы более дорогостоящими. Прислушивайтесь к предложениям, но сохраняйте художественный контроль над внесенными изменениями; никогда не жертвуйте художественной целостностью, чтобы успокоить члена команды с противоречивым мнением.

Заключение

Иметь Раскадровка наличие места для каждой сцены является важным элементом успешного кинопроизводства. Это дает съемочной группе возможность визуализировать фильм до начала производства и убедиться, что конечный продукт выглядит профессионально и безупречно. Кроме того, это повышает эффективность работы команды и экономит деньги за счет сокращения повторных съемок, вызванных недопониманием или ошибками в интерпретации.

Процесс создания раскадровки может показаться сложной задачей, но с практикой он может стать второй натурой кинематографистов. По сути, создание раскадровки — это принятие идеи и превращение ее в визуальные эффекты, которые может интерпретировать каждый человек на съемочной площадке. Разбивая концепцию на отдельные кадры и расставляя их по своим местам, создатели фильма могут начать видеть картину в целом. буквально –– давая им представление о том, что, возможно, было немыслимым, до того, как они нарисуют свою визуальную идею.

В конечном итоге работа, проделанная на этапах подготовки к производству, окупается; если все сделано правильно, кинематографисты выложили все свои творческие элементы так, чтобы каждый знал, как его роль вписывается в эту среду сотрудничества.

Привет, я Ким, мама и энтузиаст покадровой анимации с опытом создания медиа и веб-разработки. У меня огромная страсть к рисованию и анимации, и теперь я с головой погружаюсь в мир покадровой анимации. В моем блоге я делюсь своими знаниями с вами, ребята.