Филмска индустрија: шта је то и које су важне улоге

би ким Ажурирано: Јун 30, 2022

Филмска индустрија је индустрија која се стално развија и обухвата све аспекте производње, дистрибуције и изложбе филмова.

Међутим, постоји неколико важних улога у филмској индустрији које су кључне за успех филма.

Ове улоге укључују продуцента, директор, сценариста, сниматељ, монтажер, дизајнер продукције и још много тога. Хајде да даље истражимо ове улоге и откријмо важност сваке од њих.

Дефиниција филмске индустрије

Филмска индустрија обухвата технолошке, уметничке и пословне аспекте стварања, производње, промоције и дистрибуције филмова. То је глобална индустрија која ствара, производи и дистрибуира филмове на више језика на различитим платформама као што су биоскопи, мреже за телевизијско емитовање и услуге стриминга. Како се филмска индустрија развија, мења се како би задовољила захтеве потрошача за разноврснијим садржајем за гледање.

Процес снимања филмова у филмској индустрији обично укључује многе радне делове укључујући писце, глумце, режисере, продуценте, сниматеље и монтажере. Ове улоге су одговорне за развој прича заснованих на идејама или постојећем материјалу; глумци глумци; припрема буџета; организовање распореда снимања; конструисање сетова; сцене снимања; монтажа снимака у постпродукцији; руковање било којом музиком или потребама дизајна звука; и дистрибуцију готовог производа. Потребна је сарадња између свих тимова укључених у продукцију да би се створио ефектан филм који публика жели.

Преглед различитих улога у филмској индустрији

Филмска индустрија је пуна много различитих радних улога, од којих је свака подједнако важна и интригантна као и следећа. Од редитеља који има пуну контролу над визијом пројекта до асистента у продукцији, који управља свим ресурсима на сету и иза кулиса – сви доприносе стварању успешног филма.

Режисери су одговорни за тумачење сценарија, надгледање глумаца и чланова екипе на локацијама снимања, прилагођавање сцена у складу са ограничењима буџета и осигуравање да је завршени пројекат у складу са њиховом оригиналном визијом. Редитељи обично имају искуство у позоришту или извођачким уметностима што им даје разумевање техника као што су углови камере, композиција кадра и сторибоардинг.

Продуценти су они који обједињују све елементе потребне за успешну продукцију — новчане ресурсе (талент, екипа, опрема), креирање распореда снимања док преговарају о условима са инвеститорима или спољним контактима и дају креативни допринос у различитим фазама снимања филма, као што је нпр. скрипта селекција/развој. Продуценти су такође често укључени у креирање промотивних кампања за филмове након њиховог објављивања.

Кинематографи посебно раде са камерама и елементи светлосних ефеката на сетовима како би се постигао жељени визуелни изглед који се поклапа са оним што режисери желе. Кинематографи често користе софистициране камере или специјализована сочива када праве снимке које су уметници замислили на папиру. Ова професија укључује разумевање теорије светлости и принципа температуре боје заједно са технологијом камере, тако да нивои вештина морају бити конзистентни у различитим снимцима у зависности од њихове индивидуалне сложености.

Поред задатака режирања и продукције, у тиму за филмску продукцију често постоје и друге важне улоге као што су шминкери, инжењери звука/монтажери (додавање звучних ефеката/музике), помоћници редитеља (веза између глумаца и екипе), уметнички директори (који раде директно са сценографи), специјалисти за визуелне ефекте (додавање компјутерски генерисаних слика) костимографи, композитори, кључни хвати /гафери (управљање електричном опремом) супервизори сценарија (провера континуитета) или мајстори реквизита (додељивање реквизита). Иако су неки таленти потребни за веће пројекте, само искусни професионалци могу прихватити и послове мањег обима!

производња

Процес производње је највидљивији део филмске индустрије и одговоран је за довођење филма од концепта до завршетка. Од сценарија до снимања, режисера до монтаже, продукцијски тим игра виталну улогу у преласку филма од сценарија до платна. Процес производње укључује низ задатака, од разбијања сценарија до управљања глумцима и екипом, а посао продукцијске екипе је да се побрине да све тече глатко. Хајде да дубље погледамо производни процес и важне улоге које су укључене.

Продуцент

Продуценти су креативни и пословни умови који стоје иза филмова. Они замишљају или граде пројекат од темеља, почевши од проналажења сценарија и приче, обезбеђивања финансирања за пројекат, ангажовања кључних глумаца и екипе, надгледања продукције и постпродукцијских елемената, обезбеђујући благовремену испоруку коначног производа—све у оквиру буџета. Продуценти обезбеђују да њихови пројекти буду објављени у складу са распоредом, координирају сценографију и светлосне сигнале, преговарају о уговорима, извиђачким локацијама за снимање, продају и дистрибуирају филм публици. Произвођачи имају на оку све аспекте продукције док сносе крајњу одговорност за њен успех или неуспех.

Директор

Редитељ је обично вођа процеса снимања филма. Директори су одговорни за креативно вођство и управљање продукцијском тимом. Они нуде смернице и смернице док сарађују са писцима, продуцентима, глумцима, уметничким и костимографима, сниматељима и другим особљем како би оживели причу о филму. Успешан редитељ ће користити своје техничке вештине, као и разумевање метода приповедања, глумачких техника и визуелних уметности.

У својој основи, режија укључује дубоко разумевање онога што чини да одређена сцена функционише из визуелне перспективе; како карактера треба да комуницирају; емоционална резонанца коју слика или дијалог преноси; како се успоставља тон; који ће елементи извући глумачке представе; како кадрови треба да буду компоновани да најбоље испричају причу која се прича. Такође је неопходно да режисери управљају свим аспектима писаних сценарија и временских рокова како би сцене биле снимљене у складу са постављеним захтевима и очекивањима. Добре организационе способности су предност коју је сваки успешан директор развио како би испоштовао рокове и буџете током продукције.

Сценариста

Улога сценаристе је да осмисли причу и креира дијалог за филм. Успешан сценариста ће моћи да схвати идеју и развије је у убедљиву причу која емотивно покреће публику док је истовремено забавља. Сценариста ће такође блиско сарађивати са редитељем како би осигурао да се визија оствари; често ће редитељи и продуценти имати своје идеје које ће можда морати да буду уграђене у сценарио. Сценаристи највероватније потичу из искуства у писању или су можда раније имали неко филмско искуство да би научили како се филмови стварају. Морају бити у стању да добро сарађују са режисером и да буду у току са трендовима у индустрији, као и да буду у стању да се носе са свим потребним преписима због повратних информација од глумаца или чланова екипе.

Сниматељ

Кинематограф је важна улога у продукцијском тиму у филмској индустрији. Улога сниматеља је да креира визуелни изглед филма и да буде одговоран за осветљење сцена и углови камере. Обично су одговорни за избор сочива камере, позиционирања камере, очних линија и покрета камере. Остале одговорности могу укључивати режирање глумаца, рад са тимовима за специјалне ефекте, постављање вратоломија и координацију продукцијских одељења. Кинематографи су такође задужени за оцењивање боја филма током постпродукције.

Приликом одабира кинематографа, важно је узети у обзир њихово искуство и вештине; као и утврђивање да ли њихов стил и визија одговарају оном редитеља како би се постигао естетски пријатан исход који има одјек код гледалаца. Употреба различитих типова сочива може имати велики утицај на то како сцена изгледа када се снима, често стварајући различите типове атмосфере и менталних стања за публику. Успешна сарадња између редитеља и сниматеља може произвести заиста задивљујуће визуелне приказе који заузврат могу повећати ангажовање публике са филмском причом или ликовима.

Сценограф

Дизајнер продукције је одговоран за уметничке аспекте предпродукције и продукције. Дизајнер продукције је одговоран за визуелизацију сценарија кроз дизајнирање различитих сценографија, реквизита и костима који су потребни за причу. Они детаљно планирају сваки аспект дизајна, боје, уметничке режије и осветљења у складу са жанром и буџетом.

Продукцијски тим се консултује са различитим људима, укључујући и кинематографе, како би осигурао да њихова визија оживи. Уметнички директор, супервизор костима, декоратер сценографије и макери раде под њима руку под руку како би створили реалистичну атмосферу која одражава редитељеву идеју.

Када гледају филм, гледаоци морају да обуставе неверицу. Ово ће се углавном постићи само ако све на екрану изгледа стварно и аутентично. Сваки поједини детаљ мора бити савршено спојен да би се ово постигло, иначе ће филмски ствараоци брзо изгубити ангажман публике. То пада на продукцијски тим у целини, али на крају крајева, у великој мери зависи од вештина дизајнера продукције који може да учини сваки мали детаљ уверљивим, тако да нагласи сваку сцену без укидања њеног реализма или умањивања њене уметничке лепоте – све унутар буџетирана ограничења.

Пост-продуцтион

Постпродукција је суштински део сваког филмског пројекта и представља процес монтаже, преснимавања, додавања специјалних ефеката и музике и других задатака за стварање готовог производа. Ова фаза се такође често назива „завршавањем“ филма јер она покрива све лабаве крајеве и доводи филм до његовог завршетка. Постпродукција је један од сложенијих и сложенијих корака у процесу стварања филма и састоји се од много различитих улога које су неопходне за успешан завршетак филмског пројекта.

уредник

У филмској индустрији, филмски монтажер је одговоран за склапање појединачних снимака у секвенце и делове финалног производа. Уредник треба да добро разуме тајминг, континуитет и општи осећај који свака сцена треба да створи. Уредник мора вешто да манипулише садржајем снимка да би делотворно испричао причу.

Уредници морају бити у стању да пажљиво слушају, јер ће често добијати белешке и од редитеља и од продуцената о томе које врсте промена се очекују за сваки снимак. Морају бити у стању да се брзо прилагоде свим захтевима који им се нађу. Познавање алата за дигитално уређивање заједно са јаким комуникацијским вештинама су од суштинског значаја за уреднике у данашњој високо дигитализованој индустрији забаве.

Уредници често раде на сету током продукције, секу сцене док их снимају или праве грубе резове од снимака који су претходно снимљени — ово помаже филмским ствараоцима да одлуче који углови изгледају најбоље и да ли им је потребна додатна покривеност на сету. У постпродукцији, уредници прецизирају своје измене на основу повратних информација од редитеља и продуцената пре него што испоруче коначну верзију пројекта. Како технологија напредује, више ефеката се сада може применити у софтверу за уређивање, што га чини једном од најутицајнијих улога у модерном приповедању прича.

Уметник визуелних ефеката

Уметници визуелних ефеката су одговорни за креирање и побољшање компјутерски генерисаних слика или снимака који допуњују или замењују снимке уживо. Понекад се називају и техничари за дигиталне ефекте и композитори. Ови професионалци користе ЦГИ апликације да компонују слојевите слике, манипулишу бојом и осветљењем, додају специјалне ефекте и обезбеде да коначни производ одражава визију режисера.

Када креирају слике које генерише рачунарство (ЦГИ), уметници визуелних ефеката морају да координирају са другим члановима тима као што су аниматори, уредници и технички стручњаци како би дизајнирали беспрекорни производ. Као такве, вештине комуникације су од суштинског значаја за оне у овој области; уметници визуелних ефеката треба да имају темељно разумевање терминологије камере и да имају стрпљења да усавршавају свој рад док не испуни постављене стандарде.

Рад као део постпродукционог тима захтева креативност, око за детаље, око за дизајн и добре вештине решавања проблема. Да би креирали реалистичну визуелну слику, они такође морају да поседују добре техничке вештине, укључујући познавање дизајна у 3Д софтверским програмима, као и софтверу као што су Адобе Афтер Еффецтс или Нуке Студио. Поред тога, вештине визуелизације за замишљање начина на који ће се објекти кретати кроз простор са светлошћу која је у динамичној интеракцији са њима је важна када се стварају специјални ефекти у филмовима или видео игрицама – две популарне медијске куће у којима ови професионалци често налазе запослење.

Соунд Десигнер

Дизајнери звука су одговорни за два главна аспекта постпродукције: инжењеринг звука и дизајн звука. Улога инжењера звука је да надгледа све аспекте аудио монтаже и миксања, док је улога дизајнера звука да креира оригиналне звукове или одабере постојеће звукове који допуњују финални производ филма.

Посао дизајнера звука почиње у претпродукцији са истраживањем. Они морају да се упознају са било којом специфичном буком која се односи на продукцију, као што је позадинска бука са одређене локације или дијалекти језика који ће се користити у дијалогу. Током продукције, они ће често бити на сету за праћење и снимање звука за каснију употребу у посту.

Током постпродукције, одговорности дизајнера звука укључују снимање дијалога и фолеи ефеката (реалистични звуци животне средине); креирање миксова; уређивање ефеката за тајминг и јасноћу; мешање музике, дијалога и ефеката за равнотежу; праћење нивоа фолијевих архивских снимака; и припрема архивске грађе за употребу. Дизајнер звука је такође одговоран да се побрине да сав звук буде компатибилан са повезаним визуелним елементима као што су амбијентално осветљење или дигиталне слике. Након тога ће доставити своје белешке о свим додатним радњама које су потребне пре испоруке филма клијентима или дистрибутерима.

Мусиц Цомпосер

Музички композитори су део постпродукционог процеса, у којем снимају и стварају музику прилагођену појединачним сценама и расположењима. Музичка композиција је уметничка форма која може у великој мери да побољша укупан ефекат филма, јер права нумера може да подстакне публику да осети тугу, радост или неизвесност. У неким случајевима, композитор ће написати партитуру за цео филм, бодујући све његове сцене у складу са тим. Теме и мелодије написане у претпродукцији композитор може даље да развија током ове фазе у очекивању како ће то допринети емоцијама сваке сцене. Одличан пример успешне сарадње између композитора и редитеља је Џон Вилијамс и Стивен Спилберг који сарађују на „Раљусима“, „Ратовима звезда“, „Радерс оф тхе Лост Арк“ међу многим другим награђиваним филмовима. У зависности од обима пројекта, један композитор може да ради на свим нумерама или да сарађује са више музичара како би се фокусирао на одређене делове из главног звучног записа. Партитуре које стварају ови композитори обично свирају током чулних тренутака између већих акционих секвенци током било које филмске продукције. Као део својих обавеза, музички композитори су одговорни за побољшање специфичних ритмова приче користећи јединствену инструментацију у комбинацији са паметном техником композиције како би се обезбедило дубоко урањање у сваки тренутак било ког играног филма или кратког филма.

Дистрибуција

Дистрибуција је кључни елемент филмске индустрије који помаже да се филмови доведу широј публици. То укључује маркетинг, оглашавање и пуштање филмова у позоришта, телевизију, сервисе за стриминг и друге куће. Дистрибуција такође укључује пружање правне заштите филмовима, управљање лиценцним пословима и мерцхандисингом, и друге сродне активности. Хајде да ближе погледамо улогу дистрибуције у филмској индустрији.

Дистрибутер

Дистрибутер је кључна веза између независних филмских продукцијских кућа и изложбених објеката. Дистрибутери су одговорни за маркетинг, промоцију и продају филмова биоскопима, телевизијским мрежама, продавцима видео материјала, авио компанијама, хотелима и другим купцима. Они такође испоручују промотивни материјал као што су приколице и постери.

Произвођачи могу одлучити да сами дистрибуирају своје пројекте или да пренесу задатак професионалној дистрибутерској компанији. Највећи изазов за продуцента који жели да користи дистрибутера треће стране је имати на уму сва могућа међународна тржишта за свој филм када се преговарају о уговорима о правима по наруџби.

Дистрибуција не мора да буде скупа, али већина професионалних дистрибутера ће сносити трошкове које морају да плате произвођачи: или узети са благајне или плаћене унапред као аванс у односу на будуће приходе. Међутим, ако ваш филм има велике комерцијалне изгледе, онда би већи буџет могао повећати његове шансе за успех у ширем издању због побољшане маркетиншке потрошње и бољег квалитета штампе или ДВД-а који се дистрибуирају на националном и међународном нивоу.

Да би ушле на међународна тржишта, верзијама на различитим језицима ће можда бити потребно титловање или преслушавање, што обично резултира додатним трошковима који се морају урачунати у било који независни продукцијски буџет. Дистрибутери имају контакте са иностраним партнерима који могу да виде ваш филм и обезбеде нека потенцијална финансијска средства у фази производње – што је најважније, требало би да учине све што могу да осигурају да ћете повратити своју инвестицију у односу на будуће приходе!

Публицист

Публициста је одговоран за промоцију филма, телевизијске емисије или представе на Бродвеју пре, током и након објављивања. Њихови примарни послови састоје се од организовања конференција за штампу, интервјуа и пројекција за представнике медија, израде стратешких маркетиншких кампања и управљања имиџом продукције у јавности. Публицисти такође промовишу сценарио или играни сценарио тако што се постарају да дође у руке одговарајућих продуцената и редитеља у филмској индустрији. Публициста мора развити јаке односе са људима у медијима кроз нешто што се зове публицитетне туре, како би створио више пажње за клијенте. Вјешт публициста треба да зна како да користи друштвене медије да створи буку о пројектима свог клијента, као и да буде добро упућен у читање скрипти које долазе из њихове канцеларије — које понекад могу бити послате без упозорења или позива. Најбољи начин да добијете такву позицију је стажирање у агенцији за запошљавање; иако искуство није обавезно, познавање начина на који се људи обично понашају ако су суочени са преиспитивањем често помаже да дође до таквих позиција.

Маркетингу

Маркетери су људи који продају, рекламирају и промовишу филм. Они су одговорни за објављивање речи о филму и за изазивање интересовања, узбуђења и ентузијазма публике како би били сигурни да људи виде филм на благајнама након његовог објављивања. Ово може укључивати развој промотивних материјала као што су трејлери, постери, разгледнице, огласи у часописима и веб странице. Маркетери такође организују пројекције филма за чланове медија, спроводе конференције за штампу и интервјуе са глумцима и филмским ствараоцима или организују посебне позоришне догађаје како би подигли видљивост филма чак и пре него што стигне у биоскопе. Остале одговорности могу укључивати телевизијске рекламне кампање и широки рад на радију.

Zakljucak

Филмска индустрија је посао који стално расте и шири се и за велике и за независне. Док су технологија и дистрибуција драстично промениле начин на који многи филмски ствараоци оживљавају своје приче, значај сваке од ових улога у постизању успешног пројекта је од суштинског значаја. Од продуцената и редитеља до глумаца, монтажера, писаца и других чланова екипе, посао сваког одељења доприноси укупном успеху филма. Разумевањем како свака улога функционише заједно са остатком тима, амбициозним филмским ствараоцима олакшава стварање моћне приче која може да очара публику широм света.

Здраво, ја сам Ким, мама и заљубљеник у стоп-мотион са искуством у креирању медија и развоју веба. Имам огромну страст за цртање и анимацију, а сада зарањам главом у свет стоп-моутион-а. Са својим блогом, делим своја сазнања са вама.