Siluet Animasyonunun Sırlarını Çözmek: Sanat Biçimine Giriş
Siluet animasyon sanatını merak ediyor musunuz? Ne olduğunu ve nasıl çalıştığını bilmek ister misiniz?
Siluet animasyonu, karakterlerin ve arka planların siyah silüetlerle özetlendiği bir stop motion animasyon tekniğidir. Bu, diğer değişkenler mevcut olmasına rağmen, çoğunlukla karton kesiklerin arkadan aydınlatılmasıyla yapılır.
Bu blog gönderisinde, siluet animasyonunun temellerini ve çarpıcı görseller oluşturmak için nasıl kullanılabileceğini keşfedeceğiz.
Bu yazıda şunları ele alacağız:
Siluet animasyonu nedir?
Siluet animasyonu, karakterlerin ve nesnelerin parlak bir şekilde aydınlatılmış bir arka plan üzerinde siyah silüetler olarak canlandırıldığı bir stop-motion animasyon tekniğidir.
Geleneksel siluet animasyonu, aynı zamanda stop motion animasyonunun bir biçimi olan kesme animasyonu ile ilgilidir. Bununla birlikte, siluet animasyonunda karakter veya nesneler yalnızca gölgeler olarak görünürken, kesme animasyonu kağıt kesiklerini kullanır ve düzenli bir açıdan aydınlatılır.
Bir nesnenin veya karakterin siluetini oluşturmak için tek bir ışık kaynağı kullanılarak oluşturulan ve daha sonra istenen hareketi oluşturmak için kare kare hareket ettirilerek oluşturulan bir animasyon şeklidir.
Bu figürler genellikle kağıt veya kartondan yapılır. Eklemler, daha sonra bir animasyon standında hareket ettirilen ve yukarıdan aşağıya bir açıdan filme alınan iplik veya tel kullanılarak birbirine bağlanır.
Bu teknik, kalın siyah çizgiler ve güçlü kontrast kullanılarak benzersiz bir görsel stil yaratır.
Bu teknik için sıklıkla kullanılan kamera Rostrum kameradır. Rostrum kamera, esas olarak, yükseltilebilen veya alçaltılabilen dikey bir ray üzerine monte edilmiş, üstüne monte edilmiş bir kamera bulunan büyük bir masadır. Bu, animatörün kameranın bakış açısını kolayca değiştirmesine ve animasyonu farklı açılardan yakalamasına olanak tanır.
İşte siluet animasyonunun nasıl yapıldığına dair genel bir bakış:
Kendi stop motion storyboard'larınıza başlarken
Bültenimize abone olun ve üç storyboard ile ücretsiz indirmenizi elde edin. Hikayelerinizi canlandırmaya başlayın!
E-posta adresinizi yalnızca bültenimiz için kullanacağız ve gizlilik
Malzemeler:
- Siyah kağıt veya karton
- Arka plan için beyaz kağıt veya karton
- Kamera veya animasyon yazılımı
- Aydınlatma ekipmanı
- Animasyon tablosu
teknikleri
- Tasarım ve Kesit: Siluet animasyonu oluşturmanın ilk adımı, canlandırılacak karakterleri ve nesneleri tasarlamaktır. Tasarımlar daha sonra siyah kağıt veya kartondan kesilir. Tüm vücut kısımlarını bağlamak için teller veya iplikler kullanılır.
- Aydınlatma: Ardından, beyaz arka planın arkasına animasyon için fon görevi görecek parlak bir ışık kaynağı kurulur.
- Animasyon: Silüetler, çok düzlemli bir stand veya animasyon masasında düzenlenir ve daha sonra, her karede hareket ettirilir. Animasyon, bir animasyon standında yapılır ve yukarıdan aşağıya filme alınır.
- Üretim Sonrası: Animasyon tamamlandıktan sonra, son animasyonu oluşturmak için tek tek kareler post prodüksiyonda birlikte düzenlenir.
Siluet animasyonu, çeşitli farklı efektler oluşturmak için kullanılabilen bir tekniktir. Herhangi bir animasyon projesi için benzersiz ve stilize bir görünüm yaratmanın harika bir yolu.
Bu makalenin biraz ilerisinde, Lotte Reiniger hakkında tekniklerini ve filmlerini gösteren bir video var.
Siluet animasyonunda bu kadar özel olan ne?
Bugün siluet animasyonu yapan çok fazla profesyonel animatör yok. Bırakın uzun metrajlı filmler yapmayı. Bununla birlikte, modern filmlerde veya animasyonlarda hala bir form veya siluet animasyonu kullanan bazı bölümler vardır. Bunlar ister gerçek olsun, ister orijinal geleneksel biçiminden türetilmiş ve dijital olarak yapılmış olsun, sanat ve görsel tarz hala var.
Modern siluet animasyonunun bazı örnekleri video oyunu Limbo'da (2010) görülebilir. Bu, Xbox 360 için popüler bir bağımsız oyun. Ve saf geleneksel biçimindeki animasyon stili olmasa da, görsel stil ve atmosfer açıkça orada.
Popüler kültürdeki bir başka örnek de Harry Potter ve Ölüm Yadigarları - Bölüm 1'de (2010).
Animatör Ben Hibon, “Üç Kardeşin Hikayesi” adlı kısa filminde Reiniger'in animasyon tarzını kullanmıştır.
Gece Masalları (Les Contes de la nuit, 2011), Michel Ocelot. Film, her biri kendi fantastik ortamına sahip birkaç kısa öyküden oluşuyor ve siluet animasyonunun kullanılması, film dünyasının rüya gibi, uhrevi kalitesini vurgulamaya yardımcı oluyor.
Bu sanatın benzersiz ve görsel olarak çarpıcı görüntülere izin verdiğini söylemeliyim. Renk eksikliği görselleri hem güzel hem de gizemli kılar. Yani kendi projenizi yapmak istiyorsanız. Bu, onu çok çeşitli izleyiciler tarafından beğenilebilecek sanat eserleri yaratmak için ideal bir seçim haline getirir.
Siluet animasyonunun tarihi
Siluet animasyonunun kökeni, animasyon tekniklerinin birkaç animatör tarafından bağımsız olarak geliştirildiği 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarına kadar izlenebilir.
Bu animasyon biçimi, Güneydoğu Asya'daki geleneksel bir hikaye anlatma biçimine kadar izlenebilen gölge oyunundan veya gölge kuklasından esinlenmiştir.
O zamanlar, geleneksel cel animasyonu, animasyonun baskın biçimiydi, ancak animatörler, kesme animasyonu gibi yeni teknikler deniyorlardı.
Ancak siluet animasyonu hakkında bir makale yazdığınızda, Lotte Reiniger'den bahsetmeniz gerekir.
Bugün bilindiği şekliyle bu sanatı tek başına yarattığını ve mükemmelleştirdiğini söylemek sanırım yanlış olmaz. Animasyonda gerçek bir öncüydü.
İşte kullandığı tekniklerin yanı sıra filmlerinden bazı parçaları gösteren bir video.
Charlotte "Lotte" Reiniger (2 Haziran 1899 - 19 Haziran 1981) bir Alman animatör ve siluet animasyonunun en önde gelen öncüsüydü.
En çok, kağıt kesmeler kullanılarak oluşturulan ve ilk uzun metrajlı animasyon filmi olarak kabul edilen “Prens Ahmed'in Maceraları” (1926) ile tanınır.
Ve 1923'te ilk çok düzlemli kamerayı icat eden Lotte Reiniger'di. Bu çığır açan filme alma tekniği, kameranın altında çok sayıda cam tabakası içerir. Bu derinlik yanılsaması yaratır.
Siluet animasyonu yıllar içinde gelişti, ancak temel teknik aynı kaldı: parlak bir arka plana karşı siyah silüetlerin tek tek karelerini yakalamak. Günümüzde siluet animasyonu, görsel olarak çekici ve farklı bir animasyon biçimi olmaya devam ediyor ve hem geleneksel hem de dijital animasyon biçimleri dahil olmak üzere çeşitli filmlerde ve animasyonlarda kullanılıyor.
Siluet Animasyonu ve Kesme Animasyonu
Her ikisinde de kullanılan malzemeler hemen hemen aynı. Hem kesme animasyonu hem de siluet animasyonu, bir sahne veya karakter oluşturmak için kağıttan veya diğer malzemelerden kesikler kullanan bir animasyon türüdür.
Ayrıca her iki teknik de stop motion animasyonun bir alt formu olarak düşünülebilir.
Aralarındaki farklara gelince, en belirgin olanı sahnenin aydınlatılma şeklidir. Cutout animasyonunun aydınlatıldığı yerde, diyelim ki yukarıdan bir ışık kaynağından, siluet animasyonu aşağıdan aydınlatılıyor ve böylece sadece siluetlerin görüldüğü görsel stil yaratılıyor.
Sonuç
Sonuç olarak, siluet animasyonu hikayeleri görsel olarak hoşa giden bir şekilde anlatmak için kullanılabilecek benzersiz ve yaratıcı bir animasyon şeklidir. Bir hikayeyi hayata geçirmenin harika bir yoludur ve çeşitli farklı efektler yaratmak için kullanılabilir. Eşsiz ve görsel olarak çekici bir animasyon oluşturmak istiyorsanız, siluet animasyonu kesinlikle dikkate alınmaya değer.
Merhaba, ben Kim, bir anne ve medya oluşturma ve web geliştirme geçmişi olan bir stop-motion meraklısıyım. Çizime ve animasyona büyük bir tutkum var ve şimdi stop-motion dünyasına kafa kafaya dalıyorum. Blogumla öğrendiklerimi sizlerle paylaşıyorum.
