Pixilation trong chuyển động dừng là gì?

bởi kim Cập nhật: 22 Tháng Mười

Nếu bạn là một fan hâm mộ của Ngừng hoạt hình chuyển động, bạn có thể đã xem những bộ phim mà mọi người là diễn viên - bạn có thể nhìn thấy bàn tay, bàn chân, khuôn mặt hoặc toàn bộ cơ thể của họ, tùy thuộc vào kỹ thuật.

Đây được gọi là pixilation, và có lẽ bạn đang tự hỏi, chính xác thì pixilation là gì?

Pixilation là một loại Ngừng hoạt hình chuyển động sử dụng con người diễn viên như những con rối sống thay vì búp bê và tượng nhỏ. Các diễn viên trực tiếp tạo dáng cho từng khung ảnh và sau đó thay đổi từng tư thế một chút.

Không giống như một bộ phim người thật đóng, một đoạn phim ngắn chuyển động được quay bằng máy ảnh và tất cả hàng nghìn bức ảnh được phát lại để tạo ra ảo giác chuyển động trên màn hình.

Làm phim hoạt hình pixilation rất khó vì các diễn viên phải bắt chước chuyển động của những con rối, vì vậy tư thế của họ chỉ có thể thay đổi với mức độ rất nhỏ cho mỗi khung hình.

Giữ và thay đổi các tư thế là một thử thách, ngay cả đối với những diễn viên có kinh nghiệm nhất.

Tuy nhiên, kỹ thuật pixilation chính liên quan đến việc chụp ảnh chủ thể từng khung hình và sau đó phát lại nhanh chóng để bắt chước ảo giác chuyển động.

Sự khác biệt giữa stop motion và pixilation

Hầu hết các kỹ thuật pixilation tương tự như kỹ thuật dừng chuyển động truyền thống, nhưng phong cách hình ảnh khác vì nó thực tế hơn.

Tuy nhiên, trong một số trường hợp, pixilation là một trải nghiệm hình ảnh siêu thực, kéo dài các giới hạn và ranh giới của hành động con người.

Điều quan trọng nhất cần biết là pixilation là một dạng hoạt hình dừng chuyển động, và có rất nhiều điểm tương đồng giữa phim pixilation sử dụng người thật và phim dừng chuyển động sử dụng con rối và đồ vật.

Sự khác biệt chính là chủ thể: con người so với đồ vật & con rối.

Pixilation cũng sử dụng các con rối và đồ vật dừng chuyển động cùng với con người, vì vậy nó là một loại hoạt hình lai.

Khi bạn tạo phim chuyển động dừng truyền thống, bạn có thể sử dụng tay hoặc đất sét (đất sét) để xây dựng những con búp bê, và bạn chụp ảnh chúng chuyển động theo từng bước nhỏ.

Nếu bạn đang quay video pixilation, bạn chụp ảnh con người đang thực hiện các chuyển động nhỏ dần.

Bây giờ, bạn có thể quay phim toàn bộ cơ thể của họ hoặc chỉ các bộ phận. Bàn tay thường là phổ biến nhất, và nhiều phim ngắn pixilation có sự “diễn xuất” của bàn tay.

Kết quả là bộ phim hấp dẫn vì nó trở thành một trải nghiệm siêu thực để xem. Các cơ quan hoặc bộ phận cơ thể thực hiện các hành động hoặc chuyển động dường như nằm ngoài các quy luật vật lý thông thường, giống như các nhân vật hoạt hình.

Tuy nhiên, vì cơ thể có thể nhận biết được, hình ảnh động rất chân thực vì chúng ta có thể nhận ra môi trường và chuyển động của con người.

Ví dụ về pixilation là gì?

Có rất nhiều ví dụ tuyệt vời về pixilation; Tôi chỉ cần chia sẻ một số trong số chúng với bạn - Tôi không thể chỉ chăm chăm vào một!

Phim ngắn có nhiều giải thưởng nhất mọi thời đại là Luminaris (2011) của Juan Pablo Zaramella.

Đó là một câu chuyện tuyệt vời về một người đàn ông ở Tây Ban Nha với ý tưởng đảo ngược trật tự tự nhiên của mọi thứ.

Vì thế giới được điều khiển bởi ánh sáng và thời gian, anh ấy tạo ra một bóng đèn khổng lồ giống như khinh khí cầu để đưa anh ấy và người yêu của anh ấy ra ngoài thời gian và không gian được kiểm soát của ngày làm việc bình thường.

Trẻ em cũng thích tham gia cắt tóc. Đây là một đoạn video ngắn về các diễn viên nhí trong phim hoạt hình của Bảo tàng Phim hoạt hình nổi tiếng.

Một ví dụ thú vị khác của pixilation là quảng cáo cho một đôi giày của nhà làm phim hoạt hình nổi tiếng PES có tên là Human Skateboard.

Trong tác phẩm này, một thanh niên đóng vai người trượt ván, và người kia là người cầm lái. Đó là một khái niệm thú vị và đó là một niềm vui khi tham gia các môn thể thao ngoài trời.

Nó không hoàn toàn có ý nghĩa, nhưng đó là điều làm cho nó nổi bật và mọi người chắc chắn sẽ nhớ đến quảng cáo.

Cuối cùng, tôi cũng muốn đề cập đến một bộ phim khác của PES có tên Western Spaghetti, đây thực sự là video chuyển động dừng nấu ăn đầu tiên.

Video âm nhạc

Bạn sẽ nhận thấy rằng nhiều video pixilation thực tế là video âm nhạc.

Một ví dụ điển hình của video âm nhạc pixilation là Sledgehammer của Peter Gabriel (1986).

Đây là video và rất đáng xem vì đạo diễn Stephen R. Johnson đã sử dụng kết hợp các kỹ thuật cắt tóc, nặn và hoạt hình chuyển động dừng cổ điển của Aardman Animations để thực hiện.

Đối với một video âm nhạc pixilation gần đây hơn, hãy xem bài hát End Love của OK Go từ năm 2010. Có vẻ như nó được quay bằng máy quay video, nhưng thực ra nó là một hoạt hình pixilation.

Bạn có thể xem video ở đây:

Pixelation so với pixilation

Nhiều người lầm tưởng rằng pixilation và pixelation là hai thứ giống nhau, nhưng đây là hai thứ hoàn toàn khác nhau.

Pixelation là một cái gì đó xảy ra với hình ảnh hiển thị trên màn hình máy tính.

Đây là định nghĩa:

Đồ họa máy tính, pixelation (hoặc pixellation trong tiếng Anh Anh) là do hiển thị một bitmap hoặc một phần của bitmap ở kích thước lớn đến mức có thể nhìn thấy các pixel riêng lẻ, các phần tử hiển thị hình vuông đơn màu nhỏ bao gồm bitmap. Một hình ảnh như vậy được cho là đã được pixel hóa (pixellated ở Anh).

Wikipedia

Pixilation là một dạng hoạt hình dừng sử dụng các diễn viên trực tiếp.

Ai đã phát minh ra pixilation?

James Stuart Blackton là người phát minh ra kỹ thuật hoạt hình pixilation vào đầu những năm 1900. Nhưng, loại hoạt hình này không được gọi là pixilation cho đến những năm XNUMX.

Blackton (1875 - 1941) là một nhà sản xuất phim câm và là người tiên phong trong lĩnh vực hoạt hình vẽ cũng như dừng chuyển động và đã làm việc tại Hollywood.

Bộ phim đầu tiên của anh ấy ra mắt công chúng là Khách sạn ma ám vào năm 1907. Ông đã chụp ảnh và làm hoạt hình đoạn phim ngắn trong đó bữa sáng tự chuẩn bị.

Bộ phim được sản xuất tại Hoa Kỳ bởi Công ty Vitagraph của Mỹ.

Hãy xem video tại đây - đó là một đoạn phim im lặng nhưng hãy chú ý đến cách mọi người di chuyển. Bạn sẽ nhận thấy họ đang thay đổi tư thế một chút cho mỗi khung hình.

Như bạn có thể thấy, có những diễn viên là con người trong bộ phim câm này và bạn có thể quan sát chuỗi khung hình mở ra. Vào thời điểm đó, bộ phim khá đáng sợ đối với những người không quen với việc các vật thể chuyển động không tự nhiên.

Chỉ đến những năm 1950, các bộ phim hoạt hình pixilation mới thực sự thành công.

Nhà làm phim hoạt hình người Canada Norman McLaren đã làm cho kỹ thuật hoạt hình pixilation nổi tiếng với bộ phim ngắn đoạt giải Oscar của mình Neighbours 1952.

Bộ phim này vẫn được coi là một trong những bộ phim ăn khách nhất mọi thời đại. Do đó, McLaren được công nhận rộng rãi với việc làm phim pixilation, mặc dù ông không phải là nhà phát minh thực sự.

Bạn có biết rằng thuật ngữ 'pixilation' được đặt ra vào những năm 1950 bởi Grant Munro, đồng nghiệp của McLaren?

Vì vậy, người đầu tiên tạo ra phim pixilation không phải là người đặt tên cho phong cách hoạt hình mới này.

Lịch sử của pixilation 

Hình thức hoạt hình chuyển động dừng này khá lâu đời và có từ năm 1906 nhưng nó đã được phổ biến một vài năm sau đó, vào những năm 1910.

Như tôi đã đề cập ở trên, các bộ phim pixilation của J. Stuart Blackton là bệ phóng mà các nhà làm phim hoạt hình cần đến.

Vài năm sau, vào năm 1911, nhà làm phim hoạt hình người Pháp Émile Courtet đã tạo ra bộ phim Jobard không muốn nhìn thấy phụ nữ làm việc.

Có rất nhiều ví dụ ban đầu về video pixilation trên mạng. Tuy nhiên, kỹ thuật chuyển động dừng này phải mất nhiều thập kỷ để thực sự phát triển vào những năm 1950.

Như tôi đã đề cập ở trên, Norman McLaren's Neighbours là một ví dụ điển hình của hoạt hình pixilation. Nó có một chuỗi hình ảnh của các diễn viên trực tiếp.

Bộ phim là một câu chuyện ngụ ngôn về hai người hàng xóm dính vào một mối thù cay đắng. Phim khai thác nhiều chủ đề phản chiến một cách cường điệu.

Pixilation chủ yếu phổ biến trong giới làm phim hoạt hình độc lập và các hãng phim hoạt hình độc lập.

Trong suốt nhiều năm, pixilation cũng đã được sử dụng để làm video âm nhạc.

Pixilation ngày nay

Ngày nay, pixilation vẫn không phải là một kiểu dừng chuyển động phổ biến. Đó là bởi vì việc quay một bộ phim như vậy tốn rất nhiều thời gian và nguồn lực.

Quá trình này rất phức tạp và vì vậy các loại hoạt hình khác vẫn là lựa chọn phổ biến hơn đối với các nhà làm phim hoạt hình có tay nghề cao.

Tuy nhiên, một nhà làm phim hoạt hình nổi tiếng tên là PES (Adam Pesapane) vẫn đang làm phim ngắn. Phim ngắn thử nghiệm của anh ấy có tên Guacamole tươi thậm chí còn được đề cử giải Oscar.

Anh ấy sử dụng người thật để diễn xuất tất cả các khung hình. Tuy nhiên, bạn chỉ nhìn thấy bàn tay của các diễn viên chứ không phải khuôn mặt. Bộ phim này kết hợp các kỹ thuật cắt ảnh với chuyển động dừng cổ điển bằng cách sử dụng các đối tượng.

Kiểm tra nó ở đây trên YouTube:

Làm thế nào để bạn dừng chuyển động pixilation?

Tôi chắc rằng bây giờ bạn quan tâm đến việc bắt đầu, vì vậy bạn có thể tự hỏi làm thế nào để tạo ra một pixilation?

Để tạo pixilation, bạn sử dụng các kỹ thuật tương tự và Trang thiết bị như bạn làm với chuyển động dừng.

Nó được bắn từng khung hình với máy ảnh hoặc điện thoại thông minh, sau đó được chỉnh sửa bằng phần mềm hoặc ứng dụng chỉnh sửa video máy tính đặc biệt và các khung hình được phát lại nhanh chóng để tạo ra ảo giác chuyển động đó.

Người làm phim hoạt hình cần thêm ít nhất một người để thực hiện diễn xuất, hoặc nhiều người nếu đó là một bộ phim phức tạp hơn, nhưng những người này phải được trang bị rất nhiều sự kiên nhẫn.

Các diễn viên phải giữ tư thế trong khi người làm hoạt hình đang chụp ảnh. Sau mỗi bộ ảnh, người đó sẽ di chuyển tăng dần và sau đó người tạo hoạt ảnh sẽ chụp nhiều ảnh hơn.

Khung hình trên giây là một yếu tố quan trọng bạn phải nghĩ đến khi chụp.

Nếu bạn sử dụng một chương trình như Stop Motion Pro, bạn có thể chụp ảnh với tốc độ 12, vì vậy có nghĩa là bạn cần chụp 12 ảnh để tạo ra một giây của chuỗi ảnh chụp.

Do đó, diễn viên phải thực hiện 12 chuyển động cho một giây video đó.

Vì vậy, phương pháp cơ bản là: giữ nguyên tư thế, chụp ảnh, di chuyển nhẹ, chụp nhiều ảnh hơn và tiếp tục cho đến khi tất cả các ảnh cần thiết đã được chụp.

Tiếp theo là phần chỉnh sửa và bạn có thể thỏa sức sáng tạo ở đây. Bạn không cần phải đầu tư vào các dịch vụ đắt tiền, chỉ cần có một phần mềm tổng hợp tốt (tức là Adobe After Effects), và sau đó bạn có thể thêm giọng nói, hiệu ứng đặc biệt, âm thanh và âm nhạc.

Cách sử dụng pixilation để bắt đầu dừng chuyển động

Bạn có thể coi pixilation là cửa ngõ dẫn đến các hình ảnh động dừng chuyển động phức tạp hơn.

Sau khi bạn tìm hiểu quy trình sử dụng các tác nhân của con người thay vì một đồ vật hoặc con rối làm nhân vật cho phim của bạn, bạn có thể giải quyết khá nhiều kiểu dừng chuyển động.

Ưu điểm của pixilation là bạn có thể tạo ra những đoạn phim ngắn thú vị mà không cần chỉ dựa vào những đồ vật vô tri vô giác, có thể khó tạo hình và tạo ra tư thế hoàn hảo cho một bức ảnh.

Khi bạn đã quay tất cả các hình ảnh cho phim, tốt nhất nên sử dụng ứng dụng hoặc chương trình hoạt hình dừng chuyển động vì nó sẽ thực hiện tất cả công việc khó khăn khi biên dịch phim và phát lại.

Đó là một phần của hoạt ảnh hơi phức tạp, vì vậy bất kỳ trợ giúp nào về quá trình này cũng có thể làm cho việc cắt tóc trở nên thú vị hơn rất nhiều. Tất nhiên, có rất nhiều hướng dẫn trực tuyến, bạn có thể làm theo.

Nếu bạn là người mới hoàn thành, bạn có thể bắt đầu bằng cách chụp trên điện thoại thông minh của mình. Mới nhất Ví dụ, các mẫu iPhone có camera hiệu suất cao đáng kinh ngạc, thích hợp để dừng chuyển động và bạn có thể tải xuống điện thoại một chương trình chỉnh sửa miễn phí.

Vì vậy, không có gì ngăn cản bạn tạo một video âm nhạc thú vị với điệu nhảy điệu đà!

Ý tưởng phim Pixilation

Không có giới hạn nào cho khả năng sáng tạo của bạn khi nói đến việc làm phim theo kiểu cắt ghép.

Bạn có thể chụp ảnh và sau đó sử dụng ứng dụng dừng chuyển động để tạo bất kỳ phim nào. Dưới đây là một số ý tưởng cho những ai đang tìm kiếm cảm hứng cho một bộ phim pixilation:

Phim hoạt hình parkour

Đối với bộ phim này, bạn có thể để các diễn viên của mình thực hiện các pha nguy hiểm parkour thú vị. Bạn sẽ cần chụp ảnh chúng nhiều lần trong tư thế giữa mỗi lần di chuyển.

Kết quả cuối cùng khá thú vị vì nó cho thấy một loạt các chuyển động của cơ thể.

Di chuyển ảnh

Đối với ý tưởng này, bạn có thể để các diễn viên tạo dáng và tạo lại các cảnh trong ảnh.

Trẻ em chơi

Nếu bạn muốn bọn trẻ vui vẻ, bạn có thể thu thập những món đồ chơi yêu thích của chúng và để chúng chơi trong khi bạn chụp ảnh, sau đó biên dịch các hình ảnh thành một bộ sưu tập sáng tạo.

Origami

Một cách thú vị và sáng tạo để tạo nội dung hấp dẫn là chụp ảnh những người đang tạo ra tác phẩm nghệ thuật gấp giấy origami. Bạn có thể tập trung vào khung hình của mình trên bàn tay của họ khi họ tạo ra các vật thể bằng giấy như hình khối, động vật, hoa, v.v.

Kiểm tra ví dụ này với một khối giấy:

Hoạt hình bàn tay

Đây là một điều cổ điển nhưng luôn thú vị để làm. Bàn tay của mọi người là chủ đề trong bộ phim của bạn, vì vậy hãy để họ di chuyển tay và thậm chí “nói chuyện” với nhau.

Bạn cũng có thể yêu cầu các diễn viên khác làm những việc khác trong khi bàn tay đang thực hiện chuyển động của riêng họ.

trang điểm

Đừng ngại sử dụng kiểu trang điểm đậm hoặc lập dị cho các diễn viên của bạn. Bài trí bối cảnh, phục trang, hóa trang ảnh hưởng rất nhiều đến thẩm mỹ phim.

Hoạt hình pixilation có gì độc đáo?

Điều độc đáo là bạn đang tạo hình ảnh động cho một vật thể, nhưng bạn cũng “tạo hình ảnh động” cho những người đang sống.

Diễn viên của bạn đang di chuyển theo từng bước rất nhỏ không giống như trong các bộ phim người thật đóng, nơi có rất nhiều hành động xảy ra trong mỗi cảnh.

Ngoài ra, có một khoảng thời gian không xác định giữa mỗi khung hình của bạn.

Đó là ưu điểm chính của kỹ thuật pixilation: bạn có nhiều thời gian và khả năng sắp xếp lại và điều khiển các đối tượng, con rối, tượng nhỏ và diễn viên của mình.

Đối tượng và khung hình của bạn được quay dưới dạng hình ảnh, vì vậy diễn viên phải đứng yên và tạo dáng.

Một số bộ phim pixilation nổi bật vì các yếu tố thiết kế độc đáo của chúng hoặc các diễn viên trang điểm.

Chắc hẳn bạn đã quá quen thuộc với nhân vật Joker trong các bộ phim của DC Comics. Cách trang điểm rực rỡ và gu thẩm mỹ hơi đáng sợ đó khiến nhân vật trở nên đáng nhớ và mang tính biểu tượng.

Các nhà làm phim hoạt hình và đạo diễn có thể làm điều tương tự với hình ảnh động pixilation.

Chỉ cần nhìn vào bộ phim năm 1989 của Jan Kounen có tên Dầu hỏa Gisele trong đó các nhân vật được đeo những chiếc mũi giả giống chim và những chiếc răng thối để trông đáng sợ và đáng lo ngại.

Kết luận

Pixilation là một kỹ thuật làm phim hoạt hình độc đáo và tất cả những gì bạn cần là một chiếc máy ảnh, một diễn viên con người, một loạt các đạo cụ, phần mềm chỉnh sửa và bạn đã sẵn sàng.

Làm những bộ phim này có thể rất thú vị và bạn dành bao nhiêu thời gian tùy thuộc vào thời lượng phim của bạn, nhưng tin tốt là ngày nay bạn có thể tạo video chất lượng cao chỉ với một chiếc điện thoại thông minh.

Vì vậy, nếu bạn đang muốn chuyển từ đối tượng dừng chuyển động sang cắt ảnh, tất cả những gì bạn cần làm là ghi lại chuyển động của con người và đóng khung ảnh của bạn để họ kể một câu chuyện mà mọi người sẽ quan tâm.

Xin chào, tôi là Kim, một người mẹ và là người đam mê stop-motion với kiến ​​thức nền tảng về tạo phương tiện truyền thông và phát triển web. Tôi có niềm đam mê lớn với vẽ và hoạt hình, và bây giờ tôi đang lao đầu vào thế giới stop-motion. Với blog của mình, tôi đang chia sẻ những kiến ​​thức của mình với các bạn.