Clapperboard: bakit ito mahalaga sa paggawa ng mga pelikula
Ang clapperboard ay isang device na ginagamit sa paggawa ng pelikula at paggawa ng video upang tumulong sa pag-synchronize ng larawan at tunog, lalo na kapag nagtatrabaho sa maraming camera o kapag nag-dubbing ng pelikula. Tradisyonal na minarkahan ang clapperboard ng pamagat ng paggawa, pangalan ng direktor, at numero ng eksena ng produksyon.
Ang clapperboard ay ginagamit upang hudyat ng pagsisimula ng isang take. Kapag pumalakpak ang clapperboard, gumagawa ito ng malakas na ingay na maririnig sa parehong mga audio at video recording. Nagbibigay-daan ito sa tunog at larawan na ma-synchronize kapag magkasamang na-edit ang footage.
Ginagamit din ang clapperboard upang matukoy ang bawat pagkuha habang pag-edit. Mahalaga ito dahil binibigyang-daan nito ang editor na pumili ng pinakamahusay na take para sa bawat eksena.
Ang clapperboard ay isang mahalagang piraso ng kagamitan para sa anumang paggawa ng pelikula o video. Ito ay isang simple ngunit mahalagang tool na tumutulong upang matiyak na ang huling produkto ay nasa pinakamataas na kalidad.
Alam mo ba?
- Ang clapper ay nagmula sa panahon ng deaf-mute na pelikula, kung kailan ito ang pinakamahalagang instrumento upang ipahiwatig ang simula at pagtatapos ng mga pag-record ng pelikula?
- Ang Clapperloader ay karaniwang responsable para sa pagpapanatili at pagpapatakbo ng clapper board, habang ang Script Supervisor ang may pananagutan sa pagtukoy kung aling sistema ang gagamitin at kung aling mga numero ang dapat magkaroon ng isang partikular na take?
- Ang board ay nagpapakita ng pangalan ng pelikula, ang eksena at "kumuha" na malapit nang gumanap? Hawak ng isang camera assistant ang clapper board – kaya ito ay nasa view ng mga camera – na nakabukas ang pelikula, binibigkas ang impormasyon sa clapper board nang malakas (tinatawag itong “voice slate” o “announcement”), at pagkatapos ay isinasara ang film sticks bilang tanda ng pagsisimula.
- May petsa rin ba ang film board, pamagat ng pelikula, pangalan ng direktor at direktor ng photography at ang impormasyon ng eksena?
- Maaaring mag-iba ang mga pamamaraan depende sa uri ng produksyon: (dokumentaryo, telebisyon, tampok na pelikula o komersyal).
- In sa USA ginagamit nila ang scene number, ang anggulo ng camera at kumuha ng numero eg scene 3, B, take 6, habang sa Europe ginagamit nila ang slate number at take number (na may letra ng camera na nagre-record ng slate kung marami kang camera na ginamit); hal slate 25, kumuha ng 3C.
- Ang pagpalakpak ay makikita (visual track) at ang malakas na "clap" na tunog ay maririnig sa audio track? Ang dalawang track na ito ay tumpak na na-synchronize sa ibang pagkakataon sa pamamagitan ng pagtutugma ng tunog at paggalaw.
- Dahil natukoy ang bawat pagkuha sa parehong visual at audio track, ang mga segment ng pelikula ay madaling ma-link sa mga audio segment.
- Mayroon ding mga clapperboard na may built-in na electronic box na nagpapakita SMPTE time code. Ang timecode na ito ay naka-synchronize sa panloob na orasan ng camera, na ginagawang madali para sa isang editor na i-extract at i-synchronize ang metadata ng timecode mula sa video file at sound clip.
- Maaaring magbago ang electronic time code sa isang araw ng shooting, kaya kung hindi tumugma ang digital time code, kailangan pa ring gumamit ng manual film board clapper para matiyak na ang mga imahe at audio ay maaaring manual na i-synchronize.
Nakakatuwa to kumuha ng film board clapper para lamang sa mga kagiliw-giliw na katotohanang ito.
Kumusta, ako si Kim, isang ina at isang mahilig sa stop-motion na may background sa paggawa ng media at web development. Mayroon akong isang malaking hilig para sa pagguhit at animation, at ngayon ako ay sumisid muna sa mundo ng stop-motion. Sa aking blog, ibinabahagi ko sa inyo ang aking mga natutunan.
