Osnove animacije likov: kaj je lik?

kim Posodobljeno: Julij 11, 2022

ANIMACIJA JE ODLIČEN NAČIN, DA POVEDETE A ZGODBA, VENDAR BREZ LIKOV JE SAMO NIZ DOGODKOV. LIK JE DOLOČEN POSAMEZNIK ALI OSEBNOST V FILMU, VIDEO, KNJIGA ALI KATERI KOLI DRUG MEDIJA ANIMACIJE.

Animacija likov je podmnožica animacij, ki vključuje ustvarjanje in manipuliranje likov v animiranem delu. Je eden najzahtevnejših in najzahtevnejših vidikov animacije, saj zahteva veliko spretnosti in ustvarjalnosti.

V tem priročniku bom razložil, kaj je animacija likov, kako se razlikuje od drugih vrst animacije in kaj potrebujete, da postanete dober animator likov.

Začetki animacije likov

Dinozaver Gertie

Dinozaver Gertie, ki ga je leta 1914 ustvaril Winsor McCay, se pogosto pripisuje kot prvi primer prave animacije likov. Sledil ji je maček Felix Otta Messmerja, ki je v dvajsetih letih prejšnjega stoletja dobil osebnost.

Disneyjeva doba

V 1930. letih XNUMX. stoletja je animacijski studio Walta Disneyja dvignil animacijo likov na povsem novo raven. Od treh prašičkov do Sneguljčice in sedmih palčkov je Disney ustvaril nekaj najbolj ikoničnih likov v zgodovini animacije. "Devet starcev" iz Disneyja, vključno z Billom Tytlo, Ubom Iwerksom in Olliejem Johnstonom, so bili mojstri tehnike. Učili so, da so misli in čustva v ozadju lika ključ do ustvarjanja uspešne scene.

Druge pomembne številke

Animacija likov ni omejena le na Disney. Tukaj je nekaj drugih pomembnih številk na tem področju:

• Tex Avery, Chuck Jones, Bob Clampett, Frank Tashlin, Robert McKimson in Friz Freleng iz Schlesinger/Warner Bros.
• Max Fleischer in Walter Lantz, pionirska animatorja iz Hanna-Barbera
• Don Bluth, nekdanji Disneyjev animator
• Richard Williams, neodvisni animator
• John Lasseter iz Pixarja
• Andreas Deja, Glen Keane in Eric Goldberg iz Disneyja
• Nick Park iz Aardman Animations
• Yuri Norstein, ruski neodvisni animator

Animacija likov in bitij: oživljanje nenaravnega

Animacija znakov

• Animatorji likov oživijo vse vrste nenavadnih in čudovitih bitij, od dinozavrov do domišljijskih bitij.
• Uporabljajo iste principe animacije likov za animiranje vozil, strojev in naravnih pojavov, kot so dež, sneg, strele in voda.
• Raziskave računalništva se vedno izvajajo, da bi zagotovili, da je znake mogoče upodobiti v aplikacijah v realnem času.
• Zajem gibanja in simulacije dinamike mehkega telesa se uporabljajo za zagotavljanje realističnega gibanja likov.

Animacija bitja

• Animatorji bitij so tisti, ki poskrbijo, da so vsa nenavadna in čudovita bitja videti čim bolj realistična.
• Za oživitev bitij uporabljajo najrazličnejše tehnike, od zajemanja gibanja do simulacij dinamike mehkega telesa.
• Prav tako uporabljajo iste principe animacije likov za animiranje vozil, strojev in naravnih pojavov.
• Raziskave računalništva se vedno izvajajo, da bi zagotovili, da je bitja mogoče upodobiti v aplikacijah v realnem času.

Animacija znakov

Zgodnji dnevi animacije likov

• Animacija likov je od časov Walt Disney Studios, kjer so umetniki risank ustvarjali like z različnimi osebnostmi in značilnostmi, daleč napredovala.
• Potrebno je veliko tehničnih veščin risanja ali animacije, da se lik premika, razmišlja in deluje na dosleden način.
• Nekoč je primitivno risano animacijo zamenjala sodobna 3D animacija, z njo pa se je razvijala tudi animacija likov.

Animacija likov danes

• Animacija likov danes vključuje stvari, kot je prirejanje likov in ustvarjanje objektno usmerjenih okvirov za zaporedja likov.
• Za ustvarjanje osebnosti in ozadja lika se uporabljajo tudi glasovne sinhronizacije slavnih zvezdnikov in napredni profili likov.
• Vzemimo za primer filme Toy Story: skrbno ustvarjanje likov na zaslonu jim je prineslo velik uspeh in si prislužilo status dediščine.

Izbira prave animacije likov, da bo vaš projekt popestren

Vrste animacije likov

Animacija likov je najboljši način, da vaša marketinška kampanja za animacijo izstopa. Obstaja nekaj različnih načinov za premikanje likov in vsak ima svoje prednosti in slabosti. Pomembno je vedeti, kakšno vrsto animacije želite uporabiti, da boste lahko kar najbolje izkoristili svoj projekt. Tu so glavne vrste animacije znakov:

• 2D animacija: To je klasičen slog animacije, kjer so liki narisani in nato animirani okvir za okvirjem. To je odličen način za ustvarjanje klasičnega videza in občutka, vendar je lahko precej zamuden in drag.

• 3D-animacija: To je sodoben slog animacije, kjer so liki ustvarjeni v 3D-okolju in nato animirani z zajemom gibanja ali ključnim okvirjem. Je odličen način za ustvarjanje realističnih in dinamičnih animacij, vendar je lahko precej drag in dolgotrajen.

• Gibljiva grafika: To je hibridni slog animacije, kjer so liki ustvarjeni v 2D ali 3D okolju in nato animirani z gibljivo grafiko. Je odličen način za ustvarjanje dinamičnih in privlačnih animacij, vendar je lahko precej drag.

Izbira pravega sloga animacije

Ko gre za izbiro prave vrste animacije likov za vaš projekt, je pomembno, da upoštevate svoj proračun in časovnico. Če imate omejen proračun in omejen časovni načrt, je 2D animacija morda najboljša možnost. Če imate nekaj več denarja in nekaj več časa za delo, potem je 3D animacija ali gibljiva grafika morda boljša izbira.

Pomembno je tudi, da razmislite o vrsti animacije, ki jo želite ustvariti. Če želite ustvariti klasičen, ročno narisan videz in občutek, potem je 2D animacija prava pot. Če želite ustvariti nekaj bolj realističnega in dinamičnega, je morda boljša možnost 3D animacija ali gibljiva grafika.

Ne glede na to, katero vrsto animacije izberete, je pomembno zagotoviti, da ustreza slogu in tonu vašega projekta. Pravica slog animacije lahko bistveno vpliva na uspeh vašega projekta, zato se odločite pametno!

Animacija znakov: vodnik po različnih vrstah

Prefinjeni gibi znakov

Včasih ne potrebujete popolne animacije likov, da bi razumeli bistvo. Prefinjeni gibi znakov so lahko uspešni! Ti majhni gibi glave in rok dajejo likom občutek življenja in prizoru dajejo dinamičnost. Poleg tega so odlični za hitre projekte ali dele gibljive grafike, ki se ne zanašajo preveč na like. Vse kar morate storiti je, da lik obrežete od trupa navzgor in pripravljeni ste!

Podrobna animacija znakov v After Effects

Če iščete nekaj bolj zapletenega, je podrobna animacija likov v After Effects prava pot. Ta vrsta animacije uporablja mešanico tehnik za animiranje likov s celim telesom ali dodajanje kompleksnosti gibom. Običajno izkorišča digitalno interpolacijo programske opreme, da zmanjša število poz, ki jih mora ustvariti animator.

Zapletena animacija znakov v okvirju za okvirjem (Cel Animation)

Za vrhunsko obliko animacije likov v 2D okolju ne morete zgrešiti z animacijo okvir za okvirjem ali cel animacijo. Ta tradicionalna tehnika vključuje risanje številnih posameznih slik v zaporedju, da se ustvari gibanje. Odličen je za animacije, polne akcije, ali če želite svoje občinstvo resnično navdušiti z ročno izdelano in dinamično izkušnjo.

Kakšen vizualni slog bi morali izbrati za svojo animacijo?

Ravne črte in osnovne oblike

Če iščete subtilne gibe in animacije After Effects, potem so ravne črte in osnovne oblike vaša izbira. Pomislite na kvadrate, kroge in trikotnike. Te so kot nalašč za ustvarjanje elegantnega in modernega videza.

Organske oblike

Po drugi strani pa so organske oblike odlične za animacije po sličicah. To so bolj zapletene oblike, kot jih najdemo v naravi. Če torej iščete nekaj bolj muhastega in zabavnega, potem so organske oblike prava izbira.

Različni načini pristopa k likom

Seveda so to le smernice. Vaš animator vam bo lahko pomagal pri odločitvi, katera tehnika je najboljša za vaš projekt. Tukaj je nekaj različnih načinov za pristop k likom v istem projektu:

• Zmešajte ravne črte in osnovne oblike z organskimi oblikami.
• Uporabite kombinacijo After Effects in animacije po sličicah.
• Ustvarite hibridni slog, ki združuje obe tehniki.

Mešanje: različne tehnike v istem slogu

Izrez in subtilni gibi

Ko gre za ustvarjanje animiranih videoposnetkov, zakaj bi se zadovoljili le z eno tehniko? Zmešajte in naredite zanimivo! S pravim vizualnim slogom lahko združite izreze in subtilne gibe, da ustvarite edinstveno in privlačno izkušnjo za gledalce.

Cel animacija

Naredite še korak naprej in dodajte nekaj trenutkov cel animacije. To bo vaši animaciji dalo bogatejši in bolj nepričakovan občutek, hkrati pa bo še vedno v okviru vašega produkcijskega načrta in proračuna.

Razlike

Znak proti osebnosti za animacijo

Lik proti osebnosti za animacijo je težavno. Liki so fizična predstavitev a oseba ali stvar, medtem ko so osebnost lastnosti in vedenja, ki tvorijo značaj. Liki imajo drugačen videz in občutek, medtem ko so osebnosti bolj abstraktne in jih lahko različni ljudje različno razlagajo. Na primer, lik ima lahko velik nos in očala, vendar je njegova osebnost lahko videti kot prijazna in velikodušna.

Ko gre za animacijo, lahko like in osebnosti uporabimo za ustvarjanje edinstvene in zabavne izkušnje. Like je mogoče uporabiti za ustvarjanje vizualne predstavitve osebe ali stvari, osebnosti pa za ustvarjanje edinstvene in dinamične zgodbe. Na primer, lik ima lahko neumen videz, vendar je njegova osebnost lahko videti kot pogumna in pogumna. Po drugi strani pa ima lahko lik resen videz, vendar je njegova osebnost lahko videti kot nagajiva in pretkana. Tako like kot osebnosti je mogoče uporabiti za ustvarjanje edinstvene in zabavne izkušnje za gledalce.

Glavni lik proti likom v ozadju za animacijo

Ko gre za animacijo, je vse odvisno od glavnega junaka. To je tisti, ki ga želite najprej izžrebati, saj bo zvezda predstave. Po drugi strani so lahko znaki v ozadju na drugem mestu. Ni tako pomembno, da določite njihova razmerja, saj ne bodo v središču animacije. Če pa želite zagotoviti, da je vse videti uravnoteženo, je najbolje, da jih najprej narišete. Ne pozabite, da je glavni lik zvezda serije, zato poskrbite, da bo videti kar najbolje!

zaključek

Skratka, animacija likov je bistveni del procesa animacije, ki likom oživi in ​​pomaga pripovedovati zgodbo. Ne glede na to, ali ustvarjate razlagalni video ali celovečerni film, je animacija likov odličen način za humanizacijo vaše blagovne znamke in povečanje donosnosti naložbe. Samo zapomnite si, ko gre za animacijo likov, »nebo je meja« – zato naj vas ne bo strah postati ustvarjalni! In ne pozabite na najpomembnejši del: vadite svoje spretnosti s palčkami – to je “obvezno” za vsakega animatorja!

Živjo, sem Kim, mama in ljubiteljica stop-motiona z izkušnjami pri ustvarjanju medijev in spletnem razvoju. Imam veliko strast do risanja in animacije, zdaj pa se na glavo potapljam v svet stop-motiona. S svojim blogom z vami delim svoja spoznanja.