Основе анимације ликова: шта је лик?

би ким Ажурирано: Јула КСНУМКС, КСНУМКС

АНИМАЦИЈА ЈЕ ОДЛИЧАН НАЧИН ДА СЕ КАЖЕ А ПРИЧА, АЛИ БЕЗ ЛИКОВА ТО ЈЕ САМО НИЗ ДОГАЂАЈА. ЛИК ЈЕ ОДРЕЂЕНА ПОЈЕДИНАЦ ИЛИ ЛИЧНОСТ У ФИЛМУ, ВИДЕО, КЊИГА ИЛИ БИЛО КОЈИ ДРУГИ МЕДИЈУМ АНИМАЦИЈЕ.

Анимација ликова је подскуп анимације која укључује креирање и манипулисање ликовима у анимираном делу. То је један од најизазовнијих и најзахтевнијих аспеката анимације, јер захтева велику вештину и креативност.

У овом водичу ћу објаснити шта је анимација ликова, по чему се разликује од других врста анимације и шта вам је потребно да бисте били добар аниматор ликова.

Почеци анимације ликова

Герти диносаурус

Герти диносаурус, који је креирао Винзор Мекеј 1914. године, често се сматра првим примером праве анимације ликова. Пратио ју је Мачак Феликс Ота Месмера, који је 1920-их добио личност.

Дизнијева ера

Током 1930-их је анимацијски студио Волта Дизнија подигао анимацију ликова на потпуно нови ниво. Од три прасета до Снежане и седам патуљака, Дизни је створио неке од најславнијих ликова у историји анимације. Дизнијевих 'Девет стараца', укључујући Била Титлу, Уба Иверкса и Олија Џонстона, били су мајстори технике. Учили су да су мисли и емоције иза лика биле кључ за стварање успешне сцене.

Друге значајне личности

Анимација ликова није ограничена само на Дизни. Ево још неких значајних фигура у овој области:

• Тек Авери, Цхуцк Јонес, Боб Цлампетт, Франк Тасхлин, Роберт МцКимсон и Фриз Фреленг из Сцхлесингер/Варнер Брос.
• Мак Флеисцхер и Валтер Лантз, пионирски аниматори из Ханна-Барбера
• Дон Блут, бивши Дизнијев аниматор
• Рицхард Виллиамс, независни аниматор
• Џон Ласетер из Пиксара
• Андреас Деја, Глен Кин и Ерик Голдберг из Дизнија
• Ник Парк из Аардман Аниматионс
• Јуриј Норштајн, руски независни аниматор

Анимација ликова и створења: Оживљавање неприродног

Анимација карактера

• Аниматори ликова оживљавају све врсте чудних и дивних створења, од диносауруса до фантастичних створења.
• Они користе исте принципе анимације ликова за анимирање возила, машина и природних појава као што су киша, снег, муње и вода.
• Истраживања у области рачунарства се увек врше како би се осигурало да се ликови могу приказати у апликацијама у реалном времену.
• Снимање покрета и симулације динамике меког тела се користе да би се осигурало да се ликови крећу реалистично.

Цреатуре Аниматион

• Аниматори створења су ти који се старају да сва чудна и дивна створења изгледају што је могуће реалније.
• Они користе све врсте техника да оживе створења, од снимања покрета до симулација динамике меког тела.
• Они такође користе исте принципе анимације ликова за анимирање возила, машина и природних феномена.
• Истраживање рачунарских наука се увек ради како би се осигурало да се створења могу приказати у апликацијама у реалном времену.

Анимација карактера

Рани дани анимације ликова

• Анимација ликова је прешла дуг пут од времена студија Волт Дизни, где су цртани уметници стварали ликове са различитим личностима и карактеристикама.
• Потребно је много техничких вештина цртања или анимације да би се лик натерао да се креће, размишља и понаша на доследан начин.
• Некада је примитивна цртана анимација замењена модерном 3Д анимацијом, а анимација ликова је еволуирала заједно са њом.

Анимација ликова данас

• Анимација ликова данас укључује ствари попут намештања ликова и креирања објектно оријентисаних оквира за секвенце карактера.
• Синхронизовање гласа познатих познатих личности и напредни профили ликова се такође користе за креирање личности и позадине лика.
• Узмимо на пример филмове о Тои Стори: пажљиво креирање ликова на екрану их је учинило великим успехом и стекло им статус наслеђа.

Одабир праве анимације ликова да би ваш пројекат постао популаран

Врсте анимације ликова

Анимација ликова је најбољи начин да се ваша маркетиншка кампања анимације истакне. Постоји неколико различитих начина да се ликови крећу, а сваки од њих има своје предности и недостатке. Важно је да знате коју врсту анимације желите да користите како бисте могли да извучете максимум из свог пројекта. Ево главних типова анимације ликова:

• 2Д анимација: Ово је класични стил анимације, где се цртају ликови, а затим анимирају кадар по кадар. То је одличан начин за стварање класичног изгледа и осећаја, али може бити дуготрајан и скуп.

• 3Д анимација: Ово је модеран стил анимације, где се ликови креирају у 3Д окружењу, а затим анимирају помоћу снимања покрета или кључних кадрова. То је одличан начин за креирање реалистичних и динамичних анимација, али може бити прилично скуп и дуготрајан.

• Мотион Грапхицс: Ово је хибридни стил анимације, где се ликови креирају у 2Д или 3Д окружењу, а затим анимирају покретном графиком. То је одличан начин за креирање динамичних и привлачних анимација, али може бити прилично скуп.

Одабир правог стила анимације

Када је у питању одабир правог типа анимације ликова за ваш пројекат, важно је узети у обзир ваш буџет и временски оквир. Ако имате ограничен буџет и временски оквир, онда би 2Д анимација могла бити најбоља опција. Ако имате мало више новца да потрошите и мало више времена за рад, онда би 3Д анимација или графика покрета могли бити бољи избор.

Такође је важно узети у обзир врсту анимације коју желите да креирате. Ако желите да направите класичан, ручно нацртан изглед и осећај, онда је 2Д анимација прави начин. Ако желите да направите нешто реалистичније и динамичније, онда би 3Д анимација или покретна графика могла бити боља опција.

Без обзира коју врсту анимације одаберете, важно је да се уверите да се уклапа у стил и тон вашег пројекта. Десно стил анимације може да направи сву разлику у успеху вашег пројекта, зато будите сигурни да изаберете мудро!

Анимација ликова: Водич за различите типове

Суптилни покрети карактера

Понекад вам није потребна пуна анимација ликова да бисте пренели поенту. Суптилни покрети карактера могу учинити трик! Ови мали покрети главе и руку дају осећај живота ликовима и динамику сцени. Осим тога, они су одлични за брзе пројекте или делове графике покрета који се не ослањају у великој мери на ликове. Све што треба да урадите је да исечете лик од торза нагоре и спремни сте!

Детаљна анимација ликова у Афтер Еффецтс

Ако тражите нешто мало сложеније, детаљна анимација ликова у Афтер Еффецтс-у је прави начин. Ова врста анимације користи мешавину техника за анимирање ликова целог тела или додавање више сложености покретима. Обично користи предности софтверске дигиталне интерполације да смањи број поза које аниматор треба да креира.

Сложена анимација карактера у оквирима (Цел анимација)

За врхунски облик анимације ликова у 2Д окружењу, не можете погрешити са анимацијом оквир по кадар или цел. Ова традиционална техника укључује цртање многих појединачних слика у низу за стварање покрета. Одличан је за анимације пуне акције или ако желите да заиста одушевите своју публику ручно израђеним и динамичним искуством.

Који визуелни стил треба да изаберете за своју анимацију?

Праве линије и основни облици

Ако тражите суптилне покрете и Афтер Еффецтс анимације, онда су праве линије и основни облици ваш избор. Замислите квадрате, кругове и троуглове. Они су савршени за стварање елегантног и модерног изгледа.

Органиц Схапес

Органски облици су, с друге стране, одлични за анимације оквир по кадар. То су сложенији облици, попут оних у природи. Дакле, ако тражите нешто чудније и забавније, онда су органски облици прави пут.

Различити начини приступа ликовима

Наравно, ово су само смернице. Ваш аниматор ће вам помоћи да одлучите која техника је најбоља за ваш пројекат. Ево неколико различитих начина да приступите ликовима у истом пројекту:

• Помешајте и ускладите равне линије и основне облике са органским облицима.
• Користите комбинацију Афтер Еффецтс-а и анимација оквир по кадар.
• Направите хибридни стил који комбинује обе технике.

Мешање: различите технике у истом стилу

Изрезани и суптилни покрети

Када је у питању стварање анимираних видео записа, зашто се задовољити само једном техником? Помешајте и учините занимљивим! Са правим визуелним стилом, можете комбиновати изрезане и суптилне покрете да бисте створили јединствено и привлачно искуство за гледаоце.

Цел Аниматион

Идите корак даље и додајте неколико тренутака цел анимације. Ово ће вашој анимацији дати богатији, неочекиванији осећај, а да притом останете у оквиру временског оквира производње и буџета.

Разлике

Карактер против личности за анимацију

Карактер против личности за анимацију је лукав. Ликови су физички приказ а особа или ствар, док су личност особине и понашања која чине карактер. Ликови имају јасан изглед и осећај, док су личности апстрактније и могу их различито тумачити различити људи. На пример, лик може имати велики нос и наочаре, али се његова личност може посматрати као љубазна и великодушна.

Када је у питању анимација, ликови и личности се могу користити за стварање јединственог и забавног искуства. Ликови се могу користити за креирање визуелне репрезентације особе или ствари, док се личности могу користити за стварање јединствене и динамичне приче. На пример, лик може имати глуп изглед, али се његова личност може сматрати храбром и храбром. С друге стране, лик може имати озбиљан изглед, али се његова личност може видети као несташна и лукава. И ликови и личности могу се користити за стварање јединственог и забавног искуства за гледаоце.

Главни лик наспрам позадинских ликова за анимацију

Када је у питању анимација, све је у вези са главним ликом. То је онај који прво желите да нацртате, јер ће они бити звезда емисије. Позадински ликови, с друге стране, могу бити други. Није толико важно да њихове пропорције буду исправне, јер неће бити у фокусу анимације. Али ако желите да будете сигурни да све изгледа уравнотежено, најбоље је да их прво нацртате. Само запамтите, главни лик је звезда емисије, па се побрините да изгледају најбоље!

Zakljucak

У закључку, анимација ликова је суштински део процеса анимације који оживљава ликове и помаже да се исприча прича. Без обзира да ли правите видео са објашњењем или дугометражни филм, анимација ликова је одличан начин да хуманизујете свој бренд и повећате повраћај улагања. Само запамтите, када је у питању анимација ликова, „небо је граница“ – зато се не плашите да будете креативни! И не заборавите најважнији део: вежбајте своје вештине штапића – то је „обавезно“ за сваког аниматора!

Здраво, ја сам Ким, мама и заљубљеник у стоп-мотион са искуством у креирању медија и развоју веба. Имам огромну страст за цртање и анимацију, а сада зарањам главом у свет стоп-моутион-а. Са својим блогом, делим своја сазнања са вама.