அனிமேஷனில் மேல்முறையீட்டு சக்தி: அது என்ன மற்றும் ஏன் இது முக்கியமானது

கிம் மூலம் புதுப்பித்தது: 22 மே, 2023

மேல்முறையீடு என்றால் என்ன அனிமேஷன்?

மேல்முறையீடு என்பது பார்வையாளரின் கவனத்தை ஈர்க்கும் திறன் மற்றும் காட்சி அல்லது முழு திரைப்படத்தையும் பார்க்க வேண்டும். இது காட்சிகள் மட்டுமல்ல, ஆடியோ, கதை மற்றும் கதாபாத்திரங்களையும் உள்ளடக்கியது. மேல்முறையீட்டை அடைவதற்கு பல விஷயங்களின் கலவை தேவைப்படுகிறது.

இந்த கட்டுரையில், மேல்முறையீடு என்றால் என்ன, அனிமேஷனில் அதை எவ்வாறு அடைவது என்பதை விளக்குகிறேன்.

வரைபடத்தில் மேல்முறையீட்டின் மேஜிக்கைத் திறக்கிறது

நான் ஒரு அனிமேஷன் மாணவனாக எனது பயணத்தை முதன்முதலில் தொடங்கியபோது, ​​வலுவான கவர்ச்சியுடன் கூடிய கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குவது முக்கியம் என்பதை விரைவாக அறிந்துகொண்டேன். நல்ல தோற்றமுள்ள கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குவது மட்டுமல்ல; அது அவர்களை உண்மையான மற்றும் பார்வையாளர்களுடன் தொடர்புடையதாக உணர வைப்பதாகும். விண்வெளி ஆய்வாளர்களைக் கொண்ட ஒரு திட்டத்தில் பணிபுரிந்ததை நான் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன், மேலும் முன்னணி கதாபாத்திரங்களை தனித்து நிற்க வைக்க வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும். மக்கள் அவர்களின் சாகசங்களைப் பார்க்க விரும்பும் அந்த சிறப்பு "அது" காரணி அவர்களிடம் இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன்.

அவற்றின் வடிவங்கள் மற்றும் வடிவமைப்புகளில் கவனம் செலுத்தி, வெவ்வேறு பாணிகள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்களை பரிசோதிப்பதன் மூலம் நான் தொடங்கினேன். எளிமையான மற்றும் சிக்கலான வடிவங்களின் கலவையானது, சிறிது மிகைப்படுத்துதலுடன், பொதுவாக மிகவும் கவர்ச்சிகரமான பாத்திரங்களை விளைவிப்பதை நான் கண்டேன். ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் ஒரு தனித்துவமான ஆளுமையைக் கொடுப்பதையும் உறுதிசெய்துகொண்டேன், அவர்களின் சொந்த குணாதிசயங்கள் மற்றும் குணாதிசயங்களைக் கொண்ட உண்மையான மனிதர்களைப் போல் அவர்களை உணரச் செய்தேன்.

மேல்முறையீட்டுக்கான வடிவமைப்பு: ஈர்க்கும் காட்சிகளை உருவாக்கும் கலை

கவர்ச்சிகரமான அனிமேஷனை உருவாக்குவதற்கான ஒரே ஒரு அம்சம் மட்டுமே கவர்ச்சிகரமான கதாபாத்திரங்களை வடிவமைத்தல். திட்டத்தின் ஒட்டுமொத்த வடிவமைப்பும் பார்வையாளர்களை ஈர்ப்பதில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கு வகிக்கிறது. ஒரு வில்லனின் குகை இடம்பெறும் காட்சியில் பணிபுரிந்தது எனக்கு நினைவிருக்கிறது, மேலும் கதாபாத்திரங்களைப் போலவே அதை சுவாரஸ்யமாக்க வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும்.

கிளாசிக் டிஸ்னி படங்கள் முதல் நவீன கால தலைசிறந்த படைப்புகள் வரை அனிமேஷனில் உள்ள சிறந்த வடிவமைப்புகளின் உதாரணங்களைப் பார்ப்பதன் மூலம் தொடங்கினேன். சுற்று மற்றும் கோண வடிவங்களின் நல்ல கலவையுடன், மிகவும் கவர்ச்சிகரமான வடிவமைப்புகள் பெரும்பாலும் சமநிலை மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் வலுவான உணர்வைக் கொண்டிருப்பதை நான் கவனித்தேன். ஒரு காட்சியின் ஒட்டுமொத்த ஈர்ப்பில் வண்ணமும் விளக்குகளும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் என்பதையும் நான் அறிந்தேன், எனவே அந்தக் கூறுகளிலும் கவனம் செலுத்துவதை உறுதிசெய்தேன்.

மேலும் வாசிக்க: அதனால்தான் அப்பீல் என்பது அனிமேஷனின் 12 கொள்கைகளில் ஒன்றாகும்

கண்ணுக்கு தெரியாத அழகைக் கற்றல்: மேல்முறையீட்டுத் திறனை மாஸ்டர்

எனது அனிமேஷன் பயணத்தைத் தொடர்ந்தபோது, ​​வரைவதில் ஈர்ப்பை அடைவது என்பது தொழில்நுட்பத் திறன்கள் மட்டுமல்ல என்பதை உணர்ந்தேன். ஒரு கதாபாத்திரம் அல்லது வடிவமைப்பை பார்வையாளர்களிடம் எதிரொலிக்கச் செய்வது என்ன என்பதைப் புரிந்துகொள்வதும் ஆகும். இந்த கண்ணுக்குத் தெரியாத வசீகரம் என்பது ஒரு பாடத்தில் கற்பிக்கவோ அல்லது புத்தகத்திலிருந்து கற்றுக்கொள்ளவோ ​​முடியாத ஒன்று; இது அனுபவம் மற்றும் கதைசொல்லல் பற்றிய ஆழமான புரிதலில் இருந்து வந்த ஒன்று.

உங்கள் சொந்த வரைபடங்களில் கவர்ச்சியை அடைய உதவும் வகையில் நான் எடுத்த சில குறிப்புகள் இங்கே:

• அனிமேஷன் மற்றும் பிற கலை வடிவங்களில் கவர்ச்சிகரமான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் வடிவமைப்புகளின் எடுத்துக்காட்டுகளைப் படிக்கவும்.
• வெவ்வேறு பாணிகள் மற்றும் நுட்பங்களுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள், விதிகளை மீற பயப்பட வேண்டாம்.
• எப்பொழுதும் உங்கள் பார்வையாளர்களை மனதில் வைத்து, உங்கள் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் கதையுடன் அவர்களை இணைக்க என்ன செய்வது என்று சிந்தியுங்கள்.
• பயிற்சி, பயிற்சி, பயிற்சி! நீங்கள் எவ்வளவு அதிகமாக வரைகிறீர்களோ, அவ்வளவு சிறப்பாக நீங்கள் ஈர்க்கும் காட்சிகளை உருவாக்குவீர்கள்.

பயணத்தைத் தழுவுதல்: அனிமேட்டராகவும் கலைஞராகவும் வளர்தல்

எனது அனிமேஷன் வாழ்க்கை முழுவதும், மேல்முறையீடு என்பது எப்போதும் வளரும் திறன் என்பதை நான் புரிந்துகொண்டேன். நான் தொடர்ந்து புதிய திட்டங்களில் பணிபுரியும் போது மற்றும் எனது அனுபவங்களிலிருந்து கற்றுக் கொள்ளும்போது, ​​முறையீடு பற்றிய எனது புரிதல் வளர்ந்து மாறுவதைக் காண்கிறேன். இந்த நிலையான வளர்ச்சியே அனிமேஷனை ஒரு உற்சாகமான மற்றும் பலனளிக்கும் துறையாக மாற்றுகிறது.

எனவே, நீங்கள் தொடங்கும் மாணவராக இருந்தாலும் அல்லது உங்கள் கைவினைப்பொருளை மேம்படுத்த விரும்பும் அனுபவமுள்ள அனிமேட்டராக இருந்தாலும், மறக்கமுடியாத மற்றும் உருவாக்குவதில் முறையீடு இன்றியமையாத மூலப்பொருள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். ஈடுபாட்டை அனிமேஷன்கள். உங்களைத் தூண்டிக்கொண்டே இருங்கள், பரிசோதனை செய்து, கற்றுக்கொள்வீர்கள், வரைவதில் கவர்ச்சியின் மாயத்தில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கான உங்கள் வழியில் நீங்கள் நன்றாக இருப்பீர்கள்.

அனிமேஷனில் முறையீட்டின் காந்த சக்தி

ஒரு அனிமேட்டராக, ஒரு கதாபாத்திரத்தின் முறையீடு ஒரு காட்சியை உருவாக்கும் அல்லது உடைக்கும் விதத்தில் நான் எப்போதும் ஈர்க்கப்பட்டேன். அந்த அருவமான குணம் தான் பார்வையாளரை ஈர்க்கிறது மற்றும் திரையில் என்ன நடக்கிறது என்பதில் அக்கறை கொள்ள வைக்கிறது. சிறந்த கவர்ச்சியைக் கொண்ட ஒரு பாத்திரம் ஒரு குறிப்பிட்ட காந்தத்தன்மையைக் கொண்டுள்ளது, அவற்றைப் புறக்கணிக்க முடியாத ஒரு கவர்ச்சி. இது பார்வைக்கு பிரமிக்க வைக்கும் வடிவமைப்பை உருவாக்குவது மட்டுமல்ல, அந்த வடிவமைப்பை உண்மையான மற்றும் தொடர்புபடுத்தக்கூடியதாக உணரும் வாழ்க்கை மற்றும் ஆளுமை உணர்வுடன் புகுத்துவதும் ஆகும்.

ரியலிசம் மற்றும் ரிலேட்டபிலிட்டி: உள்ளடக்கத்தை ஈர்க்கும் திறவுகோல்

நான் முதன்முதலில் அனிமேஷனைத் தொடங்கியபோது, ​​மிக வெற்றிகரமான படங்கள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் யதார்த்தத்திற்கும் கற்பனைக்கும் இடையில் சமநிலையை ஏற்படுத்தக்கூடியவை என்பதை விரைவாக உணர்ந்தேன். அவர்கள் உருவாக்கிய கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் உலகங்கள் அற்புதமானவை, ஆனால் அவை உண்மையில் அடித்தளமாக இருப்பதாக உணர்ந்தன, பார்வையாளர்கள் உள்ளடக்கத்துடன் இணைவதை எளிதாக்குகிறது. உங்கள் அனிமேஷனில் கவர்ச்சியைச் சேர்ப்பதன் மூலம், ஆர்வத்தை உருவாக்கும் மற்றும் உங்கள் பார்வையாளர்களை ஈடுபாட்டுடன் வைத்திருக்கும் யதார்த்த உணர்வை உங்களால் உருவாக்க முடியும். அந்த நுட்பமான சமநிலையே அனிமேஷனை மிகவும் வசீகரிக்கும் மற்றும் வேடிக்கையாக பார்க்க வைக்கிறது.

பார்வையாளரை உள்ளே இழுக்கும் காட்சிகளை உருவாக்குதல்

என் அனுபவத்தில், அனிமேஷனில் மிகவும் உற்சாகமான காட்சிகள் பார்வையாளரின் மீது வலுவான ஈர்ப்பை உருவாக்குகின்றன. சிறந்த பாத்திர வடிவமைப்பு, ஆற்றல்மிக்க இயக்கம் மற்றும் வலுவான கவர்ச்சி உணர்வு ஆகியவற்றின் மூலம் இது அடையப்படுகிறது. இந்த கூறுகள் ஒன்றிணைந்தால், அவை ஒரு காந்த சக்தியை உருவாக்குகின்றன, இது பார்வையாளரை அனிமேஷன் உலகிற்கு இழுத்து அவர்களை கவர்ந்திழுக்கும்.

வலுவான இழுப்புடன் காட்சிகளை உருவாக்குவதற்கான சில குறிப்புகள்:

• உங்கள் கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உந்துதல்களில் கவனம் செலுத்துங்கள்
• ஆற்றல் மற்றும் உற்சாக உணர்வை உருவாக்க டைனமிக் கேமரா கோணங்களையும் இயக்கத்தையும் பயன்படுத்தவும்
• உங்கள் காட்சிகளுக்கு ஆழத்தையும் யதார்த்தத்தையும் சேர்க்கக்கூடிய சிறிய விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்

பெரியவர்களிடமிருந்து கற்றல்: பயிற்சிகள் மற்றும் உத்வேகம்

அனிமேட்டராக உங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக்கொள்ளவும், கவர்ச்சிகரமான உள்ளடக்கத்தை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை அறியவும் சிறந்த வழிகளில் ஒன்று, சிறந்தவர்களின் வேலையைப் படிப்பதாகும். அனிமேஷன் கலையில் விலைமதிப்பற்ற நுண்ணறிவுகளை வழங்கக்கூடிய எண்ணற்ற திரைப்படங்கள், நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பயிற்சிகள் உள்ளன. இந்த ஆதாரங்களைப் படிப்பதன் மூலம், பார்வைக்கு பிரமிக்க வைப்பது மட்டுமல்லாமல், உங்கள் பார்வையாளர்களிடமிருந்து வலுவான உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலை உருவாக்கும் திறன் கொண்ட கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் காட்சிகளை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ளலாம்.

அனிமேஷனில் மேல்முறையீடு பற்றி அறிந்து கொள்வதற்கு எனக்குப் பிடித்த சில ஆதாரங்கள்:

• டிஸ்னி, பிக்சர் மற்றும் ஸ்டுடியோ கிப்லி ஆகியவற்றிலிருந்து கிளாசிக் அனிமேஷன் படங்கள்
• தொழில் வல்லுநர்களிடமிருந்து ஆன்லைன் பயிற்சிகள் மற்றும் முதன்மை வகுப்புகள்
• திரைக்குப் பின்னால் ஆவணப்படங்கள் மற்றும் அனிமேட்டர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களுடன் நேர்காணல்கள்

நினைவில் கொள்ளுங்கள், சிறந்த அனிமேஷனை உருவாக்குவதற்கான திறவுகோல் எப்போதும் ஒரு கலைஞராக கற்றுக்கொண்டு வளர வேண்டும். மற்றவர்களின் வேலையைப் படிப்பதன் மூலமும், தொடர்ந்து உங்களை மேம்படுத்திக் கொள்வதன் மூலமும், உண்மையிலேயே தனித்து நிற்கும் உள்ளடக்கத்தை உருவாக்குவதற்கான உங்கள் வழியில் நீங்கள் நன்றாக இருப்பீர்கள்.

வசீகரிக்கும் பாத்திரங்களை உருவாக்குதல்

ஒரு பாத்திரத்தை வடிவமைக்கும்போது, ​​​​நீங்கள் பயன்படுத்தும் வண்ணங்களைக் கருத்தில் கொள்வது அவசியம். வண்ணங்கள் ஒரு கவர்ச்சியான பாத்திரத்தை உருவாக்குவதில் ஒரு சக்திவாய்ந்த பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன, ஏனெனில் அவை உணர்ச்சிகளைத் தூண்டும் மற்றும் உங்கள் பாத்திரத்தை தனித்து நிற்க வைக்கும். உதாரணமாக, சிவப்பு பெரும்பாலும் செயல் மற்றும் ஆர்வத்துடன் தொடர்புடையது, அதே நேரத்தில் வெள்ளை தூய்மை மற்றும் அப்பாவித்தனத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. உங்கள் குணாதிசயத்தை நீங்கள் விரும்பும் ஆளுமையைப் பொறுத்து, அவர்களின் குணாதிசயங்களைக் குறிக்கும் வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். மனதில் கொள்ள வேண்டிய சில குறிப்புகள் இங்கே:

• வெவ்வேறு வண்ண சேர்க்கைகளுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்
• கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சிகள் மற்றும் மனநிலையில் வண்ணத்தின் விளைவுகளைக் கவனியுங்கள்
• உங்கள் கதாபாத்திரத்தை பாப் செய்ய, மாறுபட்ட வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தவும்

உங்கள் கதாபாத்திரங்களை வடிவமைக்கவும்

கவர்ச்சிகரமான கதாபாத்திரங்களை வடிவமைப்பதில் வடிவங்கள் மற்றொரு முக்கியமான கருவியாகும். வெவ்வேறு வடிவங்கள் பல்வேறு குணங்களையும் உணர்ச்சிகளையும் வெளிப்படுத்தும். எடுத்துக்காட்டாக, வட்ட வடிவங்கள் பொதுவாக நட்பு மற்றும் அரவணைப்புடன் தொடர்புடையவை, முக்கோணங்கள் மாறும் மற்றும் செயலில் உள்ள எழுத்துக்களை பரிந்துரைக்கின்றன. செவ்வகங்கள், மறுபுறம், நிலைத்தன்மையையும் வலிமையையும் குறிக்கும். ஒரு தனித்துவத்தை உருவாக்க, பின்வருவனவற்றைக் கவனியுங்கள்:

• தனித்துவமான மற்றும் மறக்கமுடியாத கதாபாத்திரத்தை உருவாக்க வடிவங்களை கலந்து பொருத்தவும்
• வழக்கத்திற்கு மாறான வடிவங்களைப் பயன்படுத்தி அச்சுகளை உடைக்கவும்
• வடிவங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது கதாபாத்திரத்தின் உடல் விகிதாச்சாரத்தை மனதில் கொள்ளுங்கள்

உங்களை வெளிப்படுத்துங்கள்: முக அம்சங்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள்

ஒரு கதாபாத்திரத்தின் முக அம்சங்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள் அவர்களை மறக்கமுடியாத மற்றும் கவர்ச்சிகரமானதாக மாற்றுவதற்கு முக்கியமாகும். கதாபாத்திரத்தின் கண்கள், வாய் மற்றும் பிற முக அம்சங்கள் சரியான உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்துவதை உறுதிசெய்ய சிறிது நேரம் செலவிடுங்கள். இதோ சில பயனுள்ள குறிப்புகள்:

• உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்கு சரியான பொருத்தத்தைக் கண்டறிய வெவ்வேறு கண் வடிவங்கள் மற்றும் அளவுகளுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்
• கதாபாத்திரத்தின் புருவங்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள், ஏனெனில் அவை உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்துவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன
• முகபாவனைகளை அதிக தாக்கத்தை ஏற்படுத்த அவற்றை பெரிதுபடுத்த பயப்பட வேண்டாம்

ஸ்டிரைக் எ போஸ்: உடல் மொழி மற்றும் சைகைகள்

உடல் மொழி மற்றும் சைகைகள் உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்கு உயிர் கொடுப்பதற்கும் அவற்றை மேலும் கவர்ந்திழுப்பதற்கும் அவசியம். ஒரு கதாபாத்திரத்தின் போஸ் ஒரு கதையைச் சொல்லும் மற்றும் அவர்களின் ஆளுமையைப் பற்றிய நுண்ணறிவைக் கொடுக்கும். உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் உடல் மொழியை வடிவமைக்கும்போது இந்த உதவிக்குறிப்புகளை மனதில் கொள்ளுங்கள்:

• ஆற்றல் மற்றும் இயக்கத்தை வெளிப்படுத்த டைனமிக் மற்றும் ஆக்டிவ் போஸ்களைப் பயன்படுத்தவும்
• கதாபாத்திரத்தின் ஆளுமை மற்றும் அவர்கள் எவ்வாறு இயல்பாக தங்களைத் தாங்கிக் கொள்வார்கள் என்பதைக் கவனியுங்கள்
• உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானதைக் கண்டறிய வெவ்வேறு சைகைகளுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்

ஸ்டைல் ​​இட் அப்: தனித்துவமான மற்றும் மறக்கமுடியாத எழுத்து வடிவமைப்பு

இறுதியாக, உங்கள் பாத்திரம் உண்மையிலேயே தனித்து நிற்க, ஒரு தனித்துவமான மற்றும் மறக்கமுடியாத பாணியை உருவாக்குவது அவசியம். மேலே குறிப்பிட்டுள்ள அனைத்து கூறுகளையும் இணைத்து உங்கள் தனிப்பட்ட தொடர்பைச் சேர்ப்பதன் மூலம் இதை அடையலாம். இதோ சில இறுதி எண்ணங்கள்:

• விதிகளை மீறுவதற்கும் வெவ்வேறு பாணிகளில் பரிசோதனை செய்வதற்கும் பயப்பட வேண்டாம்
• அவர்களின் தோற்றத்தை வடிவமைக்கும் போது கதாபாத்திரத்தின் ஆளுமை மற்றும் பின்னணியை மனதில் கொள்ளுங்கள்
• பயிற்சி சரியானது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள் - நீங்கள் எவ்வளவு அதிகமான கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குகிறீர்களோ, அவ்வளவு சிறப்பாக நீங்கள் கவர்ச்சிகரமான கதாபாத்திரங்களை வடிவமைப்பீர்கள்

திகைப்பூட்டும் வடிவமைப்பை உருவாக்குதல்

ஒரு அனிமேட்டராக, ஒரு வடிவமைப்பை தனித்துவமாக்குவதற்கான திறவுகோல் விவரங்களில் உள்ளது என்பதை நான் அறிந்திருக்கிறேன். பார்வைக்கு ஈர்க்கும் அனிமேஷனை உருவாக்க உதவும் சில கூறுகள் இங்கே:

• நிறம்: துடிப்பான மற்றும் மாறுபட்ட வண்ணங்கள் உடனடியாக கவனத்தை ஈர்க்கும் மற்றும் உணர்ச்சிகளைத் தூண்டும். தடித்த வண்ணத் தட்டுகளுடன் பரிசோதனை செய்ய பயப்பட வேண்டாம்!
• வடிவங்கள்: தனித்துவமான மற்றும் மாறும் வடிவங்கள் உங்கள் அனிமேஷனை மிகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் மறக்கமுடியாததாகவும் மாற்றும். பார்வைக் கவரும் கலவையை உருவாக்க வடிவியல் மற்றும் கரிம வடிவங்களைக் கலந்து பொருத்தவும்.
• அமைப்பு: உங்கள் அனிமேஷனில் அமைப்பைச் சேர்ப்பதன் மூலம் அது ஆழத்தைக் கொடுக்கலாம் மற்றும் மேலும் ஈடுபாட்டுடன் இருக்கும். இது ஒரு நுட்பமான தானியமாக இருந்தாலும் அல்லது ஒரு தடித்த வடிவமாக இருந்தாலும், காட்சி ஆர்வத்தின் கூடுதல் அடுக்கை அமைப்பு சேர்க்கலாம்.
• இயக்கம்: திரவம் மற்றும் மாறும் இயக்கம் உங்கள் அனிமேஷனை உயிர்ப்பிக்கும். ஆற்றல் மற்றும் இயக்கத்தின் உணர்வை உருவாக்க பல்வேறு அனிமேஷன் நுட்பங்களுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.

நிகழ்ச்சியைத் திருடும் கதாபாத்திர வடிவமைப்பு

கவர்ச்சிகரமான கதாபாத்திரங்களை உருவாக்கும் போது, ​​இந்த உதவிக்குறிப்புகள் எல்லா மாற்றங்களையும் ஏற்படுத்தும் என்பதை நான் கண்டேன்:

• ஆளுமை: உங்கள் கதாபாத்திரங்களின் வடிவமைப்பில் பிரகாசிக்கும் தனித்துவமான ஆளுமைகளைக் கொடுங்கள். இதை அவர்களின் முகபாவனைகள், உடல் மொழி மற்றும் அவர்களின் ஆடைகள் மூலம் கூட அடைய முடியும்.
• சில்ஹவுட்: வலுவான நிழற்படமானது உங்கள் பாத்திரத்தை உடனடியாக அடையாளம் காணக்கூடியதாக மாற்றும். தனித்துவமான மற்றும் மறக்கமுடியாத பாத்திரத்தை உருவாக்க வெவ்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் விகிதாச்சாரத்துடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்.
• விவரங்கள்: துணைக்கருவிகள் அல்லது வடிவங்கள் போன்ற சிறிய விவரங்கள் உங்கள் எழுத்து வடிவமைப்பில் ஆழத்தையும் ஆர்வத்தையும் சேர்க்கலாம். அதை மிகைப்படுத்தாமல் கவனமாக இருங்கள் - சில சமயங்களில், குறைவாக இருக்கும்!

மேடை அமைக்கும் பின்னணிகள்

நன்கு வடிவமைக்கப்பட்ட பின்னணி உங்கள் அனிமேஷனை உயர்த்தி, அதை உண்மையிலேயே தனித்து நிற்கச் செய்யும். வசீகரிக்கும் பின்னணியை உருவாக்குவதற்கான சில குறிப்புகள் இங்கே:

• முன்னோக்கு: உங்கள் அனிமேஷனில் ஆழம் மற்றும் இடத்தின் உணர்வை உருவாக்க முன்னோக்கைப் பயன்படுத்தவும். மறைந்து போகும் புள்ளிகள், ஒன்றுடன் ஒன்று கூறுகள் மற்றும் மாறுபட்ட பொருள் அளவுகள் ஆகியவற்றின் மூலம் இதை அடைய முடியும்.
• வளிமண்டலம்: நிறம், வெளிச்சம் மற்றும் அமைப்பு ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி உங்கள் பின்னணியில் ஒரு மனநிலையையும் சூழ்நிலையையும் உருவாக்கவும். இது உங்கள் அனிமேஷனுக்கான தொனியை அமைக்கவும், அதை மேலும் மூழ்கடிக்கவும் உதவும்.
• கலவை: உங்கள் பின்னணியில் உள்ள கூறுகளை பார்வையாளரின் கண்களுக்கு வழிகாட்டும் வகையில் மற்றும் கதையை ஆதரிக்கும் வகையில் அமைக்கவும். முன்னணி வரிகள், மூன்றில் ஒரு விதி மற்றும் காட்சி படிநிலை ஆகியவற்றின் மூலம் இதைச் செய்யலாம்.

இது எல்லாவற்றையும் சேர்த்து வைக்கிறது

தனித்து நிற்கும் அனிமேஷனை உருவாக்கும் போது, ​​வடிவமைப்பின் ஒவ்வொரு அம்சத்தையும் கருத்தில் கொள்வது அவசியம். மேலே குறிப்பிட்டுள்ள கூறுகளில் கவனம் செலுத்தி, உங்கள் சொந்தத் தொடர்பைச் சேர்ப்பதன் மூலம், உங்கள் பார்வையாளர்களைக் கவரும் மற்றும் நீடித்த தோற்றத்தை ஏற்படுத்தக்கூடிய பார்வைக்கு ஈர்க்கும் அனிமேஷனை நீங்கள் உருவாக்கலாம். நினைவில் வைத்து கொள்ளுங்கள், பயிற்சி சரியானதாக்குகிறது - எனவே உங்கள் படைப்பாற்றலின் எல்லைகளை பரிசோதனை செய்து கொண்டு செல்லுங்கள்!

தீர்மானம்

எனவே, மேல்முறையீடு என்பது ஒரு கதாபாத்திரத்தை அல்லது காட்சியை சுவாரஸ்யமாகவும், பார்வையாளரை ஈர்க்கவும் செய்கிறது. உங்களை உள்ளே இழுத்து பார்க்க வைக்கும் மந்திரம். 

உங்கள் கதாபாத்திரங்களை பார்வையாளர்களுக்கு உண்மையானதாகவும், தொடர்புபடுத்தக்கூடியதாகவும் உணர வைப்பதில் கவனம் செலுத்துவதன் மூலமும், எளிமையான மற்றும் சிக்கலான வடிவங்களின் சரியான கலவையைப் பயன்படுத்துவதன் மூலமும், சிறிது மிகைப்படுத்தியும் உங்கள் சொந்த வேலையில் மேல்முறையீட்டைப் பயன்படுத்தலாம். 

எனவே, உங்கள் சொந்த பாணியை பரிசோதனை செய்து கண்டுபிடிக்க பயப்பட வேண்டாம். சிறிது மேஜிக் மூலம், உங்கள் அனிமேஷன்களில் மேல்முறையீட்டைத் திறக்க முடியும்.

வணக்கம், நான் கிம், ஒரு அம்மா மற்றும் ஸ்டாப்-மோஷன் ஆர்வலர், மீடியா உருவாக்கம் மற்றும் வலை உருவாக்கம் ஆகியவற்றில் பின்னணி கொண்டவர். வரைதல் மற்றும் அனிமேஷனில் எனக்கு மிகுந்த ஆர்வம் உள்ளது, இப்போது நான் ஸ்டாப்-மோஷன் உலகில் தலையாட்டுகிறேன். எனது வலைப்பதிவின் மூலம், எனது கற்றலை உங்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறேன்.