Stop Motion Lighting 101: Hur man använder lampor för din uppsättning

Jag älskar att skapa gratis innehåll fullt av tips för mina läsare, du. Jag accepterar inte betald sponsring, min åsikt är min egen, men om du tycker att mina rekommendationer är till hjälp och du köper något du gillar genom en av mina länkar kan jag tjäna en provision utan extra kostnad för dig.

En bild utan exponering är en svart bild, så enkelt är det. Oavsett hur ljuskänslig din kamera är behöver du alltid ljus för att ta bilder.

Det är stor skillnad mellan belysning och belysning.

Med belysning, det finns tillräckligt med ljus tillgängligt för att ta en bild; med belysning kan du använda ljus för att bestämma en atmosfär eller för att berätta en historia.

Det är ett så kraftfullt verktyg i världen sluta motion video!

Stop motion belysning

Ljustips för att göra stop motion-film bättre

Tre lampor

Med tre lampor kan du skapa en vacker exponering. Denna metod används ofta i dialogscener.

Loading ...

Först har du en lampa på ena sidan av motivet, nyckelljuset för att belysa motivet tillräckligt.

Det är vanligtvis ett direkt ljus. På andra sidan finns ett fyllningsljus för att undvika hårda skuggor, detta är oftast ett indirekt ljus.

En bakgrundsbelysning är placerad på baksidan för att skilja motivet från bakgrunden.

Det där bakljuset är ofta lite åt sidan, vilket ger dig den där typiska ljuskanten runt konturen av en person.

  • Det är inget måste att placera utfyllnadsljuset på andra sidan, detta kan mycket väl komma från samma sida i en annan vinkel.

Hårt ljus eller mjukt ljus

Du kan välja en stil per scen, ofta väljs en typ av ljussättning för hela produktionen.

Komma igång med dina egna stop motion storyboards

Prenumerera på vårt nyhetsbrev och få din gratis nedladdning med tre storyboards. Kom igång med att väcka dina berättelser levande!

Vi kommer endast att använda din e -postadress för vårt nyhetsbrev och respektera din privatpolicy

I hårt ljus riktas lamporna direkt mot motivet eller platsen, i mjukt ljus använder de indirekt ljus eller ljus med frostfilter framför sig eller andra filter för att sprida ljuset.

Hårt ljus ger hårda skuggor och kontrast. Det framstår som direkt och konfronterande.

Om din produktion sker på sommaren med mycket solljus är det vettigt att även välja hårt ljus när du fotograferar inomhus för att bibehålla kontinuiteten med utomhusscener.

Mjukt ljus skapar en stämningsfull och drömsk stil. Bilden är skarp men det mjuka ljuset får allt att flyta ihop. Det utstrålar bokstavligen romantik.

Konstant ljuskälla

Även om du använder filmlampor måste du ta hänsyn till layouten på din scen.

Om det i helhetsbilden finns en bordslampa till vänster så måste man i en närbild också se till att huvudljuskällan kommer från vänster.

Om du är filma framför en grön skärm, se till att exponeringen av motivet matchar exponeringen av bakgrunden som kommer att läggas till senare.

Färgat ljus

Blått är kallt, orange är varmt, rött är olycksbådande. Med färg ger du mycket snabbt mening till scenen. Använd det väl.

Kontrasterande vänster och höger färger fungerar bra i actionfilmer, blått på ena sidan och orange på den andra. Du ser det väldigt ofta, våra ögon tycker att den kombinationen är trevlig att titta på.

Mer ljus, fler möjligheter

En ljuskänslig kamera är praktisk, men den tillför inte mycket till den konstnärliga processen.

Om du inte medvetet väljer naturligt ljus, som med Dogme-filmerna på 1990-talet, ger artificiellt ljus dig många möjligheter att bättre berätta din historia.

Sättet som du ljuskaraktärer kan berätta en hel historia, du kan välja vilka delar i bilden som sticker ut eller inte.

Vägen till upplysning

Att experimentera med ljus på filmuppsättningar är det bästa sättet att förbättra dina färdigheter.

Kan du göra stop-motion med LED-lampor?

Det har varit populärt i low-budget stop motion-världen under en tid, proffs byter också alltmer till LED-lampor i video- och filmproduktioner.

Är det en bra utveckling eller ska vi hålla fast vid de gamla lamporna?

Var försiktig med dimmers

Det är väldigt enkelt om man kan dimma LED-lamporna, även med billiga lampor brukar det finnas en dimmerknapp. Men dessa dimmers kan få ljuset att flimra.

Ju mer lysdioderna är nedtonade, desto mer blinkar de. Problemet är att det är svårt att upptäcka vid vilken tidpunkt flimmern fångas upp av kameran.

Om du får reda på det i efterhand under redigeringen är det för sent. Därför är det klokt att testa dimmarna i god tid.

Gör provbilder och filma med olika dimmerinställningar och granska inspelningarna.

Om du inte är säker är det bättre att inte använda dimmern och flytta eller rotera ljuskällan.

Det finns LED-lampor med strömbrytare som gör att du kan välja hur många som lyser samtidigt.

Anta att det finns 100 medlemmar totalt. Då kan du växla mellan 25, 50 eller 100 lysdioder samtidigt.

Det fungerar ofta bättre än att använda dimmern. I alla fall är det en bra idé att kontrollera vitbalansen före inspelning.

Använd en Softbox

Ljuset från LED-lampor framstår ofta som hårt och "billigt".

Genom att placera en softbox framför lamporna gör du ljuset mer diffust vilket genast ser mycket snyggare ut.

Det gör det inte annorlunda än med traditionell belysning, men behovet av en softbox med LED-lampor är ännu större.

Eftersom LED-lampor blir mindre varma kan du även improvisera med tyg eller papper om du inte har en softbox till hands.

Säkert och bekvämt

Det är i linje med föregående punkt men det kan nämnas separat; LED-lampor är mycket trevliga att arbeta med.

Huset är mycket mer kompakt, vilket gör att du kan spara mycket utrymme i trånga situationer.

Det är även lätt ute om du kan trolla fram en stor låda med ljus med en relativt liten LED-lampa och ett batteri.

Eftersom LED-belysning genererar mycket mindre värme är de också mycket säkrare att använda.

För att inte tala om kablarna som inte längre är farligt utspridda på golvet och användningen av elektricitet utomhus under en regnskur...

Välj rätt färgtemperatur

Numera kan du köpa lysdioder med en viss färgtemperatur. Det anges i Kelvin (K). Observera att du kan få en temperaturförskjutning med dimmers.

Det finns LED-lampor med både svala och varma lysdioder som du kan tända eller dimma separat. På så sätt behöver du inte byta glödlampor.

Dessa lampor har en större yta på grund av det dubbla antalet LED-rader.

Man måste vara mycket uppmärksam på LED-lampor där man kan justera färgtemperaturen. Om du reglerar färgtemperaturen med varje tagning finns det en chans att skotten inte kommer att matcha bra.

Sedan måste varje skott i stolpen justeras, vilket kan ta mycket tid.

CRI färgkvaliteten

CRI står för Color Rendering Index och varierar mellan 0 – 100. Är en LED-panel med det högsta CRI-värdet det bästa valet?

Nej, det finns säkert andra faktorer som är viktiga, men ta hänsyn till det när du väljer LED-panel.

För att göra en jämförelse; Solen (för många den vackraste ljuskällan) har ett CRI-värde på 100 och volframlampor har ett värde på runt 100.

Rådet är att välja en panel med ett (utökat) CRI-värde på runt 92 eller högre. Om du är på marknaden för LED-paneler, ta en titt på följande märken:

Alla LED-lampor är inte solida

De gamla studiolamporna använde mycket metall, tunga och solida material. Det måste bero på att annars skulle lampan smälta.

LED-lampor är ofta gjorda av plast, vilket är mycket lättare att bära, men de är också ofta ömtåliga.

Detta är delvis en uppfattning, plast ser billig ut, men med billigare lampor kan det hända att höljet spricker snabbare vid fall eller vid transport.

Investeringen är högre

Det finns budget LED-lampor för några tior, vilket är väldigt billigt eller hur?

Om du jämför det med studiobelysning, ja, men de där billiga lamporna är mycket dyrare än en bygglampa, så måste du jämföra dem med det.

Professionella LED-lampor av hög kvalitet är mycket dyrare än traditionella lampor. Du sparar delvis på el, den största fördelen är livslängden och användarvänligheten för LED-lampor.

Antalet brinntimmar är mycket högre, totalt sett betalar du mindre för LED-belysning, så länge du inte tappar dem förstås!

Om du inte kan välja...

Det finns studiolampor på marknaden som innehåller en vanlig lampa i kombination med LED-belysning. Detta ger dig i princip fördelarna med båda systemen.

Man kan faktiskt säga att man har båda systemens nackdelar. I de flesta

I vissa fall är det förmodligen bättre att välja ett system.

Ska du välja LED-belysning för stop motion?

I princip finns det fler fördelar än nackdelar. Den gammaldags videografen kanske föredrar att arbeta med "normala" volframlampor, men det är subjektivt.

I nästan alla situationer erbjuder LED-belysning fler fördelar än nackdelar. Ta till exempel dessa praktiska situationer:

Inne i ett vardagsrum

Du behöver mindre utrymme, det är mindre värmeutveckling, med batterier som strömkälla finns det inga lösa kablar på golvet.

Ute på fältet

Du behöver ingen generator som låter mycket, lamporna är kompakta och lätta att transportera, det finns även LED-lampor som är (stänk)vattentäta.

På en stängd filmuppsättning

Du sparar energi, du kan enkelt växla mellan färgtemperatur och lamporna håller mycket längre, så byte är mindre aktuellt.

Budget eller Premium LED?

Frågan om färgtemperatur, speciellt i kombination med dimmers, är en viktig anledning att investera i professionella LED-lampor. Gör en välgrundad bedömning innan du väljer ett specifikt märke eller typ av lampa.

Är hyra ett alternativ eller vill du köpa lampor själv? LED-lampornas långa livslängd gör det till en bra investering på lång sikt. Och du lär känna dina egna lampor.

Om du bestämmer dig för att hyra är det klokt att först ta ett antal testbilder och kontrollera dem på en referensmonitor.

Precis som du måste lära dig att hantera en kamera måste du också känna till lampornas in- och outs (om du inte har en gaffa till ditt förfogande ;)).

Slutsats

För att lägga en solid grund kan du köpa Experience Lighting Masterclass och illumination Cinematography Workshop (via digital nedladdning) från Hollywood-specialisten Shane Hurlbut.

Dessa workshops ger en mycket bra bild av hur man lyfter fram en "riktig" Hollywood-filmuppsättning och allt som följer med den. Har du liten erfarenhet av ljus är det definitivt värt att kolla in.

Det är en investering men det kommer att ta din kunskap till en högre nivå.

Tyvärr försummas belysningen ofta i små budget/indieproduktioner.

Så ett tips: istället för den där Arri Alexa, hyr en lite mindre kamera och lite mer extra ljus för ett bättre slutresultat! För ljus är verkligen en väsentlig faktor i en film.

Hej, jag heter Kim, en mamma och en stop-motion-entusiast med bakgrund inom medieskapande och webbutveckling. Jag har en enorm passion för teckning och animation, och nu dyker jag med huvudet först in i stop-motion-världen. Med min blogg delar jag mina lärdomar med er.