Muziko: Kio Ĝi Estas Kaj Kiel Uzi Ĝin En Videoproduktado

Mi amas krei senpagan enhavon plenan de konsiloj por miaj legantoj, vi. Mi ne akceptas pagitajn sponsoradojn, mia opinio estas mia, sed se vi trovas miajn rekomendojn helpemaj kaj vi finas aĉeti ion, kio plaĉas al vi per unu el miaj ligoj, mi povus gajni komision senpage por vi.

Muziko estas integrita parto de videoproduktado, provizante kaj emocian kaj rakontan potencon al la projekto.

Kiel videoproduktanto, estas grave kompreni kiel uzi muzikon por efike influi la sperton de la spektantaro.

En ĉi tiu artikolo, ni esploros la bazojn de muziko: de ĝia difino kaj historio, ĝis kompreni kiel uzi ĝin en videoproduktado.

Kio estas muziko en videoproduktado

Difino de Muziko


Muziko estas artformo formita de organizita soni kaj silento kiu uzas ritmon, melodion kaj harmonion por krei kunmetaĵon. Muzikaj ĝenroj estas grava parto de la fundamento por muzika komponado; tiuj inkludas klasikaĵon, ĵazon, rokon, dancon/elektronikon, latinan, kaj repon/repon. Aldone al ĝenrokategorioj, muzikaj instrumentoj ankaŭ povas esti dividitaj en malsamajn tipojn kiel ekzemple akustikaj instrumentoj (kiel la gitaro), klavaroj (kiel la sintezilo), kaj frapinstrumentoj (kiel tamburoj).

Kiel sono estas kreita en muziko dependas de pluraj faktoroj inkluzive de volumenoniveloj, takto (kies rapideco estas produktitaj en tempigitaj intervaloj), tonaltvarioj (la alteco aŭ mallaŭteco de tonoj) kaj tempodaŭro (de ĉiu noto). Muziko ankaŭ konsistas el teksturo - kio estas kiel multoblaj tavoloj aŭ sonoj interkovras - same kiel melodio - kiu rilatas al la kombinaĵo de sonoj kun konstanta takto.

En videoproduktado, muziko ludas esencan rolon en kiel spektantaroj perceptas enhavon. Ĝi ne nur helpas pri agordo de humoroj, sed ankaŭ helpas rakontadon permesante al uzantoj emocie konekti kun videoj. Muziko ankaŭ povas esti uzata por intensigi momentojn ene de videoj aŭ transiri inter sekcioj. Ĉu temas pri ritmaj taktoj aŭ mildaj melodioj uzataj kiel fona aŭdio - kia ajn tipo estas elektita devus krei sinergion kun bildoj, lasante daŭran impreson inter spektantoj.

Specoj de Muziko


Muziko venas en multaj malsamaj formoj, ĉiu kun sia propra stilo, tono kaj celo. Koni la malsamajn specojn de muziko kaj kiel ili estas plej bone uzataj por videoproduktado helpos vin krei efikajn kaj emocie allogajn rakontojn. Jen kelkaj el la ĉefaj specoj de muziko, kiujn vi povas enkorpigi en viajn projektojn:

Klasika - Klasika Muziko ekzistas de jarcentoj. Ĝi estas ĝenro kiu estas ĝenerale dividita en la baroko (1600 – 1750), Klasika (1730 – 1820), Romantika (1800 – 1910) kaj Nuntempa (1920 – nuna) periodoj. Ĉi tiu speco de muziko ofte estas malrapida ĝis mezpaŝa, kun epopeaj aŭ romantikaj nuancoj kiuj povas esti uzataj por transdoni larĝan gamon de emocioj.

Ĵazo - Ĵazo estas ĝenro de 20-a-jarcenta amerika muziko kiu tiras influon de afro-amerikanaj spirituloj kaj eŭropaj klasikmuzikaj tradicioj. Kun radikoj en Ragtime, Bluso kaj Bebop, tiu speco de muziko ofte estas karakterizita per improvizo, sinkopo kaj uzo de kompleksaj akordoj. Ĵazo povas funkcii bonege en projektoj, kiuj bezonas pli optimismajn taktojn aŭ facilanimajn humorojn kreitajn per subestaj latuninstrumentoj kiel trumpeto aŭ saksofonsolooj.

Popmuziko - Popkantoj tipe havas fortajn taktojn, ĝistempajn kantotekstojn kantitajn laŭloga maniero kaj facilanimajn melodiojn kiuj igas ĝin unu el la plej popularaj ĝenroj hodiaŭ. Ĉi tiu speco de kunmetaĵo funkcias bone por rapidaj videoprojektoj kiuj bezonas kapti la imagivan spiriton de moderna kulturo same kiel junularan muzikecon por esprimi ion nuntempan aŭ taŭgan por pli junaj demografioj kiel reklamoj aŭ aliaj komercaj klopodoj.

Roko - Roko estas karakterizita per laŭtaj gitaroj, fortaj ritmoj luditaj sur tamburoj same kiel kanto kun agresema kantoteksto dum vivaj prezentoj ofte rigardite kiel pli ribelemaj al tekstopunktoj en establitaj kadroverkoj sed katartaj eldonoj kiam kaptite en registradoj signifis pli al aŭskultantaj spektantaroj kiuj preferas. kreaj esprimoj pli forte dependaj de kruda instrumentismo ol voĉa gimnastiko. Malzorgema energio entute kreas ekscitigan etoson taŭgan por iuj specoj de sport-rilataj produktaĵoj aŭ junularaj rilataj anguloj, kiuj serĉas vigligi certajn temojn per stimulaj sonspertoj per altaj notoj batitaj sur potencaj elektraj gitaraj rifoj profundiĝantaj drone kun aretoj skuantaj ritmajn fundamentojn sub ili ĝis atingante kulminojn rilatajn al eventoj okazantaj tra video-fragmentoj.

Ŝarĝante ...

Muziko kaj Videoproduktado

Muziko estas grava ero en sukcesa videoproduktado. Ĝi helpas krei humoron, agordi tonon kaj porti la rakonto per video. Muziko povas esti uzata por elvoki emocion, aldoni dramon kaj doni al via video memorindan sonpejzaĝon. Ĉu vi gajnas filmon, kreas muzikfilmeton aŭ produktas reklamvideon, kompreni kiel uzi muzikon al via avantaĝo povas esti integra parto de sukcesa videoproduktado. Ni esploru la malsamajn manierojn kiel muziko povas esti uzata efike en videoproduktado.

Avantaĝoj de Muziko en Videoproduktado


En videoproduktado, muziko aldonas emocion, etoson kaj finan tuŝon. Ĝi havas la potencon igi simplan produktadon en io vere speciala. Muziko ne nur povas starigi la humoron por la video, sed ĝi ankaŭ povas helpi hejmenigi la mesaĝon aŭ celon de marko kiam ĝi estas ĝuste uzata. Muziko en video povas esti uzata en multaj manieroj - por agordi takton, provizi energion aŭ injekti eksciton - kaj povas esti strategie metita dum la produktado por reliefigi ŝlosilajn momentojn aŭ influi la respondon de spektantaro.

Muziko fariĝis grava parto de rakontado ĉar produktoroj uzas ĝin kiel ilon por helpi plibonigi sian vizion. Se uzata zorge kaj kreive, eblas aldoni kroman efikon al ajna emocio en via filmo. Jen kelkaj bonegaj manieroj, kiujn vi povas enkorpigi muzikon en viajn videojn:
- Establi Humoron - Muziko bonege funkcias kiel ilo por elvoki ajnan senton, kiun vi volas kaj fiksi la tonon por ĉiu sceno en via filmo.
– Intensigado de Dramecaj Momentoj – Muziko tre efike akcentas dramajn scenojn kreante streĉiĝon kaj helpante spektantojn senti tion, kio okazas sur ekrano eĉ pli intense ol nur kun bildoj.
– Plialtigu Emocion – Aldono de emocia muziko helpas ligi spektantojn kun roluloj gvidante ilin tra sentoj, kiujn vortoj simple ne povas esprimi.
- Krei kontraston - Havi kontrastan muzikon en via video helpas rapide kaŭzi ŝanĝojn de sentoj, por ke vi eble ne havu tempon por dialogoj aŭ arkivi scenojn inter partoj de via video, kiuj alie provokus enuon pro spektado de tro da ripetaj scenoj el malsamaj punktoj de vido.
– Krei Sinergion – Aldonante muzikon plifortigas bildojn dum ili funkcias kune por krei ion sensacian, kiu ne ekzistus sen unu el unu solaj.
– Retailoke Melodioj– Uzado de konataj melodioj helpas prezenti markmesaĝojn rapide, pliigante rekonon kaj alportante plian sentimentalecon en agajn pafojn, kiuj alie povas esti forgesitaj baldaŭ post vidado sur ekrano.

Kiel Elekti Muzikon por Via Video


Elekti la ĝustan muzikon por via videoprojekto estas esenca por ĝia sukceso. Muziko fiksas la humoron, plibonigas rakontadon kaj helpas determini la emocian respondon de la spektantaro al via projekto. Jen kelkaj gravaj faktoroj por konsideri kiam vi uzas muzikon en videoproduktado.

1. Kompreni Vian Aŭskultantaron: La unua paŝo en elektado de muziko por via video estas kompreni vian celitan demografian. Konsideru, kia sono plej bone reprezentos la tonon de via projekto kaj elvokos la deziratan emocion de ĝiaj spektantoj. Muziko devas reflekti kaj la naturon de ĉiu sceno kaj ĝeneralan atmosferon de via produkto entute.

2. Profitu Muzikaj Bibliotekoj: Unu el la plej utilaj manieroj trovi bonegan muzikon por videoproduktadoj estas uzi interretan bibliotekon kiel Premium Beat aŭ Audio Network, kiuj ofertas grandan elekton de antaŭ-liberigitaj senpagaj muzikaj trakoj taŭgaj por iu ajn sceno aŭ stilo imagebla. Ili estas facile antaŭrigardeblaj, elŝuteblaj kaj uzeblaj en ajna produktado - kun licencoj kiuj kovras personan uzon same kiel komercan elsendon aŭ ciferecajn platformojn kiel Jutubo aŭ Vimeo.

3. Establi Vidajn Konektojn: Elektu kantojn, kiuj faras vidajn ligojn kun certaj scenoj aŭ rakontoj ene de via intrigo – ĉu per ĝenraj konvencioj, kantotekstoj kiuj estas parolataj per voĉtranspafo, kulturaj influoj (ekz. diversaj specoj de mondmuziko), individuaj rakontelementoj ktp. Ĉi tio povas esti efika maniero por altigi la emocian efikon de sceno traktante elementojn per partiturkunmetaĵo, kiuj ne povus alie sen sonefektoj; kiel infuzi komedion en draman momenton ktp..

4. Konsideru Sona Kvalito: Kvalita aŭdio ankaŭ gravas kiam temas pri uzado de muziko en videoproduktado - do se vi kapablas ŝpruci iun profesie kreitan produktadvaloron, faru tion se eble, ĉar eĉ subtilaj diferencoj povas ludi rolon ŝanĝante tutajn bildojn de malkomforta fono. bruon en potencan, bele reĝisoritan pecon, kiu faros la tutan diferencon eĉ se vi mem ne rekonos ĝin unuavide.

5 Kunmeti Solidan Ludliston: Laste sed ne laste ĉiam certigu, ke vi havas pli ol unu trakon preta kiam komencas novajn projektojn - nur ĉar unu kanto kongruas rimarkinde perfekta kun certa sceno ne ĉiam signifas ke ĝi funkcios simile bone en malsamaj alkutimiĝintaj. malsamaj temaj aliroj do eksperimenti ĉiam pagas ankaŭ!

Muzika Permesilo

Muzika licencado estas grava parto de iu ajn videoproduktado. Ĉi tio estas ĉar ĝi certigas ke la artistoj kaj komponistoj kiuj kreis la muzikon estas kompensitaj por sia laboro. Muzika licencado ankaŭ certigas ke kopirajtleĝoj estas respektataj, kaj ke la origina artisto konservas ilian kopirajton. En ĉi tiu sekcio, ni esploros la malsamajn specojn de muziklicencado, kaj kiel akiri permeson uzi muzikon en videoproduktado.

Kompreni Muzikan Licencadon


Navigi muziklicencadon por videoproduktado povas esti timiga. Tio estas ĉar ekzistas multaj reguloj kaj regularoj kiam temas pri kopirajtoleĝo. Ĉi tiu artikolo provizos superrigardon de la bazaĵoj, inkluzive de kio muziko estas, malsamaj specoj de licencoj, kaj konsiletoj por certigi glatajn muzikajn licencajn transakciojn.

Muziko ofte estas konsiderata kiel arta formo, sed laŭleĝe ĝi estas klasifikita kiel intelekta proprieto. Muziko kaj ĝiaj rilataj materialoj havas la samajn rajtojn donitajn al aliaj kopirajtigitaj verkoj - kiel libroj, filmoj kaj videoludoj - kiuj inkluzivas la rajton je reproduktado, distribuo kaj agado. Muzikistoj aŭ produktantoj kiuj kreas aŭ posedas sian propran muzikon povas kopirajtigi sian laboron; tamen, iu senpaga aŭ publika muziko ankaŭ ekzistas en kelkaj kazoj kiuj ne postulas specialan permeson.

Kiam senreĝeca muziko estos uzata en kolekto aŭ projekto kun fluaj kapabloj (kiel Jutubo), kromaj ĝentilecoj devas esti observitaj pro laŭleĝaj limoj rilate taŭgan licencadon por komerca uzo. Estas du ĉefaj specoj de permesiloj, kiuj devas esti sekurigitaj por uzi muzikon laŭleĝe: sinkronigaj permesiloj kaj mekanikaj permesiloj.

Sinkronigado (aŭ "sinkronigado") licenco donas la rajtojn necesajn por produktoroj aŭ produktantoj por sinkronigi vortojn kaj/aŭ bildojn kun registrita muziko en siaj produktadoj. Ĝi permesas al ili reprodukti kopiojn de sinkronigitaj verkoj transskribante ĝin sur cifereca amaskomunikilaro kiel KD aŭ DVD, dissendi ĝin en televidprogramoj aŭ elsendi ĝin rete.

Mekanika licenco permesas al produktoro aŭ produktanto aliron al muzikaj kunmetaĵoj nur - ne registradoj - en interŝanĝo por establita pago nomita reĝecopago (kutime determinita per kanto). La tantiemo estas dividita inter la kantverkisto(j) respondeca(j) pri kreado de koncerna(j)n komponaĵon, certigante ke neniu partia monopolo profitas el iu ajn verko produktita de iu ajn kunlabore.*

Nun vi komprenas kelkajn bazaĵojn pri tio, kio kvalifikiĝas kiel intelekta proprieto kaj kiel malsamaj specoj de licencoj donas aliron, bezonas sekurigi rajtojn de muzikistoj antaŭ ol dissendi verkojn faritajn per tiuj pecoj publike tra platformoj kiel Jutubo!

Komencu kun viaj propraj stopmoviĝaj rakonttabuloj

Abonu nian bultenon kaj ricevu vian senpagan elŝuton per tri rakonttabuloj. Komencu vivigi viajn rakontojn!

Ni nur uzos vian retpoŝtan adreson por nia informilo kaj respektos vian Privateco

Malsamaj Tipoj de Muzikaj Licencado



Muzika licencado estas kompleksa areo de kopirajta leĝo, kiu regas kiel vi, kiel uzanto de muziko, povas laŭleĝe uzi registradojn kaj komponaĵojn. Estas pluraj malsamaj specoj de permesiloj uzataj por malsamaj situacioj. Kompreni muzikan licencadon povas helpi vin certigi, ke vi uzas muzikon laŭleĝe en viaj videoproduktadoj.

Sinkroniga (Sinkroniga) Licenco: Por laŭleĝe uzi komerce publikigitan kanton en aŭd-/vida produktado (filmo, televido, podkasto), vi devos akiri sinkronigan licencon de la eldonisto aŭ reprezentanto de la kanto. Ĝi permesas al iu "sinkronigi" antaŭregistritan sontrakon kun vidaj elementoj kiel filmaj bildoj aŭ bildoj por preskaŭ ajna komerca celo. La sinkroniga licenco skizas kiam kaj kie la trako povas esti uzata, same kiel aliajn gravajn detalojn kiel uzkotizoj kaj reĝecopagoj.

Majstra Uzo-Licenco: Ĉi tiu speco de permesilo permesas al vi uzi specifan registradon, kiu eble estis publikigita antaŭe en albumo aŭ unuopaĵo de artisto aŭ diskokompanio ("majstro"). Ĝenerale parolante, la kopirajtoposedanto de la majstro estas la muzikeldonejo kiu origine registris ĝin; se ili ne plu regas ĝin, tiam eble estos pliaj paŝoj por ricevi permeson uzi ĝin. Kun ĉi tiu tipo de permesilo, vi povos reprodukti kaj liberigi kopiojn de la majstro laŭ ajna maniero, kiu respondas al la bezonoj de via projekto.

Licenco por Publika Efikeco: Kiam vi ludas kantojn laŭte ĉe publikaj ejoj kiel trinkejoj, restoracioj, kinejoj kaj koncertejoj - ĉu de fizika amaskomunikilaro kiel KD aŭ ciferece - entreprenoj devas certigi specialan publikefikan licencon de agadorajtaj organizoj kiel ASCAP, BMI kaj SESAC (en Usono). Ĉi tio permesas al ili eviti malobei la kopirajtojn de artistoj kaj resti liberaj de laŭleĝaj problemoj koncerne iliajn publikajn prezentojn.

Mekanikaj Permesiloj: Se via intenco estas krei iun formon de reproduktado - kiel eldoni KD-ojn kun akompanaj artaĵoj - tiam vi bezonos mekanikan permesilon de ĉiu kantverkisto implikita en kreado de tiu verko; ĉi tio donas permeson fari kopiojn sen malobservi leĝojn pri kopirajto. Depende de certaj faktoroj implikitaj kun ĉiu projekto-kiel registra longo-la kotizoj pagitaj por mekanikaj licencoj povas varii sekve; tipe tiuj pagoj estas kalkulitaj uzante laŭleĝajn mekanikajn tarifojn fiksitajn perleĝe (en Usono).

konkludo

Muziko estas unu el la plej gravaj elementoj de videoproduktado. Bona voĉa bando povas elstari vian videon kaj doni al ĝi emocian allogon. Ĝi ankaŭ povas helpi agordi la tonon de video kaj konstrui la ĝeneralan etoson. Kun la ĝusta muziko, video povas fariĝi pli memorinda kaj potenca. En ĉi tiu artikolo ni esploris la gravecon de muziko en videoproduktado kaj kiel uzi ĝin. Ni finu per konkludo.

Resumo de la Avantaĝoj de Muziko en Videoproduktado


Esplori kaj uzi muzikon en videoproduktado povas multe plibonigi la efikon de la rakontado kaj pli profunde engaĝi spektantojn. Muziko transdonas humorojn, konstruas intensecon kaj kreas atmosferon tute propran. Taŭga muziko povas helpi propulsi rolulojn, provizi memorindajn momentojn, fiksi tonon por sceno, elvoki emociojn en la spektanto, krei kontraston inter scenoj kaj krei pli da kohezio inter bildoj kaj dialogo.

Ĉar ĝi ludas tiel gravan rolon en kiel spektantoj perceptas viajn produktaĵojn, preni la tempon por elekti taŭgan muzikon zorge povas esti valorega. Muziko—kiel parto de sonproduktado—estas potenca ilo kiam uzata efike. Eble necesas iom da provo kaj eraro trovi la ĝustan kombinaĵon por fari vian videon vere sensacia, sed ĝi estas grava parto de kreado de sukcesaj videoprojektoj.

Konsiloj por Elekti la Ĝustan Muzikon por Via Video


Scii kiel elekti la ĝustan muzikon por via video temas pri kompreni vian spektantaron kaj la celon de la video. Por trovi taŭgan muzikon por via projekto, vi devos konsideri aferojn kiel stilon, nuancon kaj takton. Jen kelkaj konsiletoj por helpi vin komenci:

-Esplorado: Pasigu tempon esplorante muzikon, kiu taŭgas por la ĝenro kaj stilo de via video. Ĉi tio inkluzivas esplori, kiaj ĝenroj estas popularaj ĉe via celgrupo kaj kiaj taktoj funkcias bone en malsamaj specoj de scenoj.
-Aŭskultu : Antaŭ ol vi engaĝiĝas pri kanto, prenu tempon por atente aŭskulti ĝin en ĝia tuteco. Engaĝiĝu kun la lirika enhavo kaj kontrolu ĝian takton antaŭ kaj post iuj redaktoj aŭ aranĝoj.
-Match the Mood: Elektu muzikon, kiu kongruos kun la energia nivelo de ĉiu sceno en via projekto. Dinamika trako estu uzata por rapidpaŝaj scenoj dum pli malrapidaj scenoj postulas ion pli mildan aŭ pli melankolian.
-Estiĝu Kreiva : Ne timu eksperimenti kun temoj, teksturoj aŭ sondezajnelementoj kiam elektas muzikon por projekto. Vi ĉiam povas kunmeti plurajn trakojn por krei unikan sonpejzaĝon aŭ kreivan teksturon, kiu akcentos emocion aŭ scenŝanĝon ene de la videoenhavo mem.
-Komprenu Kopirajton : Certiĝu, ke vi konas iujn ajn intelektajn proprietajn rajtojn asociitajn kun iuj spuroj, kiujn vi uzas en via projekto. Aldone, certigu, ke ĉiuj licencoj estas sekurigitaj antaŭ ol elmeti ajnajn projektojn enhavantajn kopirajtigitan materialon.

Saluton, mi estas Kim, panjo kaj entuziasmulo pri halt-moviĝo kun fono en amaskomunikila kreado kaj reto-disvolviĝo. Mi havas grandegan entuziasmon por desegnado kaj animacio, kaj nun mi plonĝas kapunue en la halt-moviĝan mondon. Kun mia blogo, mi dividas miajn lernadojn kun vi infanoj.