సంగీతం: ఇది ఏమిటి మరియు వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో దీన్ని ఎలా ఉపయోగించాలి
వీడియో ఉత్పత్తిలో సంగీతం అంతర్భాగంగా ఉంది, ప్రాజెక్ట్‌కు భావోద్వేగ మరియు కథన శక్తిని అందిస్తుంది.
వీడియో నిర్మాతగా, ప్రేక్షకుల అనుభవాన్ని సమర్థవంతంగా ప్రభావితం చేయడానికి సంగీతాన్ని ఎలా ఉపయోగించాలో అర్థం చేసుకోవడం ముఖ్యం.
ఈ కథనంలో, మేము సంగీతం యొక్క ప్రాథమికాలను అన్వేషిస్తాము: దాని నిర్వచనం మరియు చరిత్ర నుండి, దానిని వీడియో ఉత్పత్తిలో ఎలా ఉపయోగించాలో అర్థం చేసుకోవడం వరకు.
ఈ పోస్ట్‌లో మేము కవర్ చేస్తాము:
సంగీతం యొక్క నిర్వచనం
సంగీతం అనేది వ్యవస్థీకృత కళ యొక్క ఒక రూపం సౌండ్ మరియు ఒక కూర్పును రూపొందించడానికి లయ, శ్రావ్యత మరియు సామరస్యాన్ని ఉపయోగించే నిశ్శబ్దం. సంగీత శైలులు సంగీత కూర్పుకు పునాదిలో ముఖ్యమైన భాగం; వీటిలో క్లాసికల్, జాజ్, రాక్, డ్యాన్స్/ఎలక్ట్రానిక్, లాటిన్ మరియు హిప్-హాప్/రాప్ ఉన్నాయి. కళా ప్రక్రియలతో పాటు, సంగీత వాయిద్యాలను శబ్ద వాయిద్యాలు (గిటార్ వంటివి), కీబోర్డులు (సింథసైజర్ వంటివి) మరియు పెర్కషన్ వాయిద్యాలు (డ్రమ్స్ వంటివి) వంటి వివిధ రకాలుగా కూడా విభజించవచ్చు.
సంగీతంలో ధ్వని ఎలా సృష్టించబడుతుందనేది వాల్యూమ్ స్థాయిలు, టెంపో (సమయ వ్యవధిలో బీట్‌ల వేగం), పిచ్ వైవిధ్యాలు (టోన్‌ల అధికం లేదా తక్కువతనం) మరియు వ్యవధి (ప్రతి గమనిక) వంటి అనేక అంశాలపై ఆధారపడి ఉంటుంది. సంగీతం కూడా ఆకృతిని కలిగి ఉంటుంది - అంటే బహుళ లేయర్‌లు లేదా శబ్దాలు ఎలా అతివ్యాప్తి చెందుతాయి - అలాగే మెలోడీ - ఇది స్థిరమైన బీట్‌తో కూడిన శబ్దాల కలయికను సూచిస్తుంది.
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో, ప్రేక్షకులు కంటెంట్‌ని ఎలా గ్రహిస్తారనే విషయంలో సంగీతం కీలక పాత్ర పోషిస్తుంది. ఇది మూడ్‌లను సెట్ చేయడంలో మాత్రమే కాకుండా, వీడియోలతో భావోద్వేగంగా కనెక్ట్ అవ్వడానికి వినియోగదారులను అనుమతించడం ద్వారా కథనాన్ని చెప్పడంలో కూడా సహాయపడుతుంది. వీడియోలలోని క్షణాలను తీవ్రతరం చేయడానికి లేదా విభాగాల మధ్య పరివర్తనకు కూడా సంగీతాన్ని ఉపయోగించవచ్చు. రిథమిక్ బీట్‌లు అయినా లేదా బ్యాక్‌గ్రౌండ్ ఆడియోగా ఉపయోగించే మెలో ట్యూన్‌లైనా – ఏ రకాన్ని ఎంచుకున్నా వీక్షకుల్లో శాశ్వతమైన ముద్ర వేసేటప్పుడు విజువల్స్‌తో సినర్జీని సృష్టించాలి.
సంగీత రకాలు
సంగీతం అనేక రూపాల్లో వస్తుంది, ప్రతి ఒక్కటి దాని స్వంత శైలి, స్వరం మరియు ఉద్దేశ్యంతో ఉంటుంది. వివిధ రకాలైన సంగీతాన్ని తెలుసుకోవడం మరియు వీడియో ప్రొడక్షన్ కోసం అవి ఎలా ఉత్తమంగా ఉపయోగించబడుతున్నాయో తెలుసుకోవడం వలన మీరు ప్రభావవంతమైన మరియు మానసికంగా ఆకర్షణీయమైన కథనాలను రూపొందించడంలో సహాయపడుతుంది. మీరు మీ ప్రాజెక్ట్‌లలో చేర్చగలిగే కొన్ని ప్రధాన రకాల సంగీతాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి:
శాస్త్రీయ - శాస్త్రీయ సంగీతం శతాబ్దాలుగా ఉంది. ఇది సాధారణంగా బరోక్ (1600 - 1750), క్లాసికల్ (1730 - 1820), రొమాంటిక్ (1800 - 1910) మరియు కాంటెంపరరీ (1920 - ప్రస్తుత) కాలాలుగా విభజించబడిన శైలి. ఈ రకమైన సంగీతం తరచుగా నెమ్మదిగా మధ్యస్థంగా ఉంటుంది, పురాణ లేదా రొమాంటిక్ ఓవర్‌టోన్‌లతో విస్తృత శ్రేణి భావోద్వేగాలను తెలియజేయడానికి ఉపయోగించవచ్చు.
జాజ్ - జాజ్ అనేది 20వ శతాబ్దపు అమెరికన్ సంగీత శైలి, ఇది ఆఫ్రికన్ అమెరికన్ ఆధ్యాత్మికాలు మరియు యూరోపియన్ శాస్త్రీయ సంగీత సంప్రదాయాల నుండి ప్రభావం చూపుతుంది. రాగ్‌టైమ్, బ్లూస్ మరియు బెబోప్‌లలో మూలాలతో, ఈ రకమైన సంగీతం తరచుగా మెరుగుదల, సింకోపేషన్ మరియు సంక్లిష్ట తీగలను ఉపయోగించడం ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది. ట్రంపెట్ లేదా సాక్సోఫోన్ సోలోస్ వంటి అంతర్లీన ఇత్తడి వాయిద్యాల ద్వారా రూపొందించబడిన మరింత ఉల్లాసమైన టెంపోలు లేదా తేలికైన మూడ్‌లు అవసరమయ్యే ప్రాజెక్ట్‌లలో జాజ్ అద్భుతంగా పని చేస్తుంది.
పాప్ - పాప్ పాటలు సాధారణంగా బలమైన బీట్‌లను కలిగి ఉంటాయి, ఆకర్షణీయమైన రీతిలో పాడిన అప్‌టెంపో లిరిక్స్ మరియు తేలికపాటి మెలోడీలను కలిగి ఉంటాయి, ఇవి ఈ రోజు అత్యంత ప్రజాదరణ పొందిన శైలులలో ఒకటిగా మారాయి. ఆధునిక సంస్కృతి యొక్క ఊహాజనిత స్ఫూర్తిని అలాగే యువకులకు అనుకూలమైన లేదా ప్రకటనలు లేదా ఇతర వాణిజ్య ప్రయత్నాలకు తగినట్లుగా ఏదైనా వ్యక్తీకరించడానికి అవసరమైన వేగవంతమైన వీడియో ప్రాజెక్ట్‌లకు ఈ రకమైన కూర్పు బాగా పని చేస్తుంది.
రాక్ - రాక్ అనేది బిగ్గరగా ఉండే గిటార్‌లు, డ్రమ్స్‌పై బలమైన రిథమ్‌లు అలాగే లైవ్ ప్రదర్శనల సమయంలో దూకుడు సాహిత్యంతో కూడిన గాత్రం ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది. సృజనాత్మక వ్యక్తీకరణలు స్వర జిమ్నాస్టిక్స్ కంటే ముడి వాయిద్యంపై ఎక్కువగా ఆధారపడి ఉంటాయి. రెక్లెస్ ఎనర్జీ మొత్తం మీద కొన్ని రకాల క్రీడలకు సంబంధించిన ప్రొడక్షన్‌లు లేదా యువత సంబంధిత కోణాలకు అనువైన ఉత్తేజకరమైన వాతావరణాన్ని సృష్టిస్తుంది వీడియో స్నిప్పెట్‌ల ద్వారా జరిగే ఈవెంట్‌లకు సంబంధించిన క్లైమాక్స్‌లను చేరుకోవడం.
సంగీతం మరియు వీడియో ప్రొడక్షన్
విజయవంతమైన వీడియో నిర్మాణంలో సంగీతం ఒక ముఖ్యమైన భాగం. ఇది మానసిక స్థితిని సృష్టించడానికి, స్వరాన్ని సెట్ చేయడానికి మరియు తీసుకెళ్లడానికి సహాయపడుతుంది కథ ఒక వీడియో ద్వారా. భావోద్వేగాన్ని రేకెత్తించడానికి, నాటకీయతను జోడించడానికి మరియు మీ వీడియోకు గుర్తుండిపోయే సౌండ్‌స్కేప్‌ని అందించడానికి సంగీతాన్ని ఉపయోగించవచ్చు. మీరు చలనచిత్రాన్ని స్కోర్ చేసినా, మ్యూజిక్ వీడియోని సృష్టించినా, లేదా వాణిజ్య ప్రకటనను రూపొందించినా, మీ ప్రయోజనాల కోసం సంగీతాన్ని ఎలా ఉపయోగించాలో అర్థం చేసుకోవడం విజయవంతమైన వీడియో నిర్మాణంలో అంతర్భాగంగా ఉంటుంది. వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సంగీతాన్ని సమర్థవంతంగా ఉపయోగించగల వివిధ మార్గాలను అన్వేషిద్దాం.
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సంగీతం యొక్క ప్రయోజనాలు
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో, సంగీతం ఎమోషన్, వాతావరణం మరియు ఫినిషింగ్ టచ్‌ని జోడిస్తుంది. సాధారణ ఉత్పత్తిని నిజంగా ప్రత్యేకమైనదిగా మార్చగల శక్తి దీనికి ఉంది. సంగీతం వీడియో కోసం మూడ్‌ని సెట్ చేయడమే కాకుండా, సరిగ్గా ఉపయోగించినప్పుడు బ్రాండ్ సందేశం లేదా ఉద్దేశ్యాన్ని ఇంటికి తీసుకెళ్లడంలో కూడా ఇది సహాయపడుతుంది. వీడియోలోని సంగీతాన్ని అనేక విధాలుగా ఉపయోగించవచ్చు - టెంపోను సెట్ చేయడానికి, శక్తిని అందించడానికి లేదా ఉత్సాహాన్ని నింపడానికి - మరియు కీలకమైన క్షణాలను హైలైట్ చేయడానికి లేదా ప్రేక్షకుల ప్రతిస్పందనను ప్రభావితం చేయడానికి నిర్మాణమంతటా వ్యూహాత్మకంగా ఉంచవచ్చు.
చిత్రనిర్మాతలు తమ దృష్టిని మెరుగుపరచడంలో సహాయపడటానికి ఒక సాధనంగా ఉపయోగించడం వలన కథ చెప్పడంలో సంగీతం ఒక ముఖ్యమైన భాగంగా మారింది. శ్రద్ధ మరియు సృజనాత్మకతతో ఉపయోగించినప్పుడు, మీ సినిమాలోని ఏదైనా భావోద్వేగానికి అదనపు ప్రభావాన్ని జోడించడం సాధ్యమవుతుంది. మీరు మీ వీడియోలలో సంగీతాన్ని చేర్చుకోవడానికి ఇక్కడ కొన్ని గొప్ప మార్గాలు ఉన్నాయి:
– మూడ్‌ని ఏర్పరుచుకోండి – సంగీతం మీకు కావలసిన అనుభూతిని కలిగించడానికి మరియు మీ సినిమాలోని ప్రతి సన్నివేశానికి టోన్‌ని సెట్ చేయడానికి ఒక సాధనంగా అద్భుతంగా పనిచేస్తుంది.
– ఇంటెన్సిఫైయింగ్ డ్రమాటిక్ మూమెంట్స్ – టెన్షన్ క్రియేట్ చేయడం ద్వారా సంగీతం నాటకీయ సన్నివేశాలను చాలా ప్రభావవంతంగా మారుస్తుంది మరియు కేవలం విజువల్స్‌తో కాకుండా స్క్రీన్‌పై ఏమి జరుగుతుందో మరింత తీవ్రంగా అనుభూతి చెందేలా వీక్షకులకు సహాయం చేస్తుంది.
– ఎమోషనల్‌ని పెంచండి – భావోద్వేగ సౌండ్‌ట్రాక్‌ను జోడించడం వల్ల వీక్షకులకు పదాలు వ్యక్తీకరించలేని భావాల ద్వారా మార్గనిర్దేశం చేయడం ద్వారా పాత్రలతో వారిని కనెక్ట్ చేయడంలో సహాయపడుతుంది.
– కాంట్రాస్ట్‌ని సృష్టించండి – మీ వీడియోలో కాంట్రాస్ట్ మ్యూజిక్‌ని కలిగి ఉండటం వలన భావాలలో మార్పులను త్వరగా తీసుకురావడంలో సహాయపడుతుంది, తద్వారా మీ వీడియోలోని భాగాల మధ్య సంభాషణలు లేదా దృశ్యాలను ఆర్కైవ్ చేయడానికి మీకు సమయం ఉండదు. వీక్షణ.
– సినర్జీని సృష్టించండి – సంగీతాన్ని జోడించడం వలన వారు కలిసి పని చేయడం ద్వారా విజువల్స్‌ను మెరుగుపరుస్తాయి, అవి ఒక్కటి కూడా లేకుండా ఉండవు.
– రిటైలోక్ ట్యూన్‌లు– సుపరిచితమైన ట్యూన్‌లను ఉపయోగించడం వల్ల బ్రాండ్ సందేశాలను త్వరగా చిత్రీకరించడంలో సహాయపడుతుంది, గుర్తింపును పెంచుతుంది మరియు స్క్రీన్‌పై కనిపించిన కొద్దిసేపటికే మరచిపోయేలా యాక్షన్ షాట్‌లలో అదనపు భావాలను తీసుకురావడంలో సహాయపడుతుంది.
మీ వీడియో కోసం సంగీతాన్ని ఎలా ఎంచుకోవాలి
మీ వీడియో ప్రాజెక్ట్ విజయవంతం కావడానికి సరైన సంగీతాన్ని ఎంచుకోవడం చాలా అవసరం. సంగీతం మానసిక స్థితిని సెట్ చేస్తుంది, కథనాన్ని మెరుగుపరుస్తుంది మరియు మీ ప్రాజెక్ట్‌కి ప్రేక్షకుల భావోద్వేగ ప్రతిస్పందనను గుర్తించడంలో సహాయపడుతుంది. వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సంగీతాన్ని ఉపయోగిస్తున్నప్పుడు పరిగణించవలసిన కొన్ని ముఖ్యమైన అంశాలు ఇక్కడ ఉన్నాయి.
1. మీ ప్రేక్షకులను అర్థం చేసుకోండి: మీ వీడియో కోసం సంగీతాన్ని ఎంచుకోవడంలో మొదటి దశ మీ లక్ష్య జనాభాను అర్థం చేసుకోవడం. మీ ప్రాజెక్ట్ యొక్క టోన్‌ను ఏ రకమైన ధ్వని ఉత్తమంగా సూచిస్తుందో మరియు దాని వీక్షకుల నుండి కావలసిన భావోద్వేగాన్ని రేకెత్తిస్తాయో పరిగణించండి. సంగీతం ప్రతి సన్నివేశం యొక్క స్వభావం మరియు మీ ఉత్పత్తి యొక్క మొత్తం వాతావరణం రెండింటినీ ప్రతిబింబించాలి.
2. మ్యూజిక్ లైబ్రరీల ప్రయోజనాన్ని పొందండి: వీడియో ప్రొడక్షన్‌ల కోసం గొప్ప సంగీతాన్ని కనుగొనడానికి అత్యంత ఉపయోగకరమైన మార్గాలలో ఒకటి ప్రీమియం బీట్ లేదా ఆడియో నెట్‌వర్క్ వంటి ఆన్‌లైన్ లైబ్రరీని ఉపయోగించడం, ఇది ఏదైనా సన్నివేశానికి తగిన ప్రీ-క్లియర్డ్ ఉచిత మ్యూజిక్ ట్రాక్‌ల యొక్క పెద్ద ఎంపికను అందిస్తుంది లేదా ఊహించదగిన శైలి. వ్యక్తిగత ఉపయోగంతో పాటు వాణిజ్య ప్రసారాలు లేదా YouTube లేదా Vimeo వంటి డిజిటల్ ప్లాట్‌ఫారమ్‌లను కవర్ చేసే లైసెన్స్‌లతో - అవి ప్రివ్యూ చేయడం, డౌన్‌లోడ్ చేయడం మరియు ఏదైనా ఉత్పత్తిలో ఉపయోగించడం సులభం.
3. విజువల్ కనెక్షన్‌లను ఏర్పరుచుకోండి: మీ కథాంశంలో నిర్దిష్ట సన్నివేశాలు లేదా కథనాలతో దృశ్య కనెక్షన్‌లను ఏర్పరచే పాటలను ఎంచుకోండి – కళా ప్రక్రియలు, వాయిస్‌ఓవర్‌లో మాట్లాడే సాహిత్యం, సాంస్కృతిక ప్రభావాలు (ఉదా. ప్రపంచ సంగీతంలోని వివిధ రకాలు), వ్యక్తిగత కథా అంశాలు మొదలైనవి. స్కోర్ కంపోజిషన్ ద్వారా అంశాలను పరిష్కరించడం ద్వారా సన్నివేశం యొక్క భావోద్వేగ ప్రభావాన్ని ఎలివేట్ చేయడానికి ఇది ఒక ప్రభావవంతమైన మార్గం. ధ్వని ప్రభావాలు; కామెడీని నాటకీయ ఘట్టంలోకి చొప్పించడం వంటివి.
4. పరిగణించండి సౌండ్ క్వాలిటీ: వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సంగీతాన్ని ఉపయోగించడం విషయానికి వస్తే నాణ్యమైన ఆడియో కూడా ముఖ్యమైనది – కాబట్టి మీరు వృత్తిపరంగా రూపొందించిన కొన్ని ఉత్పత్తి విలువను పెంచుకోగలిగితే, వీలైతే అలా చేయండి, ఎందుకంటే సూక్ష్మ వ్యత్యాసాలు కూడా ఆఫ్-పుటింగ్ బ్యాక్‌గ్రౌండ్ నుండి మొత్తం విజువల్స్‌ను మార్చడంలో పాత్ర పోషిస్తాయి. శబ్దం శక్తివంతమైన, అందంగా ఆర్కెస్ట్రేటెడ్ ముక్కగా మారుతుంది, ఇది మొదటి చూపులో మీరే గుర్తించలేకపోయినా అన్ని తేడాలను కలిగిస్తుంది.
5 సాలిడ్ ప్లేజాబితాను సమీకరించండి: చివరిది కాని కొత్త ప్రాజెక్ట్‌లను ప్రారంభించేటప్పుడు మీకు ఒకటి కంటే ఎక్కువ ట్రాక్‌లు సిద్ధంగా ఉన్నాయని నిర్ధారించుకోండి - కేవలం ఒక పాట నిర్దిష్ట సన్నివేశానికి సరిగ్గా సరిపోతుందని ఎల్లప్పుడూ అర్థం కాదు. విభిన్న నేపథ్య విధానాలు కాబట్టి ప్రయోగాలు చేయడం వల్ల కూడా ఫలితం ఉంటుంది!
సంగీత లైసెన్సింగ్
ఏదైనా వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో మ్యూజిక్ లైసెన్సింగ్ ఒక ముఖ్యమైన భాగం. ఎందుకంటే సంగీతాన్ని సృష్టించిన కళాకారులు మరియు స్వరకర్తలు వారి పనికి పరిహారం పొందారని ఇది నిర్ధారిస్తుంది. సంగీత లైసెన్సింగ్ కాపీరైట్ చట్టాలు గౌరవించబడుతుందని మరియు అసలు కళాకారుడు వారి కాపీరైట్‌ను కలిగి ఉండేలా కూడా నిర్ధారిస్తుంది. ఈ విభాగంలో, మేము వివిధ రకాల సంగీత లైసెన్సింగ్‌లను అన్వేషిస్తాము మరియు వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సంగీతాన్ని ఉపయోగించడానికి అనుమతిని ఎలా పొందాలి.
సంగీత లైసెన్సింగ్‌ను అర్థం చేసుకోవడం
వీడియో ప్రొడక్షన్ కోసం మ్యూజిక్ లైసెన్సింగ్‌ని నావిగేట్ చేయడం చాలా కష్టం. ఎందుకంటే కాపీరైట్ చట్టం విషయంలో చాలా నియమాలు మరియు నిబంధనలు ఉన్నాయి. ఈ కథనం సంగీతం అంటే ఏమిటి, వివిధ రకాల లైసెన్స్‌లు మరియు మృదువైన సంగీత లైసెన్సింగ్ లావాదేవీలను నిర్ధారించడానికి చిట్కాలతో సహా ప్రాథమిక అంశాల యొక్క అవలోకనాన్ని అందిస్తుంది.
సంగీతం తరచుగా కళారూపంగా భావించబడుతుంది, కానీ చట్టబద్ధంగా అది మేధో సంపత్తిగా వర్గీకరించబడింది. సంగీతం మరియు దాని సంబంధిత మెటీరియల్‌లు ఇతర కాపీరైట్ చేయబడిన రచనలకు - పుస్తకాలు, చలనచిత్రాలు మరియు వీడియో గేమ్‌ల వంటి వాటికి అదే హక్కులను కలిగి ఉంటాయి - ఇందులో పునరుత్పత్తి, పంపిణీ మరియు పనితీరు హక్కు ఉంటుంది. సంగీతకారులు లేదా నిర్మాతలు తమ స్వంత సంగీతాన్ని సృష్టించే లేదా స్వంతం చేసుకునే వారు తమ పనిని కాపీరైట్ చేయవచ్చు; అయితే, ప్రత్యేక అనుమతి అవసరం లేని కొన్ని సందర్భాల్లో నిర్దిష్ట రాయల్టీ రహిత లేదా పబ్లిక్ డొమైన్ సంగీతం కూడా ఉంది.
స్ట్రీమింగ్ సామర్థ్యాలు (YouTube వంటివి) ఉన్న సేకరణ లేదా ప్రాజెక్ట్‌లో రాయల్టీ రహిత సంగీతాన్ని ఉపయోగించినప్పుడు, వాణిజ్యపరమైన ఉపయోగం కోసం సరైన లైసెన్సింగ్‌కు సంబంధించి చట్టపరమైన పరిమితుల కారణంగా అదనపు మర్యాదలను తప్పక పాటించాలి. చట్టబద్ధంగా సంగీతాన్ని ఉపయోగించడానికి రెండు ప్రధాన రకాల లైసెన్సులు తప్పనిసరిగా భద్రపరచబడాలి: సింక్రొనైజేషన్ లైసెన్స్‌లు మరియు మెకానికల్ లైసెన్స్‌లు.
సమకాలీకరణ (లేదా "సమకాలీకరణ") లైసెన్స్ చలనచిత్ర నిర్మాతలు లేదా నిర్మాతలు వారి నిర్మాణాలలో రికార్డ్ చేయబడిన సంగీతంతో పదాలు మరియు/లేదా చిత్రాలను సమకాలీకరించడానికి అవసరమైన హక్కులను మంజూరు చేస్తుంది. ఇది CDలు లేదా DVDల వంటి డిజిటల్ మీడియాలోకి లిప్యంతరీకరణ చేయడం ద్వారా సమకాలీకరించబడిన రచనల కాపీలను పునరుత్పత్తి చేయడానికి, టెలివిజన్ ప్రోగ్రామ్‌లలో ప్రసారం చేయడానికి లేదా ఆన్‌లైన్‌లో ప్రసారం చేయడానికి వారిని అనుమతిస్తుంది.
యాంత్రిక లైసెన్స్ చలనచిత్ర నిర్మాత లేదా నిర్మాత సంగీత కంపోజిషన్‌లకు మాత్రమే యాక్సెస్‌ను అనుమతిస్తుంది - రికార్డింగ్‌లు కాదు - రాయల్టీ చెల్లింపు (సాధారణంగా ఒక్కో పాటకు నిర్ణయించబడుతుంది) అని పిలువబడే ఏర్పాటు రుసుముకి బదులుగా. రాయల్టీలు పేర్కొన్న కూర్పు(ల)ను రూపొందించడానికి బాధ్యత వహించే పాటల రచయిత(ల) మధ్య విభజించబడ్డాయి, సహకారంతో ఎవరైనా రూపొందించిన ఏదైనా ఒక పని నుండి పార్టీ గుత్తాధిపత్యం ప్రయోజనం పొందకుండా చూసుకోవాలి.*
YouTube వంటి ప్లాట్‌ఫారమ్‌లలో పబ్లిక్‌గా ఆ ముక్కలతో రూపొందించిన పనులను ప్రసారం చేయడానికి ముందు సంగీతకారుల నుండి హక్కులను పొందేందుకు వివిధ రకాల లైసెన్స్‌లు యాక్సెస్‌ను ఎలా మంజూరు చేస్తాయనే దాని గురించి మరియు మేధో సంపత్తిగా ఏవి అర్హత పొందుతాయి అనే దాని గురించి ఇప్పుడు మీరు కొన్ని ప్రాథమికాలను అర్థం చేసుకున్నారు!
మీ స్వంత స్టాప్ మోషన్ స్టోరీబోర్డ్‌లతో ప్రారంభించడం
మా వార్తాలేఖకు సభ్యత్వాన్ని పొందండి మరియు మూడు స్టోరీబోర్డ్‌లతో మీ ఉచిత డౌన్‌లోడ్‌ను పొందండి. మీ కథనాలను సజీవంగా తీసుకురావడం ప్రారంభించండి!
మేము మా వార్తాలేఖ కోసం మీ ఇమెయిల్ చిరునామాను మాత్రమే ఉపయోగిస్తాము మరియు మిమ్మల్ని గౌరవిస్తాము గోప్యతా
సంగీత లైసెన్సింగ్ యొక్క వివిధ రకాలు
సంగీత లైసెన్సింగ్ అనేది కాపీరైట్ చట్టం యొక్క సంక్లిష్టమైన ప్రాంతం, ఇది సంగీత వినియోగదారుగా మీరు రికార్డింగ్‌లు మరియు కంపోజిషన్‌లను చట్టబద్ధంగా ఎలా ఉపయోగించవచ్చో నియంత్రిస్తుంది. విభిన్న పరిస్థితుల కోసం అనేక రకాల లైసెన్స్‌లు ఉపయోగించబడతాయి. సంగీత లైసెన్సింగ్‌ను అర్థం చేసుకోవడం ద్వారా మీరు మీ వీడియో ప్రొడక్షన్‌లలో చట్టబద్ధంగా సంగీతాన్ని ఉపయోగిస్తున్నారని నిర్ధారించుకోవడంలో మీకు సహాయపడుతుంది.
సమకాలీకరణ (సమకాలీకరణ) లైసెన్స్: ఆడియో/విజువల్ ప్రొడక్షన్‌లో (సినిమా, టీవీ, పోడ్‌కాస్ట్) వాణిజ్యపరంగా విడుదలైన పాటను చట్టబద్ధంగా ఉపయోగించడానికి, మీరు పాట ప్రచురణకర్త లేదా ప్రతినిధి నుండి సమకాలీకరణ లైసెన్స్‌ని పొందాలి. ఏదైనా వాణిజ్య ప్రయోజనం కోసం ఫిల్మ్ ఫుటేజ్ లేదా ఇమేజ్‌ల వంటి విజువల్ ఎలిమెంట్స్‌తో ముందే రికార్డ్ చేసిన ఆడియో ట్రాక్‌ని "సింక్రొనైజ్" చేయడానికి ఇది ఎవరినైనా అనుమతిస్తుంది. సమకాలీకరణ లైసెన్స్ ట్రాక్‌ను ఎప్పుడు, ఎక్కడ ఉపయోగించవచ్చో, అలాగే వినియోగ రుసుములు మరియు రాయల్టీ చెల్లింపులు వంటి ఇతర ముఖ్యమైన వివరాలను తెలియజేస్తుంది.
మాస్టర్ యూజ్ లైసెన్స్: ఈ రకమైన లైసెన్స్ ఒక నిర్దిష్ట రికార్డింగ్‌ని ఉపయోగించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది, ఇది గతంలో ఒక ఆర్టిస్ట్ లేదా రికార్డ్ కంపెనీ (“మాస్టర్”) ద్వారా ఆల్బమ్ లేదా సింగిల్‌లో విడుదల చేయబడి ఉండవచ్చు. సాధారణంగా చెప్పాలంటే, మాస్టర్ యొక్క కాపీరైట్ హోల్డర్ దానిని మొదట రికార్డ్ చేసిన రికార్డ్ లేబుల్; వారు దీన్ని ఇకపై నియంత్రించకపోతే, దానిని ఉపయోగించడానికి అనుమతి పొందడానికి అదనపు దశలు ఉండవచ్చు. ఈ రకమైన లైసెన్స్‌తో, మీరు మీ ప్రాజెక్ట్ అవసరాలకు అనుగుణంగా మాస్టర్ కాపీలను పునరుత్పత్తి చేయగలరు మరియు విడుదల చేయగలరు.
పబ్లిక్ పెర్ఫార్మెన్స్ లైసెన్స్: బార్‌లు, రెస్టారెంట్‌లు, సినిమా థియేటర్‌లు మరియు కాన్సర్ట్ హాల్‌ల వంటి పబ్లిక్ వేదికల వద్ద బిగ్గరగా పాటలను ప్లే చేస్తున్నప్పుడు - CDలు లేదా డిజిటల్ వంటి భౌతిక మాధ్యమాల నుండి - వ్యాపారాలు తప్పనిసరిగా ASCAP, BMI మరియు వంటి పనితీరు హక్కుల సంస్థల నుండి ప్రత్యేక పబ్లిక్ పెర్ఫార్మెన్స్ లైసెన్స్ పొందాలి. SESAC (USలో). ఇది కళాకారుల కాపీరైట్‌లను ఉల్లంఘించడాన్ని నివారించడానికి మరియు వారి బహిరంగ ప్రదర్శనలకు సంబంధించిన చట్టపరమైన సమస్యల నుండి విముక్తి పొందేందుకు వారిని అనుమతిస్తుంది.
మెకానికల్ లైసెన్స్‌లు: మీ ఉద్దేశ్యం ఏదైనా పునరుత్పత్తిని సృష్టించడం - దానితో కూడిన కళాకృతితో CDలను ఉంచడం వంటివి - ఆ పనిని రూపొందించడంలో పాల్గొన్న ప్రతి పాటల రచయిత నుండి మీకు మెకానికల్ లైసెన్స్ అవసరం; ఇది కాపీరైట్ చట్టాలను ఉల్లంఘించకుండా కాపీలు చేయడానికి అనుమతిని మంజూరు చేస్తుంది. ప్రతి ప్రాజెక్ట్‌తో సంబంధం ఉన్న నిర్దిష్ట కారకాలపై ఆధారపడి-రికార్డింగ్ పొడవు వంటివి-మెకానికల్ లైసెన్స్‌ల కోసం చెల్లించే రుసుము తదనుగుణంగా మారవచ్చు; సాధారణంగా ఈ రుసుములు చట్టం ప్రకారం (USలో) సెట్ చేయబడిన చట్టబద్ధమైన మెకానికల్ రేట్లను ఉపయోగించి లెక్కించబడతాయి.
ముగింపు
వీడియో ఉత్పత్తిలో సంగీతం చాలా ముఖ్యమైన అంశాలలో ఒకటి. ఒక మంచి సౌండ్‌ట్రాక్ మీ వీడియోను ప్రత్యేకంగా నిలబెట్టి, భావోద్వేగానికి గురి చేస్తుంది. ఇది వీడియో యొక్క టోన్‌ను సెట్ చేయడానికి మరియు మొత్తం వాతావరణాన్ని నిర్మించడానికి కూడా సహాయపడుతుంది. సరైన సంగీతంతో, వీడియో మరింత గుర్తుండిపోయేలా మరియు శక్తివంతమైనదిగా మారుతుంది. ఈ కథనంలో మేము వీడియో ఉత్పత్తిలో సంగీతం యొక్క ప్రాముఖ్యతను మరియు దానిని ఎలా ఉపయోగించాలో అన్వేషించాము. ఒక ముగింపుతో ముగిద్దాం.
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సంగీతం యొక్క ప్రయోజనాల సారాంశం
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సంగీతాన్ని అన్వేషించడం మరియు ఉపయోగించడం ద్వారా కథనాన్ని వివరించే ప్రభావం బాగా పెరుగుతుంది మరియు వీక్షకులను మరింత లోతుగా నిమగ్నం చేస్తుంది. సంగీతం మానసిక స్థితిని తెలియజేస్తుంది, తీవ్రతను పెంచుతుంది మరియు దాని స్వంత వాతావరణాన్ని సృష్టిస్తుంది. సముచితమైన సంగీతం పాత్రలను ముందుకు నడిపించడం, చిరస్మరణీయమైన క్షణాలను అందించడం, సన్నివేశానికి టోన్‌ని సెట్ చేయడం, వీక్షకుడిలో భావోద్వేగాలను రేకెత్తించడం, దృశ్యాల మధ్య వ్యత్యాసాన్ని సృష్టించడం మరియు విజువల్స్ మరియు డైలాగ్‌ల మధ్య మరింత సమన్వయాన్ని సృష్టించడంలో సహాయపడుతుంది.
వీక్షకులు మీ నిర్మాణాలను ఎలా గ్రహిస్తారనే దానిలో ఇది చాలా ముఖ్యమైన పాత్ర పోషిస్తుంది కాబట్టి, తగిన సంగీతాన్ని జాగ్రత్తగా ఎంచుకోవడానికి సమయాన్ని వెచ్చించడం అమూల్యమైనది. సంగీతం-ఆడియో ఉత్పత్తిలో భాగంగా-ప్రభావవంతంగా ఉపయోగించినప్పుడు శక్తివంతమైన సాధనం. మీ వీడియోను నిజంగా అద్భుతమైనదిగా చేయడానికి సరైన కలయికను కనుగొనడానికి కొంత ట్రయల్ మరియు ఎర్రర్ అవసరం కావచ్చు, కానీ విజయవంతమైన వీడియో ప్రాజెక్ట్‌లను రూపొందించడంలో ఇది ముఖ్యమైన భాగం.
మీ వీడియో కోసం సరైన సంగీతాన్ని ఎంచుకోవడానికి చిట్కాలు
మీ వీడియో కోసం సరైన సంగీతాన్ని ఎలా ఎంచుకోవాలో తెలుసుకోవడం అనేది మీ ప్రేక్షకులను మరియు వీడియో యొక్క ఉద్దేశ్యాన్ని అర్థం చేసుకోవడం. మీ ప్రాజెక్ట్ కోసం తగిన సంగీతాన్ని కనుగొనడానికి, మీరు శైలి, టోనాలిటీ మరియు టెంపో వంటి అంశాలను పరిగణించాలి. మీరు ప్రారంభించడంలో సహాయపడటానికి ఇక్కడ కొన్ని చిట్కాలు ఉన్నాయి:
-పరిశోధన : మీ వీడియో శైలి మరియు శైలికి తగిన సంగీతాన్ని పరిశోధించడానికి సమయాన్ని వెచ్చించండి. మీ లక్ష్య ప్రేక్షకులలో ఏ రకమైన కళా ప్రక్రియలు జనాదరణ పొందాయి మరియు విభిన్న రకాల సన్నివేశాలలో ఏ టెంపోలు బాగా పనిచేస్తాయి అనే దానిపై పరిశోధన చేయడం ఇందులో ఉంటుంది.
-వినండి: మీరు ఒక పాటకు కట్టుబడి ఉండే ముందు, దానిని పూర్తిగా వినడానికి సమయాన్ని వెచ్చించండి. లిరికల్ కంటెంట్‌తో నిమగ్నమై, ఏవైనా సవరణలు లేదా ఏర్పాట్లకు ముందు మరియు తర్వాత దాని టెంపోను తనిఖీ చేయండి.
-మ్యాచ్ ది మూడ్: మీ ప్రాజెక్ట్‌లోని ప్రతి సన్నివేశం యొక్క శక్తి స్థాయికి సరిపోయే సంగీతాన్ని ఎంచుకోండి. వేగవంతమైన సన్నివేశాల కోసం డైనమిక్ ట్రాక్‌ని ఉపయోగించాలి, అయితే నెమ్మదిగా సాగే సన్నివేశాలకు మృదువైన లేదా మరింత మెలాంచోలిక్ అవసరం.
-సృజనాత్మకతను పొందండి : ప్రాజెక్ట్ కోసం సంగీతాన్ని ఎంచుకున్నప్పుడు థీమ్‌లు, అల్లికలు లేదా సౌండ్ డిజైన్ అంశాలతో ప్రయోగాలు చేయడానికి బయపడకండి. వీడియో కంటెంట్‌లోనే భావోద్వేగం లేదా దృశ్య మార్పును పెంపొందించే ప్రత్యేకమైన సౌండ్‌స్కేప్ లేదా సృజనాత్మక ఆకృతిని సృష్టించడానికి మీరు ఎల్లప్పుడూ అనేక ట్రాక్‌లను లేయర్ చేయవచ్చు.
-కాపీరైట్‌ను అర్థం చేసుకోండి : మీరు మీ ప్రాజెక్ట్‌లో ఉపయోగించే ఏవైనా ట్రాక్‌లతో అనుబంధించబడిన ఏదైనా మేధో సంపత్తి హక్కుల గురించి మీకు తెలుసని నిర్ధారించుకోండి. అదనంగా, కాపీరైట్ చేయబడిన మెటీరియల్‌ని కలిగి ఉన్న ఏవైనా ప్రాజెక్ట్‌లను ఉంచే ముందు అన్ని లైసెన్స్‌లు సురక్షితంగా ఉన్నాయని నిర్ధారించుకోండి.
హాయ్, నేను కిమ్, మీడియా సృష్టి మరియు వెబ్ డెవలప్‌మెంట్‌లో నేపథ్యంతో ఒక తల్లి మరియు స్టాప్-మోషన్ ఔత్సాహికుడిని. నాకు డ్రాయింగ్ మరియు యానిమేషన్ పట్ల విపరీతమైన అభిరుచి ఉంది మరియు ఇప్పుడు నేను స్టాప్-మోషన్ ప్రపంచంలోకి దూసుకుపోతున్నాను. నా బ్లాగ్‌తో, నేను నా అభ్యాసాలను మీతో పంచుకుంటున్నాను.
