Skúmanie bábkarského umenia v kine

Rád tvorím bezplatný obsah plný tipov pre svojich čitateľov, pre vás. Neprijímam platené sponzorstvo, môj názor je môj vlastný, ale ak budú moje odporúčania pre vás užitočné a nakoniec si kúpite niečo, čo sa vám páči, prostredníctvom jedného z mojich odkazov, mohol by som zarobiť províziu bez ďalších nákladov.

Zamysleli ste sa niekedy nad tým, ako filmári využívajú bábky vo filmoch? Je to otázka, ktorú si kladie veľa ľudí a existuje mnoho spôsobov, ako ich použiť.

Bábky sa vo filmoch používajú mnohými spôsobmi, od poskytovania komických reliéfov až po hlavnú postavu. Niektoré z najpopulárnejších filmov v histórii používali bábky do určitej miery, ako napríklad „Čarodejník z krajiny Oz“, „Temný kryštál“ a „Team America: World Police“.

V tomto článku sa pozriem na to, ako filmári používajú bábky vo filmoch, a na niektoré z najpopulárnejších príkladov.

Čo sú bábky vo filmoch

Všetko, čo potrebujete vedieť o bábkarskom umení

Čo je to bábkarské umenie?

Bábkarské umenie je umelecká forma, ktorá využíva bábky na rozprávanie príbehov, vyjadrenie emócií a vytvorenie jedinečného divadelného zážitku. Bábkové divadlo je forma divadla, ktorá existuje po stáročia a dodnes je populárna. Bábkové divadlo sa dá použiť na zábavu, vzdelávanie a dokonca aj na zvyšovanie povedomia o dôležitých problémoch.

Druhy bábkarského umenia

Bábkarské umenie má mnoho podôb a každý typ má svoj vlastný jedinečný štýl. Tu sú niektoré z najpopulárnejších druhov bábkového umenia:

Loading ...
  • Bábkové bábkové divadlo: Bábkové bábkové divadlo je typom bábkového divadla, kde bábkar manipuluje so šnúrkami alebo tyčami, aby ovládal pohyby bábky. Tento typ bábkového divadla sa často používa v detskom divadle.
  • Tieňové bábkové divadlo: Tieňové bábkové divadlo je typ bábkového divadla, kde bábkar využíva zdroj svetla na vrhanie tieňov na obrazovku. Tento typ bábkového divadla sa často používa na rozprávanie príbehov a vytvára jedinečný vizuálny zážitok.
  • Prútové bábkarstvo: Prútové bábkové divadlo je typ bábkového divadla, kde bábkar manipuluje s tyčami, aby ovládal pohyby bábky. Tento typ bábkového divadla sa často používa v televízii a vo filme.
  • Ručné bábkové divadlo: Ručné bábkové divadlo je typ bábkového divadla, kde bábkar používa svoje ruky na ovládanie pohybov bábky. Tento typ bábkového divadla sa často používa v detskom divadle a televízii.

Výhody bábkarského umenia

Bábkarské umenie môže byť skvelým spôsobom, ako zabávať, vzdelávať a zvyšovať povedomie o dôležitých problémoch. Tu sú niektoré z výhod bábkového umenia:

  • Môže pomôcť zapojiť deti do učenia tým, že bude zábavné a interaktívne.
  • Môže pomôcť zvýšiť povedomie o dôležitých problémoch kreatívnym a zábavným spôsobom.
  • Môže pomôcť podporiť kreativitu a predstavivosť u detí.
  • Môže pomôcť rozvíjať komunikačné a sociálne zručnosti u detí.

Bábkarské umenie môže byť skvelým spôsobom, ako zabávať, vzdelávať a zvyšovať povedomie o dôležitých problémoch. Či už ste bábkar, rodič alebo len niekto, kto miluje bábky, bábkové umenie môže byť skvelým spôsobom, ako sa zabaviť a naučiť sa niečo nové.

Mechanické figúrky v 1920. rokoch XNUMX. storočia

Technika ovplyvnená bábkou

V 20. rokoch bola Európa celá o technike ovplyvnenej bábkami! Bol použitý v karikatúrach Vladimira Majakovského (1925), v nemeckých experimentálnych filmoch ako Oskar Fischinger a Walter Ruttmann a v mnohých filmoch, ktoré Lotte Reiniger produkovala až do 30. rokov. Navyše bol inšpirovaný ázijskými tradíciami tieňového bábkarstva a experimentmi v kabarete Le Chat Noir (Čierna mačka).

Dvojitý

Dvojník, nadprirodzená alebo démonická prítomnosť, bol populárnou postavou expresionistickej kinematografie. Môžete to vidieť vo filmoch The Student of Prague (1913), The Golem (1920), The Cabinet of Dr Caligari (1920), Warning Shadow (1923) a M (1931).

Bábika, Bábka, Automat, Golem, Homunculus

Tieto bezduché postavy boli v 20. rokoch všade! Vtrhli na obrazovku, aby vyjadrili silu stroja útočiaceho na vlastného výrobcu. Môžete ich vidieť vo filmoch The Devil Doll (1936), Die Puppe (The Doll, 1919), RUR (alebo RUR, Rossum's Universal Robots) Karla Čapka, Der Golem (The Golem) od Gustava Meyrinka, Metropolis (1926) a Mušle a duchovný (1928).

Začíname s vlastnými scénami stop motion

Prihláste sa na odber nášho bulletinu a získajte bezplatné stiahnutie s tromi storyboardmi. Začnite oživovať svoje príbehy!

Vašu e -mailovú adresu použijeme iba na zasielanie noviniek a budeme rešpektovať vašu privacy

Estetika stroja

Estetika stroja bola v 20. rokoch módou! Bol prítomný v L'Inhumaine (Neľudský) od Marcela L'Herbiera, Le Ballet mécanique (Mechanický balet, 1924) od Fernanda Légera, Man Raya a Dudleyho Murphyho a v abstraktných „vizuálnych symfóniách“ od Vikinga Eggelinga, Waltera Ruttmanna. , Hans Richter a Kurt Schwerdtfeger. Navyše, futuristi mali svoje vlastné filmové kompozície, „objektové drámy“.

Stvorenie bábky Sandmana

Muž za bábkou

Gerhard Behrendt bol strojcom bábky Sandman. Len za dva krátke týždne sa mu podarilo vytvoriť 24 centimetrov vysokú bábku s bielou briadkou a špicatou čiapkou.

Vnútorné fungovanie

Vnútorné fungovanie bábky Sandmana bolo dosť pôsobivé. Mal pohyblivú kovovú kostru, ktorá mu umožňovala animovať ho v rôznych pozíciách a pozíciách na natáčanie. Každá nepatrná zmena bola zachytená na kameru a potom zložená dohromady, aby vytvorili a zastaviť pohyb Film.

Dojemné reakcie

Keď sa v novembri 1959 odvysielala prvá epizóda Sandmana, stretla sa s dojímavými reakciami. Na konci epizódy Sandman zaspal na rohu ulice. To podnietilo niekoľko detí, aby napísali listy a ponúkli bábke svoje postele!

Fenomén Baby Yoda

Náklady na očarenie

Grogu, alias Baby Yoda, je majstrovské dielo umenia, remesiel a inžinierstva za 5 miliónov dolárov. Na oživenie bábky je potrebných päť bábkarov, pričom každý ovláda iný aspekt Groguových pohybov a výrazov. Jeden bábkoherec ovláda oči, ďalší telo a hlavu, tretí bábkar hýbe ušami a ústami, štvrtý oživuje ruky a piaty bábkar pôsobí ako pohotovostný operátor a vytvára kostým. Hovorte o drahom bábkovom predstavení!

Čaro bábkarstva

Groguove pohyby a výrazy sú také živé, akoby nás všetkých očaril! Ožije ho päť bábkarov, z ktorých každý má svoje špeciálne schopnosti. Jeden ovláda oči, ďalší telo a hlavu, tretí hýbe ušami a ústami, štvrtý oživuje ruky a piaty vytvára kostým. Akoby na nás začarovali a my nemôžeme uhnúť pohľadom!

Koordinácia výroby Käpt'n Blaubär

V zákulisí

Na vytvorenie epizódy Käpt'n Blaubär je potrebná dedina! Do výrobného procesu bolo zapojených neuveriteľných 30 ľudí a všetci museli spolupracovať ako dobre naolejovaný stroj.

Kukláči

Bábkoherci boli hviezdami predstavenia! Na animáciu boli zvyčajne dvaja bábkari a znak – jeden na pohyby úst a jeden na ruky. Ak chcel bábkar urobiť s bábkou pár krokov, musel sa skoordinovať s druhým bábkarom, plus okolo nich sa plazili monitory, káble, koľajničky a produkčný štáb.

Cieľ

Cieľom celého tímu bolo získať presné zábery postáv bez toho, aby si diváci všimli ruch produkčného štábu. Takže kukláči museli byť mimoriadne opatrní, aby sa uistili, že ich pohyby sú synchronizované a že štáb zostáva mimo záber!

Bábkové divadlo na Sezamovej ulici

Kto?

  • Bábkoherec Peter Röders je ten, kto úplne vkĺzne do bábky a urobí z nej masku.
  • Samson bol vytvorený v roku 1978 pre rámcové príbehy nemeckej Sesame Street z produkcie NDR.

Ako?

  • Hlava bábky je podopretá na špeciálnom ramennom ráme.
  • Telo bábky je na ňom zavesené gumenými popruhmi, podobne ako nohavice na trakoch.
  • Bábkoherec musí „hojdajúcu sa“ postavu priviesť k životu s veľkou fyzickou námahou.
  • Navonok je viditeľná len veľmi malá časť pohybov a gest bábkara vo vnútri postavy.

Čo?

  • Bábkové divadlo je forma divadla, kde bábkar čiastočne alebo úplne vkĺzne do bábky, čím z nej robí masku.
  • Vyžaduje si veľa fyzickej námahy a dá sa prirovnať k cvičeniu v posilňovni.

Akcia celého tela

  • Bábkoherec musí „hojdajúcu sa“ postavu priviesť k životu s veľkou fyzickou námahou.
  • Všetky pohyby a gestá vo vnútri postavy treba robiť s veľkou energiou a nadšením.
  • Bábkar musí byť schopný pohybovať bábkou tak, aby vyzerala realisticky a zábavne.
  • Je to spotená práca, ale stojí to za to, keď vidíte reakciu publika!

Bábková hra z planéty Melmac: Null Problemo-Alf and the Tanner Family

Spotené dielo Mihálya „Michu“ Mézárosa

Michu, ktorý vkĺzol do bábky mimozemšťana Alfa, čakalo horúce obdobie. Pevná a nepohodlná maska ​​bola ako sauna pod reflektormi na natáčaní. Aby toho nebolo málo, na väčšinu nakrúcania sa používala ručná bábka so zabudovanou mechanikou.

Rozprávač a bábkar: Paul Fusco

Paul Fusco bol zodpovedný za to, aby Alf ožil. Bol bábkohercom a rozprávačom tejto Alfovej bábky, pohyboval ušami, obočím a žmurkal očami. Bol to on, kto zmenil životy rodiny Tannerovcov rozkošne hore nohami.

Objektové divadlo: Siebenstein a „Koffer“

Drzý kufor

Ach, ten neslávne známy drzý kufor z detského seriálu nemeckej televízie ZDF, Siebenstein! Kto by mohol zabudnúť na zlomyseľného chlapíka? Kufor oživil bábkar Thomas Rohloff a bol to pohľad.

Objektové divadlo: kvalitná inscenácia

Objektové divadlo je súčasťou bábkového divadla a produkčná kvalita Siebensteina bola špičková! Na jeho realizáciu bol potrebný tím asi 20 ľudí a každý deň natáčania trval 10 hodín. Štáb nastavil, nasvietil a nakrútil každú scénu z rôznych uhlov. Potom, po prestávkach na úpravu a hraní sa s oneskorenými reakciami na vytvorenie toku, budú mať pripravených asi 5 minút záznamu vo vysielacej kvalite.

Úprava King Konga pre veľkú obrazovku

Míľnik z roku 1933

V roku 1933 sa King Kong a Biela žena dostali na veľkú obrazovku a zapísali sa do histórie! Bolo to bábkové divadlo s niektorými vážnymi špeciálnymi efektmi. Aby King Kong vyzeral, ako keby ho fúkal vietor, bolo potrebné postavu dotknúť a odfotiť miliónkrát.

Remake z roku 1976

Remake King Konga Johna Guillermina z roku 1976 používal rovnakú stop-motion techniku, no tentoraz bola kožušina opice po každom dotyku vyčesaná v požadovanom smere. Výroba 1.7-metrovej a 12-tonovej postavy opice stála ohromných 6.5 milióna dolárov, no vo filme sa objavila iba 15 sekúnd. Hovorte o drahých!

Poučenie

Úprava King Konga pre veľkú obrazovku nie je ľahká úloha! Tu je to, čo sme sa naučili:

  • Výroba bábkových predstavení môže byť nákladná.
  • Technológia stop-motion je nevyhnutná pre vytváranie realistických efektov.
  • Dotykovanie srsti postavy je kľúčové pre vytvorenie požadovaného efektu.

Temný kryštál: Bábková produkcia epických rozmerov

Pôvodný film

Fantasy film Jima Hensona z roku 1982 Temný kryštál bol prvým hraným hraným filmom, ktorý obsahoval výlučne bábky. Bola to práca z lásky k Hensonovi, ktorý na projekte pracoval päť rokov.

Prequel od Netflixu

Netflix pôvodne plánoval urobiť animovaný prequel, ale rýchlo si uvedomil, že práve bábky boli to, čo urobilo Hensonov film tak výnimočným. Preto sa rozhodli pokračovať v sérii 10 epizód sofistikovaného bábkového divadla s názvom The Dark Crystal: The Era of Resistance. Séria bola pridaná do plánu Netflixu 30. augusta 2019.

Bábkarské umenie

Bábkové divadlo je skutočná forma umenia. Bábkarom pre filmové produkcie sa málokedy dostane uznania, aké si zaslúžia, keďže musia pracovať v zákulisí. Ich práca je často fyzicky náročná a horúca a na dokonalý záber potrebujú trpezlivosť a zručnosť.

Vízia riaditeľa

Vízia režiséra Louisa Letteriera pre show bola, že diváci zabudnú, že pozerajú bábky. A je to pravda – bábky sú také živé, že je ľahké zabudnúť, že nie sú skutočné!

Rozdiely

Bábka vs marioneta

Bábky a marionety sú bábky, ale majú niektoré kľúčové rozdiely. Bábky sa zvyčajne ovládajú ručne, zatiaľ čo bábky sa ovládajú pomocou šnúrok alebo drôtov zhora. To znamená, že marionety sa môžu pohybovať voľnejšie a realistickejšie, zatiaľ čo bábky sú obmedzené na pohyby rúk bábkara. Bábky sú zvyčajne vyrobené z látky, dreva alebo plastu, zatiaľ čo marionety sú zvyčajne vyrobené z dreva, hliny alebo slonoviny. A nakoniec, bábky sa zvyčajne používajú na divadelné predstavenia, zatiaľ čo bábky sa často používajú na zábavu detí. Ak teda hľadáte realistické predstavenie, vyberte si marionetu. Ale ak hľadáte niečo hravejšie, bábka môže byť tou správnou cestou!

záver

Bábkové divadlo je umelecká forma, ktorá sa vo filmoch používa už desaťročia a je skutočne úžasné vidieť, koľko úsilia sa vynakladá pri vytváraní týchto postáv. Od Sandmana po Baby Yodu boli použité bábky, aby oživili postavy jedinečným a podmanivým spôsobom. Ak teda hľadáte zábavný a kreatívny spôsob, ako preskúmať svet filmu, prečo neskúsiť bábkové divadlo? Len nezabudnite použiť paličky a nezabudnite sa dobre zabaviť – veď to nie je bábkové divadlo bez pár smiechu!

Ahoj, som Kim, mama a nadšenkyňa stop-motion so skúsenosťami v oblasti mediálnej tvorby a vývoja webu. Mám obrovskú vášeň pre kreslenie a animáciu a teraz sa ponáram po hlave do sveta stop-motion. Prostredníctvom môjho blogu sa s vami podelím o moje poznatky.