Comment faire un storyboard et une Shotlist : les incontournables de la production !
J'ai écrit un article mis à jour sur "comment utiliser le storyboard pour l'animation en stop motion“, vous voudrez peut-être vérifier.
Un bon départ représente la moitié du travail. Avec une production vidéo, une bonne préparation vous fera économiser beaucoup de temps, d'argent et d'agacement une fois sur le plateau.
A storyboard est un excellent outil pour rationaliser votre production.
Dans cet article, vous trouverez :
Qu'est-ce qu'un Storyboard ?
En gros, c'est votre DE BOUBA sous forme de bande dessinée. Il ne s'agit pas de vos compétences en dessin, mais de la planification des prises de vue. Le détail est moins important, soyez clair.
Vous pouvez dessiner un storyboard comme une bande dessinée sur plusieurs feuilles A4, vous pouvez aussi travailler avec des petits post-it avec lesquels vous pourrez assembler l'histoire comme un puzzle.
Avec la méthode "puzzle", vous n'avez qu'à dessiner des points de vue simples une seule fois, puis vous n'avez plus qu'à les copier.
Quels clichés standards dois-je utiliser ?
Un storyboard doit apporter de la clarté, pas de la confusion. Limitez-vous autant que possible aux coupes standard, sauf si vous avez une bonne raison de vous en écarter. Vous pouvez toujours prendre des notes sous les images.
Prise de vue extrêmement longue ou extrêmement large
Tourné de loin pour montrer l'environnement du personnage. L'environnement est la partie la plus importante du plan.
Long/large/plein plan
Comme la photo ci-dessus, mais souvent le personnage est plus proéminent dans l'image.
Coup moyen
Absorption à peu près au milieu.
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Photo en gros plan
Coup de visage. Souvent utilisé pour les émotions.
Tir d'établissement
Vous voyez l'endroit où se déroule la scène.
Coup de maître
Tout le monde ou tout sur la photo
Single Shot
Une personne sur la photo
Au-dessus de l'épaule
Une personne sur la photo, mais la caméra "regarde" derrière quelqu'un au premier plan
Point de vue (POV)
Du point de vue d'un personnage.
Doubles / Deux coups
Deux personnes en un coup. Vous pouvez vous en écarter et nuancer cela, mais pour commencer, ce sont les coupes les plus courantes.
Dessiner un storyboard vous-même ou numériquement ?
Vous pouvez dessiner toutes les images à la main, pour de nombreux cinéastes, cela donne un aperçu et une inspiration supplémentaires. Vous pouvez également utiliser un outil en ligne comme StoryBoardThat.
Vous faites glisser votre personnage dans des cases avec lesquelles vous assemblez rapidement un storyboard. Bien sûr, vous pouvez également commencer à dessiner dans Photoshop ou utiliser des images clipart sur Internet.
Storyboard vidéo ou photo
Une technique dont Robert Rodriguez a été le pionnier; utiliser une caméra vidéo pour créer un storyboard visuel. En fait, réalisez une version sans budget de votre film pour visualiser le déroulement de votre production.
Si le mouvement vous distrait, vous pouvez également le faire avec un appareil photo ou un smartphone. Coupez des photos de tous les plans (de préférence sur place) et faites-en un storyboard.
De cette façon, vous pouvez également expliquer clairement aux acteurs et à l'équipe quelle est l'intention. Vous êtes également bien avancé dans la planification de l'installation. Conseil de pro : utilisez votre collection LEGO ou Barbie !
Liste des plans
Dans un storyboard, vous créez une histoire chronologique avec des images. Cela vous permet de voir rapidement comment les plans individuels s'emboîtent et comment l'histoire progresse visuellement.
A liste de plans est un ajout au storyboard qui aide à planifier les prises de vue sur le plateau et à s'assurer que vous ne manquez aucune séquence importante.
Pour établir des priorités
Dans une liste de plans, vous indiquez clairement ce qui doit figurer sur l'image, qui et pourquoi. Vous commencez par les images les plus importantes telles que la prise de vue totale. Il est aussi important de filmer rapidement les protagonistes, ces plans sont essentiels.
Un gros plan d'une main tenant une clé est moins important, vous pouvez toujours la prendre ensuite dans un endroit différent et même avec une autre personne.
Dans la liste des plans, vous pouvez également vous écarter de l'ordre dans le script. C'est pourquoi il est très important que quelqu'un garde une trace des prises de vue enregistrées et puisse rapidement voir quelles images manquent encore.
Si vous remarquez au montage que vous n'avez pas filmé un gros plan de cet important monologue, vous avez toujours un problème.
Gardez également à l'esprit l'emplacement dans la liste des plans. Si vous n'avez qu'une seule chance de filmer, par exemple parce que le temps peut changer, ou si vous filmez sur une île des Caraïbes et que malheureusement c'est le dernier jour, assurez-vous d'avoir toutes les images que vous pouvez utiliser pour le montage.
Insérez des images telles que des réactions de personnes et des gros plans d'objets et de visages qui se trouvent généralement à la fin de la liste de prises de vue.
Cela s'applique également aux images neutres d'arbres ondulant ou d'oiseaux survolant, à moins que vous ne filmiez très spécifiquement un lieu.
Concevez une liste de plans claire, demandez à quelqu'un de la conserver avec précision et partagez-la avec le réalisateur et l'équipe de tournage.
Salut, je suis Kim, une maman et une passionnée de stop-motion avec une formation en création de médias et en développement web. J'ai une énorme passion pour le dessin et l'animation, et maintenant je plonge tête première dans le monde du stop-motion. Avec mon blog, je partage mes apprentissages avec vous.
