திரைப்பட தோற்றம் அல்லது "படமாக்குதல்": அது என்ன?
திரைப்பட தோற்றம் அல்லது "படமாக்குதல்" திரைப்படம் போன்ற தோற்றத்துடன் வீடியோவை உருவாக்கும் செயல்முறையை வழக்கமாகக் குறிக்கும் சொல். "படமாக்குதல்" என்பதன் பின்னணியில் உள்ள யோசனையானது, ஒரு படத்தில் நீங்கள் காணக்கூடிய படங்களின் பாணியையும் தரத்தையும் கைப்பற்றுவதாகும் திரைப்பட அல்லது தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சி, இன்னும் டிஜிட்டல் அல்லது பாரம்பரிய மீடியா பயன்பாடுகளில் பயன்படுத்த ஏற்றதாக இருக்கும்.
"படமாக்குதல்" என்ற சொல் மிகவும் பரவலாகிவிட்டது, அது திரைப்படங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி மூலம் தெரிவிக்கப்படும் எந்தவொரு காட்சி பாணியையும் விவரிக்க முடியும் - ஒரு உன்னதமான திரைப்படத்தின் அதே அழகியலைப் படம்பிடித்தாலும், அல்லது பாரம்பரியத்தை அடைவது போன்ற எளிமையானது நிறம் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளில் காணப்படும் தட்டு.
இந்தக் கட்டுரை திரைப்படத் தோற்றத்தைப் பற்றிய கண்ணோட்டத்தை வழங்கும், நிலையான காட்சிகளைக் கைப்பற்றும் நுட்பங்களை விட அதன் நன்மைகள் மற்றும் உங்கள் சொந்த திட்டங்களுக்கு அதை எவ்வாறு பயன்படுத்தலாம். விவாதிக்கப்படும் தலைப்புகள் இங்கே:
- ஃபிலிம் லுக் என்றால் என்ன?
- திரைப்பட தோற்றத்தின் நன்மைகள்
- திரைப்பட தோற்றத்தை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது
இந்த இடுகையில் நாம் உள்ளடக்குவோம்:
ஃபிலிம் லுக் என்றால் என்ன?
திரைப்பட தோற்றம் or படமாக்குதல் டிஜிட்டல் ஒளிப்பதிவில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு நுட்பமாகும், இது பாரம்பரிய திரைப்பட அடிப்படையிலான ஒளிப்பதிவின் தோற்றத்தையும் உணர்வையும் பிரதிபலிக்கிறது. டிஜிட்டல் படங்களை படத்தின் குணாதிசயங்களுடன் பொருத்தி, "படமாக்கப்பட்ட" டிஜிட்டல் வீடியோவை உருவாக்குவதன் மூலம் இது அடையப்படுகிறது. இந்த செயல்முறை மிகவும் நேரத்தை எடுத்துக்கொள்ளும், ஆனால் அதிர்ச்சியூட்டும், சினிமா போன்ற படங்களை உருவாக்குவதற்கான முயற்சிக்கு மதிப்புள்ளது. ஃபிலிம் லுக்கின் செயல்முறையை இன்னும் விரிவாகப் பார்ப்போம்.
- டிஜிட்டல் படங்களை படத்தின் குணாதிசயங்களுடன் பொருத்துதல்
- "படமாக்கப்பட்ட" டிஜிட்டல் வீடியோவை உருவாக்குதல்
- பிரமிக்க வைக்கும், சினிமா போன்ற படங்களை உருவாக்குகிறது
திரைப்பட தோற்றத்தின் தோற்றம்
"திரைப்பட தோற்றம்" என்ற சொல் டிஜிட்டல் முறையில் தயாரிக்கப்பட்ட வீடியோவை திரைப்படம் போல தோற்றமளிக்கும் செயல்முறையைக் குறிக்கிறது. இது நுட்பங்களின் கலவையின் மூலம் நிறைவேற்றப்படுகிறது, குறிப்பாக வீடியோ காட்சிகளைக் கட்டுப்படுத்தி ஒளியைச் சேர்ப்பதன் மூலம். வண்ணத் திருத்தம், குறிப்பிட்ட லென்ஸ்கள் மற்றும் பயன்படுத்துதல் போன்ற பிற காரணிகள் கேமரா கோணங்கள், திரைப்பட தானிய உருவகப்படுத்துதல் மற்றும் பிற தயாரிப்புக்குப் பிந்தைய விளைவுகளும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் டிஜிட்டல் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் சிறிய டிஜிட்டல் கேமராக்களில் சினிமா தோற்றத்தைப் பிரதிபலிக்கும் முயற்சியில் ஈடுபட்டபோது இந்த கருத்து உருவானது. ஃபிலிம் ஸ்டாக், லைட்டிங் உத்திகள், லென்ஸ்கள் மற்றும் பாரம்பரிய மோஷன் பிக்சர் வடிவத்துடன் தொடர்புடைய பிற குணாதிசயங்களை நெருக்கமாகப் பிரதிபலிப்பதன் மூலம், சுத்திகரிக்கப்படாத டிஜிட்டல் படமாக சிலர் பார்ப்பதை மேலும் "சினிமா" அல்லது "திரைப்படம்" என்று உருவாக்குவதே குறிக்கோளாக இருந்தது.
பல்வேறு கூறுகளை கவனமாகக் கையாளுதல் மற்றும் சரிசெய்தல் மூலம், திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் டிஜிட்டல் தொழில்நுட்பத்தின் வேகம் மற்றும் செலவுத் திறனைப் பயன்படுத்திக் கொண்டு, ஃபிலிம் கேமராக்களில் இருந்து வெளிவருவதைப் போன்ற படங்களைத் தயாரிக்க முயன்றனர்.
- வீடியோ காட்சிகளைக் கட்டுப்படுத்தி ஒளியைச் சேர்க்கவும்
- வண்ண திருத்தம்
- குறிப்பிட்ட லென்ஸ்கள் பயன்பாடு மற்றும் கேமரா கோணங்கள்
- திரைப்பட தானிய உருவகப்படுத்துதல்
- பிற பிந்தைய தயாரிப்பு விளைவுகள்
காலப்போக்கில், இந்த பாணியை நிறைவேற்றுவதற்கு அல்லது வீடியோ படங்களை மரத்தாலான அல்லது "படமாக்கப்பட்டது" என மாற்றுவதற்கு குறிப்பாக பல கருவிகள் உருவாக்கப்பட்டன. இந்தக் கருவிகள் இப்போது தொலைக்காட்சிக்குத் தழுவி வருகின்றன திட்டங்கள், விளம்பரங்கள், ஆவணப்படங்கள் மற்றும் அனைத்து வகையான பிற திரைப்படத் திட்டங்களும் ஒரு குறிப்பிட்ட அழகியல் தரத்தைத் தேடுவது நிலையான வீடியோ தயாரிப்பு நுட்பங்களில் இல்லை. இன்றும் சில திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் டிஜிட்டல் முறையில் படப்பிடிப்பை விரும்புகிறார்கள் ஆனால் விண்ணப்பிக்கிறார்கள் தயாரிப்பிற்குப்பின் அதற்கு பதிலாக செல்லுலாய்டில் சுடப்பட்டது போல் தோன்றும் வடிகட்டிகள்.
வெவ்வேறு வகையான திரைப்பட தோற்றம்
ஃபிலிம் லுக் என்பது வீடியோ மற்றும் திரைப்படங்களை படமாக்கும்போது பயன்படுத்தப்படும் அழகியல் பாணியை விவரிக்கப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு சொல், இது காட்சிகளுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட "பார்க்க”. இந்தக் காட்சிகள் திரைப்படத்தில் படமாக்கப்பட்டது போல் தோன்றுவதால் இந்த வார்த்தை உருவானது. இது வகைப்படுத்தப்படுகிறது வெளிப்பாடு, நிறம், வேறுபடுத்திப் மற்றும் அமைப்பு அதே காட்சிகளை டிஜிட்டல் கேமரா மூலம் படம்பிடித்தால் கிடைக்கும் என்பது வேறு.
ஒவ்வொரு வகை திரைப்படத் தோற்றத்தின் தோற்றமும் பயன்படுத்தப்படும் திரைப்படப் பங்கு மற்றும் அது எவ்வாறு செயலாக்கப்பட்டது என்பதைப் பொறுத்து பரவலாக மாறுபடும். மிகவும் பொதுவான வகைகளில் சில:
உங்கள் சொந்த ஸ்டாப் மோஷன் ஸ்டோரிபோர்டுகளுடன் தொடங்குதல்
எங்கள் செய்திமடலுக்கு குழுசேர்ந்து மூன்று ஸ்டோரிபோர்டுகளுடன் உங்கள் இலவச பதிவிறக்கத்தைப் பெறுங்கள். உங்கள் கதைகளை உயிர்ப்பிக்கத் தொடங்குங்கள்!
நாங்கள் உங்கள் மின்னஞ்சல் முகவரியை எங்கள் செய்திமடலுக்கு மட்டுமே பயன்படுத்துவோம் மற்றும் உங்களை மதிக்கிறோம் தனியுரிமை
- நிறைவுற்ற நிறங்கள் (ஆரம்பகால டெக்னிகலர் படங்களில் இருந்தது போல)
- நிறைவுற்ற நிறங்கள் (பல நவீன படங்களில் உள்ளது போல)
- உயர் விசை லைட்டிங் (அனைத்து அல்லது பெரும்பாலான காட்சிகளும் பிரகாசமாக எரியும் இடத்தில்)
- குறைந்த விசை லைட்டிங் (நிழல்கள் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக விளையாடுகின்றன)
- உயர் வேறுபடுத்திப், ஒரு படத்தின் ஒளி மற்றும் இருண்ட பகுதிகளுக்கு இடையே பெரிய வேறுபாடுகள் உள்ளன
டிஜிட்டல் கேமராக்கள் மூலம் எடுக்கப்பட்ட மற்ற காட்சிகளுடன் ஒப்பிடும் போது, ஃபிலிம் லுக் பரந்த காட்சிகள் மற்றும் நெருக்கமான காட்சிகளில் சிறந்த ஆழத்தை அடைய முடியும். ஒரு திரைப்படம் அல்லது வீடியோ திட்டத்தில் இந்த வெவ்வேறு வகையான திரைப்படத் தோற்றங்கள் எவ்வாறு செயல்படுத்தப்பட்டுள்ளன என்பதைப் பொறுத்து, அவை யதார்த்தத்தை சேர்க்கலாம் அல்லது ஒட்டுமொத்தமாக சர்ரியல் சூழ்நிலையை உருவாக்கலாம்.
ஒரு திரைப்பட தோற்றத்தை எவ்வாறு அடைவது
திரைப்பட தோற்றம், அல்லது "படமாக்குதல்" என்பது ஒரு ஒளிப்பதிவு நுட்பமாகும், இது டிஜிட்டல் காட்சிகளை பாரம்பரிய திரைப்படம் போல தோற்றமளிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. பல்வேறு நுட்பங்கள் மூலம் இதை அடைய முடியும், மேலும் கடந்த சில ஆண்டுகளாக இது பிரபலமடைந்து வருகிறது.
இந்த கட்டுரையில், எப்படி அடைவது என்பதை ஆராய்வோம் திரைப்பட தோற்றம், மற்றும் அதை அடையப் பயன்படுத்தப்படும் பல்வேறு நுட்பங்கள் மற்றும் உபகரணங்கள்.
- திரைப்படத் தோற்றம் என்றால் என்ன, அது ஏன் பயன்படுத்தப்படுகிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.
- திரைப்படத் தோற்றத்தைப் பெறப் பயன்படுத்தப்படும் பல்வேறு நுட்பங்களைப் பற்றி அறிக.
- திரைப்படத் தோற்றத்தை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படும் சில உபகரணங்களைக் கண்டறியவும்.
விளக்கு
உங்கள் படத்திற்கு உண்மையான சினிமா தோற்றத்தை உருவாக்குதல் இது சிறிய சாதனை அல்ல, கலை இயக்கம், ஒளிப்பதிவு மற்றும் தயாரிப்புக்குப் பிந்தைய பணிகளில் மிகுந்த கவனம் தேவை. திரைப்படத் தயாரிப்பு செயல்முறையின் ஒவ்வொரு அடியும் படத்தின் ஒட்டுமொத்த "தோற்றத்திற்கு" பங்களிக்கிறது, ஆனால் விளக்குகளின் முக்கியத்துவத்தை கவனிக்காமல் இருப்பது கடினம். பல்வேறு வகையான லைட்டிங் உத்திகள் மற்றும் செறிவுகளைப் பயன்படுத்துவது பார்வையாளர்களுக்கு உன்னதமான 'திரைப்பட உணர்வை' அளிக்கும் வியத்தகு காட்சிகளை உருவாக்க உதவும்.
ஒரு காட்சிக்குள் மனநிலை, தொனி, உணர்ச்சி மற்றும் செயலை நிறுவுவதற்கு விளக்குகள் பயன்படுத்தப்படலாம். அதிவேகக் காட்சிகள் மற்றும் வசீகரிக்கும் தருணங்களைத் தரும் ஒரு தனித்துவமான திரைப்படத் தோற்றத்திற்காக பாடுபடும்போது இது மிகவும் முக்கியமானது. பாரம்பரிய 35 மிமீ திரைப்படங்களில் பயன்படுத்தப்படும் நுட்பங்களை மீண்டும் உருவாக்குவது ஆர்வமுள்ள திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களுக்கு அவசியமில்லை என்றாலும், எந்த நுட்பங்கள் மாறும் முடிவுகளுக்கு இட்டுச் செல்கின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்வது எந்தவொரு சுயாதீன திட்டத்தின் ஒட்டுமொத்த உற்பத்தி மதிப்புகளிலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும்.
'திரைப்பட தோற்றத்தை' உருவாக்கும் போது மிக முக்கியமான அம்சம் சமநிலையை உருவாக்குவது. நீங்கள் இயற்கையான அல்லது செயற்கையான ஒளி மூலங்களைப் பயன்படுத்தினாலும், சமநிலையான விளக்குகள் உங்கள் படத்தில் உள்ள உங்கள் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அமைப்புகளில் செழுமையான அமைப்புகளை உருவாக்கும்.
- முக்கிய ஒளி (தீவிர ஆதாரம்)
- ஒளியை நிரப்பு (நிழல்களை நிரப்ப மங்கலான ஒளி பயன்படுத்தப்படுகிறது)
- ரிம் லைட் (பின்னொளியை கோடிட்டுக் காட்டும் பொருள்கள்)
பல ஹாலிவுட் படங்கள் மூன்று 'பாயிண்ட்' விளக்குகளுடன் சினிமா விளக்குகளைப் பயன்படுத்துகின்றன, அத்துடன் குறிப்பிட்ட காட்சிகளுக்குத் தேவையான முடிவுகளைப் பொறுத்து வெவ்வேறு அணுகுமுறைகளைப் பயன்படுத்துகின்றன;
- மென்மையான ஒளி vs ஹார்ட் லைட்
- பிராட்காஸ்ட் லைட்டிங் vs இயற்கை விளக்கு போன்றவை..
கேமரா ஃபில்டர்கள்/லென்ஸ்கள், டிஃப்யூஷன் ஃபில்டர்கள்/மேட்டர்ஸ் லென்ஸ் போன்றவை, ஷூட்டிங் விகிதங்கள் போன்றவற்றை உருவாக்குவது, ஆனால் வலுவான அடித்தள அறிவைக் கொண்டிருப்பது உட்பட, அந்த மிகச்சிறந்த "படமாக்கல் தோற்றத்திற்காக" பாடுபடும் போது இன்னும் பல தொழில்நுட்ப அம்சங்கள் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. அடிப்படை லைட்டிங் கோட்பாட்டைப் பொறுத்தவரை, சிறந்த காட்சிக் கதைசொல்லலை அதன் மிகச்சிறந்த முறையில் அடைவதற்கான கட்டுமானத் தொகுதிகளாகச் செயல்படும்!
கேமரா அமைப்புகள்
ஒரு திரைப்பட தோற்றத்தை அடைவதற்கான முக்கிய கூறுகளில் ஒன்று உங்களுடையது கேமரா அமைப்புகள். சினிமா தோற்றத்தைப் பெறும்போது, நீங்கள் எடுக்க வேண்டிய மிக முக்கியமான முடிவுகளில் ஒன்று நீங்கள் படமெடுக்கும் பிரேம் வீதமாகும். தி மோஷன் பிக்சர் துறையில் தரநிலை is வினாடிக்கு 24 பிரேம்கள் (fps), மற்றும் அந்த உன்னதமான திரைப்படத் தோற்றத்தை நீங்கள் இலக்காகக் கொண்டிருந்தால், அதற்கு நீங்கள் செல்ல வேண்டும்.
ஃபிலிம் லுக்கிற்கான வீடியோவைப் படமெடுக்கும் போது, வேறு எந்த பிரேம் ரேட்டிலும் படமெடுப்பதை விட, 24fps வேகத்தில் படமெடுப்பது உங்களை ஃபிலிமிக் லுக்கிற்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவரும் என்று சிலர் அறிவுறுத்துவார்கள். இருப்பினும், சில திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் அதிக வேகத்தில் படப்பிடிப்பையும் தேர்வு செய்யலாம் 30 அல்லது 60 fps அவர்களின் படப்பிடிப்பு நுட்பத்தைப் பொறுத்து. பொதுவாகச் சொன்னால், உங்கள் கேமரா ஆதரிக்கக்கூடிய மிக உயர்ந்த தெளிவுத்திறனில் படமெடுப்பது சிறந்த நடைமுறை 24fps அல்லது 30fps சிறந்ததாக இருப்பது.
உங்கள் குறைந்த fps அமைப்புகளை மாற்றுவதுடன், படமாக்கல் விளைவை அடையும்போது, உங்கள் ஷட்டர் வேகத்தை மாற்றுவதையும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஒரு சினிமா ஷாட்டின் முக்கிய கூறுகளான இயக்கம் மற்றும் இயக்க மங்கலை உருவாக்க, ஷட்டர் வேகத்தை நோக்கமாகக் கொண்டது
- 1 / 48th or 1 / 50th 24fps வேகத்தில் படமெடுக்கும் போது ஒரு நொடி
- 1 / 60th or 1 / 125th 60 fps இல் படமெடுக்கும் போது
பிற பிரேம் விகிதங்களுக்கு, இந்த கால்குலேட்டரைப் பயன்படுத்தவும்: http://theproavguy.com/wp/?page_id=90
இந்த முறை டிஜிட்டல் கேமராக்களின் வருகையிலிருந்து நிபுணர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டு வருகிறது, மேலும் இது மீண்டும் மீண்டும் பயனுள்ளதாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. வெவ்வேறு ஷட்டர் வேகங்கள் மற்றும் பிரேம் விகிதங்களுடன் விளையாடுங்கள் உங்களுக்கு எது சிறந்தது என்பதைக் கண்டறிய!
வண்ண தரம்
வண்ண தரம் ஒரு குறிப்பிட்ட ஷாட் அல்லது காட்சியின் வண்ணங்களை மாற்றும் மற்றும் மேம்படுத்தும் செயலாகும். வண்ணத் தரப்படுத்தலின் மூலம், திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் தங்கள் படத்தின் விரும்பிய தோற்றத்தை அடைய முடியும் அல்லது கொடுக்கப்பட்ட சட்டத்தில் வண்ணம் மற்றும் ஒளியைக் கையாளுவதன் மூலம் எந்தவொரு திரைச் செயலுக்கும் பொருத்தமான காட்சி எதிர்வினையை உருவாக்க முடியும்.
வண்ணத் திருத்தம், வெள்ளைச் சமநிலை மற்றும் வெளிப்பாடு போன்ற அரிதான மாற்றங்களை உள்ளடக்கியிருக்கும், அதே சமயம் ஸ்பிலிட் டோனிங்கைப் பயன்படுத்துவது கருப்பு-வெள்ளை படத்தை வெப்பமானதாகவோ அல்லது குளிராகவோ மாற்றுவது, மாறுபாட்டைப் பெருக்குவது போன்ற பகட்டான விளைவை உருவாக்க மிகவும் மேம்பட்ட நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தலாம். சட்டத்தில் மேலும் நாடகத்தை உருவாக்கவும். மிகவும் தீவிரமான அணுகுமுறைகள், ஒரு காட்சியின் முழு வண்ணத் தட்டுகளையும் மாற்றுவதை உள்ளடக்கியது, இது அறிவியல் புனைகதை படங்களில் காணப்படும் மிகவும் துடிப்பான வண்ணங்களுக்கு வழிவகுக்கும், அல்லது திகில் படங்களில் காணப்படும் முடக்கிய நிழல்கள்.
திரைப்படத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு காட்சிக்கும் குறிப்பிட்ட தோற்றத்தை உருவாக்குவதுடன், அனைத்து காட்சிகளிலும் தொடர்ச்சியை உருவாக்குவதற்கும் ஒட்டுமொத்த திரைப்படத் தயாரிப்பு பாணியை நிறுவுவதற்கும் வண்ணத் தரப்படுத்தல் முக்கியமானது. உதாரணத்திற்கு, ஒரு வரிசை சூடான வெளிச்சத்துடன் உட்புறத்தில் நடந்தால் மற்ற அனைத்தும் குளிர் வெளிச்சத்துடன் வெளியில் நடந்தால், பல காட்சிகளை கிரேடிங் மூலம் சரிசெய்தால், அவை ஒரே மாதிரியான லைட்டிங் நிலைகளில் நடந்ததைப் போலவே தோன்றும். உண்மையில் எந்த சூழ்நிலையில் படமாக்கப்பட்டிருந்தாலும், எல்லா காட்சிகளும் சிறப்பாக ஒன்றிணைவதற்கு இது உதவுகிறது.
தீர்மானம்
முடிவில், படமாக்குதல் ஒரு வீடியோ திரைப்படங்களில் காணப்படும் "சினிமா" உணர்வை அளிக்கும். நீங்கள் கலைத் தோற்றத்தை உருவாக்க விரும்பினாலும் அல்லது உன்னதமான திரைப்பட பாணியைப் பின்பற்ற விரும்பினாலும், திரைப்பட தோற்றம் அல்லது "படமாக்குதல்" என்பது நீங்கள் விரும்பிய விளைவை அடைய சரியான வழியாகும்.
கீழே பட்டியலிடப்பட்டுள்ள எளிய வழிமுறைகளைப் பின்பற்றுவதன் மூலம், நீங்கள் மிகவும் அமெச்சூர் புகைப்படக் காட்சிகளைக் கூட அனுபவமிக்க, பளபளப்பான தோற்றத்தைக் கொடுக்கலாம்.
- படி 1
- படி 2
- படி 3
வாசகங்களைக் கண்டு பயந்துவிடாதீர்கள் — எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தொழில் நுட்பம் கொண்ட வீடியோவை எந்த நேரத்திலும் உருவாக்க அனைவருக்கும் உதவும் தொழில்நுட்பம் உள்ளது!
வணக்கம், நான் கிம், ஒரு அம்மா மற்றும் ஸ்டாப்-மோஷன் ஆர்வலர், மீடியா உருவாக்கம் மற்றும் வலை உருவாக்கம் ஆகியவற்றில் பின்னணி கொண்டவர். வரைதல் மற்றும் அனிமேஷனில் எனக்கு மிகுந்த ஆர்வம் உள்ளது, இப்போது நான் ஸ்டாப்-மோஷன் உலகில் தலையாட்டுகிறேன். எனது வலைப்பதிவின் மூலம், எனது கற்றலை உங்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறேன்.
