ధ్వని: ఇది ఏమిటి మరియు వీడియో ఉత్పత్తిలో దీన్ని ఎలా ఉపయోగించాలి
ఏదైనా మల్టీమీడియా ప్రొడక్షన్ లేదా ఫిల్మ్‌లో ధ్వని ముఖ్యమైన భాగం. ధ్వని మానసిక స్థితిని సృష్టించడానికి మరియు ప్రేక్షకుల నుండి భావోద్వేగ ప్రతిస్పందనను పొందడంలో సహాయపడుతుంది.
మీరు మీ వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సౌండ్‌ని ప్రభావవంతంగా ఉపయోగించుకునే ముందు దాని ప్రాథమికాలను అర్థం చేసుకోవడం ముఖ్యం.
ఈ విభాగం ధ్వని యొక్క ప్రాథమికాలను మరియు వీడియో ఉత్పత్తిలో దాన్ని ఎలా ఉపయోగించాలో పరిచయం చేస్తుంది.
ఈ పోస్ట్‌లో మేము కవర్ చేస్తాము:
సౌండ్ అంటే ఏమిటి?
ధ్వని అనేది సాగే మాధ్యమంలో ప్రచారం చేయబడిన కంపనం యొక్క దృగ్విషయం. గాలి, ఘన పదార్థాలు, ద్రవాలు మరియు వాయువు ద్వారా ప్రయాణించే యాంత్రిక వైబ్రేషన్ల ద్వారా ధ్వనిని సృష్టించవచ్చు. ధ్వని అనేది ఒక రకమైన శక్తి అయినందున, ఇది మూలం నుండి అన్ని దిశలలో వెలుపలికి కదిలే తరంగాలలో ప్రయాణిస్తుంది, మీరు దాని నీటిలో ఒక రాయిని విసిరినప్పుడు చెరువు అంతటా వ్యాపించే అలల వలె.
ధ్వని తరంగాలు వేగంగా మరియు చాలా దూరం ప్రయాణిస్తాయి. వాటి ఫ్రీక్వెన్సీని బట్టి వారు ఏదైనా మెటీరియల్ ద్వారా మరియు విస్తారమైన దూరాలకు కూడా ప్రయాణించవచ్చు. ధ్వని వేగం అది ఘన, ద్రవ లేదా వాయువు ద్వారా ప్రయాణిస్తుందా అనే దానిపై ఆధారపడి ఉంటుంది. ఉదాహరణకు, ధ్వని నీటి ద్వారా గాలి కంటే వేగంగా మరియు ఉక్కు ద్వారా సముద్ర మట్టంలో గాలి కంటే 4 రెట్లు వేగంగా ప్రయాణిస్తుంది!
మానవ చెవి స్కేల్‌లో ధ్వనిని కొలుస్తారు డెసిబెల్ల (dB) ప్రతి స్థాయిలో మనం ఏదైనా ఎంత బిగ్గరగా లేదా నిశ్శబ్దంగా ఉండాలనుకుంటున్నామో మరియు అది ఎంత దూరం నుండి వస్తుందని గ్రహిస్తామో ప్రభావితం చేస్తుంది. దీన్ని దృష్టిలో ఉంచుకుంటే, ఇద్దరు వ్యక్తుల మధ్య సాధారణ సంభాషణ సాధారణంగా 60-65 dB వద్ద నమోదవుతుంది, అయితే ఒక ఆపరేటింగ్ లాన్ మొవర్ పక్కన 90 dB రిజిస్టర్ అవుతుంది!
ఈ దృగ్విషయం యొక్క ప్రాథమికాలను అర్థం చేసుకోవడం వల్ల వివిధ శబ్దాలను మెచ్చుకోవడంలో సహాయపడటమే కాకుండా, వీడియో కంటెంట్‌ని సృష్టించేటప్పుడు లేదా రికార్డింగ్ స్టూడియోలు, ఫిల్మ్ & టెలివిజన్ షోలు మరియు కచేరీలు & ఫెస్టివల్స్ వంటి ఆడియో ప్రొడక్షన్ పరిసరాలలో పనిచేసేటప్పుడు వాటిని ఎలా ఉపయోగించాలో విలువైన జ్ఞానాన్ని అందిస్తుంది.
ధ్వని రకాలు
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో, ధ్వని రెండు ప్రధాన వర్గాలలోకి వస్తుంది: డైలాగ్, లేదా ప్రాజెక్ట్‌లో పాల్గొన్న నటీనటుల వాయిస్ రికార్డింగ్‌లు మరియు ఎన్విరాన్‌మెంట్ లేదా డైలాగ్ కాకుండా ఏదైనా సౌండ్.
సంభాషణ రెండు రకాలుగా ఉంటుంది: ప్రాథమిక మరియు ద్వితీయ. ప్రైమరీ డైలాగ్ అనేది ముందుగా రికార్డ్ చేయబడిన లేదా పోస్ట్ ప్రొడక్షన్‌లో డబ్ చేయబడిన సెకండరీ డైలాగ్‌కు విరుద్ధంగా సోర్స్ నుండి నేరుగా తీసుకోబడిన ఏదైనా రికార్డింగ్‌ను సూచిస్తుంది (అనగా సెట్‌లో ఉన్న నటీనటులు). నాణ్యమైన ప్రైమరీ డైలాగ్‌ని క్యాప్చర్ చేయడానికి తగిన ఆడియో పరికరాలు మరియు సెట్‌లో బాగా మేనేజ్ చేయబడిన సౌండ్ డిజైన్ టీమ్ అవసరమని గమనించడం ముఖ్యం.
పర్యావరణ ధ్వనులు అంటే డైలాగ్ లేని శబ్దాల రికార్డింగ్‌లు, కుక్కలు మొరిగేటటువంటి సహజమైన శబ్దాలు, ట్రాఫిక్ శబ్దాలు మొదలైనవి, మరియు సంగీతం. ప్రభావాలు ఫోలే (కృత్రిమ ధ్వని ప్రభావాలు), మీ ప్రాజెక్ట్ లేదా స్టాక్ మ్యూజిక్ కోసం ప్రత్యేకంగా కమీషన్ చేయబడిన ప్రొడక్షన్ మ్యూజిక్ (కంపోజర్‌లచే సృష్టించబడిన రెడీమేడ్ ట్రాక్‌లు). ప్రభావవంతమైన సౌండ్‌ట్రాక్‌ను రూపొందించేటప్పుడు కేవలం ధ్వని రకాన్ని మాత్రమే కాకుండా, ప్రతిధ్వని స్థాయిలు, ఈక్వలైజేషన్ (EQ) స్థాయిలు మరియు డైనమిక్ పరిధి వంటి దాని సోనిక్ లక్షణాలను కూడా పరిగణనలోకి తీసుకోవడం చాలా ముఖ్యం.
సౌండ్ రికార్డింగ్
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సౌండ్ రికార్డింగ్ ఒక ముఖ్యమైన భాగం, ఎందుకంటే ఇది వీడియోకు వాస్తవికత స్థాయిని జోడిస్తుంది మరియు కథనాన్ని మెరుగుపరచడంలో సహాయపడుతుంది. సౌండ్ రికార్డింగ్ అనేది ధ్వనిని సంగ్రహించే మరియు సంరక్షించే ప్రక్రియ, ఇది మాట్లాడే పదం, సంగీతం, సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లు లేదా నేపథ్య శబ్దం ఏదైనా కావచ్చు. సౌండ్ రికార్డింగ్‌ను మైక్రోఫోన్లు, రికార్డర్లు మరియు మిక్సర్‌ల వంటి వివిధ రకాల పరికరాలతో చేయవచ్చు మరియు అనలాగ్ మరియు డిజిటల్ ఫార్మాట్‌లలో కూడా చేయవచ్చు. ఈ కథనంలో మేము ఉత్తమ ఫలితాలను పొందడంలో మీకు సహాయపడటానికి సౌండ్ రికార్డింగ్ కోసం కొన్ని చిట్కాలు మరియు ఉపాయాలను చర్చిస్తాము.
మైక్రోఫోన్లు
ఏదైనా సౌండ్ రికార్డింగ్ సెటప్‌లో మైక్రోఫోన్లు అత్యంత ముఖ్యమైన భాగాలలో ఒకటి. ఒక్క ఉత్తమమైనది లేదు మైక్రోఫోన్ ప్రతి పరిస్థితికి. వివిధ రకాల మైక్రోఫోన్లు విభిన్నంగా ధ్వనిని సంగ్రహిస్తాయి, కాబట్టి మీ రికార్డింగ్ అవసరాలకు సరైన రకాన్ని ఎంచుకోవడం ముఖ్యం. కిందివి అత్యంత ప్రసిద్ధ మైక్రోఫోన్ ఎంపికలలో కొన్ని:
డైనమిక్: రకాన్ని బట్టి, డైనమిక్ మైక్రోఫోన్లు వోకల్స్ నుండి డ్రమ్స్ మరియు ఆంప్స్ వరకు అనేక రకాల సౌండ్ సోర్స్‌లను తీయగలవు. అవి చాలా కఠినమైనవి మరియు ఉపయోగించడానికి శక్తి అవసరం లేదు.
కండెన్సర్: కండెన్సర్ మైక్రోఫోన్లు అద్భుతమైన ఖచ్చితత్వంతో వివరాలను సంగ్రహించే క్రిస్టల్-క్లియర్ రికార్డింగ్‌లను అందించడానికి ప్రసిద్ధి చెందాయి. వాటికి బాహ్య విద్యుత్ వనరు అవసరం, సాధారణంగా ఆడియో ఇంటర్‌ఫేస్ లేదా మిక్సర్ ద్వారా అందించబడే ఫాంటమ్ పవర్ రూపంలో ఉంటుంది.
ధ్రువ నమూనా: వివిధ ధ్రువ నమూనా సెట్టింగ్‌లు మైక్రోఫోన్ ఏ దిశ నుండి ధ్వనిని అందుకోవాలో నిర్ణయిస్తాయి మరియు మీ అప్లికేషన్ ఆధారంగా సరైన నమూనాను ఎంచుకోవడం ముఖ్యం. సాధారణ ధ్రువ నమూనాలలో కార్డియోయిడ్, ఓమ్నిడైరెక్షనల్, ఫిగర్-ఎయిట్ మరియు మల్టీ-ప్యాటర్న్ ఉన్నాయి (ఇది సెట్టింగ్‌ల మధ్య మారడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది).
రిబ్బన్: రిబ్బన్ మైక్రోఫోన్లు గడిచిన రోజుల్లో విరివిగా ఉపయోగించబడ్డాయి, కానీ వాటి అద్భుతమైన వార్మ్ టోన్ మరియు హై-ఫిడిలిటీ పనితీరుకు ధన్యవాదాలు. అవి డైనమిక్ లేదా కండెన్సర్ మైక్‌ల కంటే ఖరీదైనవి కానీ వాటి అధునాతన నిర్మాణం మరియు సొగసైన డిజైన్‌తో వాటిని భర్తీ చేస్తాయి.
ఆడియో రికార్డర్లు
ఏదైనా విజయవంతమైన చలనచిత్రం లేదా వీడియో నిర్మాణానికి నాణ్యమైన ఆడియోను రికార్డ్ చేయడం కీలకం. మీరు కార్పొరేట్ వీడియో, మ్యూజిక్ వీడియో, ఫీచర్ ఫిల్మ్ లేదా కమర్షియల్‌ని రూపొందిస్తున్నా, చిత్ర నిర్మాణ ప్రక్రియలో ధ్వనిని రికార్డ్ చేయడం అంతర్భాగం.
కాబట్టి మీరు ధ్వనిని రికార్డ్ చేయడానికి ఏమి చేయాలి? అత్యంత ప్రాథమిక సెటప్‌లో ఆడియో రికార్డర్ మరియు దానికి కనెక్ట్ చేయబడిన మైక్రోఫోన్ (లేదా అనేక మైక్‌లు) ఉంటాయి. ఆడియో రికార్డర్లు అన్ని ఆకారాలు మరియు పరిమాణాలలో వస్తాయి, వేల డాలర్లు ఖరీదు చేసే ప్రొఫెషనల్-స్థాయి పరికరాల నుండి కొన్ని వందల డాలర్లు ఖరీదు చేసే వినియోగదారు గ్రేడ్ పరికరాల వరకు.
అన్ని రికార్డర్లు మైక్రోఫోన్‌లను కనెక్ట్ చేయడానికి ఇన్‌పుట్‌లను (లైన్ లేదా మైక్/లైన్ ఇన్‌పుట్) అలాగే హెడ్‌ఫోన్‌లు లేదా లైన్ అవుట్ కోసం అవుట్‌పుట్‌లను కలిగి ఉంటాయి. కొన్నింటిలో అంతర్నిర్మిత మైక్‌లు కూడా ఉన్నాయి, అయితే ఇవి సాధారణంగా పరిమిత నాణ్యత కారణంగా వృత్తిపరమైన ఉత్పత్తి ఉపయోగం కోసం సిఫార్సు చేయబడవు.
ఆడియో రికార్డర్‌లలో అత్యంత సాధారణ రకాలు:
-పోర్టబుల్ డిజిటల్ ఆడియో రికార్డర్లు – ఇవి మీ రికార్డింగ్‌లు మెమరీ కార్డ్‌లలో నిల్వ చేయబడిన బ్యాటరీ ఆధారిత పరికరాలు. ఇవి వివిధ పరిమాణాలలో వస్తాయి, జూమ్ H1n వంటి పాకెట్ పరిమాణ పరికరాల నుండి జూమ్ F8n వంటి పెద్ద పరికరాల ద్వారా ఒకేసారి 8 XLR ఇన్‌పుట్‌లను ఆమోదించవచ్చు.
-ఫీల్డ్ మిక్సర్‌లు – ఫీల్డ్ మిక్సర్‌లు ఎన్ని ఇన్‌పుట్‌లతోనైనా వస్తాయి (సాధారణంగా 2-8), మీరు ఒక పరికరంలోకి బహుళ మైక్రోఫోన్‌లను కనెక్ట్ చేయడానికి మరియు విడివిడిగా కాకుండా ఒకే స్టీరియో ట్రాక్‌లో రికార్డ్ చేయడానికి ముందు ప్రతి ఛానెల్‌లో స్థాయిలను కలపడానికి/సర్దుబాటు చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. మీ రికార్డింగ్ సెటప్‌లో ఒక్కో మైక్‌ని ట్రాక్ చేయండి. ఇది బహుళ మైక్ సెటప్‌లను సెటప్ చేయడం సులభం మరియు మరింత వ్యవస్థీకృతం చేస్తుంది. ఉదాహరణలలో సౌండ్ పరికరాలు 702T, జూమ్ F8n, Tascam DR680mkII మరియు ఇతరాలు ఉన్నాయి.
-కంప్యూటర్ ఇంటర్‌ఫేస్‌లు – కంప్యూటర్ ఇంటర్‌ఫేస్‌లు USB ద్వారా నేరుగా మీ కంప్యూటర్‌లోకి కండెన్సర్ మైక్‌లు (వీటికి ఫాంటమ్ పవర్ అవసరం) మరియు డైనమిక్ మైక్‌లు రెండింటినీ కనెక్ట్ చేసి, ఆపై మీ డిజిటల్ ఆడియో వర్క్‌స్టేషన్ సాఫ్ట్వేర్ (ప్రో టూల్స్ వంటివి) లోపల ఒకటి లేదా అంతకంటే ఎక్కువ ట్రాక్‌లలో మీ సిగ్నల్‌ను రికార్డ్ చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తాయి. . చాలా మోడల్‌లు మీ DAW సాఫ్ట్వేర్ ప్యాకేజీలో కలపడం కోసం వాటిని పంపే ముందు ప్రతి ఛానెల్‌లో స్థాయిలను సర్దుబాటు చేయడానికి నాబ్‌లు/ఫేడర్‌లను కూడా కలిగి ఉంటాయి. ఉదాహరణలలో ఫోకస్రైట్ స్కార్లెట్ 6i6 మరియు ఆడియంట్ ID4 USB ఇంటర్‌ఫేస్‌లు ఉన్నాయి.
సాఫ్ట్వేర్
మీ వీడియో ఉత్పత్తి కోసం ధ్వనిని రికార్డ్ చేస్తున్నప్పుడు, పనిని పూర్తి చేయడానికి మీకు సరైన సాఫ్ట్వేర్ మరియు పరికరాలు అవసరం. సాధారణంగా ఉపయోగించే సౌండ్స్ రికార్డింగ్ సాఫ్ట్వేర్ డిజిటల్ ఆడియో వర్క్‌స్టేషన్ (DAW). ఉత్పత్తిలో, DAW ఆడియో ఫైల్‌లను క్యాప్చర్ చేయడానికి ఆడియో ఇంటర్‌ఫేస్ మరియు ఒకటి లేదా అంతకంటే ఎక్కువ సౌండ్ రికార్డర్‌లను ఉపయోగిస్తుంది, వాటిని అవసరమైన విధంగా మార్చవచ్చు, తిరిగి రూపొందించవచ్చు లేదా సవరించవచ్చు.
పైన జాబితా చేయబడిన అవసరమైన హార్డ్‌వేర్ మరియు సాఫ్ట్వేర్ అవసరాలతో పాటు, మీరు ఏ రకమైన ధ్వనిని రికార్డ్ చేయాలనుకుంటున్నారు అనే దానిపై ఆధారపడి ఇతర అవకాశాలు ఉన్నాయి. ఇందులో లైవ్ రికార్డింగ్‌లు లేదా సంక్లిష్టమైన బహుళ-ట్రాక్ ఎడిటింగ్ ఉండవచ్చు.
లైవ్ రికార్డింగ్‌లు సమయానుకూలంగా క్షణాలను సంగ్రహించడం - ఇంటర్వ్యూలు, ధ్వని ప్రదర్శనలు, ఉపన్యాసాలు మరియు మొదలైనవి - దాదాపు 3D అనుభూతిని ఇస్తాయి. ఈ క్షణాలను క్యాప్చర్ చేయడంలో తరచుగా లొకేషన్‌లో రికార్డింగ్ కోసం పోర్టబుల్ పరికరాలు ఉంటాయి – హ్యాండ్‌హెల్డ్ పరికరాలు, లావాలియర్ మైక్‌లు (వస్త్రాలపై క్లిప్ చేసేవి), షాట్‌గన్ మైక్‌లు (కెమెరాపై కూర్చునేవి) మొదలైనవి.
మల్టీ-ట్రాక్ ఎడిటింగ్‌లో ఆడియో యొక్క బహుళ లేయర్‌లు ఉంటాయి, ఇవి ఒకే రికార్డర్ సెటప్‌తో సాధించలేని సంక్లిష్టమైన ఆడియో పరిష్కారాలను సంగ్రహించడానికి కంపోజర్‌లను అనుమతిస్తాయి. ఇందులో ఫోలే ప్రభావాలు (పోస్ట్ ప్రొడక్షన్‌లో రోజువారీ సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌ల యొక్క క్రమబద్ధమైన వినోదం), వాతావరణం/పర్యావరణ శబ్దాలు మరియు డైలాగ్ రీరికార్డింగ్/రిపేరింగ్ (ADR) ఉన్నాయి.
సౌండ్ ఎడిటింగ్
విజయవంతమైన వీడియోను రూపొందించడానికి వీడియో ఉత్పత్తిలో ధ్వనిని ఉపయోగించడం చాలా అవసరం. పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ ప్రక్రియలో సౌండ్ ఎడిటింగ్ ప్రధాన భాగం. ఇది సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లను సృష్టించడం, నేపథ్య సంగీతాన్ని జోడించడం మరియు అన్ని ఆడియో స్థాయిలు సమతుల్యంగా ఉన్నాయని నిర్ధారించుకోవడం వంటి అనేక విభిన్న పనులను కలిగి ఉంటుంది. ఈ వ్యాసంలో, మేము సౌండ్ ఎడిటింగ్ యొక్క ప్రాథమికాలను మరియు వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో ఎలా ఉపయోగించవచ్చో పరిశీలిస్తాము.
మీ స్వంత స్టాప్ మోషన్ స్టోరీబోర్డ్‌లతో ప్రారంభించడం
మా వార్తాలేఖకు సభ్యత్వాన్ని పొందండి మరియు మూడు స్టోరీబోర్డ్‌లతో మీ ఉచిత డౌన్‌లోడ్‌ను పొందండి. మీ కథనాలను సజీవంగా తీసుకురావడం ప్రారంభించండి!
మేము మా వార్తాలేఖ కోసం మీ ఇమెయిల్ చిరునామాను మాత్రమే ఉపయోగిస్తాము మరియు మిమ్మల్ని గౌరవిస్తాము గోప్యతా
ఎడిటింగ్ టెక్నిక్స్
ఆడియో ఎడిటింగ్‌లో ఆడియో రికార్డింగ్‌లను సవరించడానికి లేదా ఇప్పటికే ఉన్న మెటీరియల్ నుండి కొత్త ఆడియోను రూపొందించడానికి అనేక రకాల సాంకేతికతలు ఉంటాయి. ఎడిటింగ్ ప్రక్రియలో ఉపయోగించే అత్యంత సాధారణ సాంకేతికత కటింగ్, అంటే కేవలం అవసరం లేని లేదా కోరుకోని ఆడియో ముక్కలను తీసివేయడం. ఇతర సాంకేతికతలలో ఫేడింగ్ ఇన్ మరియు అవుట్, లూప్ చేయడం, సౌండ్ క్లిప్‌లను రివర్స్ చేయడం, ఎఫెక్ట్‌లను జోడించడం మరియు బహుళ సౌండ్‌లను కలపడం వంటివి ఉన్నాయి. వివరాలపై శ్రద్ధ వహించడం మరియు రికార్డింగ్‌లోని వివిధ భాగాలలో ఏవైనా సవరణలు సరిగ్గా ఉండేలా చూసుకోవడం చాలా ముఖ్యం.
పొడవైన ఆడియో ముక్కలతో వ్యవహరించేటప్పుడు వివిధ రకాలైన ధ్వని మధ్య పరివర్తనాలు సున్నితంగా ఉండేలా చూసుకోవడం చాలా ముఖ్యం. దీన్ని నిర్ధారించడానికి మీరు డైనమిక్ పరిధిని నియంత్రించడానికి మరియు కాలక్రమేణా స్థాయిలను సమానంగా సర్దుబాటు చేయడానికి వాల్యూమ్ ఆటోమేషన్ మరియు కంప్రెషర్‌లను ఉపయోగించవచ్చు. మీరు మీ రికార్డింగ్‌లకు రుచిని జోడించే EQ ఫిల్టరింగ్, ఫేజ్ షిఫ్టింగ్ మరియు రివర్స్ రివర్బ్ వంటి సృజనాత్మక ప్రభావాలతో కూడా ప్రయోగాలు చేయవచ్చు.
బహుళ సౌండ్‌లను కలపడం విషయానికి వస్తే, అన్ని మూలకాలు తగినంత టాప్ ఎండ్ కలిగి ఉండటం చాలా అవసరం కాబట్టి అవి బురద లేదా అస్పష్టమైన మిశ్రమంలో కోల్పోవు. పౌనఃపున్యాలను హైలైట్‌లు (ట్రెబుల్), మిడ్‌లు (మిడిల్) మరియు లోస్ (బాస్)గా విభజించగల సమీకరణ ద్వారా ఇది సాధించబడుతుంది. చాలా డిజిటల్ ఆడియో వర్క్‌స్టేషన్‌లు కంప్రెషర్‌లు మరియు లిమిటర్‌ల వంటి సాధనాలను అందిస్తాయి, ఇవి ఆడియో అవుట్‌పుట్ దశకు చేరుకునే ముందు దానిలో ఏవైనా స్పైక్‌లు లేదా హెచ్చుతగ్గులను లెవలింగ్ చేయడం ద్వారా డైనమిక్‌లను నియంత్రించడంలో సహాయపడతాయి.
వీడియో నిర్మాతలు సౌండ్ ఎడిటింగ్ యొక్క ప్రాథమికాలను అర్థం చేసుకోవడం చాలా ముఖ్యం, తద్వారా వారు తమ ప్రాజెక్ట్‌ల కోసం నాణ్యమైన సౌండ్ రికార్డింగ్‌లను నమ్మకంగా రూపొందించగలరు. కొంత అభ్యాసంతో, మీరు కూడా ఈ శక్తివంతమైన సాంకేతికతలను గొప్పగా ఉపయోగించుకోవడంలో నిపుణుడిగా మారవచ్చు!
ప్రభావాలు మరియు ఫిల్టర్లు
ఎఫెక్ట్‌లు లేదా ఆడియో ఫిల్టర్లు అనేది ధ్వని ఎలా వ్యక్తమవుతుందో మార్చే పరివర్తనలు. ప్రత్యేక ప్రభావాలను రూపొందించడానికి, ఆడియోను ఆకృతి చేయడానికి మరియు చెక్కడానికి లేదా ఇప్పటికే ఉన్న ధ్వనిని పూర్తిగా మార్చడానికి వాటిని ఉపయోగించవచ్చు. ఈ రూపాంతరాలు శబ్దాల పౌనఃపున్యాలు, వ్యాప్తి, ప్రతిధ్వని మరియు ఆలస్యం వంటి అనేక రకాల వేరియబుల్‌లను ప్రభావితం చేయడానికి రూపొందించబడ్డాయి. ఆడియో మరియు వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో నిర్దిష్ట ప్రయోజనాల కోసం రా సౌండ్ ఎలిమెంట్‌లను కావలసిన ఫార్మాట్‌లలో మార్చడానికి సౌండ్ డిజైన్ నిపుణులు ఈ ప్రభావాలను ఉపయోగిస్తారు.
మీడియా ఉత్పత్తిలో ఉపయోగించే అత్యంత సాధారణ రకాల ప్రభావాలు:
-ఈక్వలైజేషన్ (EQ): వివిధ పౌనఃపున్యాల వద్ద స్థాయిలను సర్దుబాటు చేయడం ద్వారా లేదా అధిక లేదా తక్కువ పౌనఃపున్య బూస్ట్‌లను జోడించడం ద్వారా సిగ్నల్‌లోని ప్రతి పౌనఃపున్యం వినబడే సమయాన్ని EQ నియంత్రిస్తుంది. ఇది సహజ ధ్వనిని సృష్టించడం మరియు మ్యూట్ చేయబడిన లేదా అధికంగా ఉండే సన్నివేశంలో వాతావరణాన్ని సృష్టించడం వంటి వాతావరణాలను నిర్మించగలదు.
-రెవెర్బ్: రివెర్బ్ ఆడియో సిగ్నల్ యొక్క సోనిక్ స్పేస్‌ను మారుస్తుంది, అది గదిలో ప్రతిధ్వనిస్తున్నట్లు ధ్వనిస్తుంది. ఇది దృశ్యాలలో మాట్లాడే భాగాల కోసం సందర్భోచిత ఆడియో మరియు ఆకృతిలో లోతును సృష్టిస్తుంది.
-ఫిల్టర్లు: ఫిల్టర్లు ఆడియో సిగ్నల్ యొక్క ఫ్రీక్వెన్సీ ప్రాంతాన్ని సర్దుబాటు చేస్తాయి, ఇందులో హైస్, మిడ్‌లు మరియు కనిష్టాలు ఉంటాయి. వెడల్పు సర్దుబాటు సెట్టింగ్‌లు ఇరుకైన ఫిల్టర్‌ల సెట్టింగ్‌లతో అవాంఛిత ప్రాంతాలను కత్తిరించేటప్పుడు లేదా విస్తృత సెట్టింగ్‌లతో నిర్దిష్ట ప్రాంతాలను పెంచేటప్పుడు ఎక్కువ సోనిక్ క్యారెక్టర్‌ను వదిలివేసినప్పుడు ఏ పౌనఃపున్యాలు మిగిలి ఉంటాయో నిర్ణయిస్తాయి- పీక్ కట్ (ఇరుకైన ఫ్రీక్వెన్సీ) & బ్రాడ్ బ్యాండ్ అల్గారిథమ్‌లు (వెడల్పు) అని పిలుస్తారు.
-కంప్రెషన్/పరిమితం: కంప్రెషన్ ఆడియో సిగ్నల్ యొక్క డైనమిక్ పరిధిని తగ్గిస్తుంది, దీని ఫలితంగా బిగ్గరగా మరియు నిశ్శబ్దంగా ఉండే శబ్దాల మధ్య తక్కువ వైవిధ్యం ఏర్పడుతుంది, పరిమితం చేయడం గరిష్ట గరిష్టాన్ని సెట్ చేస్తుంది, దాని కంటే ఎక్కువ శబ్దాలు గతానికి చేరవు–– వాటిని ఏ దృశ్యం అంతటా స్థిరంగా ఉండేలా చేయడం వల్ల స్పష్టత పెరుగుతుంది. మిక్స్ లేదా రికార్డింగ్‌లో ఇతర స్థాయిలను ఓవర్‌లోడ్ చేసే బిగ్గరగా ఉండే ట్రాన్సియెంట్‌లకు వ్యతిరేకంగా టైమ్‌లను సంరక్షిస్తుంది.
సౌండ్ మిక్సింగ్
వీడియో ప్రొడక్షన్ ప్రాసెస్‌లో సౌండ్ మిక్సింగ్ ఒక ముఖ్యమైన భాగం. ఇది సమ్మిళిత, శక్తివంతమైన ఆడియో అనుభవాన్ని సృష్టించడానికి ధ్వని యొక్క విభిన్న అంశాలను ఒకచోట చేర్చడం. ప్రత్యేకమైన మరియు శక్తివంతమైన సౌండ్‌స్కేప్‌ను రూపొందించడానికి సంగీతం, డైలాగ్, ఫోలే మరియు సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లను కలపడం ఇందులో ఉంటుంది. సౌండ్ మిక్సింగ్ సంక్లిష్టంగా ఉంటుంది, అయితే మీ ధ్వనిని ఎక్కువగా పొందడంలో మీకు సహాయపడే కొన్ని కీలక సూత్రాలు మరియు పద్ధతులు ఉన్నాయి.
స్థాయిలను అర్థం చేసుకోవడం
సౌండ్ మిక్సింగ్‌లో సౌండ్ లెవల్స్ ఉపయోగించడం అనేది ఒక ముఖ్యమైన నైపుణ్యం. మంచి మిశ్రమాన్ని సాధించడానికి ధ్వని స్థాయిలలో మార్పులను గుర్తించడం మరియు అర్థం చేసుకోవడం చాలా అవసరం. సౌండ్ మిక్స్ అనేది పాట, సినిమా డైలాగ్ లేదా పాడ్‌కాస్ట్ ఎపిసోడ్ వంటి తుది ఉత్పత్తిని అందించడానికి ఉపయోగించే అన్ని ఆడియో మూలకాల కలయిక.
మీరు ధ్వనులను మిక్స్ చేస్తున్నప్పుడు, బిగ్గరగా చెప్పడం ఎల్లప్పుడూ మంచిది కాదని గుర్తుంచుకోవడం ముఖ్యం. ఆశించిన ప్రభావాన్ని సాధించడానికి వివిధ స్థాయిలపై నియంత్రణ అవసరం. దీనికి కొన్ని కీలక భావనలను అర్థం చేసుకోవడం అవసరం:
-గెయిన్ స్టేజింగ్: ఇది లాభం (ఇన్‌పుట్ స్థాయి) మరియు అవుట్‌పుట్ (మిక్స్ లెవెల్) మధ్య సంబంధాన్ని సూచిస్తుంది. ప్రతి ఒక్క మూలకం మిశ్రమంగా ఉండాలంటే లాభం తగిన స్థాయిలో సెట్ చేయబడాలి, కానీ చాలా ఎక్కువ లేదా చాలా తక్కువగా ఉండకూడదు.
-హెడ్‌రూమ్: హెడ్‌రూమ్, పరివర్తన సమయంలో శిఖరాలు లేదా నిశ్శబ్ద క్షణాల వంటి ఊహించని సంఘటనల కోసం మిక్స్‌లో అదనపు స్థలాన్ని కేటాయించడం ద్వారా లాభం స్టేజింగ్‌తో చేతులు కలిపి పని చేస్తుంది.
-డైనమిక్ పరిధి: డైనమిక్ పరిధి అనేది ఏదైనా రికార్డింగ్ లేదా కంపోజిషన్‌లో ఒకదానికొకటి సాపేక్షంగా బిగ్గరగా మరియు మృదువుగా ఎంత దూరంలో ఉన్నాయో కొలమానం. మిక్సింగ్ చేసేటప్పుడు, బిగ్గరగా ఉన్న వాటిపై స్థాయిలను పెంచేటప్పుడు మృదువైన మూలకాలను వక్రీకరించకుండా ఉండటానికి దీనిపై శ్రద్ధ వహించడం ముఖ్యం.
ఈ భావనలను అర్థం చేసుకోవడం మరియు వాటి అప్లికేషన్‌లో నైపుణ్యం సాధించడం ద్వారా, మీరు మునుపెన్నడూ లేనంత సులభంగా మరియు ఖచ్చితత్వంతో ప్రొఫెషనల్ సౌండింగ్ మిక్స్‌లను సృష్టించవచ్చు!
స్థాయిలను సెట్ చేస్తోంది
సౌండ్ మిక్సింగ్ కోసం లెవెల్స్‌ని సెట్ చేసేటప్పుడు, మీ చెవులను గైడ్‌గా ఉపయోగించడం మరియు మంచిగా అనిపించిన దాని ప్రకారం ఆడియోను సర్దుబాటు చేయడం ముఖ్యం. సాధారణంగా, మీరు మీ ట్రాక్‌లు బ్యాలెన్స్‌గా ఉండాలని మరియు అన్ని ఎలిమెంట్‌లను వినగలిగేలా వినాలని కోరుకుంటారు. ఒక మూలకం చాలా బిగ్గరగా లేదా నిశ్శబ్దంగా ఉంటే, అది మొత్తం మిశ్రమాన్ని ప్రభావితం చేస్తుంది.
మొదట మీరు సూచన స్థాయిని ఏర్పాటు చేయాలి; సాధారణంగా ఇది సగటు ప్లేబ్యాక్ స్థాయిలో సెట్ చేయబడుతుంది (సుమారు -18 dBFS). మీరు వ్యక్తిగత ట్రాక్‌లను సర్దుబాటు చేయడం ప్రారంభించవచ్చు, తద్వారా అవన్నీ ఒకదానికొకటి ఒకే బాల్‌పార్క్‌లో కూర్చుంటాయి. ప్రతి ట్రాక్ తగిన స్థాయి వాల్యూమ్‌తో మరియు అవాంఛిత శబ్దం లేకుండా మిక్స్‌లో సరిపోతుందని మీరు నిర్ధారించుకోవాలి. ఈ బ్యాలెన్సింగ్ ప్రాసెస్‌కు కొంత సమయం మరియు ఓపిక పట్టవచ్చు, కానీ సరిగ్గా చేసినప్పుడు ప్రొఫెషనల్ సౌండింగ్ మిక్స్‌కు దారి తీస్తుంది.
స్థాయిలను సెట్ చేసేటప్పుడు వక్రీకరణను పరిచయం చేయకుండా జాగ్రత్త వహించండి; భారీ కంప్రెషర్‌లు లేదా అధిక-సంతృప్త పరిమితులు సరిగ్గా ఉపయోగించినప్పుడు వక్రీకరణకు కారణమవుతాయి. స్థాయిలను బ్యాలెన్సింగ్ చేస్తున్నప్పుడు మీరు EQలు లేదా కంప్రెసర్‌ల వంటి ప్రాసెసర్‌లను సెలెక్టివ్‌గా యాక్టివేట్ చేయాలనుకోవచ్చు, కాబట్టి మీరు మీ మిక్స్‌లోని ఎలిమెంట్‌లను చాలా ఎక్కువగా ప్రాసెస్ చేయడం ద్వారా వదులుకోవద్దు.
అంతిమంగా బహుళ ట్రాక్‌లలో ఏవైనా సమస్యలు ఎదురవుతున్నాయని తెలుసుకోండి; మీ మిక్స్‌లో ఫ్రీక్వెన్సీ బ్యాండ్ కోసం అనేక ట్రాక్‌లు చాలా ఎక్కువగా పోటీ పడుతుంటే, రికార్డింగ్‌లోని ఇతర భాగాలను అధిగమించకుండా ప్రతి భాగానికి అమరికలో తగినంత స్థలం ఉండే వరకు EQలు లేదా మల్టీబ్యాండ్ కంప్రెషర్‌లను ఉపయోగించడం ద్వారా వాటిని సమిష్టిగా మళ్లీ బ్యాలెన్స్ చేయడానికి ప్రయత్నించండి. కొంత అభ్యాసంతో, స్థాయిలను సెట్ చేయడం రెండవ స్వభావం కావచ్చు!
తుది మిశ్రమాన్ని సృష్టిస్తోంది
ఒక గొప్ప మిశ్రమాన్ని సృష్టించడం అనేది కావలసిన ధ్వనిని సాధించడానికి రికార్డింగ్‌లోని వివిధ అంశాలను సమతుల్యం చేయడం మరియు కలపడం. వేర్వేరు రికార్డింగ్‌లకు వేర్వేరు పద్ధతులు అవసరమవుతాయి, కాబట్టి ప్రారంభం నుండి ముగింపు వరకు మొత్తం రికార్డింగ్ ప్రక్రియపై అవగాహన కలిగి ఉండటం ముఖ్యం. గొప్ప తుది మిశ్రమాన్ని సృష్టించడానికి ఇక్కడ కొన్ని చిట్కాలు ఉన్నాయి:
-ఎల్లప్పుడూ వోకల్స్, డ్రమ్స్ మరియు బాస్ వంటి ప్రాథమిక అంశాలతో ప్రారంభించండి.
-క్లిప్పింగ్ మరియు వక్రీకరణను నివారించడానికి మీ మిక్స్‌లో కొంత “హెడ్‌రూమ్” లేదా ఖాళీ స్థలాన్ని వదిలివేయండి.
-మొదట బాస్ మరియు డ్రమ్స్ వంటి తక్కువస్థాయి పరికరాలను కలపండి. ఇది బాస్ మరియు డ్రమ్స్‌తో పోటీ పడకుండా మిక్స్‌లో ఇతర వాయిద్యాలను మిళితం చేయడం సులభం చేస్తుంది.
-మీ ఈక్వలైజేషన్ సెట్టింగ్‌లను సర్దుబాటు చేసేటప్పుడు ఫ్రీక్వెన్సీ పరిధుల గురించి తెలుసుకోండి. బహుళ ట్రాక్‌లలో ఇప్పటికే ఉన్న ఫ్రీక్వెన్సీలను ఒకేసారి పెంచవద్దు లేదా మీరు ఆడియో “అయోమయ” సృష్టిస్తారు.
-వీలైతే మీ ఫేడర్‌లను ఆటోమేట్ చేయండి - ఇది కాలక్రమేణా బ్యాలెన్స్ మరియు వాల్యూమ్ పరంగా ప్రతి మూలకం ఒకదానితో ఒకటి ఎలా సంబంధం కలిగి ఉంటుంది అనే దానిపై చాలా ఎక్కువ నియంత్రణను అనుమతిస్తుంది.
-మీ రికార్డింగ్‌లలో ఉండే ఏవైనా కళాఖండాల కోసం జాగ్రత్తగా వినండి. రెవెర్బ్, ఆలస్యం, కోరస్ మొదలైన ప్రభావాలను జాగ్రత్తగా కలపడం ద్వారా వీటిని తరచుగా తగ్గించవచ్చు లేదా తొలగించవచ్చు...
-మీరు mp3 ప్లేయర్ నుండి స్ట్రీమింగ్ సేవలు లేదా సాధారణ ప్లేబ్యాక్ కోసం మీ ట్రాక్‌ని రెండరింగ్ చేయాలని ప్లాన్ చేస్తే లౌడ్‌నెస్ సాధారణీకరణను అమలు చేయండి; ప్లేబ్యాక్ కోసం ఏ పరికరాన్ని ఉపయోగించినప్పటికీ పోల్చదగిన స్థాయిలో మీ పాట వినబడుతుందని నిర్ధారించుకోవడంలో ఇది సహాయపడుతుంది.
వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో సౌండ్
వీడియో ఉత్పత్తిలో ధ్వని ఒక ముఖ్యమైన పాత్ర పోషిస్తుంది మరియు తరచుగా విస్మరించబడుతుంది. అంతర్లీన ధ్వని రూపకల్పన నుండి నిర్దిష్ట మానసిక స్థితిని సృష్టించడానికి ఉపయోగించే సంగీతం వరకు, మీ వీడియోల మొత్తం ఉత్పత్తి విలువను మెరుగుపరచడానికి ధ్వనిని ఉపయోగించవచ్చు. ధ్వని యొక్క విభిన్న కోణాలను అర్థం చేసుకోవడం, అంటే అది ఏమిటి మరియు దానిని వీడియో ప్రొడక్షన్‌లో ఎలా ఉపయోగించాలి వంటి వాటిని అర్థం చేసుకోవడం, మరింత ఆకర్షణీయంగా మరియు డైనమిక్ వీడియోలను రూపొందించడంలో మీకు సహాయపడుతుంది. ఈ వ్యాసంలో, ధ్వని అంటే ఏమిటి మరియు వీడియో ఉత్పత్తిలో దాన్ని ఎలా ఉపయోగించాలో చూద్దాం.
సౌండ్ డిజైన్
సౌండ్ డిజైన్ అనేది వీడియో ప్రాజెక్ట్‌లలో శబ్దాలను సృష్టించడం, ఎంచుకోవడం మరియు మార్చడం. ఇది సౌండ్‌ట్రాక్‌లను రికార్డ్ చేయడం మరియు సవరించడం, ఆడియో స్థాయిలను సర్దుబాటు చేయడం, ఎఫెక్ట్‌లు మరియు సౌండ్ డిజైన్ ఎలిమెంట్‌లను జోడించడం మరియు మరిన్నింటిని కలిగి ఉంటుంది. మీ ప్రాజెక్ట్ కోసం విజయవంతమైన సౌండ్‌ట్రాక్‌ను రూపొందించడానికి, సౌండ్ డిజైన్‌లోని విభిన్న భాగాలను అర్థం చేసుకోవడం మరియు తగినప్పుడు వాటిని వర్తింపజేయడం చాలా ముఖ్యం.
ధ్వని రూపకల్పనకు మూడు ప్రధాన అంశాలు ఉన్నాయి: ఫీల్డ్ రికార్డింగ్, ఎడిటింగ్/మిక్సింగ్/ప్రాసెసింగ్ మరియు పనితీరు.
ఫీల్డ్ రికార్డింగ్ అనేది సాధారణంగా బాహ్య మైక్రోఫోన్లు లేదా రిఫ్లెక్టర్‌లు అవసరమయ్యే లొకేషన్ ఆడియోను (మీ ప్రాజెక్ట్ జరుగుతున్న ప్రదేశం నుండి వచ్చే శబ్దాలు) ఉపయోగించడాన్ని కలిగి ఉంటుంది. ఇందులో ఫోలే (ధ్వనులను భర్తీ చేయడం లేదా పెంచడం), మద్దతు డైలాగ్ రికార్డింగ్‌లు (డైలాగ్ స్థాయిలను అనుసరించడం), అదనపు డైజెటిక్ సౌండ్‌లు (సీన్‌లోని పాత్రలు వినగలిగే నేపథ్య శబ్దాలు కానీ ప్రేక్షకులకు కాదు), ADR (ఆడియో) నిర్మాణం చిత్రీకరణ పూర్తయిన తర్వాత రికార్డ్ చేయబడింది), సంగీత వాయిద్యాలు లేదా పాడే స్వరాలు ప్రత్యక్షంగా రికార్డ్ చేయబడిన ప్రదేశంలో మొదలైనవి).
ఎడిటింగ్/మిక్సింగ్/ప్రాసెసింగ్ అంశం వీడియో పోస్ట్-ప్రొడక్షన్‌లో కలిసి ట్రాక్‌లను సవరించడం; బ్యాలెన్సింగ్ వాల్యూమ్‌లు; EQ లేదా కంప్రెషన్ వంటి సాధారణ పారామితులను సర్దుబాటు చేయడం; ప్రతిధ్వనులను సృజనాత్మకంగా రూపొందించడం; ఇప్పటికే ఉన్న సీక్వెన్స్‌లకు అడుగుజాడలు లేదా శ్వాస శబ్దాలు వంటి ఫోలే మూలకాలను జోడించడం; 5.1 డాల్బీ డిజిటల్ మొదలైన చివరి ఆడియో ఫార్మాట్‌లను కలపడం.
పెర్ఫార్మెన్స్ అంశంలో పెద్ద ఆర్కెస్ట్రాల కోసం బహుళ మైక్రోఫోన్ ప్లేస్‌మెంట్‌లతో కూడిన లైవ్ మ్యూజిక్ రికార్డింగ్‌లు ఒకేసారి ఉపయోగించబడుతున్న బహుళ విభాగాల వాయిద్యాలు లేదా సింగిల్-టేక్ ప్రదర్శనల కోసం ఒక ప్రధాన మైక్రోఫోన్‌ని ఉపయోగించే సోలో సింగర్లు/వాయిద్యకారులు వంటి చిన్న సెటప్‌లు ఉంటాయి.
మీ ప్రాజెక్ట్ కోసం చక్కటి గుండ్రని సౌండ్‌ట్రాక్‌ను అసెంబ్లింగ్ చేసేటప్పుడు ఈ మూడు భాగాలను ఉపయోగించాలి, ఎందుకంటే మీ విజువల్స్‌కు వాటి కథను ప్రభావవంతంగా చెప్పడానికి మరియు సోనిక్ ఎలిమెంట్‌ల ద్వారా ఎమోషన్ మరియు అర్థాల పొరలను జోడించడంలో సహాయపడే సహవాయిద్యం ఉండేలా అన్ని ముఖ్యమైన పదార్థాలు కలిసి పని చేస్తాయి. దాని వ్యవధి పొడవునా దాని వాతావరణంలో వీక్షకుడు!
సంగీతం మరియు సౌండ్ ఎఫెక్ట్స్
మీ వీడియో ప్రొడక్షన్‌ను తదుపరి స్థాయికి తీసుకెళ్లడానికి సంగీతం మరియు సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లు అవసరం. మీ వీడియో ద్వారా ఎమోషన్‌ను పెంపొందించడానికి, టైమింగ్‌ను బలోపేతం చేయడానికి మరియు ప్రేక్షకులకు మార్గనిర్దేశం చేయడానికి సంగీతం ఒక గొప్ప మార్గం. సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లు ముఖ్యమైన క్షణాలను నొక్కిచెప్పగలవు లేదా మీరు మీ వీడియోలో సృష్టించడానికి ప్రయత్నిస్తున్న నిర్దిష్ట మానసిక స్థితిని మెరుగుపరుస్తాయి.
మీ ప్రొడక్షన్ కోసం సంగీతాన్ని ఎంచుకున్నప్పుడు, మీరు వెతుకుతున్న మొత్తం అనుభూతిని పరిగణనలోకి తీసుకోవడం చాలా ముఖ్యం. శాస్త్రీయ సంగీతం గొప్పతనం మరియు గాంభీర్యం యొక్క భావాలను రేకెత్తిస్తుంది, మీరు ఉత్పత్తిని ప్రారంభించినప్పుడు లేదా క్రీడా ఈవెంట్‌ను ప్రోత్సహించాలనుకుంటే రాక్ లేదా హిప్-హాప్ మరింత అనుకూలంగా ఉండవచ్చు. అదనంగా, మీరు స్క్రీన్‌పై చిత్రీకరించడానికి ప్రయత్నిస్తున్న దానితో ముక్క యొక్క టెంపో సరిపోలుతుందని నిర్ధారించుకోండి - స్లో స్ట్రింగ్ మ్యూజిక్‌తో కలిపి చాలా ఎక్కువ వేగవంతమైన కట్‌లు వీక్షకులను సీసిక్‌గా చేస్తాయి! చివరగా, ఆన్‌లైన్‌లో ముక్కల కోసం శోధిస్తున్నప్పుడు, ఉపయోగించే ముందు దానికి లైసెన్స్ అవసరమా కాదా అని రెండుసార్లు తనిఖీ చేయండి!
వాతావరణాన్ని సృష్టించడంలో సౌండ్ ఎఫెక్ట్స్ కూడా అమూల్యమైనవి - ఇది సూక్ష్మంగా ఉన్నప్పటికీ - మరియు తరచుగా సాధారణ 'శబ్దం-మేకింగ్' కంటే ఎక్కువగా ఉంటుంది. ధ్వని పాత్రలను రూపొందించడంలో సహాయపడుతుంది; ఇనుప పిడికిలి మరియు సమర్థతతో తనను తాను మోసుకెళ్ళే ఎగ్జిక్యూటివ్‌కి బోర్డ్‌రూమ్ అంతస్తులో అడుగుజాడలు నడుస్తున్నాయి - ఇప్పుడు అది దృశ్యమానంగా కనిపించదు! ఉరుములతో కూడిన పేలుళ్లు మరియు దేవదూతల వీణల నుండి, ఆడియో లైబ్రరీ స్క్రీన్‌పై జరిగే అన్ని రకాల ఈవెంట్‌లను కవర్ చేయాలి కాబట్టి ధ్వని-సున్నితమైన చర్చలను రూపొందించేటప్పుడు వాటిని చూడండి!
సరైన సౌండ్‌ట్రాక్‌ను కనుగొనడం అనేది ఆకట్టుకునే వీడియోను రూపొందించడంలో మాత్రమే కాకుండా, కాపీరైట్ సమస్యలను తర్వాత లైన్‌లో నివారించడానికి రాయల్టీ ఫ్రీ ముక్కలను (సాధ్యమైనంత వరకు) కనుగొనడంలో కూడా అవసరం. ఆడియో విజువల్ మెటీరియల్‌లోని ఏదైనా భాగాన్ని ఉపయోగించే ముందు దాని నేపథ్యాన్ని (కళాకారుడి సమాచారంతో సహా) లోతుగా తీయండి...అవసరమైతే దాని సృష్టికర్తల నుండి స్పష్టమైన అనుమతిని పొందండి - ఇది రహదారిపై ఎటువంటి సమస్యలు ఉండదని నిర్ధారిస్తుంది! వీడియో కంటెంట్‌ను రూపొందించేటప్పుడు సంగీతం & సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లు ముఖ్యమైన భాగాలు కాబట్టి మీ వీడియోలలో చిరస్మరణీయమైన క్షణాలను సృష్టించేందుకు వాటిని ఎలా ఉపయోగించాలో జాగ్రత్తగా ఆలోచించండి!
పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ సౌండ్ మిక్సింగ్
వాతావరణాన్ని సృష్టించడానికి, దృష్టిని కేంద్రీకరించడానికి మరియు మీ వీడియోకు ఉద్రిక్తత లేదా సంఘర్షణను జోడించడానికి ధ్వనిని ఉపయోగించడం పోస్ట్-ప్రొడక్షన్‌లో ముఖ్యమైన దశ. ఈ సౌండ్ ఇంజినీరింగ్ టెక్నిక్‌లో వీడియో ఆడియోకు సంగీతం మరియు సౌండ్ ఎఫెక్ట్స్ వంటి అంశాలను జోడించడం జరుగుతుంది. దాన్ని సరిగ్గా పొందడం అనేది ఒక సంక్లిష్టమైన ప్రక్రియ, కానీ బేసిక్స్‌ను అర్థం చేసుకోవడం వల్ల మీరు గొప్ప ధ్వనించే చిత్రాలను రూపొందించడంలో సహాయపడుతుంది.
పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ సౌండ్ మిక్సింగ్ సమ్మిళిత ఆడియోవిజువల్ అనుభవాన్ని సృష్టించడానికి మీ వీడియో ఫుటేజ్ సంగీతంతో వివిధ ఆడియో మూలాలను మిళితం చేస్తుంది. ఈ ప్రక్రియ యొక్క విభిన్న భాగాలలో డైలాగ్ ఎడిటింగ్, ఫోలే ట్రాక్ రికార్డింగ్, స్కోర్ కంపోజిషన్/రికార్డింగ్ మరియు మొత్తం సౌండ్‌ట్రాక్‌లో సౌండ్ ఎఫెక్ట్‌లను సమగ్రపరచడం ఉన్నాయి. ఆడియో ఇంజనీర్లు ఈ ప్రయోజనం కోసం అడోబ్ ఆడిషన్ లేదా ప్రో టూల్స్ వంటి అధునాతన సాఫ్ట్వేర్ ప్యాకేజీలను ఉపయోగిస్తారు.
సౌండ్ మిక్సింగ్ రెండు స్థాయిలలో జరుగుతుంది - స్వీటెనింగ్ మరియు మిక్సింగ్. చిత్రీకరణ సమయంలో ఒరిజినల్ ఆడియో ట్రాక్‌ని రికార్డ్ చేసేటప్పుడు బ్యాక్‌గ్రౌండ్ నాయిస్ లేదా హిస్ వంటి ఏవైనా సమస్యలను సరిచేయడం స్వీటెనింగ్‌లో ఉంటుంది, అయితే మిక్సింగ్ అనేది అన్ని ఆడియో ఎలిమెంట్స్ మధ్య బ్యాలెన్సింగ్ స్థాయిలను కలిగి ఉంటుంది కాబట్టి అవి ఒకదానికొకటి తగ్గకుండా కలిసి పని చేస్తాయి. అన్ని శబ్దాలు ఒకదానికొకటి సామరస్యంగా పని చేయడం ద్వారా వీక్షకులపై వారి ఉద్దేశించిన ప్రభావాన్ని కలిగి ఉండేలా ఈ పనిని చేస్తున్నప్పుడు టెంపో, శబ్దం మరియు శబ్దం వంటి అంశాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం చాలా ముఖ్యం. సంగీతం యొక్క భావోద్వేగ ప్రభావాలను మిక్స్ సమయంలో కూడా పరిగణించాలి; మీరు భయం లేదా భీభత్సం యొక్క భావాన్ని తెలియజేయడానికి ప్రయత్నిస్తున్నట్లయితే, తగిన మూడీ సంగీతాన్ని ఎంచుకోవడం వలన ప్రభావాన్ని నాటకీయంగా పెంచడానికి సహాయపడుతుంది.
వాయిస్‌ఓవర్ రికార్డింగ్‌లు లేదా నేరేషన్ వంటి అదనపు ఎలిమెంట్‌లను విస్మరించకుండా ఉండటం కూడా ముఖ్యం, వీటిని పూర్తి ఉత్పత్తిలో విలీనం చేయాల్సి ఉంటుంది; మళ్లీ స్థాయిలను సరిగ్గా పొందడం ద్వారా వీడియోల మధ్య అతుకులు లేని మార్పులకు సమయం పట్టవచ్చు, అయితే అది విడుదలైన తర్వాత వీక్షకులు కొన్నాళ్లపాటు ఆనందించగల మెరుగుపెట్టిన ఉత్పత్తికి దారి తీస్తుంది.
హాయ్, నేను కిమ్, మీడియా సృష్టి మరియు వెబ్ డెవలప్‌మెంట్‌లో నేపథ్యంతో ఒక తల్లి మరియు స్టాప్-మోషన్ ఔత్సాహికుడిని. నాకు డ్రాయింగ్ మరియు యానిమేషన్ పట్ల విపరీతమైన అభిరుచి ఉంది మరియు ఇప్పుడు నేను స్టాప్-మోషన్ ప్రపంచంలోకి దూసుకుపోతున్నాను. నా బ్లాగ్‌తో, నేను నా అభ్యాసాలను మీతో పంచుకుంటున్నాను.
