კინოინდუსტრია: რა არის ეს და რა არის მნიშვნელოვანი როლები

მე მიყვარს უფასო შინაარსის შექმნა რჩევებით სავსე ჩემი მკითხველისთვის. მე არ ვიღებ ფასიან სპონსორობას, ჩემი აზრი ჩემია, მაგრამ თუკი ჩემი რეკომენდაციები გამოგადგებათ და საბოლოოდ ყიდულობთ იმას, რაც მოგწონთ ჩემი ერთ -ერთი ბმულის საშუალებით, მე შემიძლია ვიღო საკომისიო თქვენთვის დამატებითი საფასურის გარეშე.

კინოინდუსტრია არის მუდმივად განვითარებადი ინდუსტრია, რომელიც მოიცავს ფილმების წარმოების, დისტრიბუციისა და გამოფენის ყველა ასპექტს.

თუმცა, კინოინდუსტრიაში არის რამდენიმე მნიშვნელოვანი როლი, რომლებიც გადამწყვეტია ფილმის წარმატებისთვის.

ამ როლებში შედის პროდიუსერი, დირექტორი, სცენარისტი, კინემატოგრაფისტი, მონტაჟი, პროდიუსერი და სხვა. მოდით განვიხილოთ ეს როლები შემდგომში და აღმოვაჩინოთ თითოეულის მნიშვნელობა.

კინოინდუსტრია რა არის ეს და რა არის მნიშვნელოვანი როლები (h7l5)

კინოინდუსტრიის განმარტება


კინოინდუსტრია მოიცავს ტექნოლოგიურ, მხატვრულ და ბიზნეს ასპექტებს ფილმების შექმნის, წარმოების, პოპულარიზაციისა და დისტრიბუციის შესახებ. ეს არის გლობალური ინდუსტრია, რომელიც ქმნის, აწარმოებს და ავრცელებს ფილმებს მრავალ ენაზე სხვადასხვა პლატფორმაზე, როგორიცაა კინოთეატრები, სატელევიზიო სამაუწყებლო ქსელები და სტრიმინგის სერვისები. როგორც კინოინდუსტრია ვითარდება, ის იცვლება, რათა დააკმაყოფილოს მომხმარებელთა მოთხოვნები უფრო მრავალფეროვანი კონტენტის საყურებლად.

კინოინდუსტრიაში კინოწარმოების პროცესი, როგორც წესი, მოიცავს ბევრ სამუშაო ნაწილს, მათ შორის მწერლებს, მსახიობებს, რეჟისორებს, პროდიუსერებს, კინემატოგრაფებს და რედაქტორებს. ეს როლები პასუხისმგებელნი არიან იდეებზე ან არსებულ მასალაზე დაფუძნებული ისტორიების შემუშავებაზე; კასტინგის მსახიობები; ბიუჯეტის მომზადება; გადაღების განრიგის ორგანიზება; კომპლექტების აგება; სცენების გადაღება; კადრების მონტაჟი პოსტწარმოებაში; ნებისმიერი მუსიკის ან ხმის დიზაინის საჭიროებების დამუშავება; და მზა პროდუქტის დისტრიბუცია. საჭიროა თანამშრომლობა ყველა გუნდს შორის, რომლებიც მონაწილეობენ წარმოებაში, რათა შეიქმნას ეფექტური ფილმი, რომელიც მაყურებელს სურს.

კინოინდუსტრიაში სხვადასხვა როლების მიმოხილვა


კინოინდუსტრია სავსეა მრავალი განსხვავებული სამუშაო როლით, თითოეული ისეთივე მნიშვნელოვანი და დამაინტრიგებელი, როგორც მეორე. რეჟისორიდან, რომელიც სრულად აკონტროლებს პროექტის ხედვას, პროდიუსერის ასისტენტამდე, რომელიც მართავს ყველა რესურსს გადასაღებ მოედანზე და კულისებში - ყველა მონაწილეობს წარმატებული ფილმის გადაღებაში.

რეჟისორები პასუხისმგებელნი არიან სცენარების ინტერპრეტაციაზე, მსახიობთა და ეკიპაჟის წევრებზე ზედამხედველობაზე გადაღების ადგილებში, სცენების კორექტირებაზე ბიუჯეტის შეზღუდვების მიხედვით და უზრუნველყონ, რომ დასრულებული პროექტი შეესაბამებოდეს მათ თავდაპირველ ხედვას. რეჟისორებს, როგორც წესი, აქვთ გამოცდილება თეატრში ან საშემსრულებლო ხელოვნებაში, რაც მათ აძლევს ტექნიკის გაგებას, როგორიცაა კამერის კუთხეები, კადრის კომპოზიცია და სიუჟეტი.

პროდიუსერები არიან ისინი, ვინც აერთიანებს წარმატებული წარმოებისთვის საჭირო ყველა ელემენტს - ფულის რესურსებს (ნიჭი, ეკიპაჟი, აღჭურვილობა), ქმნიან გადაღებების განრიგს ინვესტორებთან ან გარე კონტაქტებთან მოლაპარაკების დროს და კრეატიულ წვლილს აძლევენ ფილმის გადაღების სხვადასხვა ფაზაში, როგორიცაა script შერჩევა/განვითარება. პროდიუსერები ასევე ხშირად მონაწილეობენ ფილმების სარეკლამო კამპანიების შექმნაში მათი გამოსვლის შემდეგ.

კინემატოგრაფები სპეციალურად მუშაობენ კამერებთან და განათების ეფექტების ელემენტები გადაღებებზე სასურველი ვიზუალური იერსახის მისაღწევად, რომელიც შეესაბამება რეჟისორებს. კინემატოგრაფები ხშირად იყენებენ დახვეწილ კამერებს ან სპეციალიზებულ ლინზებს, როდესაც ქმნიან კადრებს, რომლებიც მხატვრებს წარმოედგინათ ქაღალდზე. ეს პროფესია მოიცავს სინათლის თეორიისა და ფერის ტემპერატურის პრინციპების გააზრებას კამერის ტექნოლოგიასთან ერთად, ამიტომ უნარების დონეები უნდა იყოს თანმიმდევრული სხვადასხვა გადაღებებში, მათი ინდივიდუალური სირთულეებიდან გამომდინარე.

გარდა რეჟისორისა და პროდიუსერის დავალებებისა, სხვა მნიშვნელოვანი როლები ხშირად არსებობს კინოწარმოების გუნდში, როგორიცაა ვიზაჟისტები, ხმის ინჟინრები/რედაქტორები (ხმოვანი ეფექტების/მუსიკის დამატება), რეჟისორების ასისტენტები (მსახიობებს და ჯგუფს შორის კავშირი), სამხატვრო რეჟისორები (პირდაპირ მუშაობენ დეკორაციების დიზაინერები), ვიზუალური ეფექტის სპეციალისტები (კომპიუტერზე გამოსახულებების დამატება) კოსტუმების დიზაინერები, კომპოზიტორები, საკვანძო ხელთათმანები /გაფერები (ელექტრული აღჭურვილობის მენეჯმენტი) სკრიპტის ზედამხედველები (უწყვეტობის შემოწმება) ან რეკვიზიტების ოსტატები (პროექტის მინიჭება). მიუხედავად იმისა, რომ გარკვეული ნიჭია საჭირო უფრო დიდი პროექტებისთვის, მხოლოდ გამოცდილ პროფესიონალებს შეუძლიათ მიიღონ მცირე მასშტაბის სამუშაოებიც!

Loading ...

წარმოება

წარმოების პროცესი კინოინდუსტრიის ყველაზე თვალსაჩინო ნაწილია და პასუხისმგებელია ფილმის კონცეფციიდან დასრულებამდე. სცენარიდან გადაღებებამდე, რეჟისორი მონტაჟამდე, პროდიუსერების გუნდი მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ფილმის სცენარიდან ეკრანზე გადატანაში. წარმოების პროცესი მოიცავს უამრავ ამოცანებს, სკრიპტების დაშლიდან დაწყებული მსახიობების და ეკიპაჟის მართვამდე და პროდიუსერების გუნდის ამოცანაა დარწმუნდეს, რომ ყველაფერი შეუფერხებლად მიმდინარეობს. მოდით უფრო ღრმად შევხედოთ წარმოების პროცესს და მნიშვნელოვან როლებს, რომლებიც ჩართულია.

წითელი მშრალი ღვინო


პროდიუსერები არიან კრეატიული და საქმიანი ოსტატები ფილმების უკან. ისინი იგონებენ ან აშენებენ პროექტს თავიდანვე, დაწყებული სცენარის და სიუჟეტის მოძიებით, პროექტისთვის დაფინანსების უზრუნველყოფით, მთავარი მსახიობების და ჯგუფის დაქირავებით, წარმოების და პოსტპროდუქციის ელემენტების ზედამხედველობით, საბოლოო პროდუქტის დროული მიწოდების უზრუნველყოფით. ბიუჯეტი. პროდიუსერები უზრუნველყოფენ მათი პროექტების განრიგში გამოშვებას, კოორდინაციას უწევენ დეკორაციის დიზაინსა და განათების სიგნალებს, აწარმოებენ მოლაპარაკებებს კონტრაქტებზე, სკაუტურ გადაღების ადგილებზე, ბაზრობენ და ავრცელებენ ფილმს აუდიტორიაში. პროდიუსერები თვალს ადევნებენ წარმოების ყველა ასპექტს და ეკისრებათ საბოლოო პასუხისმგებლობა მის წარმატებასა თუ წარუმატებლობაზე.

დირექტორი


რეჟისორი, როგორც წესი, არის ლიდერი ფილმის გადაღების პროცესში. დირექტორები პასუხისმგებელნი არიან წარმოების ჯგუფისთვის შემოქმედებითი ლიდერობისა და მენეჯმენტის უზრუნველყოფაზე. ისინი სთავაზობენ ხელმძღვანელობას და მიმართულებას მწერლებთან, პროდიუსერებთან, მსახიობებთან, ხელოვნებისა და კოსტიუმების დიზაინერებთან, კინემატოგრაფისტებთან და სხვა პერსონალთან თანამშრომლობისას, რათა გააცოცხლონ ფილმის ისტორია. წარმატებული რეჟისორი გამოიყენებს თავის ტექნიკურ უნარებს, ასევე თხრობის მეთოდების, სამსახიობო ტექნიკისა და ვიზუალური ხელოვნების გაგებას.

თავის არსში, რეჟისურა გულისხმობს ღრმა გაგებას, თუ რა ხდის კონკრეტულ სცენას ვიზუალური პერსპექტივიდან მუშაობისას; როგორ პერსონაჟი უნდა იმოქმედოს; ემოციური რეზონანსი, რომელსაც გამოსახულება ან დიალოგი გადმოსცემს; როგორ ყალიბდება ტონი; რა ელემენტები გამოავლენს სპექტაკლებს მსახიობებისგან; როგორ უნდა იყოს შედგენილი კადრები, რომ საუკეთესოდ გადმოგცეთ მოთხრობილი ამბავი. ასევე აუცილებელია რეჟისორებისთვის მართონ წერილობითი სცენარისა და ვადების ყველა ასპექტი, რათა სცენები გადაიღონ დასახული მოთხოვნებისა და მოლოდინების შესაბამისად. კარგი ორგანიზაციული უნარები არის აქტივი, რომელიც ყველა წარმატებულმა დირექტორმა შეიმუშავა, რათა შეასრულოს ვადები და ბიუჯეტი მთელი წარმოების განმავლობაში.

სცენარისტი


სცენარისტის როლი არის სიუჟეტის შექმნა და დიალოგის შექმნა ფილმისთვის. წარმატებულ სცენარისტს შეეძლება აითვისოს იდეა და განავითაროს ის დამაჯერებელ ისტორიად, რომელიც ემოციურად აღძრავს აუდიტორიას და ამავე დროს გაამხიარულებს მათ. სცენარისტი ასევე მჭიდროდ ითანამშრომლებს რეჟისორთან, რათა უზრუნველყოს ხედვის რეალიზება; ხშირად, რეჟისორებსა და პროდიუსერებს ექნებათ საკუთარი იდეები, რომლებიც შეიძლება საჭირო გახდეს სცენარში ჩასმა. სცენარისტები, სავარაუდოდ, მწერლობის ფონზე არიან, ან შესაძლოა ადრე ჰქონოდათ ფილმის გამოცდილება, რათა გაეგოთ, როგორ იქმნება ფილმები. მათ უნდა შეეძლოთ კარგად იმუშაონ რეჟისორთან და დარჩნენ ინდუსტრიის ტენდენციებზე, ასევე შეეძლოთ გაუმკლავდნენ ნებისმიერ გადაწერას, რომელიც საჭიროა მსახიობების ან ეკიპაჟის წევრების გამოხმაურების გამო.

ოპერატორი


კინემატოგრაფი არის მნიშვნელოვანი როლი კინოინდუსტრიაში მწარმოებელ გუნდში. კინემატოგრაფის როლი არის შექმნას ფილმის ვიზუალური სახე და პასუხისმგებელი იყოს სცენების განათებაზე და კამერის კუთხეები. ისინი, როგორც წესი, პასუხისმგებელნი არიან კამერის ლინზების არჩევაზე, კამერის პოზიციონირებაზე, თვალის ხაზებსა და კამერის მოძრაობაზე. სხვა პასუხისმგებლობები შეიძლება მოიცავდეს მსახიობების რეჟისორობას, სპეცეფექტების გუნდებთან მუშაობას, ტრიუკების მოწყობას და წარმოების განყოფილებების კოორდინაციას. კინემატოგრაფები ასევე პასუხისმგებელნი არიან ფილმის ფერთა შეფასებაზე პოსტწარმოების დროს.

კინემატოგრაფისტის შერჩევისას მნიშვნელოვანია გავითვალისწინოთ მათი გამოცდილება და უნარ-ჩვევები; ასევე იმის დადგენა, მუშაობს თუ არა მათი სტილი და ხედვა რეჟისორთან, რათა მიაღწიონ ესთეტიურად სასიამოვნო შედეგს, რომელიც რეზონანსდება მაყურებელთან. სხვადასხვა ტიპის ლინზების გამოყენებამ შეიძლება მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინოს სცენის გარეგნობაზე გადაღების დროს, რაც ხშირად ქმნის სხვადასხვა ტიპის ატმოსფეროსა და ფსიქიკურ მდგომარეობას აუდიტორიისთვის. რეჟისორსა და კინემატოგრაფისტს შორის წარმატებულმა თანამშრომლობამ შეიძლება წარმოქმნას მართლაც შიშის მომგვრელი ვიზუალი, რაც თავის მხრივ გააძლიერებს აუდიტორიის ჩართულობას ფილმის სიუჟეტთან ან პერსონაჟებთან.

დაიწყეთ საკუთარი გაჩერების სიუჟეტის დაფებით

გამოიწერეთ ჩვენი ბიულეტენი და მიიღეთ უფასო ჩამოტვირთვა სამი სიუჟეტით. დაიწყეთ თქვენი ისტორიების გაცოცხლებით!

ჩვენ გამოვიყენებთ მხოლოდ თქვენს ელ.ფოსტის მისამართს ჩვენი გაზეთისთვის და პატივს ვცემთ თქვენს კონფიდენციალურობის

მწარმოებელი დიზაინერი


წარმოების დიზაინერი პასუხისმგებელია წინასწარი წარმოებისა და წარმოების მხატვრულ ასპექტებზე. წარმოების დიზაინერი პასუხისმგებელია სცენარის ვიზუალიზაციაზე სხვადასხვა სცენების, რეკვიზიტებისა და კოსტიუმების დიზაინის გზით, რომლებიც საჭიროა სიუჟეტისთვის. ისინი დეტალურად გეგმავენ დიზაინის, ფერის, ხელოვნების მიმართულების და განათების ყველა ასპექტს ჟანრისა და ბიუჯეტის მიხედვით.

პროდიუსერების გუნდი კონსულტაციებს უწევს მრავალ ადამიანთან, მათ შორის კინემატოგრაფისტებთან, რათა უზრუნველყონ მათი ხედვის გაცოცხლება. სამხატვრო ხელმძღვანელი, კოსტუმების ხელმძღვანელი, დეკორატორი და მოდელის შემქმნელები მუშაობენ მათ ქვეშ, რათა შექმნან რეალისტური ატმოსფერო, რომელიც ასახავს რეჟისორის იდეას.

ფილმის ყურებისას მაყურებელმა უნდა შეაჩეროს ურწმუნოება. ეს ჩვეულებრივ მიიღწევა მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ ყველაფერი ეკრანზე გამოიყურება რეალური და ავთენტური. ამ მიზნის მისაღწევად ყველა დეტალი შესანიშნავად უნდა იყოს შერწყმული, წინააღმდეგ შემთხვევაში კინორეჟისორები სწრაფად დაკარგავენ აუდიტორიის ჩართულობას. ის მთლიანად წარმოების გუნდს ეკისრება, მაგრამ საბოლოო ჯამში ის დიდად არის დამოკიდებული პროდუქციის დიზაინერის უნარებზე, რომელსაც შეუძლია ყველა პატარა დეტალი გახადოს დამაჯერებელი ისე, რომ ხაზს უსვამს თითოეულ სცენას რეალიზმისგან და არ დააკნინოს მის მხატვრულ სილამაზეს - ყველაფერი შიგნით. ბიუჯეტის ლიმიტები.

პოსტ-წარმოება

პოსტპროდუქცია ნებისმიერი კინოპროექტის არსებითი ნაწილია და არის მონტაჟის, დუბლირების, სპეციალური ეფექტებისა და მუსიკის დამატების პროცესი და სხვა ამოცანები მზა პროდუქტის შესაქმნელად. ამ ეტაპს ასევე ხშირად მოიხსენიებენ, როგორც ფილმის „დასრულებას“, რადგან ის ახვევს ყველა ფხვიერ ბოლოს და მიაქვს ფილმი მის დასრულებამდე. პოსტპროდუქცია არის ფილმის გადაღების პროცესის ერთ-ერთი უფრო რთული და რთული ეტაპი და შედგება მრავალი განსხვავებული როლისგან, რომლებიც აუცილებელია კინოპროექტის წარმატებით დასრულებისთვის.

რედაქტორი


კინოინდუსტრიაში კინორედაქტორი პასუხისმგებელია ცალკეული კადრების მიმდევრებად და საბოლოო პროდუქტის ნაწილებად აწყობაზე. რედაქტორს კარგად უნდა ესმოდეს დროის, უწყვეტობისა და საერთო განცდის შესახებ, რომელიც თითოეულმა სცენამ უნდა შექმნას. რედაქტორს ოსტატურად უწევს მანიპულირება კადრების შინაარსით, რათა ეფექტურად მოყვეს ამბავი.

რედაქტორებს უნდა შეეძლოთ ყურადღებით მოუსმინონ, რადგან ისინი ხშირად მიიღებენ შენიშვნებს როგორც რეჟისორებისგან, ასევე პროდიუსერებისგან იმის შესახებ, თუ რა ტიპის ცვლილებებია მოსალოდნელი ყოველ კადრზე. მათ უნდა შეეძლოთ სწრაფად მოერგონ ნებისმიერ მოთხოვნას, რომელიც მათ წინაშე დგება. ციფრული რედაქტირების ინსტრუმენტების ცოდნა და კომუნიკაციის ძლიერი უნარები აუცილებელია რედაქტორებისთვის დღევანდელ მაღალ ციფრულ გასართობ ინდუსტრიაში.

რედაქტორები ხშირად მუშაობენ გადასაღებ მოედანზე წარმოების დროს, ერთად ჭრიან სცენებს გადაღებისას ან ქმნიან უხეშ ჭრილებს ადრე გადაღებული კადრებიდან - ეს ეხმარება კინორეჟისორებს გადაწყვიტონ რომელი კუთხეები გამოიყურება საუკეთესოდ და სჭირდებათ თუ არა რაიმე დამატებითი გაშუქება გადასაღებ მოედანზე. პოსტპროდუქციის დროს, რედაქტორები ახდენენ თავიანთი რედაქტირების დახვეწას რეჟისორებისა და პროდიუსერების გამოხმაურების საფუძველზე, სანამ პროექტის საბოლოო ნაწილს მიაწვდიან. როგორც ტექნოლოგია პროგრესირებს, ახლა უფრო მეტი ეფექტის გამოყენება შესაძლებელია რედაქტირების პროგრამულ უზრუნველყოფაში, რაც მას ერთ-ერთ ყველაზე გავლენიან როლს აქცევს თანამედროვე ისტორიების მოთხრობაში.

ვიზუალური ეფექტების შემსრულებელი


ვიზუალური ეფექტების შემსრულებლები პასუხისმგებელნი არიან შექმნან და გააუმჯობესონ კომპიუტერით გენერირებული სურათები ან კადრები, რომლებიც ავსებენ ან ცვლიან ცოცხალი მოქმედების კადრებს. მათ ასევე ზოგჯერ უწოდებენ ციფრული ეფექტების ტექნიკოსებს და კომპოზიტორებს. ეს პროფესიონალები იყენებენ CGI აპლიკაციებს ფენიანი სურათების შესაქმნელად, ფერებითა და განათებით მანიპულირებისთვის, სპეციალური ეფექტების დასამატებლად და უზრუნველყოფენ, რომ საბოლოო პროდუქტი ასახავს რეჟისორის ხედვას.

გამოთვლითი გამოსახულებების (CGI) შექმნისას ვიზუალური ეფექტების შემსრულებლები კოორდინაციას უწევენ გუნდის სხვა წევრებს, როგორიცაა ანიმატორები, რედაქტორები და ტექნიკური სპეციალისტები, რათა შეიმუშაონ უწყვეტი პროდუქტი. როგორც ასეთი, კომუნიკაციის უნარები აუცილებელია ამ სფეროში მოღვაწეთათვის; ვიზუალური ეფექტების შემსრულებლებს საფუძვლიანად უნდა ესმოდეთ კამერის ტერმინოლოგია და ჰქონდეთ მოთმინება დახვეწონ თავიანთი ნამუშევარი, სანამ ის არ დააკმაყოფილებს დადგენილ სტანდარტებს.

პოსტწარმოების გუნდის ნაწილად მუშაობა მოითხოვს კრეატიულობას, დეტალების თვალს, დიზაინს და პრობლემების გადაჭრის კარგ უნარს. რეალისტური ვიზუალის შესაქმნელად, მათ ასევე უნდა ჰქონდეთ კარგი ტექნიკური უნარები, მათ შორის 3D პროგრამული უზრუნველყოფის პროგრამებში დიზაინის ცოდნა, ისევე როგორც პროგრამული უზრუნველყოფა, როგორიცაა Adobe After Effects ან Nuke Studio. გარდა ამისა, ვიზუალიზაციის უნარები, რათა წარმოიდგინოთ, თუ როგორ გადაადგილდებიან ობიექტები სივრცეში სინათლის დინამიურად ურთიერთქმედებით, მნიშვნელოვანია ფილმებში ან ვიდეო თამაშებში სპეციალური ეფექტების შექმნისას - ორი პოპულარული მედია საშუალება, სადაც ეს პროფესიონალები ხშირად პოულობენ სამუშაოს.

ხმის დიზაინერი


ხმის დიზაინერები პასუხისმგებელნი არიან პოსტწარმოების ორ მთავარ ასპექტზე: ხმის ინჟინერია და ხმის დიზაინი. ხმის ინჟინრის როლი არის აუდიო მონტაჟისა და მიქსის ყველა ასპექტის ზედამხედველობა, ხოლო ხმის დიზაინერის როლი არის ორიგინალური ბგერების შექმნა ან არსებული ბგერების შერჩევა, რომლებიც ავსებენ ფილმის საბოლოო პროდუქტს.

ხმის დიზაინერის სამუშაო წინასწარი წარმოება იწყება კვლევებით. მათ უნდა გაეცნონ წარმოებასთან დაკავშირებულ ნებისმიერ კონკრეტულ ხმაურს, როგორიცაა ფონური ხმაური გარკვეული ადგილიდან ან ენობრივი დიალექტები, რომლებიც გამოყენებული იქნება დიალოგში. წარმოების დროს, ისინი ხშირად იქნებიან მონიტორინგზე და აუდიოს აღრიცხვაზე შემდგომი გამოყენებისთვის პოსტში.

პოსტწარმოების განმავლობაში ხმის დიზაინერის პასუხისმგებლობა მოიცავს დიალოგის ჩაწერას და ფოლის (რეალისტური გარემოს ბგერების) ეფექტებს; მიქსდაუნების შექმნა; ეფექტების რედაქტირება დროისა და სიცხადისთვის; მუსიკის, დიალოგისა და ეფექტების შერევა წონასწორობისთვის; ფოლის არქივის ჩანაწერების მონიტორინგის დონეები; და გამოსაყენებლად საარქივო მასალის მომზადებას. ხმის დიზაინერი ასევე პასუხისმგებელია დარწმუნდეს, რომ ყველა აუდიო თავსებადია მასთან დაკავშირებულ ვიზუალურ ელემენტებთან, როგორიცაა გარემო განათება ან ციფრული სურათები. ამის შემდეგ ისინი მიაწვდიან თავიანთ შენიშვნებს ნებისმიერი დამატებითი მოქმედების შესახებ, რომელიც საჭიროა ფილმის კლიენტებისთვის ან დისტრიბუტორებისთვის მიწოდებამდე.

მუსიკა კომპოზიტორი


მუსიკის კომპოზიტორები არიან პოსტ-პროდუქციის პროცესის ნაწილი, რომელშიც ისინი იღებენ და ქმნიან მუსიკას, რომელიც მორგებულია ცალკეულ სცენებსა და განწყობებზე. მუსიკალური კომპოზიცია არის ხელოვნების ფორმა, რომელსაც შეუძლია მნიშვნელოვნად გააუმჯობესოს ფილმის მთლიანი ეფექტი, რადგან სწორ გზას შეუძლია აუდიტორიას უბიძგოს, იგრძნოს სევდა, სიხარული ან შეშფოთება. ზოგიერთ შემთხვევაში, მუსიკის კომპოზიტორი დაწერს პარტიტურას მთელი ფილმისთვის და შესაბამისად აგროვებს მის ყველა სცენას. წინაწარმოებაში დაწერილი თემები და მელოდიები კომპოზიტორმა შეიძლება შემდგომ განავითაროს ამ ეტაპზე იმის მოლოდინში, თუ როგორი წვლილი შეიტანს თითოეული სცენის ემოციებს. კომპოზიტორებსა და რეჟისორებს შორის წარმატებული თანამშრომლობის შესანიშნავი მაგალითია ჯონ უილიამსი და სტივენ სპილბერგი, რომლებიც თანამშრომლობენ ყბაზე, ვარსკვლავური ომები, დაკარგული კიდობნის რაიდერები, მრავალი სხვა ჯილდოს მფლობელი ფილმებიდან. პროექტის მასშტაბიდან გამომდინარე, ერთმა მუსიკის კომპოზიტორმა შეიძლება იმუშაოს ყველა ტრეკზე ან ითანამშრომლოს მრავალ მუსიკოსთან ძირითადი საუნდტრეკის კონკრეტულ მონაკვეთებზე ფოკუსირებისთვის. ამ კომპოზიტორების მიერ შექმნილი პარტიტურები, როგორც წესი, უკრავს სენსორულ მომენტებში უფრო დიდ მოქმედების თანმიმდევრობებს შორის ნებისმიერი ფილმის წარმოებაში. როგორც სამუშაო პასუხისმგებლობის ნაწილი, მუსიკის კომპოზიტორები პასუხისმგებელნი არიან გააძლიერონ კონკრეტული სიუჟეტის ბითები უნიკალური ინსტრუმენტების გამოყენებით კომპოზიციის ჭკვიანურ ტექნიკასთან ერთად, რათა უზრუნველყონ ღრმა ჩაძირვა ნებისმიერი მხატვრული ან მოკლემეტრაჟიანი ფილმის ყოველ მომენტში.

დისტრიბუცია

დისტრიბუცია კინოინდუსტრიის მთავარი ელემენტია, რომელიც ეხმარება ფილმების ფართო აუდიტორიამდე მიტანას. ის მოიცავს მარკეტინგს, რეკლამას და ფილმების გაშვებას თეატრებში, ტელევიზიაში, სტრიმინგ სერვისებსა და სხვა საშუალებებში. დისტრიბუცია ასევე მოიცავს ფილმების სამართლებრივი დაცვის უზრუნველყოფას, სალიცენზიო გარიგებების მართვას და მერჩენდაიზინგის და სხვა დაკავშირებულ აქტივობებს. მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ დისტრიბუციის როლს კინოინდუსტრიაში.

დისტრიბუტორი


დისტრიბუტორი არის კრიტიკული კავშირი დამოუკიდებელ კინოწარმოების კომპანიებსა და საგამოფენო ობიექტებს შორის. დისტრიბუტორები პასუხისმგებელნი არიან ფილმების მარკეტინგზე, პოპულარიზაციასა და გაყიდვაზე კინოთეატრებში, სატელევიზიო ქსელებში, ვიდეო საცალო ვაჭრობაში, ავიახაზებზე, სასტუმროებსა და სხვა მყიდველებში. ისინი ასევე აწვდიან სარეკლამო მასალებს, როგორიცაა თრეილერები და პლაკატები.

პროდიუსერებს შეუძლიათ გადაწყვიტონ, გაანაწილონ საკუთარი პროექტები ან დაავალონ დავალება პროფესიონალურ სადისტრიბუციო კომპანიას. ყველაზე დიდი გამოწვევა იმ პროდიუსერისთვის, რომელიც ცდილობს გამოიყენოს მესამე მხარის დისტრიბუტორი, არის მხედველობაში ჰქონდეს ყველა შესაძლო საერთაშორისო ბაზარი მათი ფილმისთვის, როდესაც მოლაპარაკებები მიმდინარეობს უფლებაზე შეკვეთილ კონტრაქტებზე.

დისტრიბუცია არ უნდა იყოს ძვირი, მაგრამ პროფესიონალი დისტრიბუტორების უმეტესობას ეკისრება გადასახადები, რომლებიც უნდა გადაიხადონ მწარმოებლებმა: ან აიღეთ სალაროებში ან წინასწარ გადაიხადეთ, როგორც წინასწარი მომავალი შემოსავლების წინააღმდეგ. თუმცა, თუ თქვენს ფილმს აქვს მაღალი კომერციული პერსპექტივები, მაშინ უფრო დიდმა ბიუჯეტმა შეიძლება გაზარდოს მისი წარმატების შანსები ფართო გამოშვებაში გაუმჯობესებული მარკეტინგული ხარჯების და უკეთესი ხარისხის ბეჭდვის ან DVD-ების გავრცელების გამო ეროვნულ და საერთაშორისო დონეზე.

საერთაშორისო ბაზრებზე გასასვლელად სხვადასხვა ენობრივ ვერსიებს შეიძლება დასჭირდეს სუბტიტრები ან ხმის გადაღება, რაც ჩვეულებრივ იწვევს დამატებით ხარჯებს, რომლებიც უნდა ჩაითვალოს ნებისმიერ დამოუკიდებელ წარმოების ბიუჯეტში. დისტრიბუტორებს აქვთ კონტაქტები საზღვარგარეთელ პარტნიორებთან, რომლებსაც შეუძლიათ თქვენი ფილმის ნახვა და გარკვეული პოტენციური დაფინანსება წარმოების ეტაპზე – რაც მთავარია, მათ ყველაფერი უნდა გააკეთონ, რათა უზრუნველყონ, რომ დაგიბრუნოთ თქვენი ინვესტიცია მომავალი შემოსავლებიდან!

პუბლიცისტი


პუბლიცისტი პასუხისმგებელია ფილმის, სატელევიზიო შოუს ან ბროდვეის სპექტაკლის პოპულარიზაციაზე მის გამოსვლამდე, მის დროს და მის შემდეგ. მათი ძირითადი სამუშაოებია პრესკონფერენციების მოწყობა, ინტერვიუები და ჩვენებები მედიის წევრებისთვის, სტრატეგიული მარკეტინგული კამპანიების შემუშავება და წარმოების საჯარო იმიჯის მართვა. პუბლიცისტები ასევე ხელს უწყობენ სცენარს ან მხატვრულ სცენარს, დარწმუნდნენ, რომ ის მოხვდება კინოინდუსტრიის შესაბამისი პროდიუსერებისა და რეჟისორების ხელში. პუბლიცისტმა უნდა განავითაროს ძლიერი ურთიერთობები მედიის ადამიანებთან, რასაც ეწოდება სარეკლამო ტურები, რათა მეტი ყურადღება მიაქციოს კლიენტებს. კვალიფიციურმა პუბლიცისტმა უნდა იცოდეს, როგორ გამოიყენოს სოციალური მედია, რათა შექმნას ხმაური მათი კლიენტების პროექტების შესახებ, ასევე კარგად ერკვეოდეს სკრიპტების კითხვაში, რომლებიც მათ ოფისში მოდის - რომლებიც ზოგჯერ შეიძლება გაიგზავნოს გაფრთხილების ან მოწვევის გარეშე. ასეთი თანამდებობის დასაკავებლად საუკეთესო გზაა საშტატო სააგენტოში სტაჟირება; მიუხედავად იმისა, რომ გამოცდილება არ არის სავალდებულო, იმის ცოდნა, თუ როგორ მოქმედებენ ადამიანები, თუ ისინი დაკვირვების წინაშე დგანან, ხშირად ეხმარება ადამიანს ასეთ პოზიციებზე.

მარკეტინგის


მარკეტერები არიან ადამიანები, რომლებიც მარკეტინგის, რეკლამას და ფილმის პოპულარიზაციას ახდენენ. ისინი პასუხისმგებელნი არიან ფილმის შესახებ სიტყვის გავრცელებაზე და აუდიტორიის ინტერესის, აღფრთოვანებისა და ენთუზიაზმის გამომუშავებაზე, რათა დარწმუნდნენ, რომ ხალხი ფილმს სალაროებში ნახავს მისი გამოსვლისთანავე. ეს შეიძლება მოიცავდეს სარეკლამო მასალების შემუშავებას, როგორიცაა თრეილერი, პოსტერები, ღია ბარათები, ჟურნალების რეკლამები და ვებსაიტები. მარკეტერები ასევე აწყობენ ფილმის ჩვენებებს მედიის წევრებისთვის, ატარებენ პრესკონფერენციებს და ინტერვიუებს მსახიობებთან და კინორეჟისორებთან ან აწყობენ სპეციალურ თეატრალურ ღონისძიებებს, რათა ფილმის ხილვადობა გაზარდონ კინოთეატრებში გამოსვლამდე. სხვა პასუხისმგებლობები შეიძლება მოიცავდეს სატელევიზიო სარეკლამო კამპანიებს და ფართო რადიოკავშირს.

დასკვნა


კინოინდუსტრია მუდმივად მზარდი და გაფართოებული ბიზნესია, როგორც ძირითადი, ისე დამოუკიდებელი ადამიანებისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ ტექნოლოგიამ და დისტრიბუციამ რადიკალურად შეცვალა მრავალი კინორეჟისორის ისტორიების გაცოცხლება, თითოეული ამ როლის მნიშვნელობა წარმატებული პროექტის მისაღწევად აუცილებელია. პროდიუსერებიდან და რეჟისორებიდან დაწყებული მსახიობებით, რედაქტორებით, მწერლებით და ეკიპაჟის სხვა წევრებამდე, თითოეული დეპარტამენტის სამუშაო ხელს უწყობს ფილმის საერთო წარმატებას. იმის გაგება, თუ როგორ მუშაობს თითოეული როლი დანარჩენ გუნდთან ერთად, აადვილებს დამწყებ კინორეჟისორებს შექმნან ძლიერი ისტორია, რომელსაც შეუძლია მაყურებლის მოხიბვლა მთელი მსოფლიოს მასშტაბით.

გამარჯობა, მე ვარ კიმი, დედა და stop-motion ენთუზიასტი, მედიის შექმნისა და ვებ-განვითარების გამოცდილება. მე მაქვს დიდი გატაცება ხატვისა და ანიმაციის მიმართ და ახლა პირველივე ჩავყვინთავ სტოპ-მოუშენის სამყაროში. ჩემი ბლოგით მე გიზიარებთ ჩემს ცოდნას.