Upočasnitev in upočasnitev animacije: primeri in kako jih uporabiti

Rada ustvarjam brezplačno vsebino, polno nasvetov za svoje bralce, vas. Ne sprejemam plačanih sponzorstev, moje mnenje je moje, toda če se vam zdijo moja priporočila koristna in na koncu na eni od mojih povezav kupite nekaj, kar vam je všeč, bi lahko zaslužil provizijo brez dodatnih stroškov.

Slow in, slow out je načelo animacija tako so stvari videti bolj naravne. Počasno speljevanje in nato pospeševanje je počasno, medtem ko je počasno speljevanje in nato upočasnjevanje počasno izstopanje. Ta tehnika animacijam dodaja dinamiko.

Ta članek bo obravnaval, kaj je počasen vstop, upočasnitev, kako se uporablja in kako ga lahko vključite v svoje animacije.

Kaj je v animaciji počasno in počasno

Obvladovanje umetnosti počasnega vklopa in upočasnitve animacije

Predstavljajte si to: animirate lik, ki skoči v akcijo, vendar se nekaj ne čuti. The Gibanje se zdi nenaravno in ne morete natančno ugotoviti, zakaj. Vnesite načelo Slow-In in Slow-Out. Ta bistvena tehnika animacije vdahne življenje vašim likom in predmetom s posnemanjem gibanja stvari v resničnem svetu. Ko se začnemo in nehamo premikati, je redkokdaj takoj – pospešujemo in zaviramo. Z uporabo tega princip (eden od 12 v animaciji), boste ustvarili bolj verodostojne, dinamične animacije, ki bodo očarale vaše občinstvo.

Razbijanje načela počasnega vstopa in počasnega izstopa

Da bi resnično razumeli koncept, razčlenimo dve komponenti tega zakona o animaciji:

Slow-in:
Ko se lik ali predmet začne premikati, začne s počasnejšo hitrostjo in postopoma pospešuje, dokler ne doseže najvišje hitrosti. To posnema naravni proces ustvarjanja zagona.

Nalaganje ...

Upočasnitev:
Nasprotno, ko se lik ali predmet ustavi, se to ne zgodi nenadoma. Namesto tega se upočasni, preden se končno ustavi.

Z vključitvijo teh načel v svoje animacije boste ustvarili bolj tekoč in realističen občutek gibanja.

Timing je vse

Eden od ključev do učinkovite uporabe Slow-In in Slow-Out je razumevanje čas. V animaciji se časovna razporeditev nanaša na število sličic, ki so potrebne, da se dejanje izvede. Če želite ustvariti želeni učinek, boste morali ustrezno prilagoditi čas svojih okvirjev:

  • Za Slow-In začnite z manj sličicami na začetku gibanja, nato povečajte število sličic, ko lik ali predmet pospešuje.
  • Za Slow-Out naredite nasprotno – začnite z več sličicami, ko se lik ali predmet upočasni, nato postopoma zmanjšajte število sličic, ko se ustavi.

Z manipulacijo časovnega razporeda sličic boste dosegli popolno ravnovesje med pospeševanjem in upočasnjevanjem, kar ima za posledico bolj naravno in zanimivo animacijo.

Uporaba načela za različne vrste gibanja

Lepota načela Slow-In in Slow-Out je njegova vsestranskost. Uporablja se lahko za širok razpon gibov, od subtilnih kretenj lika do velikih, zamašnih gibov predmeta. Tukaj je nekaj primerov:

Kako začeti z lastnimi snemalnimi knjigami v stop-motionu

Naročite se na naše glasilo in prejmite brezplačen prenos s tremi snemalnimi knjigami. Začnite oživljati svoje zgodbe!

Vaš e -poštni naslov bomo uporabljali samo za naše novice in spoštovali vašo zasebnost

Premiki znakov:
Pri animiranju lika, ki hodi, skače ali maha, uporabite Slow-In in Slow-Out, da ustvarite bolj realističen občutek gibanja.

Premiki predmetov:
Ne glede na to, ali gre za avto, ki drvi po cesti, ali žogico, ki skače po zaslonu, bo uporaba tega principa naredila gibanje bolj pristno in dinamično.

Ne pozabite, da je ključnega pomena opazovanje in preučevanje gibanj v resničnem življenju, da boste razumeli, kako lahko načelo počasnega vstopa in počasnega izstopa uporabite pri svojih animacijah.

Torej, naslednjič, ko boste animirali lik ali predmet, ne pozabite vključiti načela Slow-In in Slow-Out. S tem ne boste samo ustvarili bolj realističnih in privlačnih animacij, temveč boste tudi izboljšali svoje sposobnosti animatorja. Veselo animiranje!

Obvladovanje umetnosti počasnega vstopa in počasnega izstopa v animaciji

Kot animator sem začel ceniti subtilne nianse, ki lahko naredijo ali uničijo realističnost mojih animacij. Eden najbolj ključnih vidikov, ki sem se jih naučil, je načelo počasnega vstopa in upočasnjevanja. Ta koncept govori o tem, kako predmeti med premikanjem potrebujejo čas, da pospešijo in upočasnijo, kar je mogoče prikazati z dodajanjem več okvirjev na začetku in koncu dejanja. Verjemite mi, to je sprememba igre, ko gre za to, da so vaše animacije videti bolj realistične.

Uporaba načela v vaših animacijah

Zdaj, ko smo ugotovili pomen počasnega vstopa in upočasnjevanja, se poglobimo v to, kako lahko to načelo uporabite pri svojih animacijah. Tukaj je nekaj ključnih korakov, ki jih morate upoštevati:

  • Opazujte gibanja v resničnem življenju: Da bi resnično razumeli koncept počasnega vstopa in upočasnjevanja, je bistvenega pomena preučevanje gibanja v resničnem življenju. Bodite pozorni na to, kako predmeti in liki pospešujejo in zavirajo v različnih situacijah, in poskušajte ta gibanja reproducirati v svojih animacijah.
  • Prilagodite čas okvirjev: pri animiranju ne pozabite dodati več okvirjev na začetku in koncu dejanja, da prikažete pospešek in upočasnitev. To bo ustvarilo bolj realističen občutek gibanja in hitrosti.
  • Eksperimentirajte z različnimi predmeti in liki: Načelo počasnega vstopa in počasnega izstopanja je mogoče uporabiti za različne vrste animacij, od skakajoče žoge do zapletenih gibov likov. Ne bojte se eksperimentirati in preverite, kako lahko to načelo izboljša vaše animacije.

Sprejemanje zakonov gibanja in gravitacije

Kot animator je bistveno, da dobro razumete zakone gibanja in gravitacije, saj bodo ti močno vplivali na načelo počasnega vstopa in upočasnjevanja. Z vključitvijo teh zakonov v svoje animacije boste ustvarili bolj verjeten in realističen občutek gibanja in hitrosti. Zato se ne izogibajte preučevanju zakonov gibanja in gravitacije – v svetu animacije bodo vaši najboljši prijatelji.

Ne pozabite, da je ključ do obvladovanja počasnega vstopanja in izstopanja vaja, opazovanje in eksperimentiranje. Z uporabo tega principa v svojih animacijah boste svoje like in predmete oživili z bolj realističnim občutkom gibanja in hitrosti. Veselo animiranje!

Slow In & Slow Out: Animacija v akciji

Kot navdušenec nad animacijo si ne morem kaj, da ne bi pomislil na Disney, ko gre za odlične primere počasnega vstopa in upočasnjevanja. Disneyjevi animatorji to načelo uporabljajo že od zgodnjih dni studia in to je eden od razlogov, zakaj so njihove animacije tako priljubljene. Eden mojih najljubših primerov je prizor v "Sneguljčici in sedmih palčkih", kjer palčki korakajo domov z dela. Gibanje likov se začne počasi, se pospeši in nato spet upočasni, ko se približujejo cilju. Ta postopna sprememba hitrosti in razmika naredi njihovo gibanje bolj naravno in realistično.

Sodobna animacija: cestni tekač in umetnost hitrosti

Hitro naprej do sodobne animacije in lahko vidimo, kako se počasno in počasi umirja igra v slavnih risankah »Cestni tekač«. Ko cestni tekač začne teči, začne počasi in pospešuje, dokler ne doseže največje hitrosti. Ko se mora ustaviti ali spremeniti smer, to stori tako, da postopoma upočasni. To je popoln prikaz počasnega vstopa in počasnega izstopa v akciji, saj so gibi lika prikazani z manj risbami na začetku in koncu akcije ter z več risbami, zbranimi skupaj na točkah največje hitrosti.

Vsakdanji predmeti: Nihalo

Počasno vstopanje in upočasnjevanje ni omejeno samo na gibe znakov; lahko ga uporabimo tudi za predmete v animaciji. Klasičen primer je gibanje nihala. Ko nihalo začne nihati, se najprej premika počasi, postopoma povečuje hitrost, dokler ne doseže najvišje točke. Ko začne nihati nazaj, se spet upočasni in se na kratko ustavi, preden začne naslednji zamah. To naravno gibanje je rezultat načela počasnega vstopa in počasnega izstopanja, animatorji pa lahko to znanje uporabijo za ustvarjanje bolj realističnih in prepričljivih gibov predmetov pri svojem delu.

Dodatni nasveti za uporabo Slow In & Slow Out

Kot nekdo, ki je že bil tam in je to naredil, sem na tej poti izbral nekaj nasvetov za uporabo počasnega vstopa in počasnosti v vaših animacijah:

  • Začnite z opazovanjem gibanja v resničnem življenju: Bodite pozorni na to, kako se ljudje in predmeti premikajo v vsakdanjih situacijah, in upoštevajte, kako se njihova hitrost in razmik spreminjata skozi čas.
  • Uporabite referenčne videoposnetke: posnemite sebe ali druge med izvajanjem dejanja, ki ga želite animirati, in preučite posnetek, da vidite, kako se hitrost in razmik spreminjata med gibanjem.
  • Eksperimentirajte z različnimi razmiki: Poskusite narisati vaše ključne poze z različnimi količinami prostora med njimi in si oglejte, kako to vpliva na celotno gibanje in tok vaše animacije.
  • Vadite, vadite, vadite: Kot vsaka veščina, počasno obvladovanje terja čas in predanost. Nadaljujte z delom na svojih animacijah in sčasoma boste opazili izboljšave.

Če v svoje animacije vključite upočasnitev in upočasnitev, boste lahko ustvarili bolj realistične in privlačne gibe, ki bodo očarali vaše občinstvo. Zato kar naprej, poskusite in opazujte, kako vaše animacije oživijo!

Razkrivanje skrivnosti "počasnega vstopa" in "počasnega izstopanja" v animaciji

Predstavljajte si to: gledate kaktus v animiranem videoposnetku in nenadoma se začne premikati z bliskovito hitrostjo brez kakršnega koli kopičenja ali pričakovanja. Videti bi bilo nenaravno, kajne? Tu prideta v poštev načeli "počasnega vstopa" in "počasnega izstopanja". S postopnim prilagajanjem hitrosti in razmika gibanja predmeta lahko animatorji ustvarijo bolj realistično in privlačno gibanje. Disneyjeva animatorja Ollie Johnston in Frank Thomas sta ta izraz predstavila v svoji knjigi »Iluzija življenja« in od takrat je postal temelj načel animacije.

Kako razmik vpliva na tempo animiranega predmeta?

V svetu animacije se razmik nanaša na razdaljo med risbami v zaporedju. S prilagajanjem razmika lahko animatorji nadzorujejo hitrost in gladkost gibanja predmeta. Tukaj je kratka razčlenitev, kako razmik vpliva na tempo animiranega predmeta:

  • Manjša razdalja: počasnejše gibanje
  • Večji razmik: hitrejše gibanje

S kombiniranjem načel "počasnega vstopa" in "počasnega izstopanja" lahko animatorji ustvarijo postopno pospeševanje in upočasnjevanje predmeta, zaradi česar je gibanje bolj naravno in verodostojno.

Kako sta "upočasnitev" in "upočasnitev" povezana z drugimi načeli animacije?

'Počasi vstop' in 'počasi izstop' sta samo dve izmed mnogih načel animacije, ki jih uporabljajo animatorji, da oživijo svoje stvaritve. Nekatera od teh načel vključujejo:

  • Squash and stretch: daje predmetom občutek teže in prožnosti
  • Predvidevanje: pripravi občinstvo na prihajajočo akcijo
  • Uprizoritev: usmeri gledalčevo pozornost na najpomembnejše elemente
  • Prekrivajoče se dejanje: razbije čas dejanja, da ustvari bolj naravno gibanje
  • Sekundarno dejanje: podpira glavno dejanje za dodajanje več razsežnosti liku ali predmetu
  • Čas: nadzoruje hitrost in tempo animacije
  • Pretiravanje: poudarja določena dejanja ali čustva za večji učinek
  • Privlačnost: ustvarja privlačne in zanimive like ali predmete

Skupaj ta načela delujejo v harmoniji in ustvarjajo očarljivo in poglobljeno animirano izkušnjo.

Kakšni so praktični nasveti za uporabo "počasnega vstopa" in "počasnega izstopanja" v animaciji?

Ne glede na to, ali ste izkušen animator ali šele začenjate, je tukaj nekaj nasvetov, ki vam bodo pomagali obvladati umetnost 'počasnega vstopa' in 'počasnega izstopa':

  • Preučite gibanja v resničnem življenju: Opazujte, kako se premikajo predmeti in ljudje v resničnem svetu, pri čemer bodite pozorni na to, kako pospešujejo in zavirajo.
  • Eksperimentirajte z razmiki: poigrajte se z različnimi vzorci razmikov, da poiščete pravo ravnovesje med počasnim in hitrim gibanjem.
  • Uporabite referenčna gradiva: Zberite videoposnetke, slike ali celo ustvarite lastna referenčna gradiva, ki vam bodo pomagala pri vodenju vašega procesa animacije.
  • Vadite, vadite, vadite: Kot vsaka veščina, obvladovanje "počasnega vstopa" in "počasnega izstopanja" zahteva čas in predanost. Še naprej eksperimentirajte in izpopolnjujte svoje tehnike, da izboljšate svoje sposobnosti animacije.

Z vključitvijo 'slow in' in 'slow out' v svoj animacijski repertoar boste na dobri poti k ustvarjanju bolj dinamičnih in privlačnejših animiranih videoposnetkov.

zaključek

Počasno vstopanje in izstopanje je torej odličen način, da svoji animaciji dodate nekaj realizma in jo naredite bolj živahno. 
Slow in and out je odličen način, da naredite svoje like in predmete bolj realistične. 
Uporabite ga lahko tako za subtilne kretnje kot tudi za velike pometalne gibe. Torej, ne bojte se eksperimentirati z načelom počasnega vstopa in izstopa in preverite, kako lahko izboljša vaše animacije.

Živjo, sem Kim, mama in ljubiteljica stop-motiona z izkušnjami pri ustvarjanju medijev in spletnem razvoju. Imam veliko strast do risanja in animacije, zdaj pa se na glavo potapljam v svet stop-motiona. S svojim blogom z vami delim svoja spoznanja.