Stop-motion animatsiyasi uchun storyboardingdan qanday foydalanish kerak
Boshlash uchun: Sizga har doim ham kerak emas Hikoyalar paneli. Va hikoyalar jadvalining formati, albatta, har doim ham toshga o'rnatilmaydi. Lekin siz stop-motion animatsiyasi yoki har qanday turdagi media ishlab chiqarish bilan shug'ullanayotganingizda, har doim rejaga kirishish yaxshi fikrdir. Va bu reja hikoyalar taxtasini yaratishdir.
Storyboard - bu animatsiyadan oldin hikoyaning vizual tasviri. Animatorlar butun animatsiyani rejalashtirish uchun hikoyalar taxtasidan foydalanadilar. Storyboardda filmning kadrlari yoki kadrlarini ifodalovchi vizual va eslatmalar mavjud.
Hikoya mahoratingizni keyingi bosqichga olib chiqmoqchimisiz? Yoki stop-motion animatsiyalaringizni ishlab chiqarish jarayonini tezlashtirish yo'llarini qidiryapsizmi?
Ushbu qo'llanmada men nima ekanligini, uni qanday yaratishni, uni ishlab chiqarishda qanday ishlatishni tushuntiraman.
Ushbu postda biz quyidagilarni ko'rib chiqamiz:
Hikoya taxtasi nima?
Animatsiyadagi storyboarding sizning animatsiya loyihangiz uchun vizual yo'l xaritasiga o'xshaydi. Bu hikoyaning asosiy voqealarini boshidan oxirigacha tasvirlaydigan bir qator eskizlar. Buni skriptingiz yoki kontseptsiyangiz va tayyor animatsiya o'rtasidagi vizual ko'prik sifatida tasavvur qiling.
Bu butun loyiha uchun chizmaga o'xshaydi. Asosan hikoyalar taxtasi - bu panellar va eskizlardan iborat qog'oz varag'idir. Ular sizning filmingizning kadrini yoki kadrini ifodalaydi va odatda suratga olish turlari yoki kabi ba'zi eslatmalarni yozish uchun biroz bo'sh joy mavjud. kamera burchaklari.
Storyboardning maqsadi xabar yoki hikoyani mijozlaringiz yoki ishlab chiqarish guruhining boshqa a'zolari uchun oson o'qiladigan tarzda etkazishdir.
Shuningdek, bu g‘oyalaringizni tartibga solish va animatsiya jarayonini rejalashtirishning ajoyib usuli. Shunday qilib, agar siz animator bo'lsangiz yoki endigina ish boshlayotgan bo'lsangiz, hikoyalar taxtasini yaratishni o'rganish ijodiy jarayonning muhim qismidir. Bu tartibni saqlashga va g‘oyalaringizni hayotga tatbiq etishga yordam beradi.
Storyboarding nima uchun muhim?
Jamoada ishlaganda, hikoyalar taxtasi o'z qarashlaringizni boshqalarga etkazishning ajoyib usuli hisoblanadi. Bu ishlab chiqarish jarayonida ishtirok etayotganlarning barchasi bir sahifada bo'lishini va sizning animatsiyangiz aynan siz tasavvur qilgandek ko'rinishini ta'minlashga yordam beradi.
Agar siz loyihani o'zingiz bajarayotgan bo'lsangiz, bu har qanday ishlab chiqarish ishi tugashidan oldin voqeani tasavvur qilish va loyihani ko'rib chiqishning ajoyib usuli. Bu uzoq muddatda biroz vaqtni tejashi mumkin. Bundan tashqari, ishlab chiqarish paytida qaydlaringizni bir joyda saqlashning ajoyib usuli.
O'zingizning stop-motion syujetlar taxtasidan foydalanishni boshlang
Axborot byulletenimizga obuna bo'ling va uchta hikoyalar taxtasi bilan bepul yuklab oling. Hikoyalaringizni jonlantirishni boshlang!
Biz sizning elektron pochta manzilingizni faqat axborot byulletenimiz uchun ishlatamiz va sizni hurmat qilamiz Maxfiylik
Siz rasmlar yoki chizmalarning animatsiyasini yaratishingiz va hikoyaning qanday ketayotganini va biron bir tuzatish zarurligini ko'rishingiz mumkin.
Bu hikoyani vizual tarzda aks ettiradi va tomoshabinlar nima sodir bo'layotganini va nima uchun ekanligini to'liq tushunishlari uchun hikoyani boshqarish uchun foydali vositadir. Shunday qilib, qaysi turdagi loyihani boshlamasligingizdan qat'iy nazar, hikoyalar taxtasini yaratish uchun vaqt sarflash oqilona bo'lardi.
Stop Motion animatsiyasida Storyboard yaratish jarayoni qanday?
Stop-motion animatsiyasida hikoyalar taxtasini yaratish qiziqarli va ijodiy jarayondir. Bu kontseptsiyani o'ylab topishdan va qanday hikoya aytmoqchi ekanligingizni hal qilishdan boshlanadi, agar sizda bunday hikoya bo'lmagan bo'lsa.
O'z g'oyangizga ega bo'lganingizdan so'ng, voqealar ketma-ketligini va uni hayotga tatbiq etish uchun qanday tasvirlar kerakligini aniqlab olishingiz kerak bo'ladi. Siz har bir sahnani tasvirlaydigan bir qator eskizlarni chizishingiz kerak, so'ngra animatsiya vaqti va tezligini aniqlang.
Nihoyat, siz rejalashtirishingiz kerak kamera burchaklari va harakatni suratga olish uchun foydalanadigan harakatlar. Bu juda ko'p ish, lekin hikoyangiz jonlanganini ko'rganingizda bunga arziydi!
Qanday qilib siz stop-motion animatsiyasini Storyboard qilasiz?
Hikoyalar taxtasini yaratishga birinchi urinish uchun eskizni chizish va har bir eskiz ostiga ovozli chiziqlarni yozish kifoya qiladi. Siz boshqa muhim tafsilotlarni ham o'ylab ko'rishni xohlaysiz. Mukammal hikoyalar taxtasi quyidagi elementlarga ega bo'lishi kerak.
- Aspect Ratio - bu tasvirlarning kengligi va balandligi o'rtasidagi bog'liqlik. Aksariyat onlayn videolar uchun 16:9 dan foydalanishingiz mumkin
- Eskiz - bu hikoyangizning bir nuqtasida nima sodir bo'layotganini tasvirlaydigan to'rtburchaklar quti.
- Kamera burchaklari: muayyan ketma-ketlik yoki sahna uchun ishlatiladigan tortishish turini tavsiflang
- Rasm turlari: ma'lum bir ketma-ketlik yoki sahna uchun ishlatiladigan tortishish turini tavsiflang
- Kameraning harakatlanishi va burchaklari – masalan, kamera qachon yaqinlashayotganini yoki ramkadagi ob’ektlardan uzoqlashishini kuzatishingiz mumkin.
- O'tishlar - bu bir ramka ikkinchisiga o'tish usullari.
Jonli harakat va animatsiya o'rtasidagi farq
Shunday qilib, boshlashdan oldin biz terminologiya haqida gapirishimiz kerak. Va biz jonli harakatli syujetlar va animatsion syujetlar taxtasi o'rtasidagi farqni aytib berishdan boshlaymiz.
Jonli storyboarding va animatsion storyboarding o'rtasida farqlar mavjud, ulardan biri sahna uchun zarur bo'lgan chizmalar soni. Jonli harakatlar uchun faqat harakatning boshlanish va tugash nuqtalari chiziladi va boshqa kerakli sahnalarning kadrlari qo'shiladi. Boshqa tomondan, animatsion syujet taxtalarida personajlar animatsiya orqali yaratiladi va asosiy kadrlar, ayniqsa, qo'lda chizilgan animatsiya uchun chizilgan bo'lishi kerak. Harakatni yumshoqroq qilish uchun animatsiya davom etar ekan, oraliq ramkalar qo'shiladi.
Bundan tashqari, sahnalar va kadrlarni raqamlash usuli jonli syujet taxtasi va animatsion syujet taxtasi o'rtasida farq qiladi. Jonli harakatda sizda kamera burchagiga, sahna esa joylashuv yoki vaqt davomiyligiga ishora qiluvchi kadrga ega boʻlasiz. Animatsiyada sizda sahnalardan tashkil topgan bitta ketma-ketlik mavjud. Shunday qilib, animatsiyada siz kamera burchagi yoki tortishish turi uchun sahna so'zidan foydalanasiz va ketma-ketlik vaqt davomiyligini anglatadi.
Harakatni to'xtatish animatsiya bilan bir xil yondashuvga ega. Ikkalasi bilan ham hikoyalar taxtasidagi qahramonlaringizning asosiy pozalarini ishlab chiqishga e'tibor qaratiladi.
Ikkalasini farq qiladigan narsa shundaki, siz bir vaqtning o'zida faqat bir tomondan belgilarni ko'rsatishingiz mumkin bo'lgan 3D animatsiyadan farqli o'laroq, to'xtash harakati bilan siz 2D muhitida haqiqiy kamera harakatlari bilan shug'ullanasiz.
Kamera burchaklari va suratlar
Keyingi o'rinda turli xil kamera burchaklari va suratga olish turlari mavjud bo'lib, ular siz uchun syujet syujeti sifatida mavjud.
Chunki siz chizgan har bir panel asosan kamera burchagi yoki tortishish turini tavsiflaydi.
Kamera burchaklari ko'z darajasi, yuqori burchak va past burchak sifatida tavsiflanadi.
Va kamera surati kamera ko'rinishining o'lchamiga ishora qiladi.
Oltita umumiy tortishish turi mavjud: o'rnatish, keng tortishish, uzoqdan tortishish, o'rta, yaqin va ekstremal yaqindan.
Keling, ularning oltitasini ko'rib chiqaylik.
O'rnatish zarbasi:
Nomi aytilganidek, bu sahnani o'rnatadi. Odatda bu juda keng burchak bo'lib, tomoshabinlar sahna qayerda bo'layotganini ko'rishlari mumkin. Ushbu turdagi kadrdan filmingiz boshida foydalanishingiz mumkin
Keng zarba
Keng kadr o'rnatish kabi katta va keng emas, lekin baribir juda keng hisoblanadi. Ushbu turdagi kadrlar tomoshabinda voqea sodir bo'lgan joy haqida ham taassurot qoldiradi. Hikoyaga qaytish uchun bir qator yaqindan suratga olganingizdan so'ng ushbu kadrdan foydalanishingiz mumkin.
Uzoq zarba:
Uzoq tortishish boshdan oyoq to'liq xarakterni ko'rsatish uchun ishlatilishi mumkin. Bu, ayniqsa, siz qahramonning harakatini va qahramon joylashgan bo'shliqni yoki hududni suratga olishni xohlaganingizda qulaydir.
O'rtacha tortishish:
O'rta kadrda belgi allaqachon beldan yuqoriga bir oz yaqinroq ko'rsatilgan. Agar siz qo'llarning yoki tananing yuqori qismidagi his-tuyg'ularni va harakatlarini etkazishni istasangiz, ushbu zarbadan foydalanishingiz mumkin.
Yaqindan
Yaqindan suratga olish butun filmdagi eng muhim kadrlardan biri bo‘lsa kerak, chunki u siz xarakter va his-tuyg‘ularga e’tibor qaratadigan bitta kadrdan foydalanishingiz mumkin.
Ekstremal yaqinlik
Yaqindan keyin siz o'ta yaqin suratga tushasiz, u haqiqatan ham yuzning bir sohasiga, masalan, ko'zlarga e'tibor qaratadi. Odatda u har qanday sahnaning keskinligini va dramasini kuchaytirish uchun ishlatiladi.
Eskizlarni yaratish
Sizga har qanday zamonaviy jihozlar kerak emas. Sizga kerak bo'lgan narsa - qalam va qog'oz va siz o'z g'oyalaringizni chizishni boshlashingiz mumkin. Raqamli hikoyalar taxtasini yaratish uchun Adobe Photoshop yoki Storyboarder kabi dasturlardan ham foydalanishingiz mumkin.
Biroq, agar sizda hech bo'lmaganda asosiy rasm chizish qobiliyatingiz bo'lsa, bu yordam beradi.
Endi men batafsil ma'lumot bermayman, chunki bu rasm chizish kursi emas. Ammo menimcha, agar siz mimikalarni, faol pozalarni chizishingiz va istiqbolni chizishingiz mumkin bo'lsa, bu sizning hikoyalar lavhalaringizga foyda keltiradi.
Va esda tutingki, hikoyalar jadvalining formati toshga o'rnatilmagan. Shunday qilib, agar siz chizishni yoqtirmasangiz, boshqa usullar mavjud. Siz raqamli hikoyalar taxtasini yaratishingiz yoki shunchaki raqamlar yoki ob'ektlarning fotosuratlaridan foydalanishingiz mumkin.
Ammo bu faqat texnik jihatlar. Chizmalaringizda vizual til kabi ko'proq badiiy tushunchalarni ham ko'rishingiz mumkin.
Storyboard animatsiyasida vizual til nima?
Storyboard animatsiyasidagi vizual til - bu hikoya yoki g'oyani tasvirlar bilan etkazishdir. Bu tomoshabinlarni ba'zi narsalarni his qilish va ko'rishga yo'naltirish uchun istiqbol, rang va shakldan foydalanish haqida. Bu raqamlar va harakatni aniqlash uchun chiziqlardan, turli narsalarni ifodalash va his-tuyg'u va harakatni yaratish uchun shakllardan, chuqurlik va o'lchamni ko'rsatish uchun bo'shliqdan, kontrast yaratish va muayyan elementlarni ta'kidlash uchun ohangdan, kayfiyat va kun vaqtini yaratish uchun ranglardan foydalanish haqida. Bu tomoshabinlarni o'ziga jalb qiladigan va o'ziga jalb etadigan vizual hikoya yaratish haqida. Muxtasar qilib aytganda, hikoya qilish uchun vizual vositalardan foydalanish haqida!
Shunga qaramay, vizual til o'ziga xos butun mavzudir. Ammo men bu erda bir nechta muhim narsalarni ta'kidlamoqchiman.
Tarkibi printsipi: uchdan birlar qoidasi
Uchdan birlik qoidasi vizual tasvirlarni yaratish uchun "qoida" bo'lib, u hikoyalar taxtasini chizishda qo'llanilishi mumkin. Qo'llanma tasvirni to'qqizta teng qismga ikkita teng gorizontal chiziq va ikkita teng oraliqda bo'lingan holda tasavvur qilish kerakligini aytadi. vertikal chiziqlar va ob'ektni ushbu chiziqlardan biriga qo'yganingizda tasviringiz vizual ravishda yanada jozibali bo'ladi.
Albatta, bu mavzuni markazlashtirish uchun badiiy tanlov ham bo'lishi mumkin. Filmlarda vizual uslub ko'proq asosiy mavzuni markazlashtirishga qaratilgan ko'plab misollar mavjud.
Shunday qilib, rivoyatda yaxshi oqim uchun nima kerakligi va tasvirning tarkibi qanday hissa qo'shishi haqida o'ylab ko'ring.
180 daraja qoidasi
Xo'sh, 180 daraja qoidasi nima va u qanday ishlaydi?
"180 daraja qoidasi shuni ko'rsatadiki, sahnadagi ikkita belgi (yoki undan ko'p) har doim bir-biri bilan bir xil chap / o'ng munosabatlarga ega bo'lishi kerak."
Qoidada aytilishicha, siz ushbu ikki belgi orasiga xayoliy chiziq chizasiz va kamera(lar)ingizni ushbu 180 graduslik chiziqning bir tomonida ushlab turishga harakat qilasiz.
Aytaylik, sizda ikki kishi gaplashayotgan asosiy surat bor. Agar kamera belgilar o'rtasida almashsa va kamera bir tomonda bo'lsa, u shunday ko'rinishi kerak.
Agar sizning kamerangiz ushbu chiziqni kesib o'tsa, tomoshabinlaringiz qahramonlar qayerda ekanligi va ularning chap/o'ng yo'nalishini tushunishi buziladi, buni quyidagi rasmda ko'rishingiz mumkin.
Kamera harakatlarini va burchaklarini qanday chizish mumkin
Pan / tilt kameraning gorizontal yoki vertikal harakatiga ishora qiladi. Bu sizga mavzuni kuzatish yoki ramka ichidagi harakatni kuzatish imkonini beradi. Panoramani suratga olishni rejalashtirish uchun siz kameraning boshlang'ich va yakuniy pozitsiyalarini ko'rsatadigan ramkalar bilan syujet taxtasini yaratishingiz va uning harakat yo'nalishini ko'rsatish uchun o'qlardan foydalanishingiz mumkin.
Kuzatuv surati Bu butun kamerani bir joydan ikkinchi joyga ko'chirishni o'z ichiga olgan mavzularni kuzatish texnikasi. U ko'pincha harakatlanuvchi mavzuni kuzatish uchun ishlatiladi va treklar, qo'g'irchoqlar yoki qo'l asboblari yordamida amalga oshirilishi mumkin.
Kattalashtirish ob'ektni yaqinlashtirish yoki uzoqlashtirish uchun kamera linzalarini sozlamoqda. Bu kameraning o'zi harakati emas. Kadrlarni kattalashtirish ob'ektni yaqinlashtiradi, kattalashtirish esa ko'proq sahnani suratga oladi.
Qanday qilib (post) ishlab chiqarish uchun syujetli yozuvlaringizdan maksimal darajada foydalanish mumkin
Har safar suratga tushayotganingizda, o‘zingizda mavjud bo‘lgan eslatma yoki mulohazalarni yozib qo‘yganingiz ma’qul. Shunday qilib, siz suratga olish paytida qanday fon yoki rekvizit kerakligini oldindan rejalashtirishingiz mumkin. Bu shuningdek, tahrirlashni oldindan rejalashtirishning ajoyib usuli. Misol uchun, qachon ishlab chiqarishdan keyin olib tashlash uchun mos yozuvlar fotosuratlar qilish kerak.
Rasmga tushirish paytida siz yozishingiz mumkin kamera sozlamalari, yorug'lik sozlamalari va kamera burchaklari keyingi kun uchun suratga olishni osonlik bilan olish uchun.
Nihoyat, hikoyalar taxtasidan ma'lum bir sahna yoki ketma-ketlik qancha davom etishini yozish uchun ham foydalanish mumkin. Bu, ayniqsa, ovoz effektlari, musiqa yoki ovozli qo'shiqlardan foydalanganda juda qulay.
Storyboardni tugatgandan so'ng
Storyboardlaringiz tugagach, siz animatsiya yaratishingiz mumkin. Bu hikoyalar taxtasining alohida ramkalaridan foydalangan holda sahnaning dastlabki versiyasidir. Animatsiya har bir tortishishning harakatini va vaqtini aniqlashga yordam beradi. Shunday qilib, ketma-ketlik siz xohlagandek bo'lib chiqayotganini haqiqatan ham yaxshi tasavvur qilishingiz mumkin.
Farqlar
Storyboard In Stop Motion Vs Animation
Harakatni to'xtatish va animatsiya hikoya qilishning ikki xil turidir. Harakatni to'xtatish - bu harakat illyuziyasini yaratish uchun ob'ektlar jismoniy manipulyatsiya qilinadigan va kadrma-kadr suratga olinadigan texnikadir. Boshqa tomondan, animatsiya - bu harakat illyuziyasini yaratish uchun individual chizmalar, modellar yoki ob'ektlar ramkama-kadr suratga olinadigan raqamli jarayon.
Storyboarding haqida gap ketganda, stop motion animatsiyadan ko'ra ko'proq rejalashtirish va tayyorgarlikni talab qiladi. Harakatni to'xtatish uchun siz har bir ob'ektni qanday ko'chirishni rejalashtirganingiz haqida batafsil chizmalar va eslatmalar bilan jismoniy hikoyalar taxtasini yaratishingiz kerak. Animatsiya yordamida siz har bir belgi yoki ob'ektni qanday jonlantirishni rejalashtirganingiz haqida taxminiy eskizlar va eslatmalar bilan raqamli hikoyalar taxtasini yaratishingiz mumkin. Harakatni to'xtatish ko'proq vaqt va mehnat talab qiladi, lekin u animatsiya bilan takrorlanib bo'lmaydigan noyob va chiroyli ko'rinish yaratishi mumkin. Boshqa tomondan, animatsiya ancha tezroq va undan kengroq belgilar va sozlamalar bilan murakkabroq hikoyalar yaratish uchun foydalanish mumkin.
Storyboard In Stop Motion Vs Story Mapping
Stop motion storyboarding va hikoya xaritasi hikoyaning vizual tasvirini yaratishning ikki xil yondashuvidir. Stop motion storyboarding - bu hikoya harakatini aks ettiruvchi bir qator harakatsiz tasvirlarni yaratish jarayoni. Hikoya xaritasi esa hikoyaning hikoya tuzilishining vizual tasvirini yaratish jarayonidir.
Harakatli storyboardingni to'xtatish haqida gap ketganda, maqsad hikoya harakatini aniq tasvirlaydigan bir qator harakatsiz tasvirlarni yaratishdir. Ushbu usul istalgan effektni yaratish uchun katta ijodkorlik va tasavvurni talab qiladi. Biroq, hikoya xaritasi ko'proq hikoyaning hikoya tuzilishiga qaratilgan. Bu hikoyaning syujet nuqtalari va ular qanday bog'langanligining vizual tasvirini yaratishni o'z ichiga oladi. Ushbu usul hikoyaning mantiqiy o'tishini ta'minlash uchun katta rejalashtirish va tashkillashtirishni talab qiladi.
Xulosa qilib aytganda, “stop motion” syujeti hikoyaning jonli tasvirini yaratishdan iborat bo‘lsa, hikoya xaritasi ko‘proq hikoya tuzilishiga qaratilgan. Ikkala usul ham katta ijodkorlik va rejalashtirishni talab qiladi, ammo yakuniy natijalar butunlay boshqacha bo'lishi mumkin. Shunday qilib, agar siz hikoyangizning vizual tasvirini yaratmoqchi bo'lsangiz, loyihangiz uchun qaysi yondashuv eng mos kelishini ko'rib chiqish muhimdir.
Xulosa
Storyboards to'xtash harakat animatsiyasining muhim qismi bo'lib, suratlaringizni rejalashtirishga yordam beradi va hikoyangizni aytib berish uchun kerak bo'lgan hamma narsaga ega ekanligingizga ishonch hosil qiladi. Bu, shuningdek, barchani bir sahifaga jalb qilish va barchangiz bir maqsad sari harakat qilayotganingizga ishonch hosil qilishning ajoyib usuli. Shunday qilib, agar siz stop-motionga kirishni xohlasangiz yoki jarayon haqida biroz ko'proq ma'lumot olishni istasangiz, eng yaqin aylanadigan sushi joyiga sayohat qilishdan qo'rqmang va barcha mazali taomlarni tatib ko'ring!
Salom, men Kim, onam va media yaratish va veb-ishlab chiqish bo'yicha ma'lumotga ega bo'lgan stop-motion ishqiboziman. Menda rasm chizish va animatsiyaga bo‘lgan ishtiyoqim baland, hozir esa to‘xtash-harakat olamiga sho‘ng‘iyapman. Blogim orqali men o'rganganlarimni sizlar bilan baham ko'raman.
