Storyboard: Naon Ieu Dina Nyieun Film?

ku kim diropéa: Juni 26, 2022

Gegambaran mangrupa bagian krusial tina prosés filmmaking, sahingga filmmakers visually rencana kaluar nembak jeung pamandangan maranéhanana lila saméméh produksi dimimitian. Papan carita dijadikeun a blueprint pikeun sakabéh produksi, ti pra-produksi ka pos-produksi, sarta mangrupakeun cara hébat pikeun mastikeun konsistensi dina naon filmed.

Dina artikel ieu, urang bakal ngajelaskeun naon storyboarding téh, kumaha gawéna, sarta mangpaatna pikeun filmmakers.

Harti storyboard

Papan carita mangrupa répréséntasi grafis tina runtuyan film jeung cara pamandangan bakal ditémbak. Biasana diwangun ku gambar atanapi gambar, disusun sareng tulisan naskah, éta outline pigura konci pikeun tiap shot. storyboard lajeng dipaké salila fase pra-produksi pikeun mastikeun sakabeh elemen datangna babarengan mulus dina set. Ieu ogé ngirangan kamungkinan salah paham antara produsén film, ogé ngabantosan aranjeunna ngarencanakeun anggaran sareng jadwal waktos.

Storyboards mindeng dipaké dina animasi, televisi, iklan komérsial sarta pilem fitur. Éta bisa ngan ngawengku sketsa kasar atawa jadi gambar pinuh berwarna kalawan annotations. Tujuan storyboard nyaéta pikeun masihan pangertian anu langkung saé pikeun produsén film ngeunaan kumaha unggal pamandangan bakal katingali dina layar sareng ngabantosan aranjeunna nangtoskeun kumaha cara ngahirupkeun visina ku ngagunakeun kaméra anu béda, cahaya, prop sareng elemen anu sanés.

Komponén Storyboard

Papan carita mangrupa alat visual penting dipaké dina pembuatan film jeung produksi video. Ieu dasarna runtuyan sketsa atawa ilustrasi nu demonstrate kumaha a dongeng bakal dibuka dina layar. A storyboard ilaharna ngawengku rinci ngeunaan unggal adegan, kaasup urutan pamandangan, aksi, dialog, sarta sakabéh katingal jeung ngarasakeun.

Hayu urang tingali detil unggal komponén storyboard:

Pamandangan

Adegan papan carita mangrupikeun dasar papan carita, sareng masing-masing kedah ngandung inpormasi anu cukup pikeun ngajelaskeun naon anu bakal dipidangkeun dina momen tina film. Gumantung kana tingkat detil anu diperyogikeun, sababaraha adegan ngan ukur tiasa ngandung dua sketsa, sapertos sketsa wajah jalma di luhur déskripsi anu ditulis. Adegan anu sanés tiasa kalebet langkung rinci upami diperyogikeun, sapertos déskripsi karakter sareng déskripsi fisik (sapertos warna pakéan atanapi set).

Sacara umum, unggal pamandangan storyboard dimaksudkeun pikeun ngagambarkeun anu teratur ngeunaan naon anu bakal kajadian dina sekuen shooting. Pamandangan ieu tiasa lengkep sareng gambar pensil sareng/atanapi poto pikeun masihan gambaran visual anu akurat ngeunaan naon anu bakal kajadian salami unggal némbak. Gambar sareng foto ieu sanés ngan ukur ngagambarkeun pigura individu, tapi ogé kedah gaduh catetan ngeunaan gerakan, tindakan sareng tujuan umum.

Pikeun nyadiakeun kontéks tambahan ngeunaan iraha dina urutan shooting unggal adegan lumangsung dina hubungan jeung nu sejen, hal anu penting pikeun:

• Napelkeun nomer husus atawa labél ka unggal adegan dina urutan pikeun gampang ngagambar sambungan antara aranjeunna lamun datang waktu pikeun ngédit.
• Nyokot catetan ngeunaan gerakan, aksi jeung tujuan sakabéh.

Aksara

Tokoh aya dina manah unggal carita. Éta ngaliwatan karakter kabentuk dina kertas jeung dibere hirup dina layar nu pemirsa boga kasempetan pikeun nyambung jeung pilem. Éta sababna seueur pendekatan pikeun nyiptakeun papan carita nyarankeun dimimitian ku karakter, latar, sareng motivasi umumna pikeun ngamimitian perjalanan naratif. Éta ogé penting mertimbangkeun naha karakter ngawula salaku boh a protagonis atawa hiji antagonis dina pilem Anjeun.

Salian nyieun inohong tilu diménsi, Anjeun ogé hoyong mikir ngeunaan kumaha carita ieu bisa dicaritakeun ngaliwatan Basa awak or ekspresi raray. Kalawan seni populér kawas animasi, tugas nangtang ieu alih basa emosi bisa dijieun gampang ngaliwatan desain karakter -panginten nunjukkeun jaman atanapi gaya anu tangtu. Salaku bagian tina ngarancang karakter pikeun storyboarding, éta bisa mantuan visualize aranjeunna kana grup béda kawas anggota kulawarga atawa babaturan deukeut anu pangaruh lampah silih kana waktu.

Nalika anjeun ngalangkungan prosés ieu, anjeun tiasa ngagambar mannerisms sareng ciri kapribadian anu tangtu anu nyababkeun pamiarsa storyboard anjeun simpati kalawan karakter utama (s), bari kamungkinan teu satuju kalawan antagonis-niatna nguatkeun kadua sisi naratif anjeun sapanjang jalan.

dialog

Dialog mangrupa salah sahiji komponén konci storyboard suksés. Éta nyarioskeun carita sacara rinci tanpa leres-leres nunjukkeun dina layar. Eta ngajelaskeun sagalana yén kajadian nalika karakter speaks tur nembongkeun hubungan antara dua karakter atawa leuwih. Dialog ngébréhkeun wanda, nada jeung cara hiji adegan maju ka hareup, boh nu asalna tina arguméntasi atawa silih tukeran. Éta ogé nunjukkeun kajadian-kajadian anu parantos sateuacanna atanapi anu bakal datang. Dialog anu saé tiasa ngahirupkeun pilem sareng ngajantenkeun pemirsa saolah-olah aya dina aksi sareng karakter sanés ngan ukur ningali éta diungkabkeun di panggung.

Ku kituna, nalika crafting storyboard a, hal anu penting pikeun ngawengku sagala patali isyarat dialog pikeun tiap pamandangan pikeun mastikeun yén sadaya sambungan antara adegan jeung karakter dijieun bener.

rentals

Lokasi maénkeun peran anu penting dina nyieun pilem sareng janten bagian tina komponén storyboard. Aranjeunna ngabantosan nyetél nada sareng wanda pikeun panongton, sareng nangtukeun dimana adegan bakal lumangsung. Nalika sketsa lokasi dina storyboard, aranjeunna kedah muncul realistis, bari nyandak kana tinimbangan pencahayaan, sudut kaméra jeung tinimbangan patali lianna.

Lokasi tiasa jero ruangan atanapi luar gumantung kana tampilan ahir nu dipikahoyong ku nu mingpin pausahaan. Gambar garis saderhana cekap pikeun ngaidentipikasi lokasi naon waé anu dianggo dina unggal léngkah nalika syuting. Kadé ogé ngawengku sagala informasi tambahan ngeunaan lokasi husus ieu kayaning alat peraga, set hiasan atanapi naon waé fitur sanés anu nambihan kahirupan ka latar anjeun!

Mangpaat Storyboarding

Gegambaran mangrupa hambalan penting dina pembuatan film. Éta nyayogikeun para pembuat film kalayan cara anu teratur sareng visual pikeun ngagambar pilemna sacara visual, ti mimiti dugi ka rengse. Éta ngabantosan para pembuat film ngarencanakeun tindakan, dialog, sareng sinematografi anu ngajantenkeun produksina langkung lancar sareng masihan aranjeunna struktur umum pikeun pilem.

Hayu urang tingali di kauntungan tina ngagunakeun téhnik ieu:

Visualisasi Carita

Gegambaran mangrupa bagian kritis sagala produksi pilem suksés. Hal ieu dipaké pikeun ngabayangkeun adegan carita jeung ngarencanakeun nembakna sangkan film bisa dipoto gancang jeung éfisién. Ieu ngabantuan ngahemat waktos, artos, sareng ngirangan nyeri sirah pasca produksi. Pamakéan storyboard ogé ngamungkinkeun sutradara pikeun sacara efektif komunikasi visi ka anggota awak anu sanés nalika pra-produksi sareng nalika aya dina set. Papan carita tiasa ngabantosan ngadamel peta jalan pikeun sakabéh prosés produksi sareng ngagampangkeun pikeun ngajaga sadaya tugas.

Mangpaat nyieun storyboard téh loba, tapi ieu sababaraha kaunggulan konci:

• Ngabantu dina pamahaman: Ku ngagambar kaluar unggal pamandangan dina perenah strip komik, dulur aub dina produksi bakal boga pamahaman hadé ngeunaan naon anu lumangsung dina unggal pamandangan visually.
• Mastikeun kajelasan: Sifat visual storyboarding ensures yén dulur digawé ti versi akurat naon sutradara envisions pikeun tiap shot.
• Ngurangan kabingungan: Kalayan aliran format karya seni anu gampang, jalma-jalma tiasa gancang ngaidentipikasi pamandangan mana anu salajengna tanpa kedah maca blokir téks atanapi naroskeun patarosan sapanjang produksi.
• Ngahémat waktos: Ku perencanaan sakabeh elemen (aksi, gerakan kaméra jeung sajabana) saméméh syuting dimimitian bakal aya kirang guesswork salila shooting hasilna kirang waktos wasted dina set koréksi atawa reshoots alatan miskomunikasi atawa kabingungan leuwih rinci anu sakuduna geus direncanakeun sateuacanna.
• Lends kredibilitas: Ngabogaan previsualization lengkep nambihan kredibilitas kana proyék anjeun sarta nyorong kolaborasi antara anggota awak anu ngarti peran maranéhanana dina achieving kasuksésan babarengan.

Ningkat Komunikasi

Storyboarding bisa mantuan ngaronjatkeun komunikasi antara filmmakers, aktor jeung awak. Ku visualizing naskah jeung konsép kalawan visuals, dulur aub dina prosés-nyieun pilem bisa kalayan gampang ngarti carita, adegan jeung unggal moments aksi. Tanpa bantuan visual ieu, miskomunikasi bisa lumangsung ti proyék ka proyék atawa ti adegan ka adegan sabab sababaraha bisa jadi teu wawuh jeung salah harti istilah nu tangtu dipaké dina naskah jeung salila produksi. Gaduh storyboard dina tempatna ngamungkinkeun sadayana anu kalibet dina halaman anu sami sareng mastikeun yén pamahaman sadayana cocog.

Storyboarding ogé mantuan maranéhanana kalibet ngamekarkeun pamahaman jelas ngeunaan timeline kajadian pikeun tiap shot, nu nyadiakeun informasi penting pikeun pemetaan kaluar sabaraha waktos bakal nempatan ku nu pamandangan. Salaku tambahan, papan carita ogé ngabantosan pikeun mastikeun yén unggal item anggaran diitung dumasar kana perencanaan - sapertos prop jeung lokasi nu bisa jadi kudu sourced atawa commissioned saméméh syuting dimimitian. Éta ogé tiasa dianggo salaku titik rujukan anu saé nalika waktosna pikeun ngédit produk ahir anjeun.

Ngurangan Biaya Produksi

Salah sahiji kauntungan primér pikeun storyboarding nyaéta penghematan biaya. Biaya produksi tiasa dikirangan nalika storyboard dianggo pikeun nungtun produksi ku ngaramalkeun poténsi masalah dina pra-produksi. Pra-perencanaan éksténsif aub dina ngarancang storyboard uncovers wewengkon poténsi nu mungkin perlu perhatian tambahan dina set, kayaning prop, épék husus sarta setups kaméra. Ieu ngurangan atawa malah eliminates dinten ongkosna mahal ulang shooting alatan masalah pilihan prop, épék husus sarta cahaya anu direalisasikeun sanggeus syuting geus dimimitian. Sajaba ti éta, saprak loba setelan pikeun filmmaking dipigawé saméméh syuting malah dimimitian, leuwih pamakéan dijieun unggal poé salila produksi - nyimpen duit dina scheduling teuing sababaraha atawa loba teuing poé némbak.

Dina wangun pangbasajanna, storyboard ngagambarkeun déskripsi tinulis sareng ilustrasi unggal pamandangan sareng dialog anu aya hubunganana, gerakan kaméra sareng detil kréatif sanésna anu matak ngagampangkeun nuturkeun nalika syuting tanpa miceunan waktos nyobian terang naon anu bakal kajantenan salajengna. Storyboards ogé ngurangan disagreements kreatif antara anggota tim salila produksi ku nyadiakeun rujukan sumber tunggal pikeun sakabéh anggota tim pikeun nempo éta. mantra kaluar persis naon nu sakuduna dituju lumangsung dina unggal runtuyan.

Rencana ieu tetep salaku rujukan arsip anu tiasa dirujuk deui upami diperyogikeun salami prosés pangwangunan - mastikeun sadayana aya dina kapal sareng peran sareng tujuanna sapanjang produksi.

Prosés Storyboarding

Gegambaran mangrupa salah sahiji léngkah pangpentingna dina prosés nyieun pilem. Éta ngabantosan sutradara sareng awak pilem sanés pikeun ngabayangkeun sekuen proyék sareng ngarencanakeun unggal pamandangan. Hal ieu ogé dipaké pikeun komunikasi struktur carita sakabéh ka cast na kru. Sacara umum, storyboarding dianggo pikeun produksi pidéo atanapi pilem naon waé, henteu paduli ukuranana.

Hayu urang nempo leuwih deukeut dina prosés storyboarding:

brainstorming

Sanggeus naskah atawa treatment ditulis, a storyboard ngajelaskeun unsur visual unggal adegan. Storyboarding mangrupikeun cara anu épisién pikeun ngarencanakeun aliran pilem anjeun sareng ngalaksanakeun sagala parobihan anu kedah dilakukeun sateuacan syuting dimimitian.

Prosésna biasana dimimitian ku gagasan brainstorming pikeun nembak jeung nyusun aranjeunna dina Storyboard Creator. Brainstorming ngamungkinkeun juru dongéng pikeun nyiptakeun solusi kréatif pikeun masalah visual dina pilemna ku nimbang henteu ngan ukur anu kedah ditingali tapi ogé kumaha karakter kudu mindahkeun ngaliwatan adegan, dimana aktor kudu nangtung jeung kumaha nada bakal conveyed kalawan prop sarta set desain. Sakali konsep awal ieu dimekarkeun, aranjeunna lajeng bisa nempatkeun kana gerak tur dimanipulasi sakumaha diperlukeun dugi aranjeunna cocog visi juru dongéng.

Sakali runtuyan geus ditetepkeun, direksi bisa ngagunakeun sudut kaméra, cues jero jeung téhnik framing pikeun mawa adegan maranéhanana hirup - sakabéh nu leuwih gampang rencana kaluar ngaliwatan storyboard lengkep sateuacanna. Ku rutin marios storyboards maranéhna saméméh shooting unggal pamandangan, filmmakers bakal boga pamahaman hadé kumaha nembak maranéhna bakal pas babarengan lamun datang waktu pikeun ngédit.

Sutradara anu langkung saé disiapkeun ti mimiti - ngerjakeun detail penting sapertos sudut kaméra sareng logistik shot nalika pra-produksi - pos-produksi anu langkung lancar bakal dijalankeun nalika waktosna pikeun ngahijikeun sadayana di studio pilem.

Skétsa

Dina tahap sketsa storyboarding, gagasan pikeun pilem dirobih jadi runtuyan nembak béda. Unggal shot diperlukeun pikeun ngabejaan carita digambar tur diwangun dina kaca misah dina buku storyboard. Ngagunakeun spidol kandel, pencils ipis atawa kelir vivid, sketsa digambar kaluar pikeun nembongkeun naon anu bakal kajadian salila ieu bagian tina pilem Anjeun.

Artis papan carita tiasa ngagambar karakter, prop sareng garis anu khusus pikeun waktos éta, bari aranjeunna ogé tiasa ngagambarkeun naon waé. pangaruh husus rék diasupkeun kana adegan Anjeun. Ngabogaan gambaran visual unggal shot dina pilem Anjeun mantuan immensely lamun datang waktu pikeun némbak.

Ngarévisi

Sakali storyboard réngsé, artis storyboard bakal nganteurkeun ka klien, nu lajeng bisa ménta parobahan. Dina tahap ieu, titik plot penting bisa dirobah atawa disaluyukeun - motivasi karakter jeung pacing mindeng tunduk kana révisi. Lamun adegan teu akurat ngagambarkeun naon diperlukeun pikeun naratif atawa kasampak teuing rame atawa ngabingungkeun, éta bisa jadi diédit atawa outright redone. Hal utama nyaéta pikeun sadayana anu kalibet pikeun mastikeun yén produk ahir ngagambarkeun naon anu aya dina pikiranana.

Nalika nyieun révisi kana storyboard, mertimbangkeun nyieun parobahan halus tinimbang leuwih drastis. Sanaos hiji bagian henteu 100% akurat naon anu dipilarian sutradara, éditan minor masih tiasa ngabantosan visi anu dipikahoyong tanpa kedah ngamimitian ti mimiti. Éta ogé penting pikeun mikir ngeunaan ngaleungitkeun visual anu teu dipikabutuh supados panongton henteu kaganggu - kirang sabenerna bisa leuwih!

Salaku conto, upami sutradara hoyong langkung tekenan kana hiji karakter tapi henteu hoyong unggal adegan nampilkeun aranjeunna sacara éksklusif; megatkeun up nembak jeung karakter ngarojong séjén bisa mantuan ngenalkeun perspéktif anyar jeung nyorot hubungan anjeun kungsi teu perhatikeun saméméhna – ngarah anjeun ka arah kaputusan leuwih kreatif. Sami lumaku pikeun ngedit panjang waktu; ngan ku pondok adegan husus tiasa nambihan sababaraha dampak visual bari tetep dina struktur naratif anjeun. Ngarévisi prosés storyboard anjeun henteu pernah penting pisan pikeun nampilkeun carita visual anu saé.

Ngahasilkeun

Finalizing storyboard ngalibatkeun dua léngkah utama: mariksa akurasi jeung meunang eupan balik.

1. Lebetkeun papan carita ti mimiti dugi ka akhir sareng pastikeun yén sadaya gambar akurat ngeunaan arah, proporsi, sareng gerakan. Pastikeun éta nembak sedeng digambarkeun leres jeung close-up akurat nepikeun emosi atawa dialog. Pastikeun yén sudut kaméra ngirimkeun sudut pandang anu leres sareng ngadamel panyesuaian upami diperyogikeun.
2. Penting pikeun ngabahas papan carita sareng personel relevan anu tiasa gaduh wawasan atanapi saran anu berharga pikeun perbaikan. Gumantung kana anggaran anjeun, ieu tiasa kalebet aktor, anggota staf produksi, sutradara, atanapi bahkan seniman sanés sapertos animator anu tiasa masihan tanggapan ngeunaan perenah sareng gerakan. Ajak dialog kabuka; ieu bisa ngaronjatkeun storytelling, nyegah poténsi kasalahan handap garis, ngahemat waktu atawa duit dina set atawa salila tahap ngédit lamun parobahan bakal leuwih ongkosna mahal. Dengekeun saran tapi ngajaga kontrol artistik leuwih parobahan anu dilakukeun; pernah ngorbankeun integritas artistik dina raraga appease hiji anggota tim jeung pamadegan conflicting.

kacindekan

gaduh storyboard di tempat pikeun tiap adegan mangrupa unsur penting pikeun filmmaking suksés. Éta nyayogikeun awak kasempetan pikeun ngabayangkeun pilem sateuacan produksi dimimitian sareng mastikeun produk ahirna katingali profésional sareng digosok. Salaku tambahan, éta ningkatkeun efisiensi diantara tim sareng ngahémat artos ku ngirangan reshoots disababkeun ku miskomunikasi atanapi kasalahan dina interpretasi.

Prosés ngawangun storyboard bisa karasaeun kawas tugas pikasieuneun, tapi kalawan prakna, éta bisa jadi alam kadua pikeun filmmakers. Dina dasarna, nyiptakeun storyboard nyaéta ngeunaan nyandak ide sareng ngarobih kana visual anu tiasa diinterpretasi ku unggal jalma dina set. Ku ngarecah konsép kana gambar individu jeung framing kana tempat katuhu maranéhanana, filmmakers bisa mimiti ningali gambar badag -- saleresna -- masihan aranjeunna wawasan ngeunaan naon anu teu tiasa dibayangkeun sateuacan ngagambar ide visualna.

Pamustunganana, karya exerted salila tahap pra-produksi bayaran kaluar; lamun dipigawé neuleu, filmmakers geus diteundeun kaluar sakabéh potongan elemen kreatif maranéhanana ku kituna sadaya jelema weruh kumaha peran maranéhanana fits dina lingkungan ieu kolaborasi.

Hai, abdi Kim, ibu sareng peminat stop-motion sareng latar tukang nyiptakeun média sareng pamekaran wéb. Abdi gaduh gairah anu ageung pikeun ngagambar sareng animasi, sareng ayeuna kuring nuju nyilem heula kana dunya stop-motion. Kalayan blog kuring, kuring ngabagi pangaweruh kuring sareng anjeun.