Пратите да бисте креирали реалистичне анимације

Волим да стварам бесплатан садржај пун савета за своје читаоце, ви. Не прихватам плаћено спонзорство, моје мишљење је моје, али ако сматрате да су моје препоруке корисне и на крају купите нешто што вам се допада путем једне од мојих веза, могао бих да вам зарадим провизију без додатних трошкова.

Праћење и преклапање акција су кључни принципи у анимација. Праћење се односи на наставак радње након што је главна радња завршена, док радња која се преклапа укључује више радњи које се дешавају истовремено.

Да бисмо разумели њихов значај, можемо испитати неке примере.

Прати низ и преклапајућу радњу у анимацији

Откривање магије праћења и преклапања радње у анимацији

Некада давно, у магичном свету Дизнијеве анимације, два талентована аниматора по имену Френк Томас и Оли Џонстон кренула су у потрагу да идентификују основне принципе који су омогућили да њихови анимирани ликови оживе. У својој ауторитативној књизи, Илузија живота, открили су 12 принципа анимације који су од тада постали језик аниматора свуда.

Праћење и преклапање радње: две стране истог новчића

Међу њима 12 принципа анимације, они су идентификовали пар блиско повезаних техника које раде руку под руку да би створиле илузију живота: Праћење и преклапање акција. Ове технике спадају под општи наслов, пошто деле заједнички циљ: да радњу у анимацији учине флуиднијом, природнијом и уверљивијом.

Прати кроз: Последице акције

Дакле, шта се тачно прати? Замислите ово: Гледате пса из цртаног филма како трчи пуном брзином, и одједном се стаје. Тело пса стаје, али његове уши и реп настављају да се крећу, пратећи замах акције. То је, пријатељу, завршено. То је наставак покрет у одређеним деловима тела лика након што је главна радња престала. Неке кључне тачке које треба запамтити о праћењу су:

Лоадинг ...
  • Додаје реализам анимацији показујући ефекте инерције
  • Помаже да се нагласи главна радња
  • Може се користити за стварање комичних или драмских ефеката

Радња која се преклапа: Симфонија покрета

Хајде сада да заронимо у преклапајућу акцију. Замислите тог истог пса из цртаног филма да поново трчи, али овог пута обратите посебну пажњу на различите делове његовог тела. Приметите како се ноге, уши и реп крећу у мало различитим временима и брзинама? То је преклапање акција на послу. То је техника надокнађивања времена различитих делова тела лика да би се створио природнији и флуиднији покрет. Ево неких битних аспеката преклапања:

  • Делује акцију на мање делове којима се лакше управља
  • То додаје сложеност и богатство анимацији
  • Помаже да се пренесу личност и емоције лика

Унапредите свој реализам: савети за савладавање праћења и преклапања радње

1. Посматрајте и анализирајте кретање у стварном животу

Да бисте креирали реалистичне анимације, неопходно је проучити начин на који се ствари крећу у стварном свету. Обратите посебну пажњу на начин на који се различити делови тела крећу различитим брзинама и како се секундарне радње дешавају након главне радње. Посматрање и анализа кретања у стварном животу помоћи ће вам да разумете принципе праћења и преклапања радњи, чинећи ваше анимације уверљивијим.

2. Раставите сложене радње на једноставне кораке

Када анимирате сцену, корисно је разбити сложене радње на једноставније кораке. Ово вам омогућава да се фокусирате на примарну радњу и на секундарне радње које следе. Разбијањем покрета на мање делове, можете осигурати да сваки елемент буде анимиран са правим временом и брзином, што резултира реалнијом и флуиднијом анимацијом.

3. Користите референтне видео записе и упутства

Није срамота тражити помоћ од професионалаца! Референтни видео снимци и туторијали могу пружити вредан увид у принципе праћења и преклапања радњи. Проучите ове ресурсе да бисте сазнали како искусни аниматори примењују ове принципе у свом раду. Бићете запањени колико можете научити из њихових техника и савета.

4. Експериментишите са различитим стиловима анимације

Иако је важно да савладате принципе праћења и преклапања радњи, немојте се плашити експериментисања са различитим стиловима анимације. Сваки стил има свој јединствени приступ кретању и времену, а истраживање ових варијација може вам помоћи да развијете свој јединствени стил. Запамтите, анимација је уметничка форма и увек постоји простор за креативност и иновације.

Почетак рада са сопственим стоп мотион сторибоардовима

Претплатите се на наш билтен и преузмите бесплатно преузимање са три сценарија. Почните да оживљавате своје приче!

Вашу е -адресу ћемо користити само за наш билтен и поштоват ћемо вашу приватност

5. Вежбајте, вежбајте, вежбајте!

Као и код сваке вештине, вежба чини савршеним. Што више радите на својим анимацијама, то ћете бити бољи у примени принципа праћења и преклапања радњи. Наставите да усавршавате своје вештине и гурајте себе да креирате реалистичније и динамичније анимације. Са временом и посвећеношћу, видећете приметан напредак у свом раду.

6. Тражите повратне информације од колега и ментора

Коначно, немојте се плашити да затражите повратну информацију од колега аниматора, ментора или чак пријатеља и породице. Конструктивна критика вам може помоћи да идентификујете области за побољшање и пружите вредан увид у то како да учините своје анимације реалистичнијим. Запамтите, сви смо у овоме заједно, а учење једни од других је један од најбољих начина да растете као аниматор.

Укључујући ове савете у свој процес анимације, бићете на добром путу да савладате принципе праћења и преклапања радњи. Зато само напред, анимирајте и гледајте како ваше сцене оживљавају са новооткривеним реализмом и флуидношћу!

Акција преклапања: удахните живот вашој анимацији

Још један принцип који сам рано научио био је преклапање акција. Овај принцип се односи на додавање секундарних радњи вашој анимацији како бисте створили осећај реализма. Ево како сам користио преклапајућу радњу у својим анимацијама:

1. Идентификујте секундарне радње: Тражио бих прилике да својим ликовима додам суптилне покрете, попут лаганог нагињања главе или покрета руком.
2. Тајминг је кључан: побринуо сам се да ове секундарне радње надокнадим од примарне, тако да се оне не би дешавале истовремено.
3. Нека буде суптилно: научио сам да је мање више када је у питању преклапање акција. Мали, добро темпирани покрет може имати значајан утицај на укупну анимацију.

Укључујући преклапајућу акцију у своје анимације, успео сам да креирам ликове који су се осећали живим и привлачним.

Zakljucak

Дакле, праћење и преклапање акција су два принципа анимације која помажу да оживите своје ликове. 

Можете их користити да учините своје анимације реалистичнијим и флуиднијим, а није их тако тешко савладати као што мислите. Зато се не плашите да их испробате!

Здраво, ја сам Ким, мама и заљубљеник у стоп-мотион са искуством у креирању медија и развоју веба. Имам огромну страст за цртање и анимацију, а сада зарањам главом у свет стоп-моутион-а. Са својим блогом, делим своја сазнања са вама.