Script: Çfarë është për filma dhe si ta përdorim atë

nga kim përditësuar: Qershor 26, 2022

Shkrim skenar është procesi i shkrimit të një skenari për një film. Ai përfshin marrjen e një ideje dhe krijimin e një historie rreth saj që do të bëhet baza e filmit. Skriptet përdoren nga krijuesit e filmave për të zhvilluar personazhet, skenat dhe sekuencat e veprimit të një filmi. Shkrimi i skenarit përfshin shumë kreativitet dhe është një pjesë kritike e procesit të krijimit të filmit.

Në këtë artikull, ne do të shikojmë se çfarë përfshin një skenar, si përdoret ai në bërjen e filmave dhe do të ofrojmë disa këshilla për të shkruar dhe formatuar një skenar:

Përkufizimi i një skenari

Një skenar është një dokument që shërben si një plan për një film, shfaqje televizive, shfaqje ose formë tjetër të performancës. Ai përmban të gjithë elementët thelbësorë të nevojshëm për të treguar një histori, siç janë personazhet dhe dialogët e tyre dhe përshkrimet e secilës skenë. Skenari specifikon se si çdo situatë unike duhet të portretizohet përmes fjalëve, veprimeve dhe pamjeve.

Shkrimtari fillon duke krijuar një skicë të komplotit, i cili përcakton harkun bazë të rrëfimit: fillimi (parathënie), mes (veprim në rritje) dhe fund (denouement). Më pas ata e mishërojnë këtë strukturë me motivimet e personazheve, marrëdhëniet ndërmjet personazheve, mjediset dhe informacione të tjera të rëndësishme.

Skenari përmban shumë më tepër sesa thjesht dialog - ai gjithashtu detajon se si efektet zanore janë integruar në histori ose si duhet të përdoret ndriçimi për të përcjellë emocione të caktuara. Për më tepër, ai mund të përfshijë përshkrime të personazheve në mënyrë që aktorët të dinë se si t'i portretizojnë ato në mënyrë reale në ekran. Mund të përsoset këndet e kamerës në mënyrë që të inkuadrohen skena në mënyrë që të optimizohet angazhimi i audiencës me emocione të veçanta ose të jepen udhëzime se kur duhet të përdoren efekte të veçanta vizuale. Kur të gjithë këta elementë bashkohen siç duhet, ato krijojnë një përvojë të paharrueshme kinematografike për shikuesit.

Për çfarë përdoret një Skript?

Një skenar është një pjesë integrale e prodhimit të çdo filmi. Një skenar përmban dialogun e shkruar dhe veprimin e një filmi, dhe gjithashtu shërben si themel dhe udhërrëfyes për aktorët, drejtor, kinematograf dhe ekip tjetër.

Në këtë artikull, ne do të diskutojmë çfarë është një skenar si përdoret për filma.

Shkrimi i një filmi

Shkrimi i një skenari përfshin disa faza. Komponentët thelbësorë të një skenari filmi përfshijnë personazhet, dialogun, strukturën e tregimit dhe skenat e tij. Formati i duhur për një skenar është kritik për çdo film projekt dhe duhet të respektohet në mënyrë që një projekt të konsiderohet i nivelit profesional.

Për të shkruar një skenar, shkrimtari duhet së pari të zhvillojë një trajtim që përshkruan historinë e plotë së bashku me skicimin e personazheve dhe dinamikën e shfaqjes. Më pas shkrimtari do ta përdorë këtë informacion për të krijuar një skicë për tre aktet e filmit: Një fillim për të vendosur historinë, një akt i mesëm për të futur komplikime dhe një fund që zgjidh të gjitha konfliktet dhe lidh përfundimet e lira.

Pasi të krijohet një strukturë e përgjithshme, atëherë filloni të zhvilloni secilën skenë brenda secilit akt. Kjo kërkon shkrimin e dialogut së bashku me elementët e drejtimit të kamerës si lëvizja e personazheve dhe përshkrimi i shkrepjes.

Kur të përfundoni së shkruari, ekzekutoni skenat tuaja Drafti 0 e skenarit tuaj i cili përmban të gjitha pjesët, duke përfshirë numrat e skenës, emrat e personazheve dhe slugs (përshkrime të shkurtra të vendit ku zhvillohet secila skenë) dhe regjistrimin e kohës që kalon midis secilës skenë. Pas përfundimit të këtij rishikimi ju sugjeron të merrni të paktën një ditë pushim përpara se të përfundoni rishikimin Drafti 1 duke ndryshuar dialogun ose tonin e filmit kur është e nevojshme, në mënyrë që gjithçka të klikohet bukur nga fillimi në fund pa asnjë pjesë të munguar ose ide të pazhvilluara - ose rrezikoni dëmtimin e pamundur për t'u riparuar!

Tani rishikoni punën tuaj duke u siguruar që keni arritur atë që keni vendosur të bëni - ndërtoni një skenar efektiv që ka të gjithë përbërësit thelbësorë në vend – duke rezultuar në krijimin e interesit të mëtejshëm nga prodhuesit që mund të sigurojnë rrjedhën e parave për zhvillimin e studios! Urime për marrjen e skenarit tuaj nga koncepti në realitet!

Drejtimi i një filmi

Kur krijoni një film, a dorëshkrim mund të ndihmojë drejtorët të mbajnë shënim të gjithë hapat e nevojshëm. Skenarët zakonisht shkruhen përpara fillimit të xhirimeve, duke i lejuar aktorët dhe ekipin të planifikojnë përpara. Skenari ofron më shumë detaje sesa thjesht një skicë historie; do të përfshijë dialogu dhe elemente të tjera përshkruese.

Përveç ndihmës për përgatitjen për xhirime, skenarët mund të përdoren vazhdimisht gjatë gjithë procesit të prodhimit si material referimi.

Regjisorët punojnë me skenaristët për të krijuar skenare të përshtatura për vizionin dhe qëllimin e tyre. Përveç kësaj, ata mund të kërkojnë që shkrimtarët të rishkruajnë disa drafte të skenarit derisa të jenë të kënaqur me rrjedhën dhe qëllimin e tij. Pasi të jetë gati për prodhim, regjisori bashkëpunon ngushtë me aktorët dhe kineastët e tjerë për të dhënë udhëzime nga skenari gjatë ditëve të xhirimeve. Regjisorët përdorin gjithashtu versione skenari nga pamjet e mëparshme të një skene në mënyrë që elementë të veçantë të mund të përsëriten vazhdimisht në pamjet e mëvonshme.

Gjatë postproduksionit, skenarët u ofrojnë regjisorëve një burim të rëndësishëm për t'u siguruar që të gjitha aspektet e filmave të tyre të përputhen gjatë montazhit, duke u dhënë atyre një udhëzues të organizuar për të mbajtur një film në rrugën e duhur dhe duke siguruar që elementë të tillë si efektet e shtuara përputhen me skenat në pjesët e mëparshme të filmi siç është menduar. Së fundi, të kesh një skenar në dorë i ndihmon regjisorët të identifikojnë çdo pamje të munguar ose ndryshim nëse kërkohet gjatë xhirimeve të marrjes pas përfundimit të xhirimeve.

Redaktimi i një filmi

Redaktimi i një filmi është një pjesë e rëndësishme dhe shpesh e anashkaluar e procesit të krijimit të filmit. Është vendi ku mund të formësoni pamjen dhe ndjesinë e përgjithshme të filmit të përfunduar. Gjatë kësaj faze, ju do të merrni të gjithë komponentët që përbëjnë filmin, si p.sh pamje të papërpunuara, regjistrime zanore dhe efekte speciale, dhe më pas përdorni softuer profesional redaktimi për ta mbledhur atë në një produkt të vetëm koheziv. Megjithatë, përpara se ndonjë nga këto të fillojë, a duhet të krijohet skript në mënyrë që të bëhet redaktimi.

Një skenar është një dokument që përshkruan saktësisht se çfarë do të ndodhë gjatë secilës skenë në një film me metrazh të gjatë ose shfaqje televizive. Ai duhet të ofrojë detaje të mjaftueshme në mënyrë që të gjitha palët e përfshira në krijimin e filmit të jenë në të njëjtën faqe kur vjen koha për xhirime dhe përfundimisht montazh. Përdorimi i softuerit të specializuar si p.sh Adobe Premier Pro ose Final Cut Pro X, redaktorët do t'i riorganizojnë skenat sipas mënyrës se si lexojnë në letër ose do t'i shikojnë ato në ekran dhe më pas do të shtojnë prekje shtesë si p.sh. sugjerime muzikore, modifikime audio dhe efekte vizuale aty ku është e nevojshme. E gjithë kjo është rregulluar për të krijuar momente tensioni ose emocioni, duke ndihmuar gjithashtu aktorët me rrjedhën e tyre gjatë skenave duke u siguruar atyre pikat e duhura kohore.

Redaktorët kanë liri të jashtëzakonshme krijuese kur bëhet fjalë për menaxhimin e procesit të tyre të punës, kështu që disa aspekte mund të mbivendosen me departamente të tjera, duke përfshirë dizajnin e prodhimit ose drejtimin, në varësi të asaj që është duke u mbledhur. Faza e shkrimit siguron që të gjithë të përfshirë të kenë një ide të qartë se si gjërat do të shkojnë poshtë sapo të fillojnë xhirimet, gjë që e bën jetën shumë më të lehtë në fund kur gjërat bashkohen, ndërsa gjithashtu lejon hapësirë ​​për kreativitet pasi gjithçka bashkohet gjatë post-produksion/editim fazë.

Si të përdorni një skript

Pavarësisht nëse jeni një skenarist i ri apo një regjisor profesionist, të kesh një skenar të mirë është thelbësor për suksesin e çdo filmi. Një skenar mund të përdoret si një plan për të gjithë produksionin dhe mund të ndihmojë në udhëheqjen e interpretimeve të aktorëve, kamerës dhe strukturës së përgjithshme të filmit.

Në këtë artikull, ne do të diskutojmë bazat e shkrimit të një skenari si ta përdorni për prodhimin e filmit.

Shkrimi i një Skripti

Shkrimi i një skenari për një film, shfaqje televizive, shfaqje ose çdo formë tjetër media kërkon një kuptim të dialogut, strukturës së skenës, harqeve të personazheve dhe shumë më tepër. Pavarësisht nëse jeni duke shkruar vetë skenarin ose duke bashkëpunuar me të tjerët, është e rëndësishme të mbani mend se gëzimi i shikimit të një historie të shpalosur në ekran fillon me hedhjen e bazave përmes shkrimit. Këtu janë disa këshilla për t'ju ndihmuar të filloni:

• Përvijoni historinë tuaj: Duke pasur në mendje një strukturë të qartë fillimi-mesi-fundi përpara se të shkruani, do t'ju ndihmojë të mbani skenarin tuaj në rrugën e duhur. Filloni duke bashkuar një skicë që përfshin pikat kryesore të komplotit dhe personazhet.
• Hulumtoni tregun tuaj: Identifikoni se kush do të dëshironte të shikonte filmin tuaj bazuar në tema dhe zhanre që kanë qenë të suksesshme në të kaluarën. Kjo do t'ju japë një ide se çfarë lloji të buxhetit dhe gjatësisë së prodhimit duhet të synoni kur bashkoni skenarin tuaj.
• Krijoni karaktere bindëse: Personazhet duhet të jenë shumëdimensionale dhe të lehtë për t'u identifikuar nëse shikuesit do të kujdesen për betejat dhe triumfet e tyre gjatë rrjedhës së një filmi ose programi televiziv. Zhvilloni histori bindëse për çdo rol kryesor përpara se të filloni procesin e shkrimit.
• Shkruani një dialog të shkëlqyeshëm: Shkrimi i bisedave realiste është i vështirë, por i rëndësishëm; njerëzit nuk do të jenë të interesuar të shikojnë skena ku nuk ka asnjë lidhje emocionale midis personazheve ose patos i vërtetë është eliminuar përmes dialogut të keq. Krijoni me kujdes linjat që pasqyrojnë motivimet, gjendjen shpirtërore, moshat, personalitetet e personazheve - të gjitha duke theksuar shkurtësinë dhe qartësinë.
• Formatoni skriptin tuaj siç duhet: Ndjekja e standardeve të industrisë gjatë formatimit ndihmon në krijimin e një ndjenje profesionalizmi që mund të jetë kritike kur përpiqeni të merrni fonde ose marrëveshje për projekte të shkruara nga autorë të panjohur. Përdorni softuer si Drafti përfundimtar për t'ju ndihmuar të siguroheni që gjithçka të jetë formatuar saktë në mënyrë që prodhuesit që e lexojnë të mos kenë vështirësi të kuptojnë atë që po shohin në ekran në mendjet e tyre ndërsa e analizojnë atë.

Formatimi i një Skripti

Formatimi i duhur i një skenari është hapi i parë vendimtar në përgatitjen e një skenari për prodhim. Për të formatuar saktë skenarin tuaj, duhet t'u përmbaheni udhëzimeve standarde të industrisë, të cilat përfshijnë elemente dhe procedura specifike të përdorura në përgatitjen e skenarëve të lexuar nga producentët dhe regjisorët e filmit, televizionit dhe radios.

Skenaret e filmit dhe televizionit ndjekin një format të ndryshëm nga ai i përdorur nga dramat dhe romanet, pasi ato shihen si media vizive. Në vend që të ofrojnë vetëm dialog të shkruar, skenaristët duhet të ofrojnë përshkrime vizuale të asaj që do të shfaqet në ekran duke përfshirë pamjet e kamerës dhe detaje të tjera që përcaktojnë mjedisin e skenës.

Në formatimin e skenarit, Emrat e personazheve duhet të vendosen tre rreshta poshtë përshkrimeve të veprimeve ose në rreshtin e tyre të veçantë dy rreshta poshtë çdo veprimi ose dialogu të mëparshëm. Duhet të jenë edhe emrat e personazheve shkronja kapitale kur prezantohet për herë të parë në një skenar. Dialogu i personazheve duhet të fillojë gjithmonë në vijën e vet pas emrave të personazheve; të gjitha kapakët mund të përdoren gjithashtu për theksim sipas dëshirës.

Kalimet ndërmjet skenave mund të përfshihen si fraza të shkurtra ose fjalë të thjeshta si p.sh “PËRRE NË:” or "EXT" (për të jashtme). Përshkrimet e veprimeve si p.sh "Dielli perëndon mbi oqean" duhet të shkruhet gjithmonë duke përdorur foljet e kohës së tashme ("set", jo "vendosur") ndërkohë që mbani mend t'i mbani ato të shkurtra dhe të fokusoheni më shumë në pamjet e kamerës sesa të përshkruani emocionet e vetë cilësimeve.

Një skenar i suksesshëm pothuajse gjithmonë do të kërkojë rishikime të mëtejshme përpara se të jetë gati për shqyrtim nga profesionistët e industrisë – por këto këshilla me siguri do t'ju ndihmojnë të filloni!

Redaktimi i një Skripti

Redaktimi i një skenari është një hap i rëndësishëm në procesin e krijimit të filmit. Ai përfshin bërjen e ndryshimeve në dialog dhe tekstin tjetër, rregullimin e ritmit dhe rrjedhës së skenave të veprimit, përmirësimin e karakterizimit dhe përsosjen e strukturës së përgjithshme të tregimit. Me vëmendje të kujdesshme ndaj detajeve, një redaktues mund të transformojë një skenar në një vepër të fuqishme arti që mund të arrijë nivele të mahnitshme emocionesh dhe ndikimi te audienca e tij.

Procesi i redaktimit fillon me një rishikim gjithëpërfshirës të të gjitha skripteve ekzistuese në mënyrë që të identifikohen çdo problem ose fushë që mund të përmirësohet. Kjo përfshin leximin me kujdes të secilës skenë dhe shënimin e çdo mospërputhje teknike ose mospërputhje në karakterizim, temë, stil ose ton. Këto shënime duhet të organizohen në kategori ku skenat mund të punohen dhe rishikohen sipas nevojave të tyre specifike.

Në këtë fazë është e rëndësishme që një redaktues të marrë në konsideratë të gjitha strategjitë e disponueshme për zgjidhjen e problemeve, nga riformulimi i dialogut për qartësi deri te ristrukturimi i skenave të tëra për koherencë dhe ritëm më të madh. Ndërsa propozohen ndryshime strukturore asnjë fjalë nuk ka nevojë të ndryshohet domosdoshmërisht - përkundrazi rregullohet rendi në të cilin ato shfaqen – qëllimi i përgjithshëm është që të transmetohet sa më shumë informacion sa më shpejt të jetë e mundur pa kompromentuar cilësinë.

Më pas, një redaktues duhet të shikojë se si dialogu mund të shprehë më mirë dinamikën e marrëdhënieve të personazheve dhe të çojë përpara zhvillimet e komplotit në mënyra të besueshme. Redaktimi i dialogut mund të përfshijë heqjen e disa fjalive ose monologjeve të tëra që i heqin skenat, si dhe rafinimin e linjave specifike për ndikim më të madh – gjithmonë duke marrë parasysh se si çdo ndryshim ndikon në tregim në përgjithësi.

Së fundi, muzika dhe efektet zanore duhet të shtohen kur është e nevojshme për të krijuar atmosferë ose për të tërhequr vëmendjen drejt momenteve kyçe brenda skenave; muzika gjithashtu mund të ndryshojë disponimin nëse është e nevojshme por është e rëndësishme të mos e teproni këtu, duke kompensuar tepër me shijet muzikore që mposhtin nëntonet delikate të pranishme në tërësinë e një skene.

Duke ndjekur këto metoda një redaktues do të prodhojë skenarë filmash që janë të strukturuar pastër gjatë prodhimit fuqi e madhe kur shfaqen në ekran; shpresojmë të rezultojë në përvoja vërtet magjepsëse!

Përfundim

Në përfundim, scripting është një pjesë thelbësore e krijimit të filmave dhe përdoret për të siguruar që të gjithë komponentët të jenë gati për t'u përdorur përpara se të bëhet filmimi. Skenarët zhvillohen në bashkëpunim midis regjisorit, aktorëve dhe anëtarëve të tjerë të ekipit krijues. Është e rëndësishme të shpenzoni kohën e nevojshme scripting për t'u siguruar që çdo skenë dhe elementët e saj të rrjedhin pa probleme në tjetrën.

Në fund të fundit, skenari do t'i ndihmojë krijuesit e filmave të krijojnë një film më të mirë me elementë më kohezivë me të cilët shikuesit mund të lidhen më lehtë. Gjithashtu do të reduktojë kohën e shpenzuar për riparimet pas prodhimit dhe do të shmangë ri-xhirimin e kushtueshëm. Në fund të fundit, shkrimi i skenarit i lejon krijuesit e filmave të sjellin vizionin e tyre nga koncepti në realitet në mënyrën më efikase të mundshme.

Përshëndetje, unë jam Kim, një mama dhe një entuziast i stop-motion me një përvojë në krijimin e mediave dhe zhvillimin e ueb-it. Unë kam një pasion të madh për vizatimin dhe animacionin, dhe tani po zhytem me kokë në botën e stop-motion. Me blogun tim, unë jam duke ndarë mësimet e mia me ju djema.