Voice Over: Kaj je to v Stop Motion Productions?

kim Posodobljeno: Junij 29, 2022

Glasovno pripovedovanje, ki se včasih imenuje izven kamere ali skrito pripovedovanje, je, ko a značaja govori, medtem ko ni fizično prisoten na prizorišču. Zvok je bil uporabljen v ustavi gibanje proizvodnje, odkar je bila tehnika prvič razvita in se uporablja še danes.

Glasovno predvajanje je lahko v številnih oblikah, kot je šepetanje, petje, pripovedovanje ali preprosto govorjenje v liku. Za te vrste posnetkov je pomembno imeti visoko usposobljene glasovne igralce, saj morajo biti sposobni natančno prikazati in oživeti širok spekter likov in čustev.

Poleg tega morajo glasovni igralci imeti izkušnje z vokalnimi tehnikami, ki se običajno uporabljajo v stop motion produkcijah, kot je mešanje glasbe z dialogom ali dodajanje posebnega učinka z modulacijo njihovih glasov. Kakovostni posnetki so bistveni za izboljšanje skupne produkcijske vrednosti vaše stop motion produkcije.

Voice over omogoča gledalcem dostop do misli in čustev likov, ne da bi potrebovali fizično prisotnost osebe igralec na zaslonu. Ta tehnika lahko zagotovi dramatične trenutke skozi celotno produkcijo, tako da občinstvu omogoči notranji vpogled v dogajanje, ki se odvija v katerem koli prizoru. Poleg tega lahko pomaga ustvariti vzdušje in razviti like z raziskovanjem njihovih občutkov ali motivacije za določene dogodke, ki se dogajajo na zaslonu.

Voice over zagotavlja pomembno komponento pripovedovanja zgodb v okviru animiranih projektov in lahko pomaga dodati globino in čustva, ki bi jih sicer v zgodbi manjkalo. Če je pravilno izvedeno, se bodo gledalci pozitivno odzvali na to, kar bodo slišali, zaradi njegove zmožnosti zagotavljanja podrobnosti, ki jih preprosto ni mogoče izraziti samo s fizičnimi gibi.

Kaj je Voice Over?

Voice over je vrsta zvočnega posnetka, ki se uporablja v stop motion produkcijah. To je posnetek pripovedovalčevega glasu, ki se uporablja za komentiranje, pripovedovanje zgodb ali podajanje informacij o prizoru. Je pomemben element v številnih stop motion produkcijah in lahko pomaga oživiti zgodbo ali prizor. Oglejmo si pobliže glasovno predvajanje in ugotovimo, kaj ga ločuje od drugih vrst zvočnih posnetkov.

Vrste glasovnega prenosa

Voice over je vsestransko in pogosto uporabljeno orodje pri stop motion produkcijah. Voice over omogoča gledalcem, da dobijo vpogled v misli ali občutke likov ali pripovedujejo celoten film. Uporablja se lahko na veliko različnih načinov, na primer za predstavitev likov in postavitev scene, dodajanje značilnosti in vzdušja, povezovanje različnih zgodb in dogodkov ali zagotavljanje čustvene globine zgodbi.

Obstaja več vrst glasovnih posnetkov, ki jih je mogoče uporabiti v zaustavitvenih animacijah. Ena izmed bolj priljubljenih tehnik je igrani dialog, kjer izkušen glasovni igralec bere scenaristične vrstice. Druga priljubljena možnost je, da nekdo zunaj zaslona posname lasten dialog, ki so ga vnaprej posneli režiserji. Običajno se ta vrsta glasovnega prenosa izvede z igralcem, ki mu režiser posebej naroči, kako naj podajo replike, da se prilegajo vesolju stop-motion.

Zvočni posnetki se lahko zagotovijo tudi z zvočnimi učinki, kot so glasba, zvoki množice, ambientalne zvočne pokrajine, hrup živali ali drugi zvočni učinki, ki se uporabljajo za ustvarjanje vzdušja ali napetosti v prizoru. Končno obstajajo tudi časi, ko bo pripovedovalec zagotovil dodaten kontekst med prizori ali prehodnim dialogom, ki gledalcem pomaga voditi skozi zgodbo.

Ne glede na to, katero vrsto glasovnega prenosa izberete za svojo produkcijo, bo vaši animaciji vedno dodal značaj in čustva ter gledalce še bolj potopil v vaš stop-motion svet!

Pripovedovanje

Pripovedni glasovni posnetek je tehnika pripovedovanja zgodbe, pri kateri pripovedovalec izven zaslona, ​​ki ga liki na platnu pogosto ne vidijo in ne slišijo, posreduje informacije občinstvu. V stop motion filmih je to običajno sestavljeno iz pripovedovalca, ki bere scenarij prek posnetkov likov v animirani produkciji. Glavna vloga pripovedovalca je dati vpogled v dogajanje na zaslonu, lahko pa ga uporabimo tudi za nastavitev tona ali razpoloženja. Pripoved se običajno uporablja v učnih filmih, dokumentarnih filmih, reklamah in pripovedih romanov ali scenarijev. Glasovni posnetek je pogosto kombiniran z drugimi zvočnimi elementi, kot so glasba in zvočni učinki, kar produkciji doda kontekst in razsežnost.

Glas lika

Voice over je igralska tehnika, pri kateri se glas osebe posname in uporabi za pripovedovanje, glasbeno produkcijo in druge zvočne namene. V stop motion produkcijah glasovni igralec posreduje glas lika iz vnaprej posnetih posnetkov. Ta način produkcije omogoča veliko večjo prilagodljivost kot igrani filmi, saj omogoča resnično edinstveno povezavo med človeškimi glasovi in ​​liki, ki so upodobljeni.

V filmih stop motion z glasovi likov je jasna dikcija pomembna, da se zagotovi razumevanje dialoga vsakega lika. Poleg tega je treba ustvariti dobro karakterizacijo, da se razlikuje med posebno osebnostjo vsakega lika. Izbrani igralec mora biti sposoben zagotoviti te edinstvene lastnosti, hkrati pa zagotoviti celovito skladno predstavo, ki služi obravnavani zgodbi.

Uporabite lahko različne tehnike, da izzovete različna čustva glede na dogajanje na zaslonu, kot so premori, spremembe v tonu in pregibanje besed, spreminjanje višine v istem stavku ali vrstici in izgovorjava med mnogimi drugimi. Glasovna igra prav tako upošteva, koliko diha je treba vzeti ali izpustiti pri snemanju dialoga – premalo ali preveč diha lahko prizor zveni nenaravno, če ni pravilno izveden. Za uspešno ustvarjanje te povezave z gledalci je potrebna spretna manipulacija vokalne izvedbe glasovnega igralca, ki navsezadnje vdihne življenje likom v filmu, tako da jim s svojimi odločitvami pri podajanju podeli edinstveno osebnost.

Reklame

Voice over je produkcijska tehnika, pri kateri se glas (pogosto igralca) posname ločeno od video posnetka in doda v postprodukciji. Ta tehnika se pogosto uporablja v stop motion produkcijah, saj producentom omogoča, da projektu dodajo bolj scenaristično in profesionalno noto.

Voice over se lahko uporablja v številnih različnih vidikih animacije, vključno s komercialnimi oglasi, poslovnimi videoposnetki, videoposnetki z navodili in informativnimi videoposnetki, vadnicami, vadnicami v virtualni resničnosti, izobraževalnim gradivom, kot so moduli za e-učenje, posebni učinki, razlagalni videoposnetki in celo podcasti.

Ko gre za ustavljene reklame za izdelke ali storitve na televiziji ali drugih medijskih formatih, kot so kanali za digitalno trženje, kot sta YouTube ali Instagram, so glasovni posnetki izjemno koristni, saj poskrbijo za jasnost vizualnih podob, prikazanih na zaslonu. Še posebej so koristni pri usmerjanju pozornosti na določene vidike izdelka ali storitve, ki bi sicer ostali neopaženi ali se zlili z drugimi vizualnimi elementi. Zvočni posnetki bodo pomagali pritegniti pozornost na pomembne lastnosti ali prednosti izdelka, kar pomaga pritegniti gledalce in jih povečati za nakup ali nadaljnje raziskovanje. Na splošno za komercialne vsebine; živahni vizualni elementi v kombinaciji z oprijemljivim zvokom omogočajo veliko bolj učinkovito oglaševalsko akcijo na splošno.

Prednosti uporabe Voice Over v Stop Motion

Voice over je pomemben del stop motion animacije, saj je način dodajanja čustev in značaja vizualizacijam. Voice over lahko zgodbi da bolj človeško povezavo in lahko pomaga pritegniti gledalca. Prav tako lahko doda edinstveno plast zapletenosti in humorja stop animaciji. Oglejmo si prednosti uporabe glasovnega posnetka v stop motionu.

Izboljša zgodbo

Voice over doda nadaljnjo razsežnost celotni zgodbi v stop motion produkciji. Z uporabo pripovedovanja in dialoga likov lahko ta tehnika izboljša zgodbo in jo naredi bolj privlačno za gledalce. Prav tako pomaga poudariti ključne točke v celotnem projektu in mu dati bolj prefinjen videz.

Voice over odvzame nekaj dolgočasnosti, ki jo prinaša ročno risanje vsake sličice. Z uporabo vnaprej posnete pripovedi ustvari brezhibno pripoved, ki teče z vizualnimi elementi in brez težav prehaja iz prizora v prizor brez potrebe po dodatnem orisovanju ali medpomnjenju.

Najboljše od vsega pa je, da glasovni prenos omogoča produkcijskim podjetjem večji nadzor nad njihovimi projekti, ne da bi morali opraviti dolga potovanja ali dolgo čakati, da glasovni igralci pridejo na snemanje. S snemanjem glasov izven lokacije ni potrebe po dodatnih igralcih in nepotrebnih stroških, povezanih z osebnim snemanjem.

Poleg tega ta tehnika nima nobenih omejitev pri snemanju videoposnetkov na oddaljenih lokacijah ali dodajanju plasti zapletenosti obstoječim prizorom. Uporaba glasovnih posnetkov daje produkcijskim podjetjem veliko svobode, da izrazijo svojo ustvarjalno vizijo skozi celoten video proces – od snemalne knjige in zasnove prek postprodukcijskega urejanja in dodatkov posebnih učinkov, kot sta oblikovanje zvoka in potek dela pri komponiranju. Glasovni posnetki dodajo več kompleksnosti, hkrati pa še vedno omogočajo hitro in učinkovito združevanje projektov.

Lahko ustvari edinstven glas

Voice over je lahko močno orodje za stop motion animacijo. Narava zaustavitvenega gibanja nas sili, da ustvarimo vse od začetka v smislu likov, rekvizitov, osvetlitve itd. Z zvokom imate svobodo, da ustvarite resnično edinstven glas za svoje like, ki prenaša zgodbo na različne načine; za razliko od glasbe ali zvočnih učinkov je v tem, kako lahko glas pripoveduje zgodbo in »oživi« pred našimi očmi in ušesi, ujet element nepredvidljivosti. To lahko doda izjemno dimenzionalnost ustavljeni animaciji, ki je sicer ne bi bilo mogoče doseči brez nadarjenega glasovnega igralca ali igralke.

Voice over prav tako pospešuje vaša prizadevanja pri pripovedovanju, saj vam omogoča, da dosežete določene tone in čustva učinkoviteje kot katera koli druga tehnika izvajanja. Subtilne nianse, kot so sentimentalnost, jeza, humor in dvom, so lahko vgrajene v nastop posameznika, odvisno od tega, kako podaja svoje besede. Ta vrsta podajanja zagotavlja ogromno mero prilagodljivosti, ko gre za oživljanje zgodb (in osebnosti) vašega lika na zaslonu.

Nazadnje, z napredkom današnje tehnologije snemanja zvoka je za neodvisne filmske ustvarjalce in animatorje lažje kot kadar koli prej dostopati do zvočnih posnetkov profesionalne kakovosti, s katerimi lahko delajo. Zdaj je na voljo veliko programov in vtičnikov, ki so na voljo brezplačno ali po minimalni ceni, ki uporabnikom omogočajo enostavno snemanje glasovnih posnetkov od koder koli – noben modni studio ni potreben! To je priročno za ljudi, ki šele začenjajo s stop motion animacijami ali neodvisnimi filmi, kot tudi za uveljavljene filmske ustvarjalce, ki želijo več nadzora nad produkcijo svojih vokalnih skladb, vendar nimajo dostopa do fizičnih zvočnih odrov/studiev.

Naredi animacijo bolj privlačno

Voice over lahko naredi stop motion animacije bolj privlačne in vplivne. Na nek način se lahko uporabi za dodajanje človeškega elementa vsakemu glinenemu ali lutkovnemu projektu. Z glasovnim predvajanjem lahko ustvarite pripoved za gledalce tako, da pripovedujete, kaj se dogaja v vaši animaciji, ko ta napreduje, in produkciji dodate nekaj več značaja. Voiceover lahko obogati tudi animacijo z uvedbo edinstvenega sloga in zagotavljanjem globine čustev, ki preprosto ni mogoča samo s fizičnimi predmeti.

Ta oblika zvočne postprodukcije vam omogoča ustvarjanje posebnih trenutkov v projektih stop motion, kot so pojoči liki, tuljenje živali v ozadju ali dialogi med dvema likoma. Vsi ti vidiki pomagajo povečati splošno sodelovanje z gledalci in postanejo bistveni del učinkovitega pripovedovanja vaše zgodbe. Poleg tega glasovni pregled pomaga tudi pri preprečevanju natrpanih vizualnih elementov, do katerih lahko pride, če je na zaslonu preveč predmetov hkrati.

Voice over je neverjetno vsestransko sredstvo v stop motion produkcijah, če se pravilno uporablja, in vsekakor bi ga morali upoštevati, če iščete način, kako svoji animaciji dati dodatno spodbudo, ki jo potrebuje!

Nasveti za snemanje glasu

Voice over je pomemben del produkcije stop motion. Uporablja se za dodajanje pripovedi, dialoga in zvočnih učinkov, ki oživijo produkcijo. Pri snemanju zvoka je pomembno upoštevati nekaj vidikov. V tem članku bomo razpravljali o nasvetih in trikih, ki vam bodo pomagali doseči najboljšo kakovost zvoka pri snemanju zvoka za vaše projekte.

Izberite pravega glasovnega igralca

Izbira pravega glasovnega igralca za vašo stop motion produkcijo je ključna za doseganje želenega rezultata. Pomembno je, da imate nekoga z glasom, ki se ne ujema le z vašim slogom animacije, ampak ima tudi jasno in ekspresivno predstavo.

Ko izbirate glasovnega igralca, ne pozabite poiskati nekoga z izkušnjami pri snemanju zvoka za video. Imeti morajo dober občutek, kaj deluje v snemalnem okolju, in poznati morajo mikrofone, slušalke in drugo zvočno opremo.

Vzemite si čas in pozorno poslušajte njihove predstavitve – zelo pomembno je, da izberete igralca, ki lahko zagotovi učinkovito predstavo, ki ustreza vašemu stop motion projektu, tako v tonu glasu kot v razvoju likov. Dober glasovni igralec mora biti sposoben prepričljivo prikazati različne like, kot je potrebno, ne da bi zvenel, kot da berejo iz scenarija.

Odličen način za iskanje potencialnih akterjev je prek spletnih mest s podatkovnimi zbirkami, kot je Voices, in celo platform družbenih medijev, kot sta Twitter ali Facebook. Številna spletna mesta vam bodo omogočila vzorčenje predstavitvenih kolutov igralcev – to vam lahko da idejo o tem, kako delujejo, preden jih najamete za svoj projekt.

Na koncu se prepričajte, da imate rezervirano pravo količino časa za snemanje z izbranim talentom; Če imate dovolj časa, zagotovite, da boste posneli kakovostne posnetke iz več posnetkov, in po potrebi pustite prostor za eksperimentiranje z različnimi pristopi ali urejanjem.

Prepričajte se, da je kakovost zvoka dobra

Dobra kakovost zvoka je bistvenega pomena pri produkciji zaustavitvenega posnetka, zlasti pri glasovnih posnetkih. Slaba kakovost zvoka lahko povzroči slab zvok celotne produkcije in lahko povzroči motnje ali zmedo pri gledalcih. Preden posnamete svoj glas, si vzemite čas in se prepričajte, da je zvočno okolje tiho in brez hrupa iz ozadja. Postavite mikrofon na območje, kjer ni neposrednega odmeva ali drugih dodatnih šumov, in po potrebi uporabite pop filter, da preprečite morebitne neželene zvoke, ki "pokajo" v mikrofon.

Uporaba kakovostnega mikrofona vam bo tudi pomagala zagotoviti dober zvok za glasovne posnetke. Naložba v boljši mikrofon bi lahko pomenila porabo več denarja, vendar se obrestuje z odličnim čistim zvokom, ki se dobro obnese, ko ga pomešate z glasbo ali drugimi zvočnimi učinki pozneje v postprodukciji. Kondenzatorski mikrofoni so pogosto priporočljivi, saj je znano, da ustvarjajo visokokakovostne posnetke z manj hrupa iz okolice kot dinamični mikrofoni, vendar preizkusite nekaj možnosti, da ugotovite, kaj je najboljše za vaš projekt, preden se odločite za uporabo ene vrste mikrofona. Poskrbite, da med snemanjem spremljate svoje ravni, da bo vse enakomerno, ne da bi pri glasnih odlomkih ali dialogih prišlo do popačenja.

Nazadnje razmislite o snemanju več posnetkov vsake vrstice dialoga, saj lahko nekatere besede zgrešite ali jih je težko slišati, če jih slišite same – zato nam večkratni posnetki pomagajo ustvariti boljšo jasnost glasovnih posnetkov!

Uporabite profesionalni snemalni studio

Uporaba profesionalnega snemalnega studia je odličen način za zagotavljanje visokokakovostnih glasovnih posnetkov za vašo stop motion produkcijo. Profesionalni studii ponujajo vrsto tehničnih možnosti in strokovnega znanja, ki lahko dramatično izboljšajo kakovost zvoka vaših posnetkov.

Pri izbiri studia upoštevajte naslednje:
-Poskrbite, da bo studio opremljen z osnovno zvočno izolacijo za zmanjšanje zunanjega hrupa.
- Za jasen zvok poiščite kakovostne mikrofone in predojačevalnike.
- Imeti inženirja v osebju, ki je seznanjen s tehnologijo mikrofonov in tehnikami zvočne produkcije.
- Zahtevajte vzorce iz različnih studiev, da primerjate njihovo kakovost zvoka.
-Izberite studio, ki ponuja storitve urejanja po snemanju.

Če si vzamete čas in vnaprej raziščete potencialne studie, lahko zagotovite, da bodo vaši glasovni posnetki zveneli čisto in profesionalno – točno to, kar želite za svoj stop motion projekt!

zaključek

Za zaključek je govor neprecenljivo orodje pri stop motion produkcijah. Zagotavlja značaj in čustva, hkrati pa prihrani čas pri produkciji, saj odpravlja potrebo po ponovnem snemanju scene. Poleg tega glasovno predvajanje vaši animaciji doda še eno plast pripovedovanja zgodb, kar ji omogoči, da pritegne različno občinstvo. Upoštevajte, da je kakovostna zvočna produkcija bistven dejavnik pri vključevanju govora v vaše projekte stop motion. Pravilna nastavitev, okolje za snemanje in izbira mikrofona bodo prispevali k gledalčevi izkušnji. Ne glede na to, ali delate s profesionalnim glasovnim igralcem ali delate sami, so glasovni posnetki lahko močno orodje za ustvarjanje resnično edinstvenih stop motion animacij.

Živjo, sem Kim, mama in ljubiteljica stop-motiona z izkušnjami pri ustvarjanju medijev in spletnem razvoju. Imam veliko strast do risanja in animacije, zdaj pa se na glavo potapljam v svet stop-motiona. S svojim blogom z vami delim svoja spoznanja.