స్క్రిప్ట్: సినిమాలకు ఇది ఏమిటి మరియు దానిని ఎలా ఉపయోగించాలి
స్క్రిప్ట్ రైటింగ్ అనేది సినిమాకి స్క్రీన్ ప్లే రాసే ప్రక్రియ. ఇది ఒక ఆలోచనను తీసుకొని దాని చుట్టూ కథను సృష్టించడం, అది సినిమాకి ఆధారం అవుతుంది. సినిమా యొక్క పాత్రలు, సెట్ ముక్కలు మరియు యాక్షన్ సన్నివేశాలను అభివృద్ధి చేయడానికి చిత్రనిర్మాతలు స్క్రిప్ట్‌లను ఉపయోగిస్తారు. స్క్రిప్ట్ రైటింగ్ అనేది చాలా సృజనాత్మకతను కలిగి ఉంటుంది మరియు ఇది చిత్ర నిర్మాణ ప్రక్రియలో కీలకమైన భాగం.
ఈ ఆర్టికల్‌లో, స్క్రిప్ట్ అంటే ఏమిటో, ఫిల్మ్ మేకింగ్‌లో అది ఎలా ఉపయోగించబడుతుందో చూద్దాం మరియు స్క్రిప్ట్‌ను రాయడం మరియు ఫార్మాటింగ్ చేయడం కోసం కొన్ని చిట్కాలను అందిస్తాము:
ఈ పోస్ట్‌లో మేము కవర్ చేస్తాము:
స్క్రిప్ట్ యొక్క నిర్వచనం
ఒక స్క్రిప్ట్ చలనచిత్రం, టెలివిజన్ షో, నాటకం లేదా ఇతర ప్రదర్శనల కోసం బ్లూప్రింట్‌గా పనిచేసే పత్రం. ఇందులో ప్రతి సన్నివేశం యొక్క పాత్రలు మరియు వారి డైలాగ్‌లు మరియు వివరణలు వంటి కథను చెప్పడానికి అవసరమైన అన్ని ముఖ్యమైన అంశాలు ఉన్నాయి. ప్రతి ప్రత్యేక పరిస్థితిని పదాలు, చర్య మరియు విజువల్స్ ద్వారా ఎలా చిత్రీకరించాలో స్క్రిప్ట్ నిర్దేశిస్తుంది.
రచయిత ప్లాట్ యొక్క రూపురేఖలను సృష్టించడం ద్వారా ప్రారంభిస్తాడు, ఇది ప్రధాన కథన ఆర్క్‌ను మ్యాప్ చేస్తుంది: ప్రారంభం (పరిచయం), మధ్య (ఉదయించే చర్య) మరియు ముగింపు (ఖండన) అప్పుడు వారు పాత్రల ప్రేరణలు, పాత్రల మధ్య సంబంధాలు, సెట్టింగ్‌లు మరియు ఇతర సంబంధిత సమాచారంతో ఈ నిర్మాణాన్ని రూపొందించారు.
స్క్రిప్ట్‌లో కేవలం డైలాగ్‌ల కంటే చాలా ఎక్కువ ఉన్నాయి-ఇది కథలో సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లు ఎలా విలీనం చేయబడ్డాయి లేదా కొన్ని భావోద్వేగాలను తెలియజేయడానికి లైటింగ్‌ను ఎలా ఉపయోగించాలి అనే వివరాలను కూడా ఇది వివరిస్తుంది. అదనంగా, ఇది పాత్ర వివరణలను కలిగి ఉంటుంది, తద్వారా నటీనటులు వాటిని తెరపై వాస్తవికంగా ఎలా చిత్రీకరించాలో తెలుసుకుంటారు. ఇది శుద్ధి చేయవచ్చు కెమెరా కోణాలు నిర్దిష్ట భావోద్వేగాలతో ప్రేక్షకుల నిశ్చితార్థాన్ని ఆప్టిమైజ్ చేయడానికి లేదా ప్రత్యేక విజువల్ ఎఫెక్ట్‌లను ఎప్పుడు ఉపయోగించాలో సూచనలను అందించడానికి సన్నివేశాలను ఫ్రేమ్ చేయడానికి. ఈ ఎలిమెంట్స్ అన్నీ సరిగ్గా కలిపితే, అవి వీక్షకులకు మరపురాని సినిమాటిక్ అనుభూతిని కలిగిస్తాయి.
స్క్రిప్ట్ దేనికి ఉపయోగించబడుతుంది?
ఒక స్క్రిప్ట్ ఏదైనా సినిమా నిర్మాణంలో అంతర్భాగం. స్క్రిప్ట్‌లో చలనచిత్రం యొక్క వ్రాతపూర్వక సంభాషణ మరియు చర్య ఉంటుంది మరియు ఇది నటీనటులకు పునాది మరియు మార్గదర్శకంగా కూడా పనిచేస్తుంది, దర్శకుడు, సినిమాటోగ్రాఫర్ మరియు ఇతర సిబ్బంది.
ఈ వ్యాసంలో, మేము చర్చిస్తాము స్క్రిప్ట్ అంటే ఏమిటి మరియు అది సినిమాలకు ఎలా ఉపయోగించబడుతుంది.
సినిమా రాయడం
స్క్రీన్ ప్లే రాయడం అనేక దశలను కలిగి ఉంటుంది. చలనచిత్ర స్క్రిప్ట్ యొక్క ముఖ్యమైన భాగాలు దాని పాత్రలు, డైలాగ్, కథా నిర్మాణం మరియు సన్నివేశాలను కలిగి ఉంటాయి. ఏ సినిమాకైనా స్క్రీన్‌ప్లే సరైన ఫార్మాట్ కీలకం ప్రాజెక్ట్ మరియు ఒక ప్రాజెక్ట్ ప్రొఫెషనల్-గ్రేడ్‌గా పరిగణించబడాలంటే తప్పనిసరిగా కట్టుబడి ఉండాలి.
స్క్రిప్ట్‌ను వ్రాయడానికి, రచయిత మొదట పాత్రలు మరియు ప్రదర్శన డైనమిక్‌లను గీయడంతోపాటు పూర్తి కథనాన్ని వివరించే చికిత్సను అభివృద్ధి చేయాలి. అప్పుడు రచయిత ఈ సమాచారాన్ని సృష్టించడానికి ఉపయోగిస్తాడు చిత్రం యొక్క మూడు చర్యలకు రూపురేఖలు: కథను సెటప్ చేయడానికి ప్రారంభం, సంక్లిష్టతలను పరిచయం చేయడానికి మధ్య చర్య మరియు అన్ని వైరుధ్యాలను పరిష్కరించే మరియు వదులుగా ఉన్న చివరలను కట్టిపడేసే ముగింపు.
మొత్తం నిర్మాణాన్ని ఏర్పాటు చేసిన తర్వాత, ప్రతి చర్యలో ప్రతి సన్నివేశాన్ని అభివృద్ధి చేయడం ప్రారంభించండి. దీనికి క్యారెక్టర్ మూమెంట్ మరియు షాట్ డిస్క్రిప్షన్ వంటి కెమెరా డైరెక్షన్ ఎలిమెంట్స్‌తో పాటు డైలాగ్ రైటింగ్ అవసరం.
మీ స్వంత స్టాప్ మోషన్ స్టోరీబోర్డ్‌లతో ప్రారంభించడం
మా వార్తాలేఖకు సభ్యత్వాన్ని పొందండి మరియు మూడు స్టోరీబోర్డ్‌లతో మీ ఉచిత డౌన్‌లోడ్‌ను పొందండి. మీ కథనాలను సజీవంగా తీసుకురావడం ప్రారంభించండి!
మేము మా వార్తాలేఖ కోసం మీ ఇమెయిల్ చిరునామాను మాత్రమే ఉపయోగిస్తాము మరియు మిమ్మల్ని గౌరవిస్తాము గోప్యతా
మీ సన్నివేశాలను రాయడం పూర్తయిన తర్వాత అమలు చేయండి డ్రాఫ్ట్ 0 మీ స్క్రిప్ట్‌లో సన్నివేశ సంఖ్యలు, పాత్ర పేర్లు మరియు స్లగ్‌లు (ప్రతి సన్నివేశం ఎక్కడ జరుగుతుందో దాని యొక్క సంక్షిప్త వివరణలు) మరియు ప్రతి సన్నివేశం మధ్య ఎంత సమయం గడిచిపోతుందో రికార్డ్ చేయడంతో సహా అన్ని భాగాలను కలిగి ఉంటుంది. ఈ పునర్విమర్శను పూర్తి చేసిన తర్వాత, మీరు సవరించిన వాటిని పూర్తి చేయడానికి ముందు కనీసం ఒక రోజు సెలవు తీసుకోవాలని సూచిస్తున్నారు డ్రాఫ్ట్ 1 అవసరమైనప్పుడు సినిమా డైలాగ్ లేదా టోన్‌ని మార్చడం ద్వారా, తప్పిపోయిన ముక్కలు లేదా అభివృద్ధి చెందని ఆలోచనలు లేకుండా ప్రతిదీ ప్రారంభం నుండి ముగింపు వరకు చక్కగా క్లిక్ చేస్తుంది - లేదా రిపేర్ చేయడం అసాధ్యం!
ఇప్పుడు మీ పనిని సమీక్షించండి, మీరు చేయాలనుకున్నది మీరు సాధించారని నిర్ధారించుకోండి - అన్ని అవసరమైన పదార్థాలను కలిగి ఉన్న సమర్థవంతమైన స్క్రిప్ట్‌ను రూపొందించండి - స్టూడియో డెవలప్‌మెంట్ డబ్బు ప్రవాహానికి హామీ ఇచ్చే నిర్మాతల నుండి మరింత ఆసక్తిని సృష్టించడం ఫలితంగా! మీ స్క్రీన్ ప్లేని కాన్సెప్ట్ నుండి రియాలిటీకి తీసుకెళ్లినందుకు అభినందనలు!
సినిమాకు దర్శకత్వం వహిస్తున్నారు
సినిమాని రూపొందించేటప్పుడు, ఎ స్క్రిప్ట్ అవసరమైన అన్ని దశలను ట్రాక్ చేయడంలో దర్శకులకు సహాయపడుతుంది. సాధారణంగా చిత్రీకరణ ప్రారంభమయ్యే ముందు స్క్రిప్ట్‌లు వ్రాయబడతాయి, ఇది నటీనటులు మరియు సిబ్బందిని ముందుగా ప్లాన్ చేసుకోవడానికి వీలు కల్పిస్తుంది. స్క్రిప్ట్ కేవలం స్టోరీ అవుట్‌లైన్ కంటే ఎక్కువ వివరాలను అందిస్తుంది; అది చేర్చబడుతుంది సంభాషణ మరియు ఇతర వివరణాత్మక అంశాలు.
చిత్రీకరణ కోసం సిద్ధం చేయడంలో సహాయపడటంతో పాటు, స్క్రిప్ట్‌లను రిఫరెన్స్ మెటీరియల్‌గా ఉత్పత్తి ప్రక్రియ అంతటా నిరంతరం ఉపయోగించవచ్చు.
దర్శకులు వారి దృష్టి మరియు ఉద్దేశ్యానికి అనుగుణంగా స్క్రిప్ట్‌లను రూపొందించడానికి స్క్రీన్ రైటర్‌లతో కలిసి పని చేస్తారు. అదనంగా, రచయితలు స్క్రిప్ట్ యొక్క అనేక డ్రాఫ్ట్‌లను దాని ప్రవాహం మరియు ఉద్దేశంతో సంతృప్తి చెందే వరకు తిరిగి వ్రాయవలసిందిగా వారు అభ్యర్థించవచ్చు. నిర్మాణానికి సిద్ధమైన తర్వాత, దర్శకుడు షూటింగ్ రోజులలో స్క్రిప్ట్ నుండి సూచనలను అందించడానికి నటీనటులు మరియు ఇతర చిత్రనిర్మాతలతో సన్నిహితంగా పనిచేస్తాడు. దర్శకులు సన్నివేశం యొక్క మునుపటి టేక్‌ల నుండి స్క్రిప్ట్ వెర్షన్‌లను కూడా ఉపయోగిస్తారు, తద్వారా నిర్దిష్ట అంశాలు తరువాతి టేక్‌లలో స్థిరంగా పునరావృతమవుతాయి.
పోస్ట్-ప్రొడక్షన్ సమయంలో, స్క్రిప్ట్‌లు దర్శకులకు ఒక ముఖ్యమైన వనరును అందజేస్తాయి, ఎడిటింగ్ చేసేటప్పుడు వారి చలనచిత్రాల యొక్క అన్ని అంశాలు వరుసలో ఉండేలా చూసుకోవడానికి వారికి ఒక చిత్రాన్ని ట్రాక్‌లో ఉంచడానికి ఒక వ్యవస్థీకృత గైడ్‌ను అందించడం మరియు జోడించిన ఎఫెక్ట్స్ వంటి అంశాలు మునుపటి భాగాలలో సన్నివేశాలకు సరిపోయేలా చూసుకోవడం. అనుకున్న విధంగా సినిమా. చివరగా, చిత్రీకరణ పూర్తయిన తర్వాత రన్ అయ్యే పిక్-అప్ షూట్‌ల సమయంలో ఏదైనా మిస్ అయిన షాట్‌లను లేదా అవసరమైతే మార్పులను గుర్తించడంలో దర్శకులు స్క్రిప్ట్‌ని కలిగి ఉండటం సహాయపడుతుంది.
సినిమా ఎడిటింగ్
సినిమాని సవరించడం అనేది చిత్ర నిర్మాణ ప్రక్రియలో ముఖ్యమైన మరియు తరచుగా పట్టించుకోని భాగం. ఇక్కడ మీరు పూర్తి చేసిన చిత్రం యొక్క మొత్తం రూపాన్ని మరియు అనుభూతిని ఆకృతి చేయవచ్చు. ఈ దశలో, మీరు చలన చిత్రాన్ని రూపొందించే అన్ని భాగాలను తీసుకుంటారు ముడి ఫుటేజ్, సౌండ్ రికార్డింగ్‌లు మరియు ప్రత్యేక ప్రభావాలు, ఆపై ప్రొఫెషనల్ ఎడిటింగ్ సాఫ్ట్‌వేర్‌ని ఉపయోగించి ఒకే బంధన ఉత్పత్తిగా సమీకరించండి. అయితే వీటిలో ఏదైనా ప్రారంభించడానికి ముందు, a స్క్రిప్ట్ సృష్టించాలి ఎడిటింగ్ జరగడానికి.
స్క్రిప్ట్ అనేది ఫీచర్-నిడివి గల చలనచిత్రం లేదా టెలివిజన్ షోలో ప్రతి సన్నివేశంలో సరిగ్గా ఏమి జరుగుతుందో వివరించే పత్రం. చిత్రీకరణ మరియు చివరికి ఎడిటింగ్ సమయం వచ్చినప్పుడు చలన చిత్రాన్ని రూపొందించడంలో పాల్గొన్న అన్ని పక్షాలు ఒకే పేజీలో ఉండేలా ఇది తగినంత వివరాలను అందించాలి. వంటి ప్రత్యేక సాఫ్ట్‌వేర్‌ను ఉపయోగించడం అడోబ్ ప్రీమియర్ ప్రో లేదా ఫైనల్ కట్ ప్రో ఎక్స్, ఎడిటర్‌లు వారు పేపర్‌పై ఎలా చదివారో లేదా వాటిని స్క్రీన్‌పై వీక్షించే విధానాన్ని బట్టి దృశ్యాలను పునర్వ్యవస్థీకరిస్తారు మరియు ఆపై వంటి అదనపు మెరుగుదలలను జోడిస్తారు. సంగీత సూచనలు, ఆడియో సవరణలు మరియు విజువల్ ఎఫెక్ట్స్ ఎక్కడ అవసరము. టెన్షన్ లేదా ఎమోషన్ యొక్క క్షణాలను సృష్టించడానికి ఇవన్నీ ఏర్పాటు చేయబడ్డాయి, అదే సమయంలో నటీనటులకు సరైన టైమింగ్ పాయింట్లను అందించడం ద్వారా సన్నివేశాల సమయంలో వారి ప్రవాహంలో వారికి సహాయపడతాయి.
ఎడిటర్‌లకు వారి పని ప్రక్రియను నిర్వహించడం విషయానికి వస్తే అద్భుతమైన సృజనాత్మక స్వేచ్ఛను కలిగి ఉంటుంది, కాబట్టి కొన్ని అంశాలు సమీకరించబడుతున్న వాటిపై ఆధారపడి ప్రొడక్షన్ డిజైన్ లేదా దిశతో సహా ఇతర విభాగాలతో అతివ్యాప్తి చెందుతాయి. స్క్రిప్టింగ్ దశలో పాల్గొన్న ప్రతి ఒక్కరికీ షూటింగ్ ప్రారంభమైన తర్వాత పరిస్థితులు ఎలా తగ్గుముఖం పడతాయనే దానిపై స్పష్టమైన ఆలోచన ఉండేలా చూస్తుంది, ఇది విషయాలు కలిసి వచ్చినప్పుడు చివరికి జీవితాన్ని మరింత సులభతరం చేస్తుంది, అదే సమయంలో ప్రతిదీ కలిసి వచ్చినప్పుడు సృజనాత్మకతకు అవకాశం కల్పిస్తుంది. పోస్ట్ ప్రొడక్షన్/ఎడిటింగ్ వేదిక.
స్క్రిప్ట్‌ను ఎలా ఉపయోగించాలి
మీరు వర్ధమాన స్క్రీన్ రైటర్ అయినా లేదా ప్రొఫెషనల్ డైరెక్టర్ అయినా, ఏ సినిమా అయినా విజయం సాధించాలంటే మంచి స్క్రిప్ట్ అవసరం. స్క్రిప్ట్ మొత్తం ప్రొడక్షన్‌కి బ్లూప్రింట్‌గా ఉపయోగించబడుతుంది మరియు నటీనటుల ప్రదర్శనలు, కెమెరా పనితనం మరియు సినిమా మొత్తం నిర్మాణాన్ని గైడ్ చేయడంలో సహాయపడుతుంది.
ఈ వ్యాసంలో, మేము చర్చిస్తాము స్క్రిప్ట్ రాయడం యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు మరియు సినిమా నిర్మాణానికి ఎలా ఉపయోగించాలి.
స్క్రిప్ట్ రాయడం
సినిమా, టీవీ షో, ప్లే లేదా ఏదైనా ఇతర మీడియా కోసం స్క్రిప్ట్ రాయాలంటే డైలాగ్, సీన్ స్ట్రక్చర్, క్యారెక్టర్ ఆర్క్‌లు మరియు మరెన్నో అవగాహన అవసరం. మీరు స్క్రిప్ట్‌ను మీరే వ్రాస్తున్నా లేదా ఇతరులతో కలిసి పనిచేసినా, స్క్రీన్‌పై కథను చూసే ఆనందం స్క్రిప్టింగ్ ద్వారా పునాది వేయడంతో మొదలవుతుందని గుర్తుంచుకోవడం ముఖ్యం. మీరు ప్రారంభించడంలో సహాయపడటానికి ఇక్కడ కొన్ని చిట్కాలు ఉన్నాయి:
- మీ కథనాన్ని వివరించండి: వ్రాయడానికి ముందు స్పష్టమైన ప్రారంభ-మధ్య-ముగింపు నిర్మాణాన్ని దృష్టిలో ఉంచుకోవడం మీ స్క్రిప్ట్‌ను ట్రాక్‌లో ఉంచడంలో సహాయపడుతుంది. ప్రధాన ప్లాట్ పాయింట్లు మరియు పాత్రలను కలిగి ఉన్న అవుట్‌లైన్‌ను కలిసి ప్రారంభించడం ద్వారా ప్రారంభించండి.
- మీ మార్కెట్‌ను పరిశోధించండి: గతంలో విజయవంతమైన అంశాలు మరియు జానర్‌ల ఆధారంగా మీ సినిమాను ఎవరు చూడాలనుకుంటున్నారో గుర్తించండి. ఇది మీ స్క్రిప్ట్‌ను కలిపి ఉంచేటప్పుడు మీరు ఏ రకమైన ప్రొడక్షన్ బడ్జెట్ మరియు పొడవును లక్ష్యంగా పెట్టుకోవాలి అనే ఆలోచనను ఇస్తుంది.
- ఆకట్టుకునే పాత్రలను సృష్టించండి: పాత్రలు బహుళ డైమెన్షనల్‌గా ఉండాలి మరియు చలనచిత్రం లేదా టెలివిజన్ ప్రోగ్రామ్‌లో వీక్షకులు తమ కష్టాలు మరియు విజయాల గురించి పట్టించుకోనట్లయితే వాటిని గుర్తించడం సులభం. వ్రాత ప్రక్రియను ప్రారంభించే ముందు ప్రతి ప్రధాన పాత్ర కోసం బలవంతపు కథనాలను అభివృద్ధి చేయండి.
- గొప్ప డైలాగ్ రాయండి: వాస్తవిక ధ్వని సంభాషణలు రాయడం కష్టం కానీ ముఖ్యమైనది; పాత్రల మధ్య ఎటువంటి భావోద్వేగ సంబంధం లేని లేదా చెడు సంభాషణల ద్వారా నిజమైన పాథోస్ తొలగించబడిన సన్నివేశాలను చూడటానికి ప్రజలు ఆసక్తి చూపరు. క్లుప్తత మరియు స్పష్టత రెండింటినీ నొక్కిచెప్పేటప్పుడు పాత్రల ప్రేరణలు, మనోభావాలు, వయస్సు, వ్యక్తిత్వాలను ప్రతిబింబించే పంక్తులను జాగ్రత్తగా రూపొందించండి.
- మీ స్క్రిప్ట్‌ను సరిగ్గా ఫార్మాట్ చేయండి: ఫార్మాటింగ్ చేసేటప్పుడు పరిశ్రమ ప్రమాణాలను అనుసరించడం వృత్తి నైపుణ్యాన్ని సృష్టించడంలో సహాయపడుతుంది, ఇది తెలియని రచయితలు వ్రాసిన ప్రాజెక్ట్‌ల కోసం నిధులు లేదా డీల్‌లను పొందడానికి ప్రయత్నిస్తున్నప్పుడు కీలకం కావచ్చు. వంటి సాఫ్ట్‌వేర్‌లను ఉపయోగించండి తుది చిత్తుప్రతి ప్రతిదీ సరిగ్గా ఫార్మాట్ చేయబడిందని నిర్ధారించుకోవడంలో సహాయపడటానికి, దానిని చదివిన నిర్మాతలు దానిని విశ్లేషిస్తున్నప్పుడు వారి మనస్సులలో స్క్రీన్‌పై ఏమి చూస్తున్నారో అర్థం చేసుకోవడంలో ఇబ్బంది ఉండదు.
స్క్రిప్ట్‌ను ఫార్మాట్ చేయడం
స్క్రీన్‌ప్లేను సరిగ్గా ఫార్మాట్ చేయడం నిర్మాణం కోసం స్క్రిప్ట్‌ను సిద్ధం చేయడంలో కీలకమైన మొదటి అడుగు. మీ స్క్రిప్ట్‌ను సరిగ్గా ఫార్మాట్ చేయడానికి, మీరు పరిశ్రమ ప్రమాణాలకు కట్టుబడి ఉండాలి, ఇందులో చలనచిత్రం, టెలివిజన్ మరియు రేడియో నిర్మాతలు మరియు దర్శకులు చదివే స్క్రిప్ట్‌ల తయారీలో ఉపయోగించే నిర్దిష్ట అంశాలు మరియు విధానాలు ఉంటాయి.
చలనచిత్రం మరియు టెలివిజన్ స్క్రిప్ట్‌లు నాటకాలు మరియు నవలలు ఉపయోగించే దానికంటే భిన్నమైన ఆకృతిని అనుసరిస్తాయి, ఎందుకంటే అవి దృశ్య మాధ్యమంగా కనిపిస్తాయి. స్క్రీన్ రైటర్‌లు కేవలం వ్రాసిన డైలాగ్‌ను అందించడం కంటే, కెమెరా షాట్‌లు మరియు సన్నివేశం సెట్టింగ్‌ను నిర్వచించే ఇతర వివరాలను చేర్చడం ద్వారా స్క్రీన్‌పై కనిపించే వాటి యొక్క దృశ్యమాన వివరణలను అందించాలి.
స్క్రీన్ ప్లే ఫార్మాటింగ్ లో, పాత్ర పేర్లను చర్య వివరణల క్రింద మూడు పంక్తులు ఉంచాలి లేదా వారి స్వంత ప్రత్యేక లైన్‌లో ఏదైనా మునుపటి చర్య లేదా డైలాగ్ క్రింద రెండు పంక్తులు ఉంటాయి. పాత్రల పేర్లు కూడా ఉండాలి మొదటి సారి పరిచయం చేసినప్పుడు క్యాపిటలైజ్ చేయబడింది ఒక స్క్రిప్ట్ లో. అక్షర సంభాషణ ఎల్లప్పుడూ పాత్ర పేర్లను అనుసరించి దాని స్వంత లైన్‌లో ప్రారంభం కావాలి; కావాలనుకున్నప్పుడు అన్ని టోపీలను కూడా నొక్కి చెప్పడానికి ఉపయోగించవచ్చు.
సన్నివేశాల మధ్య పరివర్తనాలు చిన్న పదబంధాలు లేదా వంటి సాధారణ పదాలుగా చేర్చబడతాయి "కట్ టు:" or “EXT” (బాహ్య కోసం). వంటి చర్య వివరణలు "సూర్యుడు సముద్రం మీద అస్తమించాడు" ఉపయోగించి ఎల్లప్పుడూ వ్రాయాలి వర్తమాన కాల క్రియలు (“సెట్‌లు,” “సెట్” కాదు) వాటిని క్లుప్తంగా ఉంచాలని గుర్తుంచుకోవాలి మరియు సెట్టింగ్‌లోని భావోద్వేగాలను వివరించడం కంటే కెమెరా షాట్‌లపై ఎక్కువ దృష్టి పెట్టాలి.
విజయవంతమైన స్క్రీన్‌ప్లేకు పరిశ్రమ నిపుణుల సమీక్షకు సిద్ధంగా ఉండకముందే దాదాపు ఎల్లప్పుడూ తదుపరి పునర్విమర్శలు అవసరమవుతాయి - అయితే ఈ చిట్కాలు మీరు ప్రారంభించడానికి ఖచ్చితంగా సహాయపడతాయి!
స్క్రిప్ట్‌ను సవరించడం
చిత్ర నిర్మాణ ప్రక్రియలో స్క్రిప్ట్‌ను సవరించడం ఒక ముఖ్యమైన దశ. ఇందులో డైలాగ్ మరియు ఇతర టెక్స్ట్‌లో మార్పులు చేయడం, యాక్షన్ సన్నివేశాల గమనం మరియు ప్రవాహాన్ని సర్దుబాటు చేయడం, క్యారెక్టరైజేషన్‌ను మెరుగుపరచడం మరియు కథ యొక్క మొత్తం నిర్మాణాన్ని మెరుగుపరచడం వంటివి ఉంటాయి. వివరాలపై శ్రద్ధతో, ఎడిటర్ స్క్రిప్ట్‌ను శక్తివంతమైన కళాఖండంగా మార్చగలడు, అది అద్భుతమైన స్థాయి భావోద్వేగాలను మరియు దాని ప్రేక్షకులపై ప్రభావం చూపుతుంది.
ఎడిటింగ్ ప్రక్రియ ఏవైనా సమస్యలు లేదా మెరుగుపరచబడే ప్రాంతాలను గుర్తించడానికి ఇప్పటికే ఉన్న అన్ని స్క్రిప్ట్‌ల యొక్క సమగ్ర సమీక్షతో ప్రారంభమవుతుంది. ప్రతి సన్నివేశాన్ని జాగ్రత్తగా చదవడం మరియు క్యారెక్టరైజేషన్, థీమ్, స్టైల్ లేదా టోన్‌లో ఏదైనా సాంకేతిక అసమానతలు లేదా వ్యత్యాసాలను గుర్తించడం ఇందులో ఉంటుంది. ఈ గమనికలను వాటి నిర్దిష్ట అవసరాలకు అనుగుణంగా దృశ్యాలను వర్క్‌షాప్ చేసి సవరించగలిగే వర్గాలుగా నిర్వహించాలి.
ఈ దశలో ఎడిటర్ సమస్య పరిష్కారానికి అందుబాటులో ఉన్న అన్ని వ్యూహాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం చాలా ముఖ్యం, స్పష్టత కోసం డైలాగ్‌ను రీవర్డ్ చేయడం నుండి ఎక్కువ పొందిక మరియు గమనం కోసం మొత్తం దృశ్యాలను పునర్నిర్మించడం వరకు. నిర్మాణాత్మక మార్పులు ప్రతిపాదించబడినందున పదాలను తప్పనిసరిగా మార్చాల్సిన అవసరం లేదు - బదులుగా అవి కనిపించే క్రమం సర్దుబాటు చేయబడుతుంది - నాణ్యత విషయంలో రాజీ పడకుండా వీలైనంత త్వరగా సమాచారాన్ని అందించడమే మొత్తం లక్ష్యం.
తర్వాత డైలాగ్ పాత్ర సంబంధాలను డైనమిక్‌గా ఎలా వ్యక్తీకరించగలదో మరియు నమ్మదగిన మార్గాల్లో ప్లాట్ డెవలప్‌మెంట్‌లను ఎలా ముందుకు నడిపించగలదో ఎడిటర్ చూడాలి. డైలాగ్‌ని సవరించడం అనేది కొన్ని వాక్యాలను తీసివేయడం లేదా సన్నివేశాల నుండి దూరం చేసే పూర్తి మోనోలాగ్‌లను తీసివేయడం అలాగే ఎక్కువ ప్రభావం కోసం నిర్దిష్ట పంక్తులను మెరుగుపరచడం వంటివి కలిగి ఉండవచ్చు - ప్రతి మార్పు కథనాన్ని పెద్దగా ఎలా ప్రభావితం చేస్తుందో ఎల్లప్పుడూ పరిగణనలోకి తీసుకుంటుంది.
చివరగా, వాతావరణం సృష్టించడానికి లేదా సన్నివేశాల్లోని కీలక క్షణాల వైపు దృష్టిని ఆకర్షించడానికి అవసరమైనప్పుడు సంగీతం మరియు సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లను జోడించాలి; అవసరమైతే సంగీతం మానసిక స్థితిని కూడా మార్చవచ్చు అయితే సన్నివేశం అంతటా ఉన్న సూక్ష్మ స్వరాలను అధిగమించే సంగీత రుచులతో అతిగా భర్తీ చేయడం ద్వారా ఇక్కడ అతిగా వెళ్లకుండా ఉండటం ముఖ్యం.
ఈ పద్ధతులను అనుసరించడం ద్వారా ఎడిటర్ సినిమా స్క్రిప్ట్‌లను ప్రొడ్యూస్ చేస్తున్నప్పుడు క్లీన్‌గా స్ట్రక్చర్ చేయబడి ఉంటుంది గొప్ప శక్తి వారు తెరపై కనిపించినప్పుడు; నిజంగా మంత్రముగ్దులను చేసే అనుభవాలకు దారితీస్తుందని ఆశిస్తున్నాను!
ముగింపు
ముగింపులో, స్క్రిప్టింగ్ చలనచిత్రాలను రూపొందించడంలో ముఖ్యమైన భాగం మరియు చిత్రీకరణ జరగడానికి ముందు అన్ని భాగాలు ఉపయోగించడానికి సిద్ధంగా ఉన్నాయని నిర్ధారించడానికి ఉపయోగించబడుతుంది. దర్శకుడు, నటులు మరియు ఇతర సృజనాత్మక బృంద సభ్యుల మధ్య సహకారంతో స్క్రిప్ట్‌లు అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి. అవసరమైన సమయాన్ని వెచ్చించడం ముఖ్యం స్క్రిప్టింగ్ ప్రతి సన్నివేశం మరియు దాని ఎలిమెంట్స్ తదుపరి సన్నివేశంలోకి సజావుగా ప్రవహించేలా చూసుకోవాలి.
అంతిమంగా, స్క్రిప్టింగ్ అనేది వీక్షకులు మరింత సులువుగా కనెక్ట్ అయ్యే మరింత సమన్వయ అంశాలతో మెరుగైన చలన చిత్రాన్ని రూపొందించడంలో చిత్రనిర్మాతలకు సహాయం చేస్తుంది. ఇది పోస్ట్-ప్రొడక్షన్ పరిష్కారాల కోసం వెచ్చించే సమయాన్ని కూడా తగ్గిస్తుంది మరియు ఖరీదైన రీ-షూట్‌లను నివారిస్తుంది. అంతిమంగా, స్క్రీన్ ప్లే రచన చిత్రనిర్మాతలు తమ దృష్టిని కాన్సెప్ట్ నుండి రియాలిటీకి సాధ్యమైనంత సమర్థవంతమైన రీతిలో తీసుకురావడానికి అనుమతిస్తుంది.
హాయ్, నేను కిమ్, మీడియా సృష్టి మరియు వెబ్ డెవలప్‌మెంట్‌లో నేపథ్యంతో ఒక తల్లి మరియు స్టాప్-మోషన్ ఔత్సాహికుడిని. నాకు డ్రాయింగ్ మరియు యానిమేషన్ పట్ల విపరీతమైన అభిరుచి ఉంది మరియు ఇప్పుడు నేను స్టాప్-మోషన్ ప్రపంచంలోకి దూసుకుపోతున్నాను. నా బ్లాగ్‌తో, నేను నా అభ్యాసాలను మీతో పంచుకుంటున్నాను.
