Pagmamalabis sa Animation: Paano Ito Gamitin para Buhayin ang Iyong Mga Tauhan

ni kim Nai-update: Mayo 22, 2023

Ang pagmamalabis ay isang tool na ginagamit ng mga animator upang gawin ang kanilang character mas nagpapahayag at nakakaaliw. Ito ay isang paraan ng paglampas sa katotohanan at paggawa ng isang bagay na mas sukdulan kaysa sa aktwal na ito.

Maaaring gamitin ang pagmamalabis upang gawing mas malaki, mas maliit, mas mabilis, o mas mabagal ang isang bagay kaysa sa aktwal. Maaari itong gamitin upang gawing mas o mas matindi ang isang bagay kaysa sa aktwal na ito, o upang gawing mas masaya o mas malungkot ang isang bagay kaysa sa aktwal na ito.

Sa gabay na ito, ipapaliwanag ko kung ano ang pagmamalabis at kung paano ito ginagamit animasyon.

Pagtutulak sa mga Hangganan: Pagmamalabis sa Animation

Ilarawan ito: Nakaupo ako sa aking paboritong upuan, may hawak na sketchbook, at malapit ko nang i-animate ang isang character na tumatalon. Maaari akong manatili sa mga batas ng pisika at lumikha ng isang makatotohanan tumalon (narito kung paano gawin iyon sa mga stop motion character), pero saan ang saya niyan? Sa halip, pinili ko ang pagmamalabis, isa sa 12 prinsipyo ng animation nilikha ng mga naunang Disney pioneer. Sa pamamagitan ng pagtulak ng kilusan higit pa, nagdaragdag ako ng higit na apela sa aksyon, na ginagawa itong higit pa makatawag pansin para sa madla.

Lumaya sa Realismo

Ang pagmamalabis sa animation ay parang hininga ng sariwang hangin. Nagbibigay-daan ito sa mga animator na tulad ko na makawala sa mga hadlang ng realismo at tuklasin ang mga bagong posibilidad. Narito kung paano pumapasok ang pagmamalabis sa iba't ibang aspeto ng animation:

Paghahanda:
Ang labis na pagtatanghal ay maaaring bigyang-diin ang kahalagahan ng isang eksena o karakter, na ginagawang kakaiba ang mga ito.

Movement:
Ang mga labis na paggalaw ay maaaring maghatid ng mga emosyon nang mas epektibo, na ginagawang mas nakakaugnay ang mga karakter.

Frame-by-frame nabigasyon:
Sa pamamagitan ng pagpapalabis sa pagitan ng mga frame, ang mga animator ay maaaring lumikha ng isang pakiramdam ng pag-asa o sorpresa.

Paglalapat ng Pagmamalabis: Isang Personal na Anekdota

Naaalala ko ang paggawa sa isang eksena kung saan ang isang karakter ay kailangang tumalon mula sa isang rooftop patungo sa isa pa. Nagsimula ako sa isang makatotohanang pagtalon, ngunit kulang ang kaguluhan na aking pinupuntirya. Kaya, nagpasya akong palakihin ang pagtalon, na ginagawang tumalon ang karakter nang mas mataas at mas malayo kaysa sa kung ano ang pisikal na posible. Ang resulta? Isang kapanapanabik na sandali sa gilid ng iyong upuan na nakakakuha ng atensyon ng madla.

Mga Pangalawang Aksyon at Pagmamalabis

Ang pagmamalabis ay hindi limitado sa mga pangunahing aksyon tulad ng pagtalon o pagtakbo. Maaari rin itong ilapat sa mga pangalawang aksyon, tulad ng facial expression o mga galaw, upang mapahusay ang pangkalahatang epekto ng isang eksena. Halimbawa:

• Ang mga mata ng isang karakter ay maaaring lumaki sa hindi makatotohanang laki upang magpakita ng sorpresa.
• Ang isang labis na pagsimangot ay maaaring magbigay-diin sa pagkabigo o galit ng isang karakter.

Sa pamamagitan ng pagsasama ng pagmamalabis sa pangunahin at pangalawang aksyon, ang mga animator na tulad ko ay makakagawa ng mga nakakaakit na animation na umaayon sa mga madla.

Paano ginagamit ang pagmamalabis

Alam mo, noong araw, ang mga animator ng Disney ay ang mga pioneer ng pagmamalabis sa animation. Napagtanto nila na sa pamamagitan ng pagtulak ng paggalaw na lampas sa pagiging totoo, maaari silang lumikha ng mas nakakaakit at nakakaengganyo na mga animation. Naaalala ko ang panonood ng mga klasikong pelikulang Disney na iyon at nabighani ako sa labis na paggalaw ng mga karakter. Para silang sumasayaw sa screen, dinadala ako sa mundo nila.

Bakit Gusto ng Mga Audience ang Pagmamalabis

Palagi akong naniniwala na ang dahilan kung bakit mahusay na gumagana ang pagmamalabis sa animation ay dahil ito ay nag-tap sa ating likas na pagmamahal sa pagkukuwento. Bilang mga tao, naaakit tayo sa mga kuwentong mas malaki kaysa sa buhay, at ang pagmamalabis ay nagbibigay-daan sa atin na ihatid ang mga kuwentong iyon sa isang visual na nakakahimok na paraan. Sa pamamagitan ng pagtulak ng paggalaw at mga emosyon na lampas sa larangan ng realismo, maaari tayong lumikha ng mga animation na sumasalamin sa mga madla sa mas malalim na antas. Parang binibigyan natin sila ng front-row seat sa isang mundo kung saan posible ang anumang bagay.

Pagmamalabis: Isang Walang-panahong Prinsipyo

Kahit na binuo ng mga pioneer ng animation ang mga prinsipyo ng pagmamalabis ilang dekada na ang nakalipas, nalaman kong may kaugnayan pa rin ang mga ito ngayon. Bilang mga animator, palagi kaming naghahanap ng mga paraan upang itulak ang mga hangganan ng kung ano ang posible at lumikha ng mga animation na nakakaakit sa aming mga madla. Sa pamamagitan ng paggamit ng pagmamalabis, maaari tayong magpatuloy sa pagkukuwento na parehong nakakaengganyo at nakamamanghang makita. Ito ay isang prinsipyo na nagtagumpay sa pagsubok ng panahon, at wala akong duda na ito ay patuloy na magiging pundasyon ng animation sa mga darating na taon.

Mastering ang Art of Exaggeration sa Animation

Bilang isang naghahangad na animator, palagi kong tinitingala ang maalamat na duo nina Frank Thomas at Ollie Johnston, na nagpakilala ng konsepto ng pagmamalabis sa animation. Ang kanilang mga turo ay nagbigay inspirasyon sa akin na itulak ang mga hangganan ng aking sariling trabaho, at narito ako upang magbahagi ng ilang mga tip sa kung paano epektibong gumamit ng pagmamalabis sa iyong mga animation.

Pagbibigay-diin sa Emosyon sa pamamagitan ng Pagmamalabis

Ang isa sa mga pangunahing aspeto ng pagmamalabis ay ang paggamit nito upang ipakita ang mga emosyon nang mas malinaw. Narito kung paano ko natutunan na gawin ito:

• Pag-aralan ang totoong buhay na mga ekspresyon: Pagmasdan ang mga ekspresyon ng mukha at wika ng katawan ng mga tao, pagkatapos ay palakihin ang mga feature na iyon sa iyong animation.
• Palakihin ang tiyempo: Pabilisin o pabagalin ang mga aksyon upang bigyang-diin ang emosyon na inilalarawan.
• Itulak ang mga limitasyon: Huwag matakot na lumampas sa iyong mga pagmamalabis, hangga't ito ay nagsisilbi sa layunin ng paghahatid ng damdamin.

Pagpapatingkad sa Kakanyahan ng isang Ideya

Ang pagmamalabis ay hindi lamang tungkol sa emosyon; ito rin ay tungkol sa pagpapatingkad sa esensya ng isang ideya. Narito kung paano ko nagawang gawin iyon sa aking mga animation:

• Pasimplehin: I-strip down ang iyong ideya hanggang sa kaibuturan nito at tumuon sa pinakamahahalagang elemento.
• Palakihin: Kapag natukoy mo na ang mga pangunahing elemento, palakihin ang mga ito para maging mas kitang-kita at hindi malilimutan.
• Eksperimento: Maglaro sa iba't ibang antas ng pagmamalabis upang mahanap ang perpektong balanse na nagbibigay-buhay sa iyong ideya.

Paggamit ng Pagmamalabis sa Disenyo at Pagkilos

Upang tunay na makabisado ang pagmamalabis sa animation, kailangan mong ilapat ito sa parehong disenyo at pagkilos. Narito ang ilang paraan na ginawa ko iyon:

• Palakihin ang disenyo ng karakter: Maglaro ng mga proporsyon, hugis, at kulay upang lumikha ng natatangi at di malilimutang mga character.
• Palakihin ang paggalaw: Gawing mas dynamic ang mga aksyon sa pamamagitan ng pag-uunat, pagpi-squash, at pagdistort sa iyong mga character habang gumagalaw ang mga ito.
• Palakihin ang mga anggulo ng camera: Gumamit ng mga matinding anggulo at pananaw upang magdagdag ng lalim at drama sa iyong mga eksena.

Pag-aaral mula sa mga Eksperto

Habang patuloy kong hinahasa ang aking mga kasanayan sa animation, nakikita ko ang aking sarili na patuloy na binibisita ang mga turo nina Frank Thomas at Ollie Johnston. Ang kanilang karunungan sa sining ng pagmamalabis ay napakahalaga sa pagtulong sa akin na lumikha ng mas nakakaengganyo at nagpapahayag ng mga animation. Kaya, kung nais mong pagbutihin ang iyong sariling gawain, lubos kong inirerekomenda ang pag-aaral ng kanilang mga prinsipyo at ilapat ang mga ito sa sarili mong mga animation. Maligayang pagmamalabis!

Bakit Ang Exaggeration Pack ay isang Punch sa Animation

Isipin ang panonood ng isang animated na pelikula kung saan ang lahat ay makatotohanan at totoo sa buhay. Oo naman, maaaring ito ay kahanga-hanga, ngunit ito rin ay, well, uri ng pagbubutas. Ang pagmamalabis ay nagdaragdag ng kinakailangang pampalasa sa halo. Ito ay tulad ng isang pag-igting ng caffeine na gumising sa manonood at nagpapanatili sa kanila na nakatuon. Sa pamamagitan ng paggamit ng pagmamalabis, ang mga animator ay maaaring:

• Lumikha ng mga hindi malilimutang character na may mga natatanging tampok
• Bigyang-diin ang mahahalagang kilos o emosyon
• Gawing mas dynamic at visually interesting ang isang eksena

Ang Pagmamalabis ay Nagpapalakas ng Emosyon

Pagdating sa pagpapadala ng emosyon, ang pagmamalabis ay parang megaphone. Ito ay tumatagal ng mga banayad na damdamin at i-crank ang mga ito hanggang sa 11, na ginagawang imposibleng huwag pansinin. Ang labis na ekspresyon ng mukha at wika ng katawan ay maaaring:

• Gawing agad na makikilala ang emosyon ng isang karakter
• Tulungan ang madla na makiramay sa damdamin ng karakter
• Pagandahin ang emosyonal na epekto ng isang eksena

Pagmamalabis at Visual na Pagkukuwento

Ang animation ay isang visual na medium, at ang pagmamalabis ay isang mahusay na tool para sa visual na pagkukuwento. Sa pamamagitan ng pagpapalabis sa ilang partikular na elemento, maaaring maakit ng mga animator ang atensyon ng manonood sa kung ano ang pinakamahalaga sa isang eksena. Maaari itong maging kapaki-pakinabang lalo na kapag sinusubukang ihatid ang isang kumplikadong mensahe o ideya. Ang pagmamalabis ay maaaring:

• I-highlight ang mga pangunahing punto ng plot o mga motibasyon ng character
• Pasimplehin ang mga kumplikadong konsepto para sa mas madaling pag-unawa
• Gumawa ng mga visual na metapora na makakatulong sa pag-uwi ng mensahe

Pagmamalabis: Isang Pangkalahatang Wika

Isa sa mga magagandang bagay tungkol sa animation ay na ito ay lumalampas sa mga hadlang sa wika. Ang isang mahusay na animated na eksena ay mauunawaan ng mga manonood mula sa buong mundo, anuman ang kanilang katutubong wika. Malaki ang ginagampanan ng pagmamalabis sa unibersal na apela na ito. Sa pamamagitan ng paggamit ng mga pinalaking visual, ang mga animator ay maaaring:

• Ipahayag ang mga damdamin at ideya nang hindi umaasa sa diyalogo
• Gawing naa-access ang kanilang mensahe sa mas malawak na madla
• Lumikha ng pakiramdam ng pagkakaisa at ibinahaging pagkakaunawaan sa mga manonood

Kaya, sa susunod na manonood ka ng isang animated na pelikula o palabas, maglaan ng ilang sandali upang pahalagahan ang sining ng pagmamalabis. Ito ang lihim na sangkap na gumagawa ng animation na nakakaakit, nakakaengganyo, at talagang masaya.

Konklusyon

Ang pagmamalabis ay isang mahusay na tool na magagamit kapag gusto mong magdagdag ng ilang buhay sa iyong animation. Maaari nitong gawing mas kawili-wili ang iyong mga karakter at mas kapana-panabik ang iyong mga eksena. 

Huwag matakot mag-exaggerate! Maaari nitong gawing mas mahusay ang iyong animation. Kaya huwag matakot na itulak ang mga hangganang iyon!

Kumusta, ako si Kim, isang ina at isang mahilig sa stop-motion na may background sa paggawa ng media at web development. Mayroon akong isang malaking hilig para sa pagguhit at animation, at ngayon ako ay sumisid muna sa mundo ng stop-motion. Sa aking blog, ibinabahagi ko sa inyo ang aking mga natutunan.