Voice Over: Çfarë është në Stop Motion Productions?
Voice over, nganjëherë referuar si rrëfim jashtë kamerës ose i fshehur, është kur a karakter flet duke mos qenë fizikisht i pranishëm në vendngjarje. Voice over është përdorur në ndaluar lëvizjen prodhime që kur teknika u zhvillua për herë të parë dhe përdoret ende sot.
Zëri mund të vijë në shumë forma, të tilla si pëshpëritja, këndimi, rrëfimi ose thjesht të folurit në karakter. Është e rëndësishme të kesh aktorë zanorë shumë të aftë për këto lloj regjistrimesh, pasi ata duhet të jenë në gjendje të portretizojnë me saktësi dhe të sjellin në jetë një gamë të gjerë personazhesh dhe emocionesh.
Për më tepër, aktorët zanorë duhet të kenë përvojë me teknikat vokale që përdoren zakonisht në prodhimet e ndalimit të lëvizjes, siç është përzierja e muzikës me dialogun ose shtimi i një efekti të veçantë duke modifikuar zërat e tyre. Regjistrimet cilësore janë thelbësore për të rritur vlerat e përgjithshme të prodhimit të prodhimit tuaj të ndalimit.
Voice over u jep shikuesve qasje në mendimet dhe emocionet e personazheve pa pasur nevojë për praninë fizike të një aktor në ekran. Kjo teknikë mund të sigurojë momente dramatike gjatë një produksioni duke i lejuar audiencës një pasqyrë të brendshme në veprimin që ndodh brenda çdo skene të caktuar. Për më tepër, mund të ndihmojë në krijimin e atmosferës dhe zhvillimin e personazheve duke eksploruar ndjenjën e tyre të ndjenjës ose motivimit për ngjarje të caktuara që ndodhin në ekran.
Voice over ofron një komponent të rëndësishëm për tregimin brenda projekteve të animuara dhe mund të ndihmojë në shtimin e thellësisë dhe emocioneve që përndryshe do të mungonin në një linjë tregimi. Kur bëhet siç duhet, shikuesit do të përgjigjen pozitivisht ndaj asaj që dëgjojnë për shkak të aftësisë së tij për të ofruar detaje që thjesht nuk mund të shpreheshin vetëm përmes lëvizjeve fizike.
Në këtë postim ne do të mbulojmë:
Çfarë është Voice Over?
Voice over është një lloj regjistrimi audio i cili përdoret në prodhimet stop motion. Është një regjistrim i zërit të një transmetuesi që përdoret për të dhënë komente, për të rrëfyer histori ose për të dhënë informacion rreth një skene. Është një element i rëndësishëm në shumë prodhime stop motion dhe mund të ndihmojë për të sjellë në jetë historinë ose skenën. Le t'i hedhim një vështrim më të afërt zërit dhe të zbulojmë se çfarë e dallon atë nga llojet e tjera të regjistrimeve audio.
Llojet e Voice Over
Voice over është një mjet i gjithanshëm dhe i përdorur gjerësisht në prodhimet stop motion. Voice over bën të mundur që audienca të fitojë një pasqyrë të mendimeve ose ndjenjave të personazheve ose të rrëfejë të gjithë filmin. Mund të përdoret në shumë mënyra të ndryshme, si p.sh. prezantimi i personazheve dhe vendosja e skenës, shtimi i karakterizimit dhe atmosferës, lidhja e historive dhe ngjarjeve të ndryshme ose ofrimi i thellësisë emocionale në një histori.
Ka disa lloje të mbivendosjeve zanore që mund të përdoren në animacionet me lëvizje ndaluese. Një nga teknikat më të njohura është dialogu i aktruar, ku një aktor me përvojë lexon vargje të shkruara. Një tjetër opsion i njohur është që dikush jashtë ekranit të regjistrojë dialogun e tij i cili është regjistruar paraprakisht nga regjisorët. Zakonisht ky lloj zëri bëhet me një aktor i cili udhëzohet posaçërisht nga regjisori se si duhet t'i dorëzojnë linjat në mënyrë që të përshtatet në universin stop-motion.
Mbivendosja zanore mund të sigurohet gjithashtu nga efektet zanore të tilla si muzika, tingujt e turmës, pamjet zanore të ambientit, zhurmat e kafshëve ose efekte të tjera zanore që përdoren për të krijuar atmosferë ose tension për një skenë. Së fundi, ka edhe raste kur një transmetues do të sigurojë kontekst shtesë midis skenave ose dialogut kalimtar, i cili ndihmon për të udhëhequr shikuesit përmes një historie.
Pavarësisht se çfarë lloj zëri zgjidhni për produksionin tuaj, ai gjithmonë do të sjellë karakter dhe emocione të shtuara në animacionin tuaj dhe do t'i zhytë më tej shikuesit në botën tuaj stop-motion!
tregim
Zëri i rrëfimit është teknika e tregimit për të pasur një transmetues jashtë ekranit, shpesh i paparë dhe i padëgjuar nga personazhet në ekran, që t'i japë informacion një audiencë. Në filmat stop motion, kjo zakonisht përbëhet nga një tregimtar që lexon skenarin mbi pamjet e personazheve në prodhimin e animuar. Roli kryesor i tregimtarit është të japë një pasqyrë të asaj që po ndodh në ekran, por mund të përdoret gjithashtu për të vendosur tonin ose disponimin. Narracioni përdoret zakonisht në filma udhëzues, dokumentarë, reklama dhe tregime të romaneve ose skenarëve. Voiceover shpesh kombinohet me elementë të tjerë audio si muzika dhe efektet zanore, duke i shtuar kontekstin dhe dimensionin një prodhimi.
Zëri i personazhit
Voice over është një teknikë aktrimi në të cilën zëri i një personi regjistrohet dhe përdoret për rrëfim, prodhim muzikor dhe qëllime të tjera audio. Në prodhimet stop motion, një aktor zëri siguron zërin e personazhit nga regjistrimet e para-regjistruara. Kjo metodë e prodhimit lejon shumë më tepër fleksibilitet sesa filmat live-action pasi lejon një lidhje vërtet unike midis zërave të njeriut dhe personazheve që përshkruhen.
Në filmat stop motion me zëra personazhesh, diktimi i qartë është i rëndësishëm për t'u siguruar që dialogu i secilit personazh mund të kuptohet. Për më tepër, duhet të krijohet një karakterizim i mirë në mënyrë që të bëhet dallimi midis personalitetit të veçantë të secilit personazh. Aktori i zgjedhur duhet të jetë në gjendje t'i ofrojë këto cilësi unike, ndërkohë që siguron një performancë të përgjithshme koherente që i shërben historisë në fjalë.
Një shumëllojshmëri teknikash mund të përdoren për të ngjallur emocione të ndryshme sipas asaj që ndodh në ekran, të tilla si pauza, ndryshime në tonin dhe lakimi i fjalëve, ndryshimi i lartësisë në të njëjtën fjali ose rresht dhe shqiptimi midis shumë të tjerave. Aktrimi i zërit gjithashtu merr parasysh se sa frymë duhet të merret ose të lihet jashtë gjatë regjistrimit të dialogut - shumë pak ose shumë frymë mund ta bëjnë një skenë të tingëllojë e panatyrshme nëse nuk bëhet siç duhet. Për të krijuar me sukses këtë lidhje me shikuesit kërkon manipulim të aftë të performancës vokale nga aktori i zërit, i cili përfundimisht u jep jetë personazheve të filmit duke u dhënë atyre personalitetet e tyre unike përmes zgjedhjeve të tyre në paraqitje.
Commercials
Voice over është një teknikë prodhimi ku një zë (shpesh një aktor) regjistrohet veçmas nga pamjet video dhe shtohet në post-produksion. Kjo teknikë përdoret gjerësisht në produksionet stop motion pasi lejon prodhuesit të shtojnë një prekje më të shkruar dhe profesionale në projekt.
Voice over mund të përdoret në shumë aspekte të ndryshme të animacionit, duke përfshirë reklamat komerciale, videot e korporatave, videot udhëzuese dhe informuese, mësimet, mësimet në realitetin virtual, materialet edukative si modulet e mësimit elektronik, efektet speciale, videot shpjeguese dhe madje edhe podkastet.
Kur bëhet fjalë për ndalimin e reklamave në lëvizje për produkte ose shërbime në televizion ose formate të tjera mediatike, si kanalet e marketingut dixhital si YouTube ose Instagram, transmetimet zanore janë jashtëzakonisht të dobishme sepse ato sjellin qartësi në pamjet vizuale që shfaqen në ekran. Ato janë veçanërisht të dobishme për të ndihmuar në drejtimin e vëmendjes ndaj disa aspekteve të produktit ose shërbimit që përndryshe mund të kenë kaluar pa u vënë re ose të përzihen me elementë të tjerë vizualë. Përfundimet zanore do të ndihmojnë në tërheqjen e vëmendjes ndaj veçorive ose përfitimeve të rëndësishme të produktit, gjë që ndihmon në angazhimin e shikuesve dhe i bën ata më të prirur për të blerë ose për të hetuar më tej. Në përgjithësi për përmbajtje komerciale; Pamjet vizuale të gjalla të kombinuara me zërin tërheqës e bëjnë një fushatë reklamimi shumë më efektive në përgjithësi.
Si të filloni me tabelat tuaja të tregimeve të ndalimit
Abonohuni në buletinin tonë dhe merrni shkarkimin tuaj falas me tre tabela tregimesh. Filloni me gjallërimin e historive tuaja!
Ne do të përdorim adresën tuaj të postës elektronike vetëm për gazetën tonë dhe do të respektojmë adresën tuaj intimitet
Përfitimet e përdorimit të Voice Over në Stop Motion
Voice over është një pjesë e rëndësishme e animacionit stop motion, pasi është një mënyrë për të shtuar emocion dhe karakter në pamjet vizuale. Voice over mund t'i japë një historie një lidhje më njerëzore dhe mund të ndihmojë në tërheqjen e shikuesit. Mund të shtojë gjithashtu një shtresë unike kompleksiteti dhe humori për të ndaluar animacionin e lëvizjes. Le të shohim përfitimet e përdorimit të zërit në lëvizje të ndaluar.
Përmirëson Historinë
Voice over i shton një dimension të mëtejshëm historisë së përgjithshme në një prodhim stop motion. Duke përdorur rrëfimin si dhe dialogun e personazheve, kjo teknikë mund ta përmirësojë historinë dhe ta bëjë atë më tërheqëse për shikuesit. Ndihmon gjithashtu për të theksuar pikat kryesore gjatë gjithë projektit dhe për t'i dhënë atij një pamje më të sofistikuar.
Voice over heq pak nga lodhja që vjen me vizatimin me dorë të çdo kornize. Duke përdorur rrëfimin e regjistruar paraprakisht, ai prodhon një rrëfim të qetë që rrjedh me pamjet vizuale, duke kaluar pa probleme nga skena në skenë pa pasur nevojë për skicim ose zbutje shtesë.
Më e mira nga të gjitha, zëri u jep kompanive të prodhimit kontroll më të madh të projekteve të tyre pa pasur nevojë të bëjnë udhëtime të gjata ose të presin periudha të gjata kohore që aktorët e zërit të mbërrijnë në xhirime. Duke regjistruar zëra jashtë vendit, nuk ka nevojë për aktorë shtesë dhe shpenzime të panevojshme që lidhen me xhirimet personalisht.
Për më tepër, kjo teknikë nuk ka asnjë kufizim kur shkrep video në vende të largëta ose kur shton shtresa kompleksiteti në skenat ekzistuese. Përdorimi i zërit u jep kompanive të prodhimit liri të madhe për të shprehur vizionin e tyre kreativ gjatë gjithë procesit të videos - nga përshkrimi dhe konceptimi deri te redaktimi pas prodhimit dhe shtesat e efekteve speciale si dizajni i tingullit dhe kompozimi i flukseve të punës. Mbështetja zanore shton më shumë kompleksitet, ndërkohë që lejon që projektet të bashkohen shpejt dhe me efikasitet.
Mund të krijojë një zë unik
Voice over mund të jetë një mjet i fuqishëm për animacionin stop motion. Natyra e stop motion na detyron të krijojmë gjithçka nga e para për sa i përket personazheve, rekuizitave, ndriçimit, etj. Me zërin, ju keni lirinë për të krijuar një zë vërtet unik për personazhet tuaj që përcjell historinë në mënyra të ndryshme; ndryshe nga muzika ose efektet zanore, ekziston një element i paparashikueshmërisë së kapur në mënyrën se si një zë mund të tregojë historinë dhe të bëhet "i gjallë" para syve dhe veshëve tanë. Kjo mund të shtojë dimensionalitet të jashtëzakonshëm për të ndaluar animacionin e lëvizjes që përndryshe do të ishte i paarritshëm pa një aktor apo aktore të talentuar zëri.
Voice over gjithashtu çon më tej përpjekjet tuaja për të treguar histori duke ju lejuar të arrini tone dhe emocione të caktuara në mënyrë më efektive se çdo teknikë tjetër e performancës. Nuancat delikate si sentimentaliteti, zemërimi, humori dhe dyshimi mund të ndërtohen të gjitha në performancën e dikujt në varësi të mënyrës se si ata i japin linjat e tyre. Ky lloj shpërndarjeje ofron një sasi të madhe fleksibiliteti kur bëhet fjalë për të sjellë në ekran historitë (dhe personalitetet) e personazhit tuaj.
Së fundi, me përparimet në teknologjinë e regjistrimit të zërit sot, është më e lehtë se kurrë më parë për kineastët dhe animatorët e pavarur të kenë akses në regjistrimet audio të nivelit profesional me të cilat mund të punojnë. Tani ka shumë programe softuerike dhe shtojca të disponueshme falas ose me kosto minimale që u lejojnë përdoruesve të regjistrojnë lehtësisht zëra nga kudo – nuk nevojitet një studio e bukur! Kjo e bën atë të përshtatshëm për njerëzit që sapo kanë filluar me animacione stop motion ose filma të pavarur, si dhe kineastët e njohur që duan më shumë kontroll të prodhimit të këngëve të tyre vokale, por nuk kanë akses në skenat zanore/studio fizike.
E bën animacionin më tërheqës
Voice over ka potencialin për t'i bërë animacionet stop motion më tërheqëse dhe me ndikim. Në një farë mënyre, ai mund të përdoret për të shtuar një element njerëzor në çdo projekt argjile ose kukullash. Me zërin, mund të krijoni një tregim për shikuesit duke treguar atë që po ndodh në animacionin tuaj ndërsa përparon dhe duke i shtuar pak më shumë karakter produksionit. Voiceover gjithashtu mund të pasurojë një animacion duke prezantuar një stil unik dhe duke ofruar thellësi emocionesh që thjesht nuk është e mundur vetëm me objekte fizike.
Kjo formë e post-produksionit audio ju jep fuqinë për të krijuar momente të veçanta brenda projekteve stop motion, si p.sh. personazhe të kënduara, kafshë që ulërijnë në sfond ose dialog midis dy personazheve. Të gjitha këto aspekte ndihmojnë në rritjen e angazhimit të përgjithshëm me shikuesit dhe bëhen një pjesë thelbësore e tregimit efektiv të historisë suaj. Për më tepër, zërat mbi ndihmojnë gjithashtu në shmangien e pamjeve të rrëmujshme që mund të ndodhin kur keni shumë objekte në ekran në të njëjtën kohë.
Voice over është një aset tepër i gjithanshëm në prodhimet e ndalimit kur përdoret siç duhet dhe duhet ta konsideroni patjetër nëse po kërkoni një mënyrë për t'i dhënë animacionit tuaj atë shtytje shtesë që i nevojitet!
Këshilla për regjistrimin e zërit
Voice over është një pjesë e rëndësishme e produksioneve stop motion. Përdoret për të shtuar rrëfim, dialog dhe efekte zanore që e bëjnë të gjallë prodhimin. Kur regjistroni zërin, është e rëndësishme të keni parasysh disa konsiderata. Në këtë artikull, ne do të diskutojmë këshillat dhe truket për t'ju ndihmuar të merrni cilësinë më të mirë të zërit kur regjistroni zërin për projektet tuaja.
Zgjidhni aktorin e duhur të zërit
Zgjedhja e aktorit të duhur të zërit për prodhimin tuaj të lëvizjes stop është thelbësore për të arritur rezultatin e dëshiruar. Është e rëndësishme të kesh dikë me një zë që jo vetëm përputhet me stilin tënd të animacionit, por gjithashtu ka një performancë të qartë dhe ekspresive.
Kur zgjidhni një aktor zanor, mos harroni të kërkoni dikë me përvojë në regjistrimin e audios për video. Ata duhet të kenë një kuptim të mirë të asaj që funksionon në një mjedis regjistrimi dhe të jenë të njohur me mikrofonat, kufjet dhe pajisjet e tjera audio.
Sigurohuni që të merrni kohë për të dëgjuar me kujdes demo-t e tyre – është shumë e rëndësishme që të zgjidhni një aktor që mund të japë një performancë efektive që i përshtatet projektit tuaj stop motion, si në tonin e zërit ashtu edhe në zhvillimet e karakterit. Një aktor i mirë zëri duhet të jetë në gjendje të portretizojë bindshëm personazhe të ndryshëm sipas nevojës, pa u tingëlluar sikur po lexojnë nga një skenar.
Një mënyrë e shkëlqyeshme për të gjetur aktorë të mundshëm është përmes faqeve të internetit të bazës së të dhënave në internet si Voices dhe madje edhe platformave të mediave sociale si Twitter ose Facebook. Shumë sajte do t'ju lejojnë të provoni bobinat demo të aktorëve - kjo mund t'ju japë një ide se si performojnë ata përpara se t'i punësoni për projektin tuaj.
Së fundi, sigurohuni që të keni kohën e duhur të rezervuar për seancat e regjistrimit me talentin e zgjedhur; të kesh shumë kohë garanton që të kapësh cilësinë e marrë nga disa marrje dhe lë hapësirë për eksperimente me qasje ose modifikime të ndryshme nëse është e nevojshme.
Sigurohuni që cilësia e audios është e mirë
Të kesh cilësi të mirë të audios është thelbësore në një prodhim stop motion, veçanërisht për mbishkrimet zanore. Cilësia e dobët e audios mund ta bëjë të gjithë prodhimin të tingëllojë keq dhe mund të shkaktojë shpërqendrime ose konfuzion për shikuesit. Përpara se të regjistroni zërin tuaj, merrni kohë për t'u siguruar që mjedisi audio të jetë i qetë dhe pa zhurmë në sfond. Vendoseni mikrofonin në një zonë pa jehona të drejtpërdrejta ose zhurma të tjera shtesë dhe përdorni një filtër pop nëse është e nevojshme për të eliminuar çdo tingull të padëshiruar që të "shpërthejë" në mikrofon.
Përdorimi i një mikrofoni cilësor do të ndihmojë gjithashtu të siguroheni që të merrni audio të mirë për zërin tuaj mbi regjistrimet. Investimi në një mikrofon më të mirë mund të nënkuptojë të shpenzoni më shumë para, por ai shpërblehet me tingullin e shkëlqyeshëm të qartë që mbahet mirë kur përzihet me muzikë ose efekte të tjera zanore më vonë në post-produksion. Mikrofonat kondensator shpesh rekomandohen pasi njihen se prodhojnë regjistrime me cilësi të lartë me më pak zhurmë ambienti sesa mikrofonët dinamikë—por provoni disa opsione për të gjetur atë që funksionon më mirë për projektin tuaj përpara se të angazhoheni për përdorimin e një lloji mikrofoni. Sigurohuni që të monitoroni nivelet tuaja ndërsa regjistroni, në mënyrë që gjithçka të jetë e barabartë pa krijuar asnjë shtrembërim në pasazhe ose dialogë me zë të lartë.
Së fundi, merrni parasysh regjistrimin e shumëfishtë të çdo rreshti dialogësh, pasi disa fjalë mund të mungojnë ose të jenë të vështira për t'u dëgjuar kur dëgjohen të vetme - kjo është arsyeja pse marrja e shumëfishtë na ndihmon të krijojmë qartësi më të mirë për zërin tonë!
Përdorni një studio profesionale regjistrimi
Përdorimi i një studioje regjistrimi profesionale është një mënyrë e shkëlqyeshme për të siguruar regjistrime zanore me cilësi të lartë për prodhimin tuaj stop motion. Studiot profesionale ofrojnë një sërë opsionesh dhe ekspertize teknike, të cilat mund të përmirësojnë në mënyrë dramatike cilësinë e zërit të regjistrimeve tuaja.
Kur zgjidhni një studio, merrni parasysh sa vijon:
-Sigurohuni që studioja të jetë e pajisur me izolimin bazë të tingullit për të reduktuar zhurmën e jashtme.
-Kërkoni mikrofona cilësorë dhe parapërforcues për audio të qartë.
-Të ketë një inxhinier në staf i cili është i njohur me teknologjinë e mikrofonit dhe teknikat e prodhimit të audios.
-Kërkoni mostra nga studio të ndryshme për të krahasuar cilësinë e zërit të tyre.
-Zgjidhni një studio që ofron shërbime të redaktimit pas regjistrimit.
Duke marrë kohë për të hulumtuar studiot e mundshme paraprakisht, mund të siguroheni që regjistrimet tuaja të zërit të dalin duke tingëlluar të freskët dhe profesional - pikërisht atë që dëshironi për projektin tuaj stop motion!
Përfundim
Si përfundim, zëri është një mjet i paçmuar në prodhimet stop motion. Ofron karakter dhe emocion, ndërsa kursen kohë në produksion duke eliminuar nevojën për rixhirim të skenës. Për më tepër, zëri i shton animacionit tuaj një shtresë tjetër tregimi, duke e lejuar atë të tërheqë një larmi audiencash. Mbani në mend se prodhimi audio cilësor është një faktor thelbësor kur integroni zërin në projektet tuaja stop motion. Vendosja e duhur, mjedisi i regjistrimit dhe zgjedhja e mikrofonit do të kontribuojnë në përvojën e shikuesit. Pavarësisht nëse jeni duke punuar me një aktor profesionist zanor ose jeni duke punuar vetëm, zëri mund të jetë një mjet i fuqishëm për krijimin e animacioneve vërtet unike të ndalimit.
Përshëndetje, unë jam Kim, një mama dhe një entuziast i stop-motion me një përvojë në krijimin e mediave dhe zhvillimin e ueb-it. Unë kam një pasion të madh për vizatimin dhe animacionin, dhe tani po zhytem me kokë në botën e stop-motion. Me blogun tim, unë jam duke ndarë mësimet e mia me ju djema.
