Hur man får stop motion-karaktärer att flyga och hoppa i dina animationer

Jag älskar att skapa gratis innehåll fullt av tips för mina läsare, du. Jag accepterar inte betald sponsring, min åsikt är min egen, men om du tycker att mina rekommendationer är till hjälp och du köper något du gillar genom en av mina länkar kan jag tjäna en provision utan extra kostnad för dig.

Stoppa animering är en teknik som ger livlösa föremål på skärmen.

Det går ut på att fotografera föremål i olika positioner och sedan dra ihop dem för att skapa en illusion av rörelse.

Detta kan göras med alla slags föremål men används ofta med lerfigurer eller legoklossar.

Hur man får stop motion-karaktärer att flyga och hoppa

En av de mest populära användningsområdena för stop-motion-animering är att skapa en illusion av flygning eller övermänskliga hopp. Detta görs genom att hänga upp föremålen på tråd, en rigg eller placera dem på ett stativ och använda specialeffekter som green screen-teknik. Du kan sedan ta bort stödet från scenen med hjälp av specialeffekter som kallas maskering.

Att få dina stop motion-karaktärer att flyga eller hoppa är ett bra sätt att lägga till spänning och energi till dina animationer.

Loading ...

Den kan också användas för att berätta en historia eller förmedla ett budskap på ett unikt och engagerande sätt.

Om du vill lära dig hur du får dina stop motion-karaktärer att flyga eller hoppa, finns det några saker du behöver veta.

Fortsätt läsa för att ta reda på hur du gör!

Flyg- och hopptekniker för stop-motion-animering

Att få saker att flyga är enklast med LEGO-karaktärerna som används i tegelfilmer (en typ av stop motion med LEGO).

Naturligtvis kan du använda lerdockor också, men det är enklast att animera legofigurer eftersom du kan knyta dem med snöre och placera dem på ett stativ utan att skada formen.

Komma igång med dina egna stop motion storyboards

Prenumerera på vårt nyhetsbrev och få din gratis nedladdning med tre storyboards. Kom igång med att väcka dina berättelser levande!

Vi kommer endast att använda din e -postadress för vårt nyhetsbrev och respektera din privatpolicy

För att få intrycket av snabba rörelser behöver du individuellt fotograferade ramar, och sedan måste du få dina karaktärer eller dockor att röra sig i mycket små steg.

Med en bra kamera, kan du fotografera med en hög bildfrekvens, vilket ger dig mer flexibilitet när det gäller att redigera videon.

Du kommer att sluta med högkvalitativa stop motion-flyg- eller hoppscener.

  1. Först måste du välja rätt material för ditt projekt.
  2. För det andra måste du vara noga med att planera och utföra dina skott.
  3. Och för det tredje måste du ha tålamod och en stadig hand för att få det perfekta resultatet.

Stop motion-programvara: maskering

Om du vill ha det enklaste sättet att skapa hopp och flygande rörelser, använda programvara som Stop Motion Studio Pro för iOS or Android.

Den här typen av program erbjuder en maskeringseffekt som gör att du kan radera stödet från dina foton i efterproduktion manuellt.

Det här är ett snabbt och enkelt sätt att skapa flygande eller hoppande animationer utan att behöva oroa dig för att riggen eller stativet ska synas.

Hur maskerar man i stop motion studio?

Maskering är ett sätt att blockera en del av ramen så att endast vissa objekt eller områden är synliga.

Det är en användbar stop-motion-animeringsteknik som kan användas för att skapa en illusion av rörelse.

För att maskera i Stop Motion Studio måste du använda maskeringsverktyget.

Välj först det område som du vill maskera. Klicka sedan på "Mask"-knappen och en mask kommer att appliceras på det valda området.

Du kan också använda Eraser Tool för att ta bort delar av masken.

Fördelen är också att du inte behöver ha speciella bildredigeringskunskaper eller vara en erfaren Photoshop-användare för att få detta att hända.

De flesta stop motion-animationsappar har en mängd olika funktioner. Till och med gratisversionen av vissa program kan hjälpa dig att animera flyg- och hoppögonblick.

Såhär fungerar det:

  • Skapa din scen
  • Ta en bild
  • Flytta din karaktär något
  • Ta en bild till
  • Upprepa denna process tills du har önskat antal bildrutor
  • Redigera dina bilder i stop motion-programmet
  • Applicera maskeringseffekten för att ta bort riggen eller stativet
  • Exportera din video

Bildredigeraren kommer att ha en maskeringseffekt, och du kan manuellt spåra och radera stativ, riggar och andra oönskade objekt från din scen.

Här är en demovideo på Youtube av någon som använder Stop Motion Pro för att enkelt skapa sken av ett flygande objekt:

Ta en ren bakgrund för komposition

När du vill få din karaktär att se ut att flyga i ramen måste du ta många bilder av din karaktär i olika positioner.

Du kan göra detta genom att hänga upp din karaktär från taket eller genom att placera dem på ett stativ.

För att skapa illusionen av hopp och flyg i en stop-motion-film måste du spela in varje scen med din karaktär i vila, din karaktär som utför rörelsen och sedan den rena bakgrunden.

Därför är det nödvändigt att fotografera den rena bakgrunden separat.

Detta för att du senare kan komponera de två tillsammans i efterproduktion och få det att se ut som att din karaktär verkligen flyger.

Så för att göra detta, låt oss låtsas att du får din karaktär att flyga på ett litet plan från ena sidan av skärmen till den andra.

Du skulle vilja ta 3 bilder:

  1. din karaktär i vila på planet på ena sidan av ramen,
  2. din karaktär i luften hoppar eller flyger över ramen,
  3. och den rena bakgrunden utan plan eller karaktär.

Men kom ihåg att du fortsätter att upprepa denna process flera gånger medan karaktären "flyger" över skärmen för att göra den faktiska animeringen längre.

För varje rörelsebild tar du en bild med planet i vila, en medan du flyger och en av bakgrunden utan den flygande karaktären.

Mjukvaran och redigeringsdelen av din stop motion-animation är mycket viktig eftersom det är då du tar bort stöden som används för att få dina karaktärer att verka flygande.

Placera karaktärer på ett stativ eller rigg

Hemligheten med enkla flyg- och hopprörelser är att placera karaktären på ett stöd eller stativ – det kan vara allt från ett stativ av legoklossar till en tråd eller ett spett – som inte är för tjockt och sedan ta bilden.

Du kan använda vit stift för att fästa stödet på plats om du behöver.

Ett annat populärt stativ är en stopmotion-rigg. Jag har recenserat de bästa stop motion riggarmarna i ett tidigare inlägg men det du behöver veta är att du placerar din docka eller legofigurer på riggen och redigerar riggen eller sticker ut i efterproduktionen.

För att börja måste du ta ett fotografi av din karaktär eller docka på ett stativ. Sedan, om karaktären kastar ett föremål i luften, behöver du några ramar av föremålet på ett stativ.

Du kan använda legoklossar eller ett lerställ och justera föremålet eller karaktären på det efter behov.

Du måste ta flera bilder, flytta karaktären eller dockan något varje gång.

I efterproduktion kommer du sedan att redigera bilderna och lägga till rörelse till karaktären eller objektet, vilket får det att se ut som om det verkligen flyger eller hoppar.

Skapa flyg och hopp med hjälp av tråd eller snöre

Du kan också använda tråd eller ett snöre för att få dina karaktärer att flyga eller hoppa. Det här är lite mer komplicerat än att använda ett stativ, men det ger dig mer kontroll över din karaktärs rörelse.

Först måste du fästa tråden eller snöret i taket eller ett annat stöd. Se till att tråden är spänd och att det finns tillräckligt med slack för att din karaktär ska kunna röra sig.

Tanken är att suspendera karaktären, dockan eller föremålet i luften. Figuren kommer att guidas med dina händer men kommer att se ut att flyga på egen hand.

Därefter måste du fästa den andra änden av tråden eller snöret till din karaktär. Du kan göra detta genom att knyta den runt midjan eller fästa den på kläderna.

För att få din karaktär att hoppa kan du dra i tråden eller snöret med fingret för att skapa en illusion av att hoppa eller flyga legofigurer eller dockor.

Slutligen måste du ta dina bilder. Börja med att ha din karaktär i startpositionen. Flytta dem sedan något och ta ett nytt foto. Upprepa denna process tills din karaktär har nått sin destination.

När ni kommer för att redigera era bilder tillsammans kommer det att se ut som att de flyger eller hoppar genom luften!

Tråd eller snöre kan också användas för att få dina karaktärer att snurra eller rotera i luften. Det här är lite mer knepigt, men det kan lägga till en extra spänning till din animation.

För att göra detta måste du fästa tråden eller snöret på ett stöd och sedan fästa den andra änden på din karaktär. Se till att tråden är spänd och att det finns tillräckligt med slack för att din karaktär ska kunna rotera.

Därefter måste du ta dina foton. Börja med att ha din karaktär i startpositionen. Vrid dem sedan något och ta ett nytt foto.

Upprepa denna process tills din karaktär har nått sin destination. När du kommer för att redigera dina bilder tillsammans kommer det att se ut som om de snurrar eller roterar i luften!

Hur man får objekt och figurer att flyga utan att använda datoreffekter
För den här gamla skolans stop motion-animeringsteknik måste du använda lite klibbigt spackel som Instant klibbigt spackel för att fästa dina flygande föremål eller figurer på en liten tandpetare eller pinne/plast.

Låt oss till exempel låtsas att du får en boll att flyga. Du kan använda din bildredigerare för att se vad du gör, men du kan helt enkelt använda vilken kamera som helst och titta genom sökaren medan du arbetar.

Fäst bollen på tandpetaren med lite klibbigt spackel och placera sedan tandpetaren+bollen på marken i din scen. Det är bäst att börja med bollen lite förhöjd.

Du kan till och med göra en "krater" i marken genom att buckla den med fingret innan du placerar tandpetaren+bollen.

För varje ram, flytta lätt på tandpetaren+bollen och ta en bild. Du kanske vill använda ett stativ för att hålla kameran stadigt.

Tanken är att göra det så att du inte kan se pinnen eller stiften du sätter på väggen eller i marken. Skuggan ska inte heller vara synlig.

Den här maskeringsmetoden är utmärkt eftersom det verkar som om ditt föremål flyter i luften eller "flyger".

Denna grundläggande teknik kan användas för att få allt att verka flyga, från en fågel till ett plan.

Ett potentiellt problem du kan stöta på med den här klassiska metoden är att ditt stativ eller sticka kan skapa en skugga på din bakgrund, och det kommer att synas i din stop motion-animation.

Det är därför du behöver använda ett litet, tunt stativ eller pinne så att skuggan inte syns i din slutliga animation.

Grön skärm eller chroma key

Om du vill ha mer kontroll över positionen för dina flygande karaktärer eller föremål kan du använd en grön skärm eller chroma key.

Detta gör att du kan sätta ihop dina flygande karaktärer eller objekt till vilken bakgrund du vill ha i efterproduktion.

För att göra detta måste du ställa in en grön skärm eller chroma key-bakgrund. Ta sedan dina bilder av dina karaktärer eller föremål framför den gröna skärmen.

I efterproduktion kan du sedan komponera dina karaktärer eller objekt till vilken bakgrund du vill.

Det här kan vara en himmelsbakgrund, eller så kan du till och med sätta ihop dem till en live-action-scen!

Den här tekniken ger dig mycket kontroll över positionen för dina flygande karaktärer eller objekt och ger dig möjligheten att sätta ihop dem i vilken bakgrund du vill.

Det kan vara ett häftigt sätt att animera om du är inne på sånt.

Koppla din karaktär eller föremål till en heliumballong

Det finns massor av kreativa idéer för flygande stop motion-karaktärer eller föremål, men en av de mest populära är att knyta dem till en heliumballong.

Detta är en riktigt cool stop-motion-animeringsteknik som gör att du kan få din karaktär eller objekt att verka sväva i luften.

För att göra detta måste du skaffa en liten heliumballong och binda din karaktär eller föremål till den med ett snöre.

Sedan måste du ta dina bilder med din kamera. Börja med att ha din karaktär eller objekt i startpositionen. Låt sedan ballongen flyta upp och ta ett nytt foto.

Upprepa denna process tills din karaktär eller objekt har nått sin destination. När du kommer för att redigera dina bilder tillsammans kommer det att se ut som att de svävar i luften!

Flygande och hoppande stop motion-animationstips och tricks

Gör stop motion-animering smidig kan vara utmanande, och att få hopp, kast och flygningar kan vara ett riktigt test.

Stop motion-filmen kan verka väldigt slarvig eller dålig om karaktärens rörelser inte görs helt rätt.

Visst, du kan redigera stativ och riggar på datorn eller surfplattan senare, men om du inte ställer in din figur korrekt för rörelserna kommer den inte att se perfekt ut.

Här är några tips om hur du får dina stop motion-karaktärer att flyga eller hoppa och se bra ut i stop motion-animationsvideor:

Välj rätt material

Det första steget är att välja rätt material för ditt projekt.

Om du använder lerfigurer, se till att de är lätta och inte går sönder när de tappas. Om du använder legoklossar och legofigurer, se till att de sitter ordentligt ihop.

Sedan måste du bestämma vilken typ av stativ, rigg eller pinne du behöver för att stödja din karaktär eller ditt föremål.

Den måste vara tillräckligt stark för att hålla upp din karaktär eller föremål men inte så tjock att den kommer att synas i din slutliga animation.

Glöm inte klibbigt spackel om det behövs.

Planera och utför dina skott noggrant

Det andra steget är att planera och utföra dina skott noggrant. Du måste ta hänsyn till vikten på dina föremål, längden på dina kablar och placeringen av din kamera.

En bra kamera är nyckeln till att ta bra bilder. Men du måste också tänka på slutartid, bländare och ISO-inställningar.

Du måste också ta hänsyn till vilken typ av belysning du använder. Detta kan orsaka problem med skuggor.

Ha tålamod och ha en stadig hand

Det tredje och sista steget är att ha tålamod och ha en stadig hand. Det krävs mycket tålamod och övning för att få det perfekta resultatet.

Men med lite tid och ansträngning kommer du att kunna skapa fantastiska stop motion-animationer.

Här är något att tänka på: flytta objekten och figurerna i mycket små steg.

Detta kommer att hjälpa till att göra rörelserna mjukare i din slutliga animering.

Använd också ett stativ för din kamera för att hålla skotten stadiga.

En enda ram räcker inte för att visa rörelsen, så du måste ta många bilder. Antalet bilder beror på hastigheten på din animering.

Flyg och hopp är inte så svårt, men när du gör stop-motion-animering som nybörjare är det bäst att börja med små rörelser och arbeta dig uppåt.

Ta bort

Det finns massor av tips och tricks som du kan använda för att få dina stop motion-karaktärer att flyga eller hoppa.

Genom att använda rätt material och planera dina bilder noggrant, kommer du att kunna skapa fantastiska stop motion-animationer som kommer att imponera på dina vänner och familj.

Hemligheten är att använda ett stativ för att lyfta upp dina karaktärer eller föremål i luften och sedan använda en bildredigerare för att ta bort stativet från den slutliga animeringen.

Detta tar lite tid och ansträngning, men det är värt det när du ser resultatet.

Så gå ut, förbered din scen och börja skjuta!

Läs nästa: Stop motion lighting 101 – hur man använder lampor för din uppsättning

Hej, jag heter Kim, en mamma och en stop-motion-entusiast med bakgrund inom medieskapande och webbutveckling. Jag har en enorm passion för teckning och animation, och nu dyker jag med huvudet först in i stop-motion-världen. Med min blogg delar jag mina lärdomar med er.