什麼是剪切動畫及其工作原理？
剪紙動畫是一種形式 定格動畫 其中的人物和場景是由剪紙製成並在平面上移動的。 這是創建動畫的好方法，無需花費大量資金購買昂貴的產品 動畫設備（這是您否則需要的）.
在這篇文章中，我們將介紹：
發揮創意：剪紙動畫的藝術
剪紙動畫提供了廣泛的創作可能性，材料和技術的選擇可以極大地影響最終結果。 以下是需要考慮的一些重要因素：
1. 材料：雖然紙張是剪紙動畫的常見選擇，但也可以使用其他材料，如卡片紙、織物，甚至薄塑料。 選擇的材料類型取決於所需的效果和所需的耐用性水平。
2. 技巧：可以應用不同的技巧來創建剪切動畫的各種效果。 例如，在淺色背景上使用深色剪裁可以產生剪影效果，而在深色背景上使用淺色剪裁可以產生鮮明的對比。
3. 專業工具：對於那些希望將剪切動畫提升到專業水平的人來說，精密刀具、切割墊和電線連接器等專用工具可能會有所幫助。 這些工具可以實現更精確的運動和復雜的設計。
4. 現代進步：隨著數字技術的出現，剪紙動畫已經發展到包含數字編輯軟件。 這樣可以更輕鬆地操縱幀、添加聲音效果以及無需從頭開始即可進行更改的能力。
長與短：時間和耐心
創建剪切動畫可能是一個耗時的過程，因為它需要仔細關注細節和耐心。 大部分工作在於每一幀的準備和執行，這可能需要數小時甚至數天的時間，具體取決於動畫的複雜程度。
然而，剪紙動畫的美妙之處在於它的多功能性。 無論您要創建簡短的動畫還是較長、更複雜的動畫，都可以根據您的需求和期望的結果定制該過程。
剪紙動畫的演變
剪紙動畫的歷史是一段迷人的旅程，帶我們回到動畫的早期。 這一切都始於創作動畫的願望 個字 使用紙片或其他材料。 這種創新技術使動畫師能夠逐步將他們的創作變為現實。
角色剪紙的誕生
剪紙動畫發展的關鍵人物之一是德國動畫師洛特·雷尼格 (Lotte Reiniger)，她率先使用剪影角色。 1920 年代，雷尼格開始製作以復雜的黑色剪紙為特色的短片。 她的作品，如《艾哈邁德王子歷險記》，展示了這種媒介的多功能性及其創造動態和自然動作的能力。
線和紙：剪紙動畫的基石
早期，動畫師通過將各種形狀和元素附加到金屬絲或薄片材料上來創建角色。 然後對這些角色進行定位和操縱，使它們栩栩如生。 剪切片段位置的細微變化可以控制角色的動作，使剪切動畫成為一種高度通用的技術。
從手工製作到數字化
隨著技術的進步，剪紙動畫的藝術也在進步。 隨著數字工具的出現，動畫師能夠使用模擬傳統手工製作過程的軟件來創建剪切動畫。 這種從物理材料到數字平台的轉變帶來了新的可能性，提高了剪紙動畫的整體製作質量。
探索不同的風格和流派
剪紙動畫在其整個歷史中以各種形式和風格被使用。 從簡單的插圖到復雜的人物結構，這種技術已經能夠適應不同的流派和藝術視野。 無論是短片、音樂視頻還是商業廣告，剪輯動畫都已被證明是一種多功能媒體。
激勵海外藝術家
剪紙動畫的影響力已經蔓延到世界各地，激勵著來自不同國家的藝術家嘗試這種獨特的講故事形式。 在俄羅斯和波蘭等國家，剪紙動畫已成為一種重要的類型，電影製作者不斷突破通過這種技術所能實現的界限。
緬懷先行者
當我們深入研究剪紙動畫的歷史時，重要的是要記住為這種獨特的藝術形式鋪平道路的先驅者。 從洛特·雷尼格到當代動畫師，他們的奉獻和創新塑造了我們今天感知和欣賞動畫的方式。
釋放魔力：剪紙動畫的特點
1. 動態動畫：讓角色栩栩如生
剪紙動畫就是關於運動的。 動畫師逐個場景一絲不苟地控制角色的動作，創造出生命的幻象。 每個角色都是使用四肢、面部特徵和道具等單獨的部件精心製作的，然後對其進行操縱以創建流暢的動作。
2. 控制的藝術：克服困難
控制剪切出的角色的運動可能非常具有挑戰性。 與在透明賽璐珞上繪製角色的傳統賽璐珞動畫不同，剪紙動畫需要不同的方法。 動畫師必須提前計劃每個動作，確保各個部分無縫地組合在一起。 這使得該過程具有獨特的複雜性。
3. 快速和連續：剪切動畫的局限性
雖然剪切動畫允許快速和連續的移動，但它確實有其局限性。 使用預先繪製和預先繪製的部件限制了角色可以實現的運動範圍和姿勢。 動畫師必須在這些限制範圍內工作，以創造引人入勝且可信的場景。
4. 個人風格：動畫師的判斷
剪紙動畫是一種高度個性化的表達形式。 每個動畫師都帶來了自己的風格和藝術視野。 動畫師描繪角色情緒、情感和動作的方式反映了他們獨特的視角和經驗。
5. 超越表面：創造深度和維度
雖然剪紙動畫乍一看似乎很平淡，但熟練的動畫師可以創造出深度和維度的錯覺。 通過對剪裁片段進行仔細的分層和定位，動畫師可以增加視覺趣味並使場景生動起來。
6. 經驗很重要：實踐的重要性
精通剪紙動畫需要練習和經驗。 隨著動畫師磨練他們的技能，他們對細節產生了敏銳的洞察力，並對如何將他們的角色變得栩栩如生有了深刻的理解。 動畫師對剪紙動畫的研究越多，他們就越能突破這種獨特媒體的可能性界限。
在動畫世界中，剪紙動畫以其鮮明的特點脫穎而出。 從對運動的細緻控製到它所呈現的局限性和可能性，這種形式的動畫為動畫師提供了一個獨特的畫布來釋放他們的創造力。 所以，拿起你的剪刀、膠水和想像力，讓剪紙動畫的魔力在你眼前展開。
剪紙動畫的好處
1. 靈活高效
剪紙動畫具有一系列優點，使其成為動畫師的熱門選擇。 最大的好處之一是其靈活性和效率。 通過剪切動畫，動畫師可以輕鬆操縱和重新定位角色或場景的各種元素，與傳統的逐幀動畫相比，節省時間和精力。 這可以實現更快的生產和更快的周轉時間，使其成為期限緊迫的項目的理想選擇。
2. 細緻的人物和流暢的動作
剪裁動畫允許動畫師創建具有復雜形狀和設計的高度詳細的角色。 通過對不同的身體部位使用單獨的片段或“cel”，動畫師可以實現一定程度的細節，而逐幀繪製則非常耗時。 該技術還允許流暢的運動，因為可以輕鬆地重新定位和調整單獨的單元以創建逼真的運動。 其結果是角色動作流暢、令人信服，從而提高了動畫的整體質量。
3.同步唇形和麵部表情
傳統動畫面臨的挑戰之一是實現唇形同步和麵部表情同步。 然而，剪切動畫簡化了這個過程。 通過在單獨的單元格上使用預先繪製的嘴形和麵部表情，動畫師可以輕鬆地交換它們以匹配角色的對話或情感。 這項技術確保角色的嘴唇動作和麵部表情與音頻同步，增加一層真實感並增強故事講述。
4. 聲音整合
剪切動畫與聲音無縫集成，使動畫師能夠將視覺效果與音頻提示同步。 無論是對話、音樂還是音效，剪輯動畫都提供了精確計時和協調的平台。 動畫師可以輕鬆地將角色的動作和動作與相應的聲音相匹配，創造出更加身臨其境和引人入勝的觀看體驗。
5. 講故事的多樣性
剪紙動畫為講故事提供了廣泛的創意可能性。 它的靈活性允許動畫師嘗試不同的視覺風格和技術，使其適合各種類型和敘事。 無論是異想天開的兒童故事，還是黑暗、堅韌的冒險，剪紙動畫都能適應故事的基調和氛圍，增強其對觀眾的影響。
6. 縮短生產時間
與傳統的手繪動畫相比，剪裁動畫大大縮短了製作工期。 重用和重新定位元素的能力可以節省時間和精力，使動畫師能夠專注於動畫過程的其他方面。 這種效率對於時間有限或預算緊張的項目特別有利，可確保最終產品按時交付而不影響質量。
剪紙動畫的缺點
1、需要細緻、高難度的細節工作
創建剪切動畫可能看起來輕而易舉，但不要被其看似簡單的本質所迷惑。 雖然它確實在時間和精力方面提供了優勢，但它也面臨著相當大的挑戰。 主要缺點之一是切割件的設計和成型所需的細節水平。 每個元素都需要精心製作和定位，以確保平滑的運動和逼真的表現。
2. 活動範圍有限
與傳統的手繪動畫不同，剪切動畫在動作方面有其局限性。 動畫師必須在剪裁片段的限制內工作，這會限制運動範圍。 這種限制有時會阻礙動畫的創造力和流暢性，特別是當涉及復雜的動作或動態攝像機鏡頭時。
3. 表情與對話同步
剪輯動畫的另一個挑戰在於捕捉面部表情並將其與對話同步。 由於剪下來的片段是預先設計的，動畫師必須仔細操縱它們以傳達所需的情感和嘴唇動作。 這個過程可能非常耗時，並且需要對細節一絲不苟，以確保角色的表情與錄製或模仿的對話準確同步。
4、持續時間較長的故事
對於需要較長持續時間的故事來說，剪裁動畫可能不是理想的選擇。 由於該過程的複雜性，創建較長的剪切動畫可能非常耗時。 動畫師需要設計和放置大量的剪裁片段，這會增加工作量並可能延長製作時間。
5. 畫質有限
雖然剪切動畫在效率方面具有優勢，但在圖像質量方面確實存在局限性。 與傳統賽璐珞動畫或數字 2D 動畫相比，剪紙動畫的本質通常會導致外觀稍顯粗糙。 剪下的碎片的邊緣可能不那麼光滑，並且整體視覺美感可能缺乏相同水平的細節和深度。
什麼是數字剪紙動畫？
數字剪紙動畫是一種現代形式的動畫，涉及使用計算機軟件創建動畫序列。 由於其靈活性和效率，該技術近年來在動畫行業中廣受歡迎。 這種動畫風格使藝術家能夠以獨特而迷人的方式將他們的設計變為現實。
數字剪紙動畫如何運作？
數字剪紙動畫的工作原理是利用許多小的、獨立的元素或形狀，將它們放置並連接在一起來創建角色、對象和背景。 這些元素類似於傳統剪紙動畫中使用的剪紙片段，但它們不是將它們物理粘合或連接在一起，而是使用軟件進行數字連接。
創建數字剪切動畫的過程涉及幾個步驟：
1.設計：藝術家決定人物、物體和背景的最終設計。 這一步很重要，因為它設定了動畫的整體風格和基調。
2. 剪切元素：藝術家創建將在動畫中使用的各個元素或形狀。 這些範圍可以從簡單的幾何形狀到具有復雜細節的更複雜的角色部分。 最好在深色背景上創建這些元素，以提高動畫過程中的可視性。
3.軟件：使用標準動畫軟件或特定的剪切動畫工具將各個元素連接在一起。 該軟件允許藝術家輕鬆操縱元素並為其設置動畫，賦予它們生命和運動。
4. 連接元素：藝術家決定如何連接角色或物體的不同部分。 這可以通過使用多種技術來完成，例如用虛擬“膠水”連接元件或使用類似電線的工具來連接它們。
5. 動畫：連接元素後，藝術家就可以開始為角色或對象製作動畫。 這涉及到移動一系列幀中的各個元素以產生運動的錯覺。
6. 附加細節：根據所需的動畫風格和復雜性，可以向各個元素添加附加細節。 此步驟允許藝術家為動畫添加深度、紋理和其他視覺增強功能。
數字剪切動畫與傳統剪切動畫的區別
雖然數字剪切動畫與傳統剪切動畫有相似之處，但也存在一些關鍵區別：
- 工作流程：數字剪紙動畫依賴於軟件和數字工具，而傳統剪紙動畫涉及物理操作紙張或其他材料。
- 編輯：數字剪切動畫可以輕鬆編輯和調整，而傳統剪切動畫需要更多的手動工作來進行更改。
- 複雜性：與傳統剪切動畫相比，數字剪切動畫可以處理更複雜的動作和視覺效果。
- 多樣性：由於數字工具的靈活性，數字剪紙動畫提供了更廣泛的風格和技術。
掌握耐心的藝術：剪輯動畫需要多長時間？
對於剪輯動畫來說，時間至關重要。 作為一名有抱負的動畫師，您可能會想知道需要多長時間才能將您的創作變為現實。 好吧，我的朋友，這個問題的答案並不像您希望的那麼簡單。 剪切動畫的持續時間可能會因多種因素而異。 讓我們深入探討一下具體細節：
項目的複雜性
影響完成剪輯動畫所需時間的主要因素之一是項目本身的複雜性。 你的角色和背景越複雜、越詳細，將它們變得栩栩如生所需的時間就越長。 動畫中的每個單獨元素都需要仔細操作和定位，這可能是一個耗時的過程。
經驗和技能水平
與任何藝術形式一樣，作為動畫師，您的經驗和技術越豐富，您完成項目的速度就越快。 隨著時間的推移，經驗豐富的動畫師磨練了他們的技術並開發了高效的工作流程，使他們能夠更快、更有效地工作。 因此，如果您剛剛開始，如果您的前幾個項目花費的時間比預期的時間長，請不要灰心。 通過練習，您很快就會成為剪紙動畫奇才。
團隊協作
剪紙動畫可以是協作的成果，需要多個動畫師共同努力才能將項目變為現實。 如果您足夠幸運，身邊有一個才華橫溢的團隊，那麼動畫的持續時間可以大大縮短。 每個團隊成員都可以專注於項目的不同方面，從而加快整體生產流程。
軟件和工具
軟件和工具的選擇也會影響創建剪切動畫所需的時間。 一些動畫軟件提供了可以簡化流程的功能和快捷方式，使其更快、更高效。 此外，使用預製模板或裝配系統等工具可以通過自動化某些任務來節省您寶貴的時間。
耐心是一種美德
現在，讓我們開始討論最緊迫的問題：剪切動畫實際上需要多長時間？ 嗯，沒有一刀切的答案。 持續時間可以從簡單項目的幾個小時到更複雜項目的幾週甚至幾個月不等。 這一切都歸結為上述因素以及您個人對工藝的奉獻精神。
所以，我的動畫師夥伴們，係好安全帶，擁抱這段旅程吧。 剪切動畫可能需要時間和耐心，但最終的結果值得花費每一秒。 請記住，羅馬不是一天建成的，動畫傑作也不是。
探索剪紙動畫軟件的世界
1. 香椿繁榮和諧
如果您真的想進入剪紙動畫的世界，Toon Boom Harmony 是您應該關注的軟件。 它是動畫行業專業人士使用的強大工具，並提供廣泛的功能，使您的剪切角色栩栩如生。 憑藉其直觀的界面和強大的功能，Toon Boom Harmony 可讓您輕鬆創建流暢、無縫的動畫。
2. Adobe After Effects
對於那些已經熟悉 Adobe 創意軟件套件的人來說，Adobe After Effects 可能是創建剪切動畫的絕佳選擇。 這款多功能軟件廣泛用於動態圖形和視覺效果，並且還提供專為剪切動畫設計的工具和功能。 憑藉其豐富的效果和插件庫，您可以為剪切的角色添加深度和潤色，賦予它們專業的觸感。
3. Moho（原動漫工作室）
Moho，以前稱為 Anime Studio，是另一種用於創建剪切動畫的流行軟件選項。 它提供了用戶友好的界面和一系列針對剪紙動畫師的需求而定制的強大功能。 Moho 提供了一個骨骼綁定係統，使您可以輕鬆操縱剪切角色並為其設置動畫，賦予他們流暢的動作和表情。 它還提供各種預製資源和模板來幫助您快速入門。
4.打開Toonz
如果您正在尋找免費的開源選項，OpenToonz 值得考慮。 該軟件由吉卜力工作室和 Digital Video 開發，提供了一整套用於創建剪切動畫的工具。 雖然 OpenToonz 可能沒有像某些付費選項那樣完善，但它仍然提供了一個可靠的平台，讓您的剪紙角色栩栩如生。 它提供自動插入等功能，可以節省您在動畫過程中的時間和精力。
5.龍框
雖然 Dragonframe 主要以其定格動畫功能而聞名，但它也可用於剪切動畫。 該軟件被專業動畫師廣泛使用，並提供對動畫過程的精確控制。 使用 Dragonframe，您可以輕鬆地逐幀創建和操作剪切角色，確保流暢的動作。 它還提供洋蔥皮和相機控制等功能，允許您精確調整動畫。
6.Pencil2D
對於那些剛剛起步或預算緊張的人來說，Pencil2D 是一款免費的開源軟件，可能是一個不錯的選擇。 雖然 Pencil2D 可能不具備一些更高級軟件的所有功能，但它提供了一個簡單直觀的界面來創建剪切動畫。 它提供基本的繪圖和動畫工具，使您可以輕鬆地將剪切的角色變得栩栩如生。 對於初學者或那些想要嘗試剪紙動畫而不需要投資昂貴的軟件的人來說，這是一個不錯的選擇。
因此，無論您是經驗豐富的專業人士還是探索剪紙動畫世界的初學者，都有大量軟件選項可以滿足您的需求和預算。 從 Toon Boom Harmony 和 Adobe After Effects 等行業標準工具到 OpenToonz 和 Pencil2D 等免費選項，選擇權在您手中。 所以，繼續吧，釋放您的創造力，利用動畫軟件的強大功能，讓您的剪紙角色變得栩栩如生！
探索剪紙動畫的世界：鼓舞人心的例子
1.《南方公園》——剪紙動畫的先驅
說到剪紙動畫，人們不能忽視開創性的系列作品《南方公園》。 這部不敬的節目由特雷·帕克 (Trey Parker) 和馬特·斯通 (Matt Stone) 創作，自 1997 年以來一直為觀眾帶來歡樂。創作者利用卡紙剪紙和定格動畫技術，將四個滿嘴髒話的男孩在科羅拉多州南公園的虛構小鎮中的不幸遭遇栩栩如生地呈現出來。 。
《南方公園》的主要亮點包括：
- 簡單而富有表現力的角色設計
- 快速的生產周轉，可以及時發表社會評論
- 非傳統的幽默和諷刺
2.《瑪麗和麥克斯》——感人的友誼故事
《瑪麗和麥克斯》是一部溫馨的定格動畫電影，完美地展示了剪紙動畫的潛力。 這部澳大利亞粘土動畫傑作由亞當·埃利奧特 (Adam Elliot) 執導，講述了來自墨爾本的孤獨年輕女孩瑪麗和來自紐約市患有阿斯伯格綜合症的中年男子馬克斯之間不可思議的筆友友誼的故事。
《瑪麗和麥克斯》的顯著特點包括：
- 在角色設計和場景構建中對細節的關注無可挑剔
- 令人心酸且引起情感共鳴的敘述
- 使用柔和的調色板來喚起憂鬱感
3、經典剪紙動畫《艾哈邁德王子歷險記》
《艾哈邁德王子歷險記》於 1926 年上映，被認為是現存最古老的動畫故事片。 這部德國電影由洛特·雷尼格 (Lotte Reiniger) 執導，展示了剪影剪紙動畫的迷人之美。 每個框架都是手工精心製作的，帶來視覺震撼和神奇的體驗。
《艾哈邁德王子歷險記》的亮點包括：
- 創新地使用剪影剪紙來創建複雜的人物和風景
- 一個受一千零一夜故事啟發的迷人故事
- 為未來動畫風格鋪平道路的突破性技術
4.《大拇指湯姆的秘密歷險記》——黑暗與超現實
《大拇指湯姆的秘密歷險記》是一部英國定格動畫電影，突破了剪紙動畫的界限。 這部黑暗而超現實的故事由戴夫·博思威克執導，講述了一個名叫湯姆·拇指的拇指大小男孩在反烏托邦世界中的冒險故事。
《大拇指湯姆的秘密歷險記》的主要元素包括：
- 實驗性動畫技術，融合真人表演和木偶戲
- 令人難忘且發人深省的敘述
- 融合怪誕奇幻元素的獨特視覺風格
5.“貝爾維爾三胞胎”- 古怪而音樂
《貝爾維爾三胞胎》是一部展現剪紙動畫魅力的法國-比利時動畫電影。 這部異想天開、另類的電影由西爾萬·喬梅 (Sylvain Chomet) 執導，講述了蘇扎夫人、她忠誠的狗布魯諾和古怪的歌唱三胞胎踏上營救被綁架孫子的旅程的故事。
《貝爾維爾三胞胎》值得注意的方麵包括：
- 受法國漫畫書和爵士文化啟發的獨特視覺風格
- 與動畫無縫融合的迷人配樂
- 最少的對話，依靠富有表現力的視覺效果來傳達故事
這些例子展示了剪紙動畫的多功能性和創造潛力。 無論是《南方公園》的不羈幽默、《瑪麗和麥克斯》的情感深度，還是《艾哈邁德王子歷險記》的創新技巧，剪紙動畫以其獨特的美學和講故事的可能性繼續吸引著觀眾。
有關剪切動畫的常見問題
在剪裁動畫中，可以利用各種材料使人物和場景栩栩如生。 一些常見的材料包括：
- 紙板：這種堅固的材料通常用作角色和道具的基礎。
- 紙張：可以使用不同類型的紙張（例如彩色紙或紋理紙）來增加動畫的深度和細節。
- 泡沫：泡沫片或塊可用於創建三維元素或為角色添加紋理。
- 織物：織物片可用於在動畫中創建衣服或其他軟元素。
- 金屬線：細金屬線可用於創建骨架或為角色提供支撐。
製作剪紙動畫需要哪些步驟？
創建剪切動畫涉及多個步驟，包括：
1.角色設計：第一步是設計動畫中將使用的角色和道具。 這可以通過手繪或使用數字軟件來完成。
2. 裁剪：設計完成後，從選定的材料中裁剪出角色和道具。
3. 連接各個部分：角色的不同部分使用各種技術連接，例如膠水、膠帶或小連接器。
4. 動畫設置：將角色放置在背景或佈景上，並添加任何其他元素，例如道具或風景。
5. 拍攝：通過拍攝一系列照片或使用 攝像機（這裡最好的）。 每個框架都經過輕微調整，以產生運動的錯覺。
6. 編輯：將捕獲的幀一起編輯以創建無縫動畫。 這可以使用 Adobe After Effects 或 Dragonframe 等軟件來完成。
7. 聲音和效果：可以添加聲音效果、音樂和其他視覺效果來增強動畫效果。
製作一個剪紙動畫需要多長時間？
創建剪切動畫所需的時間可能會有所不同，具體取決於項目的複雜性和動畫師的經驗。 包含幾個角色的簡單動畫可能需要幾天的時間才能完成，而具有復雜插圖和特效的更複雜的動畫可能需要幾週甚至幾個月的時間。
剪裁動畫比傳統動畫貴嗎？
剪裁動畫為傳統動畫技術提供了一種經濟高效的替代方案。 雖然傳統動畫通常需要大量的藝術家團隊和昂貴的設備，但剪裁動畫可以使用較小的工作室設置和基本材料來完成。 這使得它成為獨立動畫師或預算有限的人更容易獲得的選擇。
剪紙動畫有哪些不同的風格和技巧？
剪紙動畫提供了多種風格和技術，具體取決於動畫師的意圖和藝術視野。 一些流行的款式包括：
- 傳統剪裁：這種風格涉及使用平面、二維角色和逐幀移動的道具。
- 木偶剪紙：在這種風格中，角色連接到骨架或電線上，允許更複雜的動作和姿勢。
- 剪影剪出：剪影剪出動畫專注於僅使用角色的輪廓或陰影來創建動畫，賦予其獨特的藝術外觀。
- 音樂剪輯：這種風格將剪輯動畫與音樂元素相結合，例如同步動作或精心設計的序列。
剪裁動畫提供了一種低成本且多功能的方式來將故事變為現實。 無論您是初學者還是經驗豐富的動畫師，這種技術都為創造力和講故事提供了無限的可能性。 所以，拿起你的剪刀、膠水和想像力，開始創作你自己的剪紙動畫傑作吧！
結論
現在您已經明白了 - 剪紙動畫是將您的想像力變為現實的好方法。 這是一個相當耗時的過程，但最終的結果是值得的。
您可以使用剪切動畫來創建幾乎任何內容，從簡單的卡通到復雜的角色和場景。 所以不要害怕嘗試一下！
大家好，我是 Kim，一位母親和定格動畫愛好者，具有媒體創作和網絡開發背景。 我對繪畫和動畫有著極大的熱情，現在我正一頭扎進定格動畫世界。 通過我的博客，我與大家分享我的經驗教訓。
