Claymation：被遺忘的藝術......還是它？
所以你想開始使用claymation，或者你只是好奇claymation是什麼。
Claymation 是 Will Vinton 創造的“粘土”和“動畫”的組合。 這是一種使用粘土和其他 柔韌的材料，創造 場景和人物。 它們在拍攝時在每一幀之間移動，以創造運動的錯覺。 這個過程涉及定格攝影。
從戲劇到喜劇再到恐怖片，粘土動畫可以做和看到的東西太多了，在這篇文章中，我會告訴你所有相關內容。
在這篇文章中，我們將介紹：
什麼是粘土化
Claymation 是一種定格動畫，其中所有動畫片段均由可延展的材料（通常是粘土）製成。 製作粘土電影的過程涉及定格攝影，其中每一幀一次捕捉一幀。 主體在每一幀之間略微移動，以產生移動的錯覺。
Claymation 很受歡迎，因為它可以用來創建各種各樣的角色和設置。 製作粘土電影也相對容易，使其成為獨立電影製作人的熱門選擇。
定格動畫是一種使用真實世界對象的圖像來創建運動錯覺的動畫。 通過粘土化，這些物體由粘土或其他柔韌材料製成。
所以兩者背後的技術是相同的。 定格動畫只是指更廣泛的動畫類別，其中粘土化只是一種定格動畫。
粘土動畫的種類
自由形式： 自由形式是最廣泛使用的粘土化形式之一。 通過這種方法，粘土從一種形狀轉變為一種全新的形式。
替換動畫： 該技術用於動畫角色的面部表情。 臉部的不同部位分別製作，然後重新放置在頭上，以表達複雜的情緒和表情。 在較新的作品中，這些可互換的部件是 3D 打印的，就像故事片 Coraline 中一樣。
Strata-Cut 動畫： Strata-cut 動畫是一種複雜的粘土化藝術形式。 對於這種方法，將一塊粘土切成薄片。 駝峰本身在內部包含不同的圖像。 在動畫期間，裡面的圖像被揭示出來。
泥畫：粘土繪畫涉及在平面畫布上移動粘土。 使用這種技術，您可以創建各種圖像。 這就像用粘土作畫。
粘土熔化： 這更像是粘土化的子變體。 粘土被放置在熱源附近，使粘土融化，同時在相機上拍攝。
攪拌機中的粘土化
Blender“Claymation”插件不是真正的技術，而是一個讓我真正興奮的項目，用於創建定格動畫風格的動畫。 其中一項功能是您可以從油性鉛筆對象創建粘土。
粘土化的歷史
Claymation 有著悠久而多樣的歷史，可以追溯到 1897 年，當時發明了一種稱為“橡皮泥”的柔韌油基造型粘土。
該技術最早倖存下來的使用是雕塑家的噩夢，它是對 1908 年總統選舉的惡搞。 在電影的最後一卷中，基座上的一塊粘土變得栩栩如生，變成了泰迪羅斯福的半身像。
快進到 1970 年代。 第一部粘土動畫電影是由 Willis O'Brien 和 Ray Harryhausen 等動畫師創作的，他們使用粘土為他們的真人電影製作定格動畫序列。 在 1970 年代，粘土化開始更廣泛地用於電視廣告和音樂視頻中。
1988 年，威爾文頓的黏土電影《馬克吐溫歷險記》獲得奧斯卡最佳動畫短片獎。 從那時起，粘土化已被用於各種電影、電視節目和廣告中。
“Claymation”一詞是 Will Vinton 在 1970 年代發明的。 他被認為是粘土化的先驅之一，他的電影“馬克吐溫歷險記”被認為是該類型的經典之作。
第一個粘土化角色是什麼？
第一個粘土化角色是一種名為 Gumby 的生物，它是由 Art Clokey 在 1950 年代創造的。
黏土是怎麼做的
粘土動畫是定格動畫的一種形式，它使用粘土人物和可以以不同姿勢重新定位的場景。 通常使用可塑性粘土，如橡皮泥，來製作角色。
粘土可以自行成型，也可以圍繞稱為骨架的金屬絲骨架形成。 泥人完成後，將其逐幀拍攝，就好像它是一個真實的物體一樣，從而產生栩栩如生的動作
製作黏土薄膜的過程
製作黏土電影的過程通常涉及定格攝影，每次拍攝一幀。
電影製作人必須創造每一個角色和場景。 然後移動它們以創造運動的錯覺。
結果是一個獨特的作品，其中靜止的物體變得活躍起來。
粘土化生產
定格動畫是一種勞動密集型的電影製作形式。 故事片製作通常具有每秒 24 幀速率。
動畫可以在“ones”或“twos”上拍攝。 在“ones”上拍攝動畫本質上是每秒拍攝 24 幀。 使用“雙拍”拍攝時，您每兩幀拍攝一張照片，因此是每秒 12 幀。
大多數故事片的製作都是以 24 fps 或 30fps 的速度在“twos”上完成的。
著名的粘土電影
Claymation 已被用於各種電影、電視節目和廣告中。 一些最著名的粘土化故事片包括：
- 聖誕節前的噩夢 (1993)
- 雞跑 (2000)
- ParaNorman（2012）
- 華萊士和格羅米特：人兔的詛咒 (2005)
- Coraline（2009）
- 加州葡萄乾 (1986)
- 猴骨 (2001)
- 甘比：電影 (1995)
- 海盜！ 與科學家一起冒險！ (2012)
著名的黏土動畫工作室
當您想到粘土化時，您會想到兩個最著名的工作室。 萊卡和阿德曼動畫。
萊卡起源於威爾文頓工作室，2005 年，威爾文頓工作室更名為萊卡。 該工作室以製作故事片而聞名，例如 Coraline、ParaNorman、Missing link 和 The Boxtrolls。
Aardman Animations 是一家英國動畫工作室，以使用定格動畫和黏土動畫技術而聞名。 他們有很多故事片和系列，包括小羊肖恩、小雞跑和華萊士和格羅米特。
著名的粘土動畫師
- Art Clokey 最出名的是 The Gumby Show (1957) 和 Gumby: The Movie (1995)
- 瓊·卡羅爾·格拉茨最著名的作品是她的動畫短片《蒙娜麗莎下樓梯》
- Peter Lord 製片人和聯合創始人 Aardman Animations，最著名的是華萊士和格羅米特。
- 加里·巴丁（Garri Bardin），以 Fioritures 動畫片（1988 年）而聞名
- 尼克公園，以華萊士和格羅米特、小羊肖恩和小雞奔跑而聞名
- 威爾文頓，最著名的作品是周一閉館 (1974)、重返綠野仙踪 (1985)
粘土化的未來
Claymation 是一種流行的動畫技術，已經存在了一個多世紀。 雖然近年來它重新流行起來，但有些人認為粘土化可能處於滅絕的邊緣。
粘土化面臨的主要問題之一是計算機生成動畫的日益普及。 Claymation 在與 CGI 動畫的競爭中面臨著一場艱苦的戰鬥。 此外，製作粘土化電影的過程通常很慢且勞動強度大，因此很難與更快、更流線型的 CGI 電影競爭。
但是，有些人認為粘土化在動畫世界中仍然佔有一席之地。 Claymation 是一種獨特且用途廣泛的媒體，可用於以獨特的方式創建角色和設置。
最後的話
Claymation 是一種獨特而有趣的動畫技術，可用於創建引人入勝的故事和角色。 雖然完善黏土藝術可能需要一些時間，但最終產品值得付出努力。 Claymation 可用於以其他媒體無法做到的方式講述故事，並且對於兒童和成人來說都非常有趣。
大家好，我是 Kim，一位母親和定格動畫愛好者，具有媒體創作和網絡開發背景。 我對繪畫和動畫有著極大的熱情，現在我正一頭扎進定格動畫世界。 通過我的博客，我與大家分享我的經驗教訓。
