Paano mo gawing mas smooth ang stop motion? 12 pro tip at diskarte

Gustung-gusto ko ang paglikha ng libreng nilalaman na puno ng mga tip para sa aking mga mambabasa, ikaw. Hindi ako tumatanggap ng mga bayad na sponsorship, ang aking opinyon ay aking sarili, ngunit kung nakita mong kapaki-pakinabang ang aking mga rekomendasyon at sa huli ay bumili ka ng isang bagay na gusto mo sa pamamagitan ng isa sa aking mga link, maaari akong kumita ng isang komisyon nang walang labis na gastos sa iyo.

Nakagawa ka na ba ng sarili mo ihinto ang paggalaw ng animasyon only to find that it's a little jerky and not as smooth as you'd want?

Habang pinag-aaralan mo ang iyong itigil ang paggalaw hindi magiging kamukha ng pelikulang Wallace at Gromit ang animation video at ayos lang!

Ngunit, hindi mo nais na ang iyong panghuling produkto ay magmukhang mga magaspang na guhit ng isang bata na nabuhay – may mga paraan upang gawing mas maayos ang iyong stop motion animation.

Paano mo gawing mas smooth ang stop motion? 12 pro tip at diskarte

Kaya, hindi na kailangang mag-panic, may ilang bagay na maaari mong gawin upang ayusin ang jerky stop motion. Sa kaunting trabaho at ilang pagsasanay, maaari mong gawing mas maayos ang iyong animation.

Ang pinakamahusay na paraan upang gawing mas maayos ang iyong stop motion animation ay ang paggamit ng mas maliliit na incremental na paggalaw at kumuha din ng mas maraming shot bawat segundo. Nangangahulugan ito na ang bawat frame ay magkakaroon ng mas kaunting paggalaw at kapag i-play mo ito muli, ito ay magiging mas makinis. Ang mas maraming mga frame, mas makinis ang hitsura nito.

Loading ...

Mayroong ilang mga paraan upang mapabuti ang iyong diskarte at maaari ka ring gumamit ng software upang matulungan kang lumikha ng mas maayos na animation.

Mayroong maraming iba't ibang mga programa ng stop motion animation na magagamit at maaari nilang gawing propesyonal ang stop motion na video.

Panatilihin ang pagbabasa upang malaman ang higit pa!

Mga paraan upang gawing mas smooth ang stop motion

Ang stop motion animation ay maaaring magmukhang medyo pabagu-bago o balisa, lalo na kung ikaw bago sa pamamaraan.

Pumunta lang sa YouTube sa mga araw na ito at makakakita ka ng maraming pabagu-bagong stop motion animation na kulang sa kinis ng mga propesyonal na animation.

Pagsisimula gamit ang sarili mong mga stop motion storyboard

Mag-subscribe sa aming newsletter at kunin ang iyong libreng pag-download gamit ang tatlong storyboard. Magsimula sa pagbibigay buhay sa iyong mga kuwento!

Gagamitin lamang namin ang iyong email address para sa aming newsletter at igagalang ang iyong privacy

Ang isang dahilan kung bakit nahihirapan ang mga tao ay dahil hindi sila kumukuha ng sapat na mga larawan kaya kulang sila ng mga kinakailangang frame.

Ngunit ang maalog na video ay nakakabawas sa kasiyahang makita ang animation at pagsunod sa kuwento.

Ang paggawa ng iyong stop motion na mas maayos ay talagang simple.

Ang paggugol ng kaunting oras at atensyon ay magbibigay ng mga resulta na hindi lamang masisiyahan ka ngunit gagawin din ang animation na mas kaakit-akit na panoorin para sa iyong madla.

Ang isang maayos na stop motion animation ay makakaakit ng mas maraming manonood at tagahanga.

Kaya, paano ka lumikha ng isang tuluy-tuloy na stop motion animation?

Mas maliliit na incremental na paggalaw

Ang solusyon ay diretso na gumawa ng mas maliliit na incremental na paggalaw at kumuha ng higit pang mga snapshot bawat segundo. Nagreresulta ito sa mas maraming mga frame sa bawat segundo at mas kaunting paggalaw sa bawat frame.

Maaaring tumagal nang kaunti upang kunan ang eksena ngunit sulit ito kapag nakita mo ang mga huling resulta.

Ginagamit ng mga propesyonal na stop motion animator ang diskarteng ito sa lahat ng oras at isa ito sa mga dahilan kung bakit napakakinis ng kanilang mga animation.

Ang frame rate ay ang bilang ng mga frame (o mga larawan) na ipinapakita bawat segundo sa isang animation.

Kung mas mataas ang frame rate, mas maayos ang hitsura ng animation. Para sa stop motion animation, karaniwang ginagamit ang frame rate na 12-24 frames per second.

Ito ay maaaring mukhang marami ngunit ito ay kinakailangan upang lumikha ng isang maayos na animation.

Kung bago ka sa paghinto ng paggalaw, magsimula sa mas mababang frame rate at pagkatapos ay dagdagan ito habang nagiging mas komportable ka sa pamamaraan.

Maaari kang mag-shoot anumang oras ng mga karagdagang frame at pagkatapos ay tanggalin ang mga hindi mo kailangan sa ibang pagkakataon sa proseso ng pag-edit.

Mas maganda ang mas maraming larawan, lalo na kung hindi ito ang iyong unang animation at alam mo kung ano ang iyong ginagawa.

Alamin kung ano ang pinakamahusay na camera para gumawa ng mga stop motion na pelikula ay

Ang mas mataas na frame rate ba ay katumbas ng mas makinis na animation?

Narito ang isang nakakalito na bagay na dapat isipin.

Dahil lang sa mas marami kang mga frame sa bawat segundo, hindi nangangahulugang magiging mas maayos ang iyong animation.

Ito ay malamang, ngunit kailangan mong isaalang-alang ang distansya sa pagitan ng mga frame.

Napakahalaga ng mga pacing frame at maaaring itapon ang ideya ng higit pang mga frame = mas maayos na paggalaw sa hangin.

Kung sinusubukan mong lumikha ng isang mas malinaw na paggalaw ng kumakaway (magpanggap tayo iyong Lego figure ay kumakaway), maaari mong aktwal na gumamit ng mas kaunting mga frame na mas magkahiwalay upang lumikha ng isang maayos na pagkilos.

Kung gagamit ka ng higit pang mga frame na malapit sa pagitan, maaari kang magkaroon ng choppier wave.

Ganoon din sa iba pang galaw gaya ng isang karakter na naglalakad, tumatakbo, o nagbibisikleta.

Ang punto ay kailangan mong mag-eksperimento sa pacing ng iyong mga frame. Pinakamainam pa rin na magkaroon ng maraming mga frame na magagamit mo bagaman sa pangkalahatan.

Din basahin ang: Anong kagamitan ang kailangan mo para sa stop motion animation?

Mag-ease in at ease out

Ang isa pang mahalagang bahagi ng pagbuo ng kinis ay ang pagsunod sa prinsipyong "Ease in and Ease out".

Ang ease in ay tumutukoy sa pagbagal o pagsisimula ng animation nang dahan-dahan at pagkatapos ay pabilis. Kaya, ang mga frame ay pinagsama-sama nang mas malapit sa simula at pagkatapos ay mas malayong magkahiwalay pagkatapos.

Ang ease out ay kapag ang stop motion ay mabilis na nagsimula ngunit pagkatapos ay bumagal o bumababa.

Nangangahulugan ito na kapag ang isang bagay ay gumagalaw, ito ay bumibilis habang nagsisimula itong gumalaw at pagkatapos ay bumagal habang ito ay humihinto.

Upang buod, bibigyan mo ang iyong puppet/object ng higit pang mga frame sa simula at dulo ng paggalaw. Kaya, ang iyong paggalaw sa screen ay magiging mabagal, mabilis, mabagal.

Ang lansihin sa paggawa ng mas maayos na stop motion ay tungkol sa pagkontrol sa maliliit na pagtaas sa panahon ng ease in at ease out.

Kung ikaw ay paggawa ng clay animation, halimbawa, maaari mong gawin ang clay puppet na lumilitaw na gumagalaw nang maayos gamit ang mas maliliit na pagtaas.

Maaari mong gawin ang iyong mga frame bilang maikli o hangga't gusto mo ngunit mas maikli ang pagitan, mas makinis ang hitsura nito.

Kung titingnan mo ang isang karakter mula sa Wallace at Gromit, mapapansin mo na ang mga galaw ng kamay o paa ay kinokontrol, hindi biglaang pag-alog.

Ito ang nagbibigay sa animation ng natural at parang buhay na hitsura. Ito ay resulta ng pagtutok ng animator sa proseso ng 'ease in & ease out'.

Panoorin ang video na ito para makita kung paano kontrolin ang iyong mga galaw para makagawa ng mga smooth na stop motion na video:

Squash at mag-inat

Masyado bang matibay ang iyong animation?

Maaari mong gamitin ang squash at stretch method para magdagdag ng kinis.

Ang isang bagay ay maaaring magmukhang flexible at buhay sa pamamagitan ng pagpisil at pag-unat habang ito ay gumagalaw.

Bukod pa rito, maaari nitong ipaalam sa manonood ang tungkol sa tigas o lambot ng bagay (dapat mas mapipiga at mag-inat ang mga malalambot na bagay).

Kung mukhang masyadong mahigpit ang iyong mga animation, isaalang-alang ang pagdaragdag ng squash at stretch sa paggalaw upang makita kung nakakatulong ito. Magagawa mo ito kapag na-edit mo ang iyong video.

Pagdaragdag ng pag-asa

Ang isang kilusan ay hindi nangyayari nang biglaan. Ang konsepto ng pag-asa sa stop motion animation ay mahalaga upang maging maayos ang hitsura nito.

Halimbawa, kung gusto mong tumalon ang iyong karakter, kailangan mong ipakita sa kanila na nakayuko muna ang kanilang mga tuhod upang makakuha ng lakas upang tumalon.

Tinatawag itong prinsipyo ng magkasalungat at nakakatulong itong ibenta ang aksyon sa screen.

Karaniwan, ang pag-asa ay isang kilusang paghahanda na nagpapakinis sa pagkilos sa pagitan ng mga paggalaw ng karakter.

Paglambot ng paggalaw na may mga arko

Oo naman, ang ilang mga galaw ay linear ngunit halos wala sa kalikasan ang napupunta sa isang tuwid na linya.

Kung iwagayway mo ang iyong kamay o igalaw ang iyong braso, mapapansin mong may arko sa paggalaw, kahit na ito ay bahagyang.

Subukang palambot ang ruta ng paggalaw gamit ang ilang mga arko kung sa tingin mo ay hindi maganda ang hitsura ng iyong mga animation. Maaari nitong bawasan ang hitsura ng mga pabagu-bagong galaw sa screen.

Gamit ang sentro ng masa ng bagay

Kapag ginalaw mo ang iyong papet o bagay, ilipat ito batay sa kung saan matatagpuan ang sentro ng masa nito. Gagawin nitong mas natural at makinis ang paggalaw.

Ang pagtulak sa gitna ng masa ay nagbibigay sa iyo ng higit na kontrol sa paggalaw.

Kung ililipat mo ang puppet mula sa gilid o sulok, halimbawa, magmumukha itong hinihila o tinutulak sa halip na gumalaw nang mag-isa.

Maaari rin itong lumitaw na umiikot na gagawing hindi matatag ang animation.

Inirerekomenda rin na palagi mong itulak ang iyong mga bagay sa eksaktong parehong lugar -ito ay lumilikha ng makinis na mga animation.

Maaari kang gumamit ng isang maliit na piraso ng double-sided tape o isang post-it note bilang marker upang matulungan kang mas madaling mahanap ang sentro ng masa.

Gamit ang isang mahl stick

Narinig mo na ba ang a mahl stick? Ito ay isang patpat na ginagamit ng mga pintor upang ipahinga ang kanilang mga kamay habang sila ay nagtatrabaho nang walang mantsa ng alinman sa mga pintura.

Paano gumagana ang isang mahl stick upang gawing mas makinis ang mga stop motion na pelikula

(tingnan ang higit pang mga imahe)

Napaka-kapaki-pakinabang din nito para sa stop motion animation dahil binibigyan ka nito ng higit na kontrol sa iyong mga paggalaw.

Kapag inilipat mo ang iyong papet, hawakan ang mahl stick sa iyong kabilang kamay at ilagay ang dulo nito sa mesa.

Ito ay magbibigay sa iyo ng higit na katatagan at makakatulong sa iyong gumawa ng mas maayos na paggalaw.

Gayundin, ang mahl stick na ito ay makakatulong sa iyo na makamit ang makinis na stop motion dahil maaari kang gumawa ng napakaliit na paggalaw sa pamamagitan ng pag-abot sa maliliit na espasyo nang hindi sinasadyang gumagalaw ang iyong mga bagay.

Ang isang mahl stick ay tumutulong din sa iyo na gumawa lamang ng matatag na paggalaw.

Ipahinga ang iyong mga kamay

Kung mas matatag ang iyong kamay, mas magiging maayos ang iyong stop motion animation.

Kailangan mong panatilihing matatag ang iyong kamay habang kinukuha mo ang mga larawan nang paisa-isa. Ngunit, ang iyong kamay ay dapat ding maging matatag kapag ginagalaw mo ang iyong mga bagay at puppet sa maliliit na palugit.

Dahil kailangan mong ilipat ang iyong figure para sa bawat eksena, ang iyong kamay at mga daliri ay dapat maging matatag kung gusto mo ng maayos na resulta.

Kung ang iyong kamay ay nasa hangin, ito ay gumagalaw nang higit kaysa kung ito ay nakapatong sa isang solidong ibabaw. Kaya, pinakamahusay na ipahinga ang iyong kamay o mga daliri sa isang bagay habang nagtatrabaho ka.

Gamitin tripod (sinuri namin ang magagandang pagpipilian dito) kung nahihirapan kang itago ang iyong kamay o kahit na gumamit ng clamp para i-secure ang iyong camera.

Mahalagang huwag kang mag-apply ng sobrang pressure kapag kinukunan mo ang snapshot.

Ang kaunting paggalaw ay maayos ngunit subukang panatilihing matatag ang camera sa lahat ng oras upang maalis ang anumang pagkalabo.

Kaya, kapag kumukuha ng mga larawan, dahan-dahang pindutin ang pindutan at maging kasing banayad kapag gumagalaw ang iyong mga figurine.

Paggamit ng software

Gaya ng nabanggit ko dati, may ilang software program na makakatulong sa iyo na lumikha ng mas maayos na stop motion animation.

Itigil ang Motion Studio Pro ay isang opsyon na may kasamang ilang feature para matulungan kang gumawa ng mga smooth na stop motion na animation.

Ang isang nakatuong stop motion software ay nagbibigay sa iyong higit pang mga opsyon at sa gayon ay makakalikha ka ng mas mahusay na stop motion.

Binibigyang-daan ka ng software sa pag-edit na magdagdag ng mga karagdagang frame at gumagamit ng interpolation upang pakinisin ang iyong animation.

Makakatulong ito upang maalis ang anumang maalog na paggalaw at bigyan ang iyong animation ng mas makintab na hitsura.

Kasama rin sa Stop Motion Studio Pro ang ilang iba pang feature na maaaring makatulong, gaya ng kakayahang magdagdag ng mga sound effect at musika, gumawa ng mga pamagat at kredito, at i-export ang iyong animation sa kalidad ng HD.

Mayroong isang bilang ng iba pang software program magagamit na maaari ring makatulong sa iyo na lumikha ng makinis na stop motion animation.

Ang Stop Motion Pro, iStopMotion, at Dragonframe ay lahat ng sikat na opsyon na nag-aalok ng mga katulad na feature sa Stop Motion Studio Pro.

Pagdaragdag ng mga epekto sa post-production

Maaari ka ring magdagdag ng mga epekto sa iyong stop motion animation sa post-production. Makakatulong ito upang pakinisin ang anumang magaspang na gilid at bigyan ang iyong animation ng mas makintab na hitsura.

Mayroong lahat ng mga uri ng visual effect ginagamit ng mga animator upang mapabuti ang kanilang trabaho.

Ang ilan sa mga pinakakaraniwang epekto na ginagamit sa stop motion post-production ay color correction, color grading, at saturation.

Makakatulong ang mga epektong ito upang maging pantay ang mga kulay sa iyong animation at gawin itong mas magkakaugnay.

Maaari ka ring gumamit ng iba pang mga epekto, tulad ng pag-blur, upang pakinisin ang anumang maalog na paggalaw.

Makakatulong ito kung hindi mo maalis ang lahat ng bumps at jolts sa iyong animation sa panahon ng proseso ng paggawa ng pelikula.

Ito ay maaaring gawin sa isang bilang ng mga iba't-ibang pag-edit ng video mga programa, tulad ng iMovie, Pangwakas na Gupit Pro, O Adobe Premiere.

Ang pagdaragdag ng mga epekto sa post-production ay makakatulong upang pakinisin ang anumang magaspang na gilid at bigyan ang iyong animation ng mas makintab na hitsura.

Gayunpaman, mahalagang tandaan na ang pamamaraang ito ay maaaring magtagal at maaaring mangailangan ng ilang pagsubok at error bago mo makuha ang mga resultang gusto mo.

Paggamit ng iba't ibang pamamaraan: interpolation

Mayroong ilang mga diskarte na maaari mong gamitin upang gawing mas maayos ang iyong stop motion animation.

Ang pagdaragdag ng mga dagdag na frame at paggamit ng interpolation ay makakatulong upang pakinisin ang iyong animation at bigyan ito ng mas tuluy-tuloy na hitsura.

Mayroong maraming mga paraan upang gawin ito: maaari kang gumamit ng iba't ibang software, o maaari kang magdagdag ng mga epekto sa post-production.

Maaari ka ring gumamit ng iba't ibang mga diskarte upang pakinisin ang iyong animation, tulad ng pagdaragdag ng mga frame at paggamit ng interpolation.

Ang interpolation ay isang pamamaraan na kadalasang ginagamit sa stop motion animation. Kabilang dito ang paglikha ng mga bagong frame na ipinasok sa pagitan ng mga umiiral na.

Karaniwan, gumagawa ka ng mga bagong frame na nasa pagitan ng mga umiiral na.

Makakatulong ito upang pakinisin ang anumang maalog na paggalaw at bigyan ang iyong animation ng mas tuluy-tuloy na hitsura.

Inirerekomenda ko ang pagkuha ng higit pang mga larawan kaysa sa maaaring kailanganin mo at pagkatapos ay piliin ang pinakamahusay na mga gagamitin. Sa ganitong paraan maaari kang magkaroon ng mas maayos na animation.

Pag-iilaw

Alam ko naman na sa una, parang hindi big deal ang lighting sa kinis ng stop motion mo.

Ngunit sa lahat ng katapatan, ang pag-iilaw ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa kinis ng iyong stop motion.

Kung gusto mong maging maayos ang iyong stop motion hangga't maaari, kailangan mong tiyakin na ang pag-iilaw ay pantay sa buong animation.

Magagawa ito sa pamamagitan ng paggamit ng softbox o diffuser. Makakatulong ito upang mapahina ang liwanag at mabawasan ang anumang malupit na anino.

Ang pare-parehong pag-iilaw ay susi para sa isang maayos na stop motion animation.

Iwasan ang paggamit ng natural na ilaw kapag gumagawa ng stop motion dahil ito ay patuloy na nagbabago. Maaari itong magresulta sa hitsura ng iyong animation na hindi pantay at pabagu-bago.

Ang pag-iilaw ay isang mahalagang elemento sa kinis ng iyong stop motion kaya gumamit ng mga artipisyal na ilaw at iwasan ang pagbaril malapit sa mga bintana.

Kaya, ang susi ay kung gusto mo ng makinis na mga animation, siguraduhing gumamit ng pare-parehong artipisyal na ilaw.

Takeaway

Pipiliin mo man na gumamit ng software sa pag-edit, mga post-production effect, o interpolation, mayroong ilang mga paraan na maaari mong gawing mas maayos ang iyong stop motion animation.

Ngunit ang lahat ay nagsisimula sa simula kapag nakuha mo ang bawat kuha - ang iyong mga paggalaw ay dapat na sa maliliit na pagtaas at kailangan mong tiyakin na ang iyong figure ay gumagalaw nang maayos sa pagitan ng bawat frame upang maiwasan ang choppiness.

Kailangan mo ring magkaroon ng kamalayan sa iyong pag-iilaw upang ito ay pare-pareho sa kabuuan ng iyong animation.

Tutulungan ka ng mga hakbang na ito na bigyang-buhay ang iyong stop motion na proyekto nang walang anumang maalog at mukhang magulo na mga resulta.

Susunod, alamin ang tungkol sa ang pinakasikat na uri ng stop motion na kailangan mong malaman

Kumusta, ako si Kim, isang ina at isang mahilig sa stop-motion na may background sa paggawa ng media at web development. Mayroon akong isang malaking hilig para sa pagguhit at animation, at ngayon ako ay sumisid muna sa mundo ng stop-motion. Sa aking blog, ibinabahagi ko sa inyo ang aking mga natutunan.