చిత్ర దర్శకుడు: వారు ఏమి చేస్తారు?
సినిమా దర్శకులు లో చాలా ముఖ్యమైన పాత్రలలో ఒకటి సినిమా పరిశ్రమ. కథను డెవలప్ చేయడం నుండి ఫైనల్ కట్ చేయడం వరకు, కథను మలచడం మరియు పెద్ద స్క్రీన్‌పై జీవం పోయగల సామర్థ్యం దర్శకుడికి ఉంటుంది. వారు బాధ్యత వహిస్తారు ఒక చిత్రం యొక్క తారాగణం, షూటింగ్ మరియు పోస్ట్ ప్రొడక్షన్, అలాగే ఆకర్షణీయంగా మరియు వినోదాత్మకంగా సృష్టించడానికి అన్ని అంశాలు కలిసి ఉండేలా చూసుకోవాలి ప్రాజెక్ట్.
ఈ కథనంలో, మేము చలన చిత్ర దర్శకుడి పాత్రను మరియు చలనచిత్ర నిర్మాణ ప్రక్రియలో వారు నెరవేర్చే కొన్ని విభిన్న విధులను విశ్లేషిస్తాము:
ఈ పోస్ట్‌లో మేము కవర్ చేస్తాము:
మూవీ డైరెక్టర్ యొక్క నిర్వచనం
ఒక సినిమా దర్శకుడు అనేది సినిమా నిర్మాణంలో కీలకమైన సృజనాత్మక అంశం. ఈ నిపుణులు స్క్రిప్ట్ యొక్క కళాత్మక దృష్టిని గ్రహించడానికి బాధ్యత వహిస్తారు, ప్రీ-ప్రొడక్షన్ నుండి పోస్ట్-ప్రొడక్షన్ ద్వారా ఫిల్మ్ మేకింగ్ యొక్క అన్ని అంశాలను పర్యవేక్షిస్తారు.
చలనచిత్ర దర్శకులు తమ చిత్రాల కోసం మొత్తం టోన్, స్టైల్ మరియు స్టోరీ టెల్లింగ్ ఆర్క్‌ను క్యాప్చర్ చేయడానికి మరియు ఆకృతి చేయడానికి ప్రతి ఉత్పత్తి మూలకాన్ని ఖచ్చితంగా నియంత్రిస్తారు. చలనచిత్ర దర్శకులు బలమైన కళాత్మక దృష్టిని కలిగి ఉంటారు మరియు ఎడిటింగ్, డిజైన్ అంశాలు, జాగ్రత్తగా ఉపయోగించడంతో కథా అంశాలను దృశ్యమానంగా ఎలా కమ్యూనికేట్ చేయాలో అర్థం చేసుకుంటారు. కెమెరా కోణాలు, మరియు సంగీతం. విజయవంతమైన చిత్రాన్ని నిర్మించడానికి నటీనటులు మరియు సిబ్బందిని ప్రేరేపించడానికి వారికి అసాధారణమైన నాయకత్వ నైపుణ్యాలు కూడా ఉన్నాయి.
పాత్రకు దర్శకులు ఆధ్యాత్మిక సన్నివేశాల కోసం కొత్త ఆలోచనలను నిరంతరం అంచనా వేయడం మరియు సాంకేతిక సమస్యలు లేదా ఊహించని సంఘటనలతో సెట్‌లో సమస్యను పరిష్కరించడం అవసరం. నుండి తారాగణం ఎంపికలు కు టోన్, దర్శకులు కేవలం దర్శకత్వం మాత్రమే కాకుండా కూడా ఆశించారు కోచ్ నటులు స్టోరీ ఆర్క్‌కి అవసరమైన ప్రతిదాన్ని సాధించడానికి వారు తమ లైన్‌లను ఎలా అందించాలి లేదా సన్నివేశం అంతటా ఎలా కదలాలి.
మొత్తంమీద, చలనచిత్ర దర్శకులు ఏకకాలంలో సానుభూతి పొందగలగాలి, అయితే స్క్రిప్ట్‌రైటర్(లు), నిర్మాత(లు) లేదా ప్రొడక్షన్‌లో పెట్టుబడి పెట్టే పెట్టుబడిదారులు ఆశించిన ఫలితాలను సాధించడంలో సంభావ్య అడ్డంకిగా మారే ఏదైనా సెట్ కష్టాన్ని ఎదుర్కొన్నప్పుడు లక్ష్యంతో ఉండాలి. . ఈ విధంగా, చలనచిత్ర దర్శకత్వం సృజనాత్మకత మరియు నిర్వహణ నైపుణ్యాలు రెండింటినీ మిళితం చేస్తుంది, ఎందుకంటే ఆశించిన ఫలితాలను అందించడం కూడా వీటిని కలిగి ఉంటుంది:
- బడ్జెట్ పరిశీలనలను నిర్వహించడం
- చిత్రీకరణ ప్రక్రియను ప్రారంభించడానికి ముందే ఏర్పాటు చేసిన సమయాల్లో ఒప్పంద ఒప్పందాల ద్వారా పొందబడిన షెడ్యూల్ మైలురాళ్లకు కట్టుబడి ఉండటం.
ముందు ఉత్పత్తి
సినిమా దర్శకుడిగా, ముందు ఉత్పత్తి అనేది చిత్ర నిర్మాణ ప్రక్రియలో కీలకమైన దశ. ఇలాంటప్పుడు దర్శకుడు కథను డెవలప్ చేయాలి చిత్రం కోసం స్క్రిప్ట్. దర్శకుడు తప్పనిసరిగా సాధ్యమయ్యే స్థానాలు మరియు పాత్రల కోసం స్కౌట్ చేయాలి, కాస్టింగ్ మరియు రిహార్సల్స్‌ను సమన్వయం చేయాలి మరియు ఏవైనా అవసరమైన వస్తువులు, దుస్తులు మరియు ప్రత్యేక ప్రభావాలను నిర్వహించాలి. విజయవంతమైన చిత్రాన్ని రూపొందించడానికి ప్రీ-ప్రొడక్షన్ సమయంలో పని చాలా అవసరం.
స్క్రిప్ట్ రాయడం
సినిమా స్క్రిప్ట్ రాయడం అనేది ప్రీ-ప్రొడక్షన్ ప్రాసెస్‌లో కీలకమైన భాగం. సినిమా దర్శకులు సాధారణంగా తమ చిత్రానికి కథను రూపొందించడానికి వారి రైటింగ్ టీమ్‌తో కలిసి పని చేస్తారు. తుది కట్‌లో దేనిని రూపొందించాలనే దానిపై దర్శకుడికి అంతిమ అధికారం ఉన్నప్పటికీ, ఏదైనా స్క్రిప్ట్ యొక్క మొదటి డ్రాఫ్ట్ సాధారణంగా అతనికి మరియు ఆలోచనలను రూపొందించడానికి మరియు అభివృద్ధి చేయడానికి బాధ్యత వహించే వ్యక్తికి మధ్య చర్చతో ప్రారంభమవుతుంది. కథారచయిత.
దర్శకుడు మరియు అతని బృందం గురించి అవగాహన ఉండాలి కళా ప్రక్రియలు, కథ నిర్మాణం, పాత్ర అభివృద్ధి, సంభాషణ మరియు ఉపపాఠం కాబట్టి వారు అన్ని అవసరాలకు అనుగుణంగా సమర్థవంతమైన కథనాన్ని సృష్టించగలరు. స్క్రిప్ట్ యొక్క ప్రారంభ చిత్తుప్రతి తరచుగా బహుళ పునర్విమర్శల ద్వారా వెళుతుంది మరియు షూటింగ్ సంసిద్ధతను చేరుకోవడానికి ముందు తిరిగి వ్రాయబడుతుంది.
ఖరారు చేసిన తర్వాత, తదుపరి దశ నిర్మించబడే చిత్రంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. టెలివిజన్ ధారావాహికలు లేదా రెండు భాగాలు లేదా అంతకంటే ఎక్కువ (యాక్షన్ ఫిల్మ్‌లు వంటివి) నిర్మించబడిన చలనచిత్రాల కోసం, a షూటింగ్ స్క్రిప్ట్ సెట్టింగులు, పాల్గొన్న నటులు మరియు ప్రతి సన్నివేశానికి అవసరమైన ఆధారాల ద్వారా సన్నివేశాలను విచ్ఛిన్నం చేసే విధంగా వ్రాయబడింది-ఈ రకమైన స్క్రిప్ట్ కూడా స్పష్టంగా వివరించాలి కెమెరా కోణాలు ఉత్పత్తిని సున్నితంగా చేయడానికి. ఒకే టేక్‌లో చిత్రీకరించిన చలనచిత్రాల కోసం (డ్రామా చిత్రాలు వంటివి), ఒక నిర్మాణాత్మక స్క్రిప్ట్ తరచుగా ఉపయోగించబడుతుంది, ఇది విస్తృత స్ట్రోక్‌లను కవర్ చేస్తుంది కానీ అవసరమైన చోట సెట్‌లో మెరుగుపరచడానికి గదిని వదిలివేస్తుంది.
మీ స్వంత స్టాప్ మోషన్ స్టోరీబోర్డ్‌లతో ప్రారంభించడం
మా వార్తాలేఖకు సభ్యత్వాన్ని పొందండి మరియు మూడు స్టోరీబోర్డ్‌లతో మీ ఉచిత డౌన్‌లోడ్‌ను పొందండి. మీ కథనాలను సజీవంగా తీసుకురావడం ప్రారంభించండి!
మేము మా వార్తాలేఖ కోసం మీ ఇమెయిల్ చిరునామాను మాత్రమే ఉపయోగిస్తాము మరియు మిమ్మల్ని గౌరవిస్తాము గోప్యతా
నటీనటుల ఎంపిక
సినిమా లేదా టెలివిజన్ ప్రాజెక్ట్ కోసం నటీనటులను ఎంపిక చేయడం అనేది ప్రీ-ప్రొడక్షన్ ప్రాసెస్‌లో కీలకమైన దశ. డైరెక్టర్, ప్రొడ్యూసర్, కాస్టింగ్ డైరెక్టర్ మరియు కొన్ని సందర్భాల్లో ప్రాజెక్ట్ కోసం నటీనటులను ఎంపిక చేసే పనిని అధీకృత ఏజెంట్ చేస్తారు. నిర్మాణాన్ని ప్రసారం చేసేటప్పుడు, నటీనటులు నిర్దిష్ట ప్రమాణాలకు అనుగుణంగా ఉండేలా చూసుకోవడం ముఖ్యం; ముఖ్యంగా, వారు శారీరకంగా మరియు మానసికంగా పోషిస్తున్న పాత్రకు సరిపోయేలా ఉండాలి. అదనంగా, వారు పరిశ్రమ ప్రమాణాలకు అనుగుణంగా నటనా సామర్థ్యాన్ని కలిగి ఉండాలి మరియు ఏదైనా బడ్జెట్ పరిమితులలో పని చేయడానికి సిద్ధంగా ఉండాలి.
నటీనటులు స్క్రిప్ట్‌లోని పంక్తులను బిగ్గరగా చదివే ఆడిషన్‌తో సాధారణంగా నటీనటుల ఎంపిక ప్రక్రియ ప్రారంభమవుతుంది. ఇది ప్రతి ఒక్క నటుడు తమ ప్రాజెక్ట్‌కి ఎలా సరిపోతాడనే ఆలోచనను పొందడానికి దర్శకులను అనుమతిస్తుంది. ఉత్పత్తి పరిమాణంపై ఆధారపడి, ఆడిషన్‌లు వ్యక్తిగతంగా లేదా రిమోట్‌గా వీడియో లేదా ఫోన్ కాల్ ద్వారా జరుగుతాయి. ఈ ప్రారంభ ఆడిషన్‌లు జరిగిన తర్వాత, నిర్మాతలు కొంతమంది నటీనటులను తిరిగి పిలవవచ్చు తిరిగి సెషన్‌లు అక్కడ వారు ఇతర తారాగణం సభ్యులతో లైన్‌లను చదవగలరు మరియు ప్రతి పాత్ర కోసం వారి ఎంపికల గురించి మరింత తెలుసుకోవచ్చు.
ఈ సమయంలో, వృత్తిపరమైన ప్రదర్శకులను నియమించుకోవడానికి సంబంధించిన ఏవైనా సంబంధిత చట్టపరమైన బాధ్యతలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం కూడా చాలా ముఖ్యం:
- ఏదైనా అవసరమైన ఒప్పందాలను రికార్డ్ చేయడం
- అవసరమైన వర్క్ పర్మిట్‌లను నిర్ధారించడం (దేశం వెలుపల ప్రొడక్షన్స్ షూటింగ్ కోసం)
షూటింగ్‌కు ముందు ఈ ప్రక్రియలో అవసరమైన అన్ని చర్యలు తీసుకున్నట్లు నిర్ధారించుకోవడం ద్వారా చిత్రీకరణ లేదా ఎడిటింగ్ ప్రక్రియల సమయంలో త్వరగా నిర్ణయాలు తీసుకోవలసి వచ్చినప్పుడు ప్రాజెక్ట్‌ను ఆలస్యం చేసే లేదా అంతరాయం కలిగించే ఏవైనా సంభావ్య సమస్యలను తగ్గించవచ్చు.
సిబ్బందిని ఎంచుకోవడం
మొత్తం నిర్మాణ బృందం నిర్మాతలు మరియు దర్శకులు, అలాగే నటీనటులు మరియు సిబ్బంది వంటి అనేక మంది సహాయక సభ్యులతో సహా అనేక కీలక పాత్రలను కలిగి ఉంటుంది. సినిమా దర్శకుడిగా, సినిమా నిర్మాణ ప్రక్రియ మొత్తాన్ని పర్యవేక్షించడం మరియు అంతా సజావుగా జరిగేలా చూసుకోవడం మీ బాధ్యత.
అలా చేయడానికి, మీరు ముందుగా మీ ప్రాజెక్ట్ కోసం తారాగణం మరియు సిబ్బందిని ఎంచుకోవాలి. మీ చలనచిత్ర ప్రాజెక్ట్ కోసం సిబ్బందిని ఎంచుకున్నప్పుడు, మీరు వీటితో సహా అనేక రకాల లక్షణాలను పరిగణించాలి:
- అనుభవం చిత్ర పరిశ్రమలో;
- కావలసిన నైపుణ్యాలు మరియు పాత్రకు అనుకూలత;
- లభ్యత;
- జట్టుకృషి సామర్థ్యం;
- ఇతర జట్టు సభ్యులతో కెమిస్ట్రీ;
- క్రియేటివిటీ; మరియు
- ముఖ్యంగా, బడ్జెట్లు.
మీ ఉత్పత్తి సిబ్బందిని ఎన్నుకునేటప్పుడు పరిగణించవలసిన అనేక వేరియబుల్స్‌తో, మీరు సమాచారంతో కూడిన నిర్ణయం తీసుకోవడానికి మిమ్మల్ని అనుమతించే సమర్థవంతమైన ఎంపిక ప్రక్రియను అభివృద్ధి చేయడం ముఖ్యం.
మీరు ప్రాజెక్ట్ కోసం మీ తారాగణం మరియు సిబ్బందిని ఎంచుకున్న తర్వాత, ప్రీ-ప్రొడక్షన్, షూటింగ్ రోజులు మరియు పోస్ట్-ప్రొడక్షన్ అంతటా కమ్యూనికేషన్ నిర్వహించడం చాలా అవసరం. ప్రాజెక్ట్ డైరెక్టర్‌గా మీరు ప్రతి ఒక్కరూ తమ పనిని అర్థం చేసుకున్నారని నిర్ధారించుకోవాలి - ప్రతి ఒక్కరూ షెడ్యూల్‌లో ఉండేలా చూసుకోవాలి అవసరమైనప్పుడు సృజనాత్మక దిశను అందిస్తున్నప్పుడు. సకాలంలో సమస్యను పరిష్కరించడానికి జట్టు సభ్యుల మధ్య బహిరంగ సంభాషణను ప్రోత్సహించడం కూడా ప్రయోజనకరంగా ఉంటుంది.
ఉత్పత్తి
సినిమా దర్శకుడి ఉద్యోగం స్క్రిప్ట్‌ని తీసుకొని, దానికి జీవం పోసి, నిర్మాణ సమయంలో నటీనటులు మరియు సిబ్బందికి మార్గనిర్దేశం చేయడం. నటీనటుల ఎంపిక నుండి కథ చెప్పడం నుండి ఎడిటింగ్ మరియు మరిన్నింటికి సంబంధించిన కళాత్మక ఎంపికలకు దర్శకులు బాధ్యత వహిస్తారు. వారు స్క్రిప్ట్‌ను వివరించడం, షాట్లు మరియు సవరణలను సృష్టించడం మరియు సాంకేతిక సిబ్బంది మరియు నటీనటులను పర్యవేక్షించడం ద్వారా నిర్మాణాన్ని నిర్దేశిస్తారు. అదనంగా, వారు సినిమా నిర్మాణ బృందం మరియు స్టూడియో యొక్క బడ్జెట్ మరియు టైమ్‌లైన్‌కు అనుగుణంగా ఉండేలా చూసుకోవాలి.
అన్వేషించండి సినిమా దర్శకుడి విభిన్న పాత్రలు ఉత్పత్తి సమయంలో:
నటీనటులకు దర్శకత్వం వహిస్తున్నారు
మా దర్శకుడు సినిమా కోసం విజన్ సెట్ చేసే వ్యక్తి, మరియు వారి ప్రధాన బాధ్యత నటీనటులు వారు పోషిస్తున్న పాత్రలను చిత్రీకరించడంలో మార్గనిర్దేశం చేయడం. దర్శకుడు సాధారణంగా వారికి ఏమి అనుభూతి చెందాలి, చెప్పాలి మరియు చేయడం గురించి చెబుతారు - ఇది నటులు ఆ దిశను అర్థం చేసుకోవడానికి మరియు మరింత పూర్తి పనితీరును అభివృద్ధి చేయడానికి అనుమతిస్తుంది. దర్శకుడు అనేక పాత్రలను పోషిస్తాడు: గురువు, కోచ్ మరియు సమస్య పరిష్కరిణి. నటీనటులతో కలిసి పనిచేయడానికి వారు ఎల్లప్పుడూ సిద్ధంగా ఉండాలి మరియు వారి తారాగణం సభ్యులందరి నుండి అధిక-నాణ్యత ప్రదర్శనలను పొందడంపై దృష్టి కేంద్రీకరించడంతోపాటు వారు సానుకూల ఉపబలాలను అందిస్తున్నారని నిర్ధారించుకోండి.
ప్రారంభ కాస్టింగ్ కాల్‌ల నుండి రిహార్సల్స్ వరకు మొత్తం నిర్మాణ ప్రక్రియను దర్శకులు నిర్దేశిస్తారు కెమెరా సెట్టింగ్‌లు మరియు లైటింగ్ డిజైన్. తారాగణం సభ్యుల నుండి నిజంగా అందమైన ప్రదర్శనలను తీసుకురావడానికి అన్ని అంశాలు సామరస్యపూర్వకంగా కలిసి పనిచేస్తాయని ఇది నిర్ధారిస్తుంది. అదనంగా, గరిష్ట ప్రభావం కోసం ఇచ్చిన సన్నివేశంలో పాత్రలు ఇతర పాత్రలు లేదా స్థానాలతో ఎలా సంకర్షణ చెందుతాయి అనే దాని ఆధారంగా దర్శకులు సన్నివేశాలను నిరోధించడాన్ని సర్దుబాటు చేస్తారు. ప్రతి సన్నివేశం ఎంత బాగా పనిచేస్తుందనే దానిలో ప్రతి వివరాలు ముఖ్యమైన పాత్రను కలిగి ఉంటాయి, కాబట్టి సంపూర్ణ దృక్పథం నుండి ఏది ఉత్తమంగా పనిచేస్తుందో గుర్తించడం దర్శకులపై ఆధారపడి ఉంటుంది.
షాట్‌లను సెటప్ చేస్తోంది
సినిమాకి సంబంధించిన ప్రాథమిక ప్రణాళికలు పూర్తయిన తర్వాత, దర్శకుడు షాట్‌లను సెట్ చేయడం ప్రారంభిస్తాడు. షాట్ అనేది ఒక క్రమంలో భాగంగా రికార్డ్ చేయబడిన వ్యక్తిగత వీక్షణ. ప్రతి షాట్‌ని ఎలా ఫ్రేమ్ చేయాలి, అందులో ఏమేమి కనిపించాలి అనే దానితో పాటు సైజు, యాంగిల్, మూవ్‌మెంట్‌ను దర్శకుడు నిర్ణయిస్తారు. ప్రతి షాట్‌కు తమ కెమెరాను ఎక్కడ పెట్టాలో కూడా వారు సినిమాటోగ్రాఫర్ లేదా కెమెరా ఆపరేటర్‌కి చెబుతారు.
దర్శకుడు ప్రతి సన్నివేశానికి కొరియోగ్రాఫ్ చేస్తాడు కాబట్టి షాట్ల మధ్య సాఫీగా మార్పులు ఉంటాయి. వారు తక్షణ చర్యపై దృష్టి పెట్టరు, కానీ ప్రతి షాట్ దాని పరిసరాలతో ఎలా సంకర్షణ చెందుతుందో ఆలోచించండి. ఈ నైపుణ్యంతో కూడిన కూర్పును గరిష్టం చేస్తుంది నాటకీయ ప్రభావం ఒక సన్నివేశం అంతటా వివిధ కోణాలు మరియు కదలికల ద్వారా సృష్టించబడింది.
దర్శకుడు చిత్రీకరణ ప్రారంభానికి ముందు విస్తృతంగా సిద్ధం చేసి, ప్రతి టేక్‌ని ఖచ్చితంగా అనుకున్నట్లుగా అమలు చేసేలా చూసేందుకు, అది పురోగతిని నిశితంగా పరిశీలిస్తాడు. ప్రతి కదలిక, ధ్వని, విరామం మరియు దిశను మార్చడం తర్వాత ఇంట్లో చూసేటప్పుడు వీక్షకులలో ఒక నిర్దిష్ట అనుభూతిని లేదా వాతావరణాన్ని సృష్టించడానికి జాగ్రత్తగా సమన్వయం చేయాలి. ఆశించిన తుది ఫలితం a కళ యొక్క పని అది మరపురాని కథను చెబుతుంది!
సిబ్బందితో కలిసి పని చేస్తున్నారు
ఒక దర్శకుడు సిబ్బందితో కలిసి పని చేస్తున్నప్పుడు, ప్రతి పాత్ర ఏమిటో మరియు ప్రతి విభాగంతో ఎలా సమర్థవంతంగా కమ్యూనికేట్ చేయాలో వారికి తెలుసుకోవడం ముఖ్యం. నిర్మాణ బృందం ఎలా కలిసి పని చేస్తుందో మరియు ప్రతి వ్యక్తికి ఎలాంటి బాధ్యతలు ఉంటాయో అర్థం చేసుకోవడం ద్వారా దర్శకుడు ప్రారంభించాలి. ఉదాహరణగా, సినిమా సెట్‌లోని కీలక విభాగాలు:
- ఉత్పత్తి రూపకల్పన - చిత్రం యొక్క దృశ్య ప్రపంచాన్ని సృష్టించడం మరియు కళా దర్శకత్వం, సెట్‌లు, స్థానాలు మరియు ఆన్-సెట్ డ్రెస్సింగ్‌ను సమన్వయం చేయడం బాధ్యత
- సినిమాటోగ్రఫీ - కెమెరా కోణాలు, కదలికలు, లెన్స్ ఎంపిక, లైటింగ్ డిజైన్‌ను ప్లాన్ చేయడానికి బాధ్యత వహిస్తుంది
- ఎడిటింగ్ - చిత్రం యొక్క కథ మరియు ఇతివృత్తాలను తెలియజేసే సన్నివేశాలలో షాట్‌లను అసెంబ్లింగ్ చేసే బాధ్యత
- సంగీతం & సౌండ్ డిజైన్ - నిర్దిష్ట సన్నివేశాలతో పాటు సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లను రూపొందించడానికి తగిన సంగీత భాగాలను కనుగొనడం లేదా సృష్టించడం బాధ్యత
- కాస్ట్యూమింగ్ & మేకప్ – ఏదైనా సన్నివేశంలో పాత్ర యొక్క ఉద్దేశ్యానికి అనుగుణంగా ఉండే వార్డ్‌రోబ్ మరియు మేకప్ లుక్‌ల రూపకల్పనకు బాధ్యత వహిస్తుంది.
దర్శకుడు ఈ వ్యక్తిగత పాత్రలన్నింటి గురించి అలాగే అన్ని భాగాలను సమ్మిళిత మొత్తంలో కలపడానికి వాటి సామూహిక ప్రాముఖ్యత గురించి కూడా తెలుసుకోవాలి. చివరగా, దర్శకులు విభాగాల మధ్య సహకారాన్ని పెంపొందించే వాతావరణాన్ని సెట్‌లో సృష్టించడం చాలా అవసరం - నటీనటులకు అన్ని విభాగాల నుండి మద్దతు ఉన్నప్పుడు వారు తమ పాత్రలకు జీవం పోయగలుగుతారు.
పోస్ట్ ప్రొడక్షన్
పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ సినిమా దర్శకుడి ఉద్యోగంలో చివరి దశ. ఇది తుది ఉత్పత్తిని రూపొందించడానికి చిత్రంలో ఉపయోగించిన వివిధ ఆడియో మరియు విజువల్ ఎలిమెంట్‌లను కలిపి ఉంచుతుంది. ఇందులో ఉన్నాయి ఫుటేజీని సవరించడం, ప్రత్యేక ప్రభావాలను జోడించడం, సంగీతం మరియు సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లను కంపోజ్ చేయడం మరియు చివరికి తుది కట్‌ను సృష్టించడం. ఒక చలనచిత్ర దర్శకుడిగా, విజయవంతమైన మరియు చక్కగా రూపొందించబడిన చలన చిత్రాన్ని రూపొందించడానికి పోస్ట్-ప్రొడక్షన్ యొక్క అన్ని అంశాలను అర్థం చేసుకోవడం చాలా ముఖ్యం.
సినిమా ఎడిటింగ్
చిత్రీకరణ పూర్తయ్యాక మరియు నటీనటులు మరియు సిబ్బందిని చుట్టిన తర్వాత, దర్శకుడు నిర్దేశించిన విధంగా ఫుటేజీని అనుకున్న క్రమంలో సమీకరించడానికి ఒక ఫిల్మ్ ఎడిటర్‌ని తీసుకువస్తారు. లొకేషన్ లేదా సెట్‌లో తీసిన ప్రతి షాట్‌ను భౌతికంగా కలపడం ద్వారా వారు చలనచిత్రాన్ని చాలా సాహిత్యపరమైన అర్థంలో కలపడం ప్రారంభించినప్పుడు ఇది తార్కిక క్రమంలో పురోగమిస్తుంది. వారు ఒక ప్రత్యేక ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌ను ఉపయోగిస్తారు సవరణ వ్యవస్థ క్లిప్ చేయడానికి, స్ప్లైస్ చేయడానికి మరియు ఈ పరివర్తనలు/కట్‌లను కావలసిన విధంగా అమర్చండి.
నిర్మాణ ప్రక్రియ యొక్క ఈ దశలో ఎడిటర్ సాధారణంగా దర్శకుడితో సన్నిహితంగా పనిచేస్తాడు. వారి అమరికపై ఆధారపడి, ఎడిటర్ కూడా ఆఫర్ చేయడానికి స్వాగతం పలుకుతారు సృజనాత్మక అభిప్రాయాలు సన్నివేశాన్ని ఎలా మెరుగుపరచాలి లేదా షూటింగ్‌లో కంటిన్యూటీ లోపాల వల్ల తలెత్తే సమస్యలను ఎలా పరిష్కరించాలి అనే దాని గురించి. వారి ఎడిట్‌లలో ఒకటి ఆశించిన విధంగా పని చేయకుంటే, వారి ఎడిట్ స్టాక్‌లోకి తిరిగి వెళ్లి, వారిద్దరినీ సంతృప్తిపరిచే వరకు ఇతర విషయాలను ప్రయత్నించడానికి వారికి చాలా వెసులుబాటు ఉంటుంది.
ఎడిటింగ్ పూర్తి చేసిన తర్వాత, సంపాదకులు వారి కాలక్రమం తగ్గింపులను రెండర్ చేయండి చివరి డెలివరీకి ముందు కలర్ గ్రేడింగ్, సౌండ్ మిక్సింగ్/ఎడిటింగ్ మొదలైన పోస్ట్-ప్రొడక్షన్ వర్క్ కోసం డెలివరీ చేయబడే సింగిల్ మాస్టర్ ఫైల్‌లోకి.
స్పెషల్ ఎఫెక్ట్స్ జోడిస్తోంది
ఫిల్మ్ మేకింగ్ ప్రాసెస్‌లో ఉపయోగించే అత్యంత ముఖ్యమైన పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ టెక్నిక్‌లలో ఫిల్మ్ ప్రాజెక్ట్ కోసం స్పెషల్ ఎఫెక్ట్స్ సృష్టించడం ఒకటి. ప్రత్యేక ప్రభావాలు (అని కూడా అంటారు SFX) కృత్రిమంగా సృష్టించబడిన అంశాలు లైవ్-యాక్షన్ ఫుటేజీకి జోడించబడ్డాయి, ఇవి వాస్తవికత యొక్క నమ్మదగిన భ్రాంతిని సృష్టించడానికి ఉద్దేశించబడ్డాయి. సాధారణంగా ఉపయోగించే SFX పద్ధతులు ఉన్నాయి యానిమేషన్, కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్, 3D మోడలింగ్ మరియు కూర్చే.
వాస్తవిక జీవులను సృష్టించడం లేదా గణిత సమీకరణాల ఆధారంగా నైరూప్య యానిమేషన్‌లను సృష్టించడం వంటి విస్తృత శ్రేణి విజువల్ ఎఫెక్ట్‌ల కోసం యానిమేషన్‌ను ఉపయోగించవచ్చు. వంటి సాఫ్ట్‌వేర్ ప్రోగ్రామ్‌లను ఉపయోగించి యానిమేషన్‌లను చేతితో గీసుకోవచ్చు లేదా డిజిటల్‌గా సృష్టించవచ్చు ఆటోడెస్క్ మయ మరియు Adobe ప్రభావాలు తరువాత. అదనంగా, మోషన్ క్యాప్చర్ టెక్నాలజీ యానిమేటర్‌లను నిజమైన నటుల చలనాన్ని రికార్డ్ చేయడానికి అనుమతిస్తుంది, ఇది సన్నివేశంలో మరింత సహజంగా కనిపించే పాత్రల కోసం రిఫరెన్స్ మెటీరియల్‌గా ఉపయోగించబడుతుంది.
కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ (CG) తరచుగా యానిమేటెడ్ ఫీచర్ ఫిల్మ్ లేదా గేమ్ ఎన్విరాన్‌మెంట్‌లో ఫోటోరియలిస్టిక్ వాతావరణాలను రూపొందించడానికి ఉపయోగిస్తారు. CG యానిమేటర్లు వంటి సాఫ్ట్‌వేర్‌లను ఉపయోగిస్తాయి ఆటోడెస్క్ మయ మరియు Vue అనంతం దాదాపు నిజ జీవిత స్థానాల వలె కనిపించే వర్చువల్ వాతావరణాలను సృష్టించడానికి. ఈ CG ఎన్విరాన్‌మెంట్‌లు సినిమా షూట్‌లోని లైవ్ యాక్షన్ షాట్‌లతో మిళితం చేయబడి, తుది ఉత్పత్తిని చూస్తున్నప్పుడు అతుకులు లేని అనుభవాన్ని సృష్టిస్తాయి.
కంపోజిటింగ్ అనేది వివిధ సమయాల్లో చిత్రీకరించబడిన లేదా విభిన్న కెమెరాలతో చిత్రీకరించబడిన ముందువైపు అంశాలతో నేపథ్య చిత్రాలను కలపడం. లైవ్ యాక్షన్ ఫుటేజ్‌లో డిజిటల్ స్పెషల్ ఎఫెక్ట్‌లను చొప్పించినప్పుడు లేదా నిజమైన నటులు మరియు లొకేషన్‌లను కలిగి ఉన్న సన్నివేశాలలో CG మూలకాలను జోడించేటప్పుడు ఈ సాంకేతికత తరచుగా ఉపయోగించబడుతుంది. ప్రసిద్ధ కంపోజిటింగ్ ప్రోగ్రామ్‌లు ఉన్నాయి Adobe ప్రభావాలు తరువాత మరియు Nukex స్టూడియో by ఫౌండ్రీ సొల్యూషన్స్ లిమిటెడ్., ఈ రెండూ యానిమేటర్‌లకు చిత్రాల యొక్క బహుళ లేయర్‌లను మార్చడానికి మరియు అద్భుతమైన ఫలితాలను పొందడానికి అవసరమైన సాధనాలను అందిస్తాయి!
సౌండ్‌ట్రాక్‌ను ఖరారు చేస్తోంది
చిత్రీకరణ పూర్తయిన తర్వాత మరియు ఫుటేజీని సవరించి, తుది ఉత్పత్తి కోసం సిద్ధం చేసిన తర్వాత, తదుపరి దశ సంగీతం మరియు సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లను జోడించడం. సినిమా కోసం స్కోర్‌ను సృష్టించడానికి వారి నిర్మాణ బృందం నియమించిన స్వరకర్తతో నేరుగా పనిచేసే చలన చిత్ర దర్శకుడితో ఈ ప్రక్రియ ప్రారంభమవుతుంది. స్వరపరిచిన సౌండ్‌ట్రాక్‌లు మరియు సూచనలను సంభాషణలు, యాక్షన్ సన్నివేశాలు, తీవ్రమైన ఛేజ్ సన్నివేశాలు లేదా హాస్య క్షణాలు విప్పగలిగే మానసిక స్థితిని సృష్టించడానికి ఉపయోగించవచ్చు. సినిమాలో చివరికి ఏ ట్రాక్‌లు ఉపయోగించబడతాయో ఎంచుకోవడానికి దర్శకుడు వారి స్వరకర్త మరియు సంగీత ఎడిటర్ (మరియు చాలా తరచుగా కలిసి ఉంటారు) ఇద్దరితో కలిసి పని చేస్తారు. ఆడియో క్లిప్‌లను అనుచితంగా లేకుండా ఖచ్చితంగా సరిపోయేలా ట్రిమ్ చేయడం, ట్రాక్‌ల మధ్య పరివర్తనలను సృష్టించడం మరియు ధ్వని యొక్క బహుళ లేయర్‌లను బ్యాలెన్స్ చేయడం వంటి వాటికి మ్యూజిక్ ఎడిటర్‌లు బాధ్యత వహిస్తారు - ఇవన్నీ ఏమి జరుగుతుందో దానిపై దృష్టి పెడతాయి. స్క్రీన్.
అసలైన స్కోర్ అందుబాటులో లేనప్పుడు లేదా అవసరమైనప్పుడు (డాక్యుమెంటరీలలో సాధారణంగా ఉంటుంది), దర్శకులు కొన్ని సన్నివేశాలను మెరుగుపరచడానికి లేదా నిర్దిష్ట మూలాంశాలను బలోపేతం చేయడానికి లైసెన్స్ పొందిన సంగీతాన్ని కూడా ఎంచుకోవచ్చు. ఇది ముందుగా ఉన్న సంగీత రచనల నుండి వ్యూహాత్మకంగా ఎంచుకోవచ్చు పాత పాప్ పాటలు, రాక్ పాటలు లేదా క్లాసిక్ ముక్కలు సహజంగా సరిపోయే ప్రతి సన్నివేశం వాటిని అధిగమించకుండా స్థిరత్వంతో సరిపోతుంది. ఈ సందర్భంలో, ఒక దర్శకుడు తమ సినిమాల్లో వినియోగానికి చట్టపరమైన అనుమతిని పొందేందుకు హక్కుదారులు లేదా లైసెన్సింగ్ సంస్థలతో సన్నిహితంగా పని చేయవచ్చు - కాపీరైట్ ఉల్లంఘన కోసం జరిమానాలు ఖరీదైనవి!
కంపోజర్‌లు మరియు/లేదా సంగీత సంపాదకులు కూడా జోడించవచ్చు ఫోలే (దీనిని 'సౌండ్ ఎఫెక్ట్స్' అని కూడా అంటారు) చలనచిత్రాలలోని వివిధ సన్నివేశాలలో అవసరమైన విధంగా - దేశభక్తి వేడుకల సమయంలో చీకటి ఛేజ్ సీక్వెన్స్ లేదా బాణాసంచా తర్వాత కంకర ఉపరితలాలపై అడుగుజాడల నుండి; ఈ చక్కటి ట్యూన్ చేయబడిన ఆడియో సెపరేషన్‌లు ప్రపంచవ్యాప్తంగా ఉన్న ఫిల్మ్ స్క్రీన్‌లపై తప్పనిసరిగా కనిపించే దృశ్యాలకు జీవం మరియు వాస్తవికతను అందించడంలో సహాయపడతాయి!
ముగింపు
ముగింపులో, సినిమాకు దర్శకత్వం వహిస్తున్నారు అనేది కాలక్రమేణా అభివృద్ధి చెందిన ఒక కళారూపం మరియు ఇప్పుడు చలనచిత్ర నిర్మాణంలో అత్యంత ముఖ్యమైన అంశాలలో ఒకటిగా పరిగణించబడుతుంది. సినిమా ఎలా ఉండాలనే దానిపై ఒక విజన్ కలిగి ఉండటం మరియు ఆ దృష్టిని దాని నిర్మాణంలో పాల్గొన్న నటీనటులు మరియు ఇతర విభాగాలకు తెలియజేయడం ఒక చలన చిత్ర దర్శకుడి బాధ్యత. చలనచిత్ర దర్శకులు కథను చెప్పగల మరియు సందేశాన్ని అందించగల తుది ఉత్పత్తిలో అన్ని భాగాలను ఏకీకృతం చేసే బాధ్యతను తీసుకుంటారు.
అనే విషయాలపై నిర్ణయాలు కూడా తీసుకుంటారు కెమెరా కోణాలు, లైటింగ్, సౌండ్ డిజైన్, ఎడిటింగ్, ఇంకా చాలా. అలాగే, సినిమా దర్శకుడిగా విజయం సాధించాలంటే నైపుణ్యం మరియు సృజనాత్మకత అవసరం.
హాయ్, నేను కిమ్, మీడియా సృష్టి మరియు వెబ్ డెవలప్‌మెంట్‌లో నేపథ్యంతో ఒక తల్లి మరియు స్టాప్-మోషన్ ఔత్సాహికుడిని. నాకు డ్రాయింగ్ మరియు యానిమేషన్ పట్ల విపరీతమైన అభిరుచి ఉంది మరియు ఇప్పుడు నేను స్టాప్-మోషన్ ప్రపంచంలోకి దూసుకుపోతున్నాను. నా బ్లాగ్‌తో, నేను నా అభ్యాసాలను మీతో పంచుకుంటున్నాను.
