ຄຸນະພາບສຽງ: ມັນແມ່ນຫຍັງຢູ່ໃນການຜະລິດວິດີໂອ?
ການເຂົ້າໃຈຄຸນນະພາບສຽງແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງການຜະລິດເນື້ອຫາວິດີໂອທີ່ມີຄຸນນະພາບ.
ໂດຍລວມ ສຽງ ປະສົບການທີ່ທ່ານສ້າງໃນວິດີໂອຂອງທ່ານປະກອບສ່ວນໂດຍກົງຕໍ່ການຕອບສະຫນອງທາງດ້ານຈິດໃຈທີ່ຜູ້ຊົມມີໃນຂະນະທີ່ເບິ່ງ, ດັ່ງນັ້ນການມີຄວາມເຂົ້າໃຈໃນການເຮັດວຽກຂອງຄຸນນະພາບສຽງແມ່ນສໍາຄັນໃນການຮັບປະກັນວ່າວິດີໂອຂອງທ່ານສາມາດບັນລຸຄວາມສາມາດເຕັມທີ່ຂອງພວກເຂົາ.
ໃນຄູ່ມືນີ້, ພວກເຮົາຈະປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບຄຸນນະພາບສຽງແມ່ນຫຍັງແລະວິທີການວັດແທກຂອງມັນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບປັດໃຈຕ່າງໆທີ່ປະກອບສ່ວນໃນການໄດ້ຮັບສຽງທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບໂຄງການຂອງທ່ານ.
ພວກເຮົາຈະເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການເບິ່ງວິທີທີ່ພວກເຮົາວັດແທກສຽງ, ລວມທັງຄໍານິຍາມສໍາລັບການວັດແທກທີ່ສໍາຄັນຈໍານວນຫນຶ່ງຂອງຄຸນນະພາບສຽງເຊັ່ນ: ຊ່ວງຄວາມຖີ່, ຊ່ວງໄດນາມິກແລະຊັ້ນສຽງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຮົາຈະກວມເອົາຍຸດທະສາດເພື່ອຮັບປະກັນການຈັບສຽງທີ່ດີ, ລວມທັງເຕັກນິກການເພີ່ມປະສິດທິພາບໃນເງື່ອນໄຂທີ່ກໍານົດໄວ້ແລະຄໍາແນະນໍາເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນການລົບກວນສຽງໃນລະຫວ່າງການບັນທຶກສຽງເທົ່ານັ້ນ. ພວກເຮົາຍັງຈະເບິ່ງວິທີການ ຫລັງການຜະລິດ ສາມາດສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຜະລິດຕະພັນສຸດທ້າຍຂອງທ່ານແລະສະຫຼຸບໂດຍຫຍໍ້ກ່ຽວກັບບາງບັນຫາທີ່ມີທ່າແຮງທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບການບັນລຸລະດັບສຽງສູງສຸດສໍາລັບໂຄງການຂອງທ່ານ.
ໃນບົດນີ້ພວກເຮົາຈະກວມເອົາ:
ຄໍານິຍາມຂອງຄຸນນະພາບສຽງ
ຄຸນນະພາບສຽງແມ່ນການວັດແທກຄວາມຊັດເຈນ, ຄວາມອຸດົມສົມບູນ, ແລະຄວາມຊື່ສັດຂອງສຽງໃນການບັນທຶກ ຫຼືການອອກອາກາດ. ມັນເປັນຕົວຊີ້ວັດການປະເມີນທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ເລື້ອຍໆໃນອຸດສາຫະກໍາການຜະລິດວິດີໂອເພື່ອກໍານົດປະສິດທິຜົນຂອງສຽງໃນໂຄງການ. ຄຸນະພາບສຽງແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງການຜະລິດເນື້ອຫາວິດີໂອທີ່ມີຄຸນນະພາບ, ຍ້ອນວ່າມັນສາມາດກໍານົດຄຸນນະພາບໂດຍລວມຂອງປະສົບການຂອງຜູ້ຊົມ. ທີ່ນີ້, ໃຫ້ປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບຄຸນນະພາບສຽງໃນລາຍລະອຽດແລະວິທີການທີ່ມັນສາມາດສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຄຸນນະພາບຂອງວິດີໂອ.
ຄວາມຖີ່ຂອງການ
ຄວາມຖີ່ແມ່ນການວັດແທກຈຳນວນເທື່ອທີ່ຄື້ນສຽງຊ້ຳຄືນຕົວມັນເອງໃນວິນາທີ, ແລະຖືກວັດແທກເປັນ Hertz (Hz). ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວມະນຸດສາມາດໄດ້ຍິນສຽງລະຫວ່າງ 20 Hz ແລະ 20 kHz. ຄວາມຖີ່ທີ່ຕົກຢູ່ໃນຂອບເຂດນີ້ເອີ້ນວ່າຄວາມຖີ່ຂອງການໄດ້ຍິນ. ສຽງທີ່ມີຄວາມຖີ່ຕ່ໍາກວ່າ 20 Hz, ເອີ້ນວ່າຄວາມຖີ່ infrasonic, ປົກກະຕິແລ້ວພຽງແຕ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກແທນທີ່ຈະໄດ້ຍິນ. ຜູ້ທີ່ມີຄວາມຖີ່ສູງກວ່າ 20 kHz ເອີ້ນວ່າ ultrasonic.
ໃນການຜະລິດວິດີໂອ, ຄວາມຖີ່ທີ່ແນ່ນອນສາມາດມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍກ່ວາຄົນອື່ນ. ໂດຍທົ່ວໄປເອີ້ນວ່າ "ຟັງສຽງຫວານ", ຂອບເຂດທີ່ໄດ້ຍິນເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມສາມາດແຍກຄວາມແຕກຕ່າງຂອງເຄື່ອງມືແລະສຽງທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນການປະສົມສຽງໄດ້ດີກວ່າ. ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງໃຫ້ພື້ນທີ່ເພີ່ມເຕີມສໍາລັບອົງປະກອບເຊັ່ນ: ຜົນກະທົບແລະການຫັນປ່ຽນ, ດັ່ງນັ້ນການປະສົມໂດຍລວມຮັກສາຄວາມຊັດເຈນຂອງຕົນຕະຫຼອດການນໍາສະເຫນີວິດີໂອທັງຫມົດ. ເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າສຽງຂອງທ່ານມີຄວາມຊັດເຈນແລະເປັນທໍາມະຊາດຕະຫຼອດເວລາພາຍໃນຂອບເຂດຄວາມຖີ່ຂອງມັນ, ມັນດີທີ່ສຸດທີ່ຈະຕິດຕາມລະດັບສຽງຂອງທ່ານໃນເວລາທີ່ປະສົມກັບການຜະລິດຫລັງການຜະລິດ.
ຄວາມເລິກ Bit
ໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບຄຸນນະພາບສຽງ, ຄວາມເລິກເລັກນ້ອຍຂອງສຽງແມ່ນປັດໃຈສໍາຄັນ. ຄວາມເລິກຂອງບິດແມ່ນວັດແທກເປັນບິດ, ແລະຄ່າທີ່ສູງກວ່າຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງລະດັບການເຄື່ອນທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນ - ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຜະລິດສາມາດບັນທຶກສຽງໄດ້ກວ້າງຂຶ້ນ. ມູນຄ່າຄວາມເລິກຂອງບິດທີ່ສູງຂຶ້ນ, ທີ່ດີກວ່າ, ຍ້ອນວ່າມັນອະນຸຍາດໃຫ້ມີພື້ນທີ່ຫຼາຍເພື່ອເປັນຕົວແທນຂອງລະດັບແລະການ nuances ໃນສຽງເຊັ່ນ footsteps ຫຼື whispers. ລະດັບຄວາມເລິກບິດມາດຕະຖານອຸດສາຫະກໍາປົກກະຕິແມ່ນ 8-bit ແລະ 16-bit; ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ສຽງ 24-bit ສະຫນອງຂອບເຂດທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍ. ມັນຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ໃຊ້ສາມາດບັນທຶກສຽງທີ່ດັງກວ່າ ແລະອ່ອນລົງໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ ໂດຍບໍ່ມີການລົບກວນຈາກສິ່ງລົບກວນໃນພື້ນຫຼັງ ເຊິ່ງມັກຈະເກີດຂຶ້ນເມື່ອບັນທຶກສຽງທີ່ມີຄວາມເລິກໜ້ອຍລົງ.
ສໍາລັບການບັນທຶກຈຸດ ຫຼືການປ່ຽນລະຫວ່າງຄລິບ, ສຽງ 24-ບິດຈະໃຫ້ຄຸນນະພາບສຽງທີ່ເໜືອກວ່າສຳລັບໂຄງການຜະລິດວິດີໂອຂອງທ່ານ. ໃນຂະນະທີ່ຄວາມເລິກບິດທີ່ສູງຂຶ້ນເຊັ່ນ 32-bit ແມ່ນເປັນໄປໄດ້ສໍາລັບບາງຄໍາຮ້ອງສະຫມັກ, ການນໍາໃຊ້ຂອງພວກມັນຖືກຈໍາກັດຕົ້ນຕໍກັບສະຕູດິໂອສຽງມືອາຊີບ. ບໍ່ວ່າໂຄງການປະເພດໃດທີ່ທ່ານກໍາລັງເຮັດວຽກ, ການຈັດລໍາດັບຄວາມສໍາຄັນຂອງຄວາມເລິກເລັກນ້ອຍຄວນຈະເປັນບູລິມະສິດສໍາລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການໃຫ້ວິດີໂອຂອງພວກເຂົາໂດດເດັ່ນຈາກການແຂ່ງຂັນ.
ລະດັບແບບເຄື່ອນໄຫວ
Dynamic Range ແມ່ນການວັດແທກຄວາມແຕກຕ່າງຂອງລະດັບສຽງລະຫວ່າງສຽງທີ່ດັງທີ່ສຸດ ແລະ ສຽງອ່ອນທີ່ສຸດທີ່ສາມາດຜະລິດຄືນໃໝ່ໄດ້ໂດຍລະບົບສຽງ. ຊ່ວງໄດນາມິກທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ລະບົບສຽງມີຄວາມສາມາດໃນການຜະລິດສຽງດັງ ແລະ ສຽງອ່ອນຫຼາຍຂື້ນ. ຕົວຢ່າງ, ຖ້າທ່ານມີເກມບັດທີ່ມີທັງບັດຕ່ໍາແລະສູງ, ທ່ານຈະຕ້ອງມີຊິບໂປ໊ກເກີທີ່ໃຫຍ່ກວ່າເພື່ອໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການເດີມພັນຂອງທ່ານສາມາດກວມເອົາທຸກສະຖານະການ. ດ້ວຍສຽງ, ລະດັບການເຄື່ອນທີ່ທີ່ສູງຂຶ້ນຊ່ວຍໃຫ້ມີລະດັບສຽງທີ່ກວ້າງຂຶ້ນເພື່ອຜະລິດຄືນໃໝ່ໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ ເຊິ່ງຊ່ວຍເພີ່ມຄວາມຕື່ນເຕັ້ນແບບເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍຂຶ້ນໃຫ້ກັບຜູ້ຟັງ – ບໍ່ວ່າຈະເປັນວົງດົນຕີທີ່ສະແດງຢູ່ໃນຫ້ອງຄອນເສີດໃຫຍ່ ຫຼື ເພີດເພີນກັບຮູບເງົາທີ່ທ່ານມັກຢູ່ເຮືອນ. ໃນການຜະລິດວິດີໂອ, ການມີ Dynamic Range ທີ່ສູງຂຶ້ນເຮັດໃຫ້ວິສະວະກອນສາມາດບັນທຶກ ແລະຜະລິດສຽງທີ່ອາດຈະເຮັດໃຫ້ສຽງຮາບພຽງ ຫຼືຖືກຈົມລົງດ້ວຍສຽງລົບກວນໃນພື້ນຫຼັງໂດຍບໍ່ສູນເສຍລາຍລະອຽດ ຫຼືຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງມັນ. ສຽງທີ່ມີລະດັບໄດນາມິກກວ້າງກວ່າຈະເພີ່ມຄວາມແຕກຕ່າງພິເສດໃນງານດົນຕີ, ລາຍລະອຽດທີ່ຄ້າຍກັບຊີວິດຕະຫຼອດການເລົ່າເລື່ອງຂອງບົດສົນທະນາ ແລະ ຄວາມສົມຈິງທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈເມື່ອເບິ່ງວິດີໂອໃນໜ້າຈໍ.
ລະດັບຄວາມກົດດັນສຽງ
ລະດັບຄວາມກົດດັນສຽງ (ຫຼື SPL) ແມ່ນການວັດແທກຄວາມເຂັ້ມແຂງຫຼືຄວາມຫນາແຫນ້ນຂອງສຽງທຽບກັບລະດັບການອ້າງອິງ. ເວົ້າງ່າຍໆ, ມັນແມ່ນຄວາມດັງຂອງສຽງທີ່ວັດແທກໄດ້ ເດຊິແບນ. ມັນເປັນສິ່ງ ສຳ ຄັນທີ່ຈະຕ້ອງສັງເກດວ່າໄລຍະຫ່າງຈາກແຫຼ່ງແມ່ນຍັງເປັນປັດໃຈ - ຍິ່ງທ່ານໄປໄກ, ສຽງທີ່ງຽບລົງຍ້ອນການດູດຊຶມແລະປັດໃຈອື່ນໆ.
ລະດັບຄວາມກົດດັນສຽງແມ່ນໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຈາກຄວາມດັນສຽງແລະຄວາມກວ້າງໃຫຍ່, ເຊິ່ງມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງຢ່າງໃກ້ຊິດ; ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມກວ້າງໃຫຍ່ ໝາຍ ເຖິງຄວາມຜັນຜວນຂອງຄວາມກົດດັນທີ່ເກີດຈາກຄື້ນ, ໃນຂະນະທີ່ SPL ສຸມໃສ່ການປ່ຽນແປງທີ່ເກີດຈາກສຽງທີ່ໄດ້ຍິນ. ເພື່ອວັດແທກ SPLs ທີ່ຊັດເຈນເກີນ 15 dB (ເຊິ່ງຖືວ່າສາມາດຟັງໄດ້), ໄມໂຄຣໂຟນທີ່ລະອຽດອ່ອນ ແລະເຄື່ອງຂະຫຍາຍສຽງຕ້ອງຖືກໃຊ້ເພາະວ່າພວກເຂົາສາມາດກວດພົບເຖິງຄວາມຜັນຜວນຂອງຄວາມດັນອາກາດທີ່ເກີດຈາກຄວາມຖີ່ ຫຼືສຽງບາງອັນ.
ອຸດສາຫະກໍາຕ່າງໆມີມາດຕະຖານຂອງຕົນເອງສໍາລັບຄວາມປອດໄພໃນເວລາທີ່ມັນມາກັບລະດັບການເປີດເຜີຍສໍາລັບເວລາດົນນານ (ມື້ເຮັດວຽກ 8 ຊົ່ວໂມງ). ສໍາລັບການຜະລິດວິດີໂອໂດຍສະເພາະ, ໂດຍທົ່ວໄປນີ້ແມ່ນຢູ່ໃນຂອບເຂດ 85-95 dB. ການນໍາໃຊ້ເຄື່ອງວັດແທກ SPL ສາມາດຊ່ວຍກໍານົດມາດຕະການຄວາມປອດໄພທີ່ເຫມາະສົມເຊັ່ນ: ການພັກຜ່ອນຫຼືໃສ່ຜ້າປ້ອງກັນຫູຖ້າຈໍາເປັນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ເຫມາະສົມ microphone ເຕັກນິກສາມາດຊ່ວຍຫຼຸດຜ່ອນສິ່ງລົບກວນຫຼາຍເກີນໄປໃນລະຫວ່າງການຜະລິດ - ໂດຍໃຊ້ແວ່ນກັນລົມໂຟມ, ວາງໄມໂຄກທິດທາງໃຫ້ໃກ້ຊິດກັບແຫຼ່ງຕ່າງໆຕາມຄວາມເຫມາະສົມ, ແລະອື່ນໆ.
ປັດໃຈທີ່ສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຄຸນນະພາບສຽງ
ຄຸນນະພາບສຽງເປັນອົງປະກອບທີ່ສໍາຄັນຂອງການຜະລິດວິດີໂອໃດໆ. ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະເຂົ້າໃຈປັດໃຈທີ່ມີຜົນກະທົບຕໍ່ຄຸນນະພາບສຽງແລະວິທີການທີ່ພວກມັນຄວນຈະຖືກແກ້ໄຂ. ພາກນີ້ຈະຄົ້ນຫາລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງຄຸນນະພາບສຽງແລະເຕັກນິກທີ່ສາມາດນໍາໃຊ້ເພື່ອປັບປຸງມັນ. ໃຫ້ ເຊົາ ເຂົ້າ ໄປ ໃນ ລາຍ ລະ ອຽດ.
ການເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ storyboards stop motion ຂອງທ່ານເອງ
ຈອງຈົດຫມາຍຂ່າວຂອງພວກເຮົາແລະໄດ້ຮັບການດາວໂຫຼດຟຣີຂອງທ່ານກັບສາມ storyboards. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການນຳເອົາເລື່ອງລາວຂອງເຈົ້າມາໃຫ້ສົດຊື່ນ!
ພວກເຮົາຈະໃຊ້ທີ່ຢູ່ອີເມວຂອງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນ ສຳ ລັບຈົດnewsາຍຂ່າວຂອງພວກເຮົາແລະເຄົາລົບນັບຖືເຈົ້າ ຄວາມເປັນສ່ວນຕົວ
Acoustics ຫ້ອງ
ສຽງສຽງຂອງຫ້ອງທີ່ທ່ານກຳລັງບັນທຶກຢູ່ໃນນັ້ນສາມາດມີຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ຄຸນນະພາບສຽງໂດຍລວມ. ຮູບຮ່າງ, ຂະໜາດ, ແລະການອອກແບບຂອງຫ້ອງສາມາດສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ວິທີການທີ່ຄື້ນສຽງມີປະຕິກິລິຍາຕໍ່ກັນ ແລະບິດເບືອນການບັນທຶກ.
ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ຫ້ອງຂະຫນາດນ້ອຍຈະມີການສະທ້ອນແລະ reverberation ຫຼາຍກ່ວາຫ້ອງຂະຫນາດໃຫຍ່ເພາະວ່າຄື້ນຟອງສຽງມີພື້ນທີ່ຫນ້ອຍທີ່ຈະເດີນທາງ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຫ້ອງເປີດຂະຫນາດໃຫຍ່ສາມາດນໍາໄປສູ່ການສະທ້ອນສຽງດັງເກີນໄປເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າມັນຖືກປະຕິບັດຢ່າງຖືກຕ້ອງດ້ວຍວັດສະດຸດູດສຽງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ວັດສະດຸຕົກແຕ່ງເຊັ່ນ: ຜ້າພົມ, ຜ້າປູບ່ອນ ແລະ ເຟີນິເຈີ ສາມາດຊ່ວຍເຮັດໃຫ້ການສະທ້ອນທີ່ສະທ້ອນອອກມາຈາກພື້ນຜິວແຂງ ເຊັ່ນ: ຝາ ຫຼື ພື້ນເຮືອນ.
ການຈັດວາງໄມໂຄຣໂຟນຍັງສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ການຈັບສຽງໄດ້ດີປານໃດ ເນື່ອງຈາກພວກມັນມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະມີຄວາມອ່ອນໄຫວຕໍ່ກັບສຽງໂດຍກົງ ໃນຂະນະທີ່ຍັງຈັບການສະທ້ອນທາງອ້ອມໃນແບບທີ່ຄ້າຍຄືກັບສຽງສະທ້ອນ. ໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດ, ມັນຈ່າຍຄ່າປັບຕໍາແຫນ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າເລັກນ້ອຍເພື່ອກໍາຈັດສິ່ງລົບກວນທີ່ບໍ່ຈໍາເປັນ. ເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນສຽງດັງຕື່ມອີກ, ຜູ້ຜະລິດບາງຄົນຈະໃຊ້ແຜ່ນໂຟມອະຄິວຕິກໃສ່ຝາ ແລະເພດານ, ເຊິ່ງດູດເອົາຄວາມຖີ່ສູງໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ ໃນຂະນະທີ່ປ່ອຍໃຫ້ຄວາມຖີ່ເບສຜ່ານໄປແບບບໍ່ຖືກໃຈ ເຮັດໃຫ້ພວກມັນເໝາະສຳລັບການຈັບສຽງສຽງດັງທີ່ອ່ອນໂຍນ ຫຼື ສຽງປະສົມກົມກຽວໄດ້ດີຂຶ້ນ ເຊັ່ນ: ສາຍ ຫຼື ເຄື່ອງມືທອງເຫຼືອງ.
ເພື່ອວັດແທກພື້ນທີ່ສຽງໃຫ້ຖືກຕ້ອງ ແລະລະບຸບັນຫາທີ່ອາດເກີດຂຶ້ນກັບການບັນທຶກໃນສະຖານທີ່ສະເພາະນັ້ນ, ຄວນໃຊ້ເຄື່ອງມືພິເສດເຊັ່ນ: ເຄື່ອງວັດແທກ SPL (ລະດັບຄວາມກົດດັນສຽງ) ຫຼືເຄື່ອງວັດແທກການສະທ້ອນສຽງ (RT60). ນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ຕິດຕັ້ງໄມໂຄຣໂຟນທີ່ດີທີ່ສຸດກ່ອນທີ່ຈະກົດບັນທຶກດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ລະດັບສຽງທີ່ຊັດເຈນສູງຂຶ້ນຫຼາຍສໍາລັບໂຄງການການຜະລິດວິດີໂອ.
ການຈັດວາງໄມໂຄຣໂຟນ
ການຈັດວາງໄມໂຄຣໂຟນແມ່ນຫນຶ່ງໃນປັດໃຈສໍາຄັນທີ່ສຸດທີ່ມີອິດທິພົນຕໍ່ຄຸນນະພາບສຽງ. ໃນເວລາທີ່ວາງຕໍາແຫນ່ງໄມໂຄໂຟນສໍາລັບການບັນທຶກ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະພິຈາລະນາຮູບຮ່າງຂອງຫ້ອງ, ການສະທ້ອນແລະ reverb ທີ່ເປັນໄປໄດ້ຫຼືສຽງສະທ້ອນ. ໄມໂຄຣໂຟນທີ່ໃກ້ກັບແຫຼ່ງທີ່ມາຫຼາຍເທົ່າໃດ, ສຽງຂອງມັນຈະເປັນທຳມະຊາດ ແລະຄືກັບຊີວິດ. ການວາງໄມໄວ້ໃກ້ກັບແຫຼ່ງຈະຫຼຸດການລົບກວນຈາກສຽງອື່ນໆໃນຫ້ອງ.
ເພື່ອຫຼຸດຜ່ອນການສະທ້ອນສຽງດັງ, ໃຫ້ໃຊ້ວັດສະດຸດູດຊຶມເຊັ່ນ: ຜ້າມ່ານ, ແຜ່ນໂຟມ, ຜ້າພົມໜາ ແລະທີ່ນອນອ້ອມໄມຂອງທ່ານ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຍ້າຍໄມໂຄຣໂຟນຂອງທ່ານອອກຈາກຄວາມສາມາດຂອງທ່ານຫຼືຍ້າຍພວກມັນພາຍໃນສະຖານທີ່, ລົງທຶນໃນໄມໂຄໂຟນທີ່ຕິດຢູ່ກັບ lavalier ຫຼື shotgun / ກ້ອງຖ່າຍຮູບເພື່ອໃຫ້ທ່ານສາມາດປ່ຽນຕໍາແຫນ່ງມັນໄດ້ງ່າຍໂດຍບໍ່ມີຜົນກະທົບຕໍ່ຄຸນນະພາບສຽງຫຼືໄລຍະສອດຄ່ອງ. ເພື່ອຫຼຸດສຽງລົບກວນໃນພື້ນຫຼັງຕື່ມອີກ, ໃຫ້ໃຊ້ແວ່ນກັນລົມ ຫຼືປັອບຟິວເຕີໃນເວລາບັນທຶກພາຍນອກ.
ເມື່ອບັນທຶກສຽງໃນເຮືອນທີ່ມີຫຼາຍຄົນເວົ້າໃນຄັ້ງດຽວ, ມັນດີທີ່ສຸດທີ່ຈະວາງໄມໂຄຣໂຟນທິດທາງຫຼາຍໜ່ວຍຢູ່ອ້ອມຮອບພອນສະຫວັນ ແທນທີ່ຈະມີໄມໂຄຣໂຟນ omnidirectional ໜ່ວຍດຽວທີ່ສາມາດຮັບສຽງທຸກສຽງໄດ້ໂດຍບໍ່ຈຳແນກ. ອັນນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ມີການແຍກກັນໄດ້ດີຂຶ້ນລະຫວ່າງລຳໂພງແຕ່ລະອັນ ຫຼຸດຜ່ອນການມີສຽງດັງທີ່ບໍ່ຕ້ອງການລະຫວ່າງໄມ ແລະປັບປຸງຄວາມຊັດເຈນຂອງສຽງເພື່ອຈຸດປະສົງການແກ້ໄຂໃນພາຍຫຼັງ. ມັນຍັງເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະເພີ່ມໄມໂຄກຢູ່ເທິງຫົວທີ່ບັນທຶກການບັນທຶກແວດລ້ອມອ້ອມຂ້າງຂອງທຸກຄົນໃນຫ້ອງຂອງພວກເຮົາ ເຊິ່ງຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານສາມາດປະສົມກັບການບັນທຶກໄມໂຄ້ງໄດ້ໃນຂະນະທີ່ແກ້ໄຂຖ້າຈໍາເປັນ.
ການປຸງແຕ່ງສຽງ
ການປະມວນຜົນສຽງແມ່ນຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງການປະມວນຜົນສັນຍານດິຈິຕອນກັບສັນຍານສຽງເພື່ອເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສຽງທີ່ດີກວ່າ. ການປະມວນຜົນສຽງສາມາດກ່ຽວຂ້ອງກັບການສັງເຄາະສຽງ, ການຫຼຸດຜ່ອນສິ່ງລົບກວນ, equalisers, ແລະການຄວບຄຸມປະລິມານໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ. ເຕັກນິກການປະມວນຜົນສຽງທົ່ວໄປບາງອັນລວມມີການກັ່ນຕອງສຽງດັງໃນພື້ນຫຼັງ, ເພີ່ມສຽງເບດ ຫຼືສຽງດັງ, ຫຼຸດປະລິມານສຽງດັງຂອງຄວາມຖີ່ຕໍ່າ ແລະແກ້ໄຂບັນຫາການຕັດຕໍ່.
ເປົ້າຫມາຍຕົ້ນຕໍຂອງການປຸງແຕ່ງສຽງແມ່ນເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍຄຸນນະພາບສຽງໂດຍລວມໂດຍການປັບປຸງຄວາມຊັດເຈນແລະຄວາມສະຫລາດຂອງສັນຍານສຽງໃນຂະນະທີ່ພ້ອມກັນຫຼຸດຜ່ອນສິ່ງລົບກວນທີ່ບໍ່ຕ້ອງການທີ່ອາດຈະລົບກວນຄວາມເຂົ້າໃຈ. ການປະມວນຜົນສຽງຍັງສາມາດຊ່ວຍເຮັດໃຫ້ສຽງທີ່ສັງເຄາະອອກມາເປັນສຽງທໍາມະຊາດຫຼາຍຂຶ້ນ ເນື່ອງຈາກສຽງປອມບໍ່ໄດ້ແປໄດ້ດີສະເໝີໄປໃນສະຖານະການຂອງໂລກຕົວຈິງ. ໂດຍການຈັດການສັນຍານສຽງໃນຮູບແບບທີ່ເພີ່ມຄວາມຊັດເຈນແລະຄວາມຊື່ສັດຂອງພວກມັນ, ມັນເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນຫຼາຍສໍາລັບຜູ້ຟັງເພື່ອກໍານົດຄໍາເວົ້າກ່ຽວກັບສິ່ງລົບກວນໃນພື້ນຫລັງແລະສຽງອື່ນໆທີ່ສາມາດເຮັດໃຫ້ຄຸນນະພາບຂອງມັນຫຼຸດລົງ.
ໃນການຕັ້ງຄ່າການຜະລິດວິດີໂອ, ໂປເຊດເຊີສຽງມີປະໂຫຍດຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອໃນວຽກງານຫລັງການຜະລິດໂດຍການເຮັດໃຫ້ບັນນາທິການສາມາດເຮັດຄວາມສະອາດພື້ນທີ່ບັນຫາໃນການບັນທຶກຢ່າງໄວວາເຊັ່ນ: hums ຫຼືສຽງໃນພື້ນຫລັງໂດຍບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງປຸງແຕ່ງແຕ່ລະອົງປະກອບດ້ວຍຕົນເອງ. ນີ້ຊ່ວຍປະຢັດເວລາແລະພະລັງງານນັບຕັ້ງແຕ່ບັນນາທິການບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງກັງວົນກ່ຽວກັບການຈັດການກັບການຕັ້ງຄ່າທີ່ສັບສົນແລະກະດານປະສົມອີກຕໍ່ໄປ - ທັງຫມົດທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງການແມ່ນຄວາມເຂົ້າໃຈດີກ່ຽວກັບວິທີທີ່ຕົວກໍານົດການທີ່ຕ້ອງການຂອງພວກເຂົາຈະແປເປັນຜົນຜະລິດສຸດທ້າຍ. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານຕ້ອງການສຽງ pristine ສໍາລັບວິດີໂອຂອງທ່ານຫຼັງຈາກນັ້ນການລົງທຶນໃນໂຮງງານຜະລິດສຽງປະສິດທິພາບສາມາດຊ່ວຍປະຢັດທ່ານ hassle ຫຼາຍແລະປັບປຸງຄຸນນະພາບການຜະລິດໂດຍລວມຂອງທ່ານ!
ເຕັກນິກການປັບປຸງຄຸນນະພາບສຽງ
ຄຸນນະພາບສຽງແມ່ນປັດໃຈສໍາຄັນໃນການຜະລິດວິດີໂອ, ເພາະວ່າສຽງທີ່ດີສາມາດເຮັດໃຫ້ວິດີໂອມີຜົນກະທົບຫຼາຍ. ດ້ວຍເຕັກນິກແລະອຸປະກອນທີ່ຖືກຕ້ອງ, ທ່ານສາມາດປັບປຸງຄຸນນະພາບສຽງຂອງວິດີໂອຂອງທ່ານໄດ້ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຈະປຶກສາຫາລືບາງເຕັກນິກທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ເພື່ອຮັບປະກັນສຽງທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງໃນວິດີໂອຂອງທ່ານ.
ໃຊ້ອຸປະກອນສຽງຄຸນນະພາບສູງ
ໃນໂລກຂອງການຜະລິດວິດີໂອ, ຄຸນນະພາບສຽງແມ່ນມາດຕະການຂອງວິທີການທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງອົງປະກອບສຽງທີ່ບັນທຶກແລະປະມວນຜົນສາມາດໄດ້ຍິນ. ຄຸນະພາບສຽງທີ່ບໍ່ດີສາມາດສົ່ງຜົນໃຫ້ສຽງບິດເບືອນທີ່ສຽງດັງ, ງຽບເກີນໄປ, ຫຼືດັງເກີນໄປ. ມີຂັ້ນຕອນສຳຄັນຈຳນວນໜຶ່ງເພື່ອປັບປຸງຄຸນນະພາບສຽງຂອງການຜະລິດວິດີໂອ.
ຫນຶ່ງໃນຂັ້ນຕອນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດແມ່ນການນໍາໃຊ້ອຸປະກອນສຽງທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ. ເກຍເຄື່ອງສຽງຄຸນນະພາບສູງຈະເພີ່ມຄວາມຊັດເຈນ ແລະ ການປະກົດຕົວໂດຍລວມໃຫ້ກັບສຽງຂອງທ່ານ ໃນຂະນະທີ່ຍັງໃຫ້ການຄວບຄຸມລະດັບທີ່ຊັດເຈນກວ່າ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການຫຼຸດສຽງລົບກວນທີ່ດີຂຶ້ນ. ການລົງທຶນໃນໄມໂຄຣໂຟນທີ່ດີ, preamplifiers, mixers ດິຈິຕອລ, ໂປເຊດເຊີແລະເຄື່ອງມືອື່ນໆແມ່ນສໍາຄັນຕໍ່ການບັນລຸສຽງທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ. ມັນເປັນມູນຄ່າທີ່ສັງເກດວ່າເຄື່ອງມືທີ່ມີລາຄາຖືກກວ່າອາດຈະພຽງພໍໃນເວລາທີ່ບັນທຶກສຽງເວົ້າຫຼືສຽງພື້ນຫລັງທີ່ງ່າຍດາຍ, ແຕ່ເຄື່ອງມືທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງກວ່າຄວນຈະຖືກໃຊ້ເພື່ອສະລັບສັບຊ້ອນ. ດົນຕີ ການບັນທຶກ ແລະສໍາລັບການອອກອາກາດໃນລະດັບທີ່ຍອມຮັບໄດ້ໃນໂຄງການມືອາຊີບເຊັ່ນ: ຮູບເງົາ ຫຼືລາຍການໂທລະພາບ.
ຂັ້ນຕອນສຳຄັນອີກອັນໜຶ່ງໃນການປັບປຸງຄຸນນະພາບສຽງຂອງທ່ານແມ່ນການລົງທຶນໃສ່ສຽງທີ່ເໝາະສົມສຳລັບສະພາບແວດລ້ອມການບັນທຶກຂອງທ່ານ – ນີ້ລວມມີການເພີ່ມແຜງບຳບັດເພື່ອດູດຊຶມສຽງສະທ້ອນຈາກຝາ ຫຼືສິ່ງຂອງອື່ນໆໃນພື້ນທີ່ຂອງທ່ານ ເຊັ່ນດຽວກັບການໃຊ້ສຽງດັງທີ່ວາງຍຸດທະສາດໄວ້ຮອບໄມໂຄຣໂຟນເພື່ອຄວາມຖີ່ຂອງທິດທາງທີ່ຖືກຕ້ອງ. ຄຸນສົມບັດການຕອບສະຫນອງ. ໂດຍການຫຼຸດຜ່ອນການສະທ້ອນຢູ່ໃນພື້ນທີ່ຂອງທ່ານ, ທ່ານກໍາລັງຊ່ວຍຮັບປະກັນການບັນທຶກທີ່ຊັດເຈນແລະຊັດເຈນໂດຍບໍ່ມີການແຊກແຊງທີ່ບໍ່ຈໍາເປັນຈາກສຽງສະທ້ອນຫຼືສຽງດັງເກີນໄປ.
ໃຊ້ການປິ່ນປົວສຽງໃນຫ້ອງ
ການປິ່ນປົວສຽງໃນຫ້ອງທີ່ເຫມາະສົມສາມາດຊ່ວຍປັບປຸງຄຸນນະພາບສຽງຂອງການຜະລິດວິດີໂອໃດໆ. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຫ້ອງທີ່ມີຂະຫນາດທີ່ເຫມາະສົມກັບຄວາມຕ້ອງການສຽງຂອງທ່ານ, ຂັ້ນຕອນຕໍ່ໄປແມ່ນການພິຈາລະນາການປິ່ນປົວແບບສຽງເຊັ່ນ: ຝາຜະຫນັງ, ທໍ່ເບດແລະເຄື່ອງກະຈາຍສຽງ. ແຜງຜະຫນັງສາມາດດູດເອົາຄື້ນສຽງທີ່ມີຄວາມຖີ່ຕ່ໍາແລະຫຼຸດຜ່ອນເວລາ reverberation, ຊ່ວຍໃຫ້ການຟັງທີ່ຖືກຕ້ອງຫຼາຍຂຶ້ນ. ເຄື່ອງດັກເບດຊ່ວຍບັນຈຸຄວາມຖີ່ຕໍ່າໃນມຸມ ແລະສ້າງການຕອບສະໜອງຄວາມຖີ່ຂອງສຽງດັງໃນທົ່ວລະດັບສຽງ. ກະແຈກກະຈາຍກະຈາຍໄປທົ່ວຫ້ອງ, ຊ່ວຍໃຫ້ພະລັງງານສຽງຖືກປ່ອຍອອກມາຢ່າງສະໝ່ຳສະເໝີໃນທຸກທິດທາງໃນຫຼາຍຄວາມຖີ່, ຫຼຸດຜ່ອນການສະທ້ອນຕົ້ນໆ ແລະສຽງສຸ່ມໃນສະພາບແວດລ້ອມເພື່ອບັນທຶກສຽງທີ່ສະອາດຂຶ້ນ. ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຜົນທີ່ດີທີ່ສຸດ, ສາມາດຈ້າງຊ່າງສຽງເພື່ອປະເມີນພື້ນທີ່ສໍາລັບການອອກແບບສຽງທີ່ດີທີ່ສຸດ ແລະໃຫ້ຄວາມພິເສດທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການດູດຊຶມ ແລະກະຈາຍຂອງຄື້ນສຽງໃນພາກສ່ວນສະເພາະຂອງສະຕູດິໂອການຜະລິດ ຫຼືບ່ອນເຮັດວຽກ.
ໃຊ້ການປະມວນຜົນສຽງ
ການນໍາໃຊ້ໂປເຊດເຊີສຽງແມ່ນຫນຶ່ງໃນເຕັກນິກທີ່ມີປະສິດທິພາບທີ່ສຸດໃນການປັບປຸງຄຸນນະພາບສຽງ. ໂປເຊດເຊີສຽງແມ່ນອຸປະກອນທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດເອົາສັນຍານສຽງແລະດັດແປງມັນໃນບາງທາງເຊັ່ນ EQ, ການບີບອັດ, ການຈໍາກັດແລະອື່ນໆ. ອີງຕາມຄວາມຕ້ອງການດ້ານຄຸນນະພາບສຽງຂອງທ່ານ, ມີໂປເຊດເຊີຫຼາຍໆຊະນິດທີ່ມີຢູ່.
ຕົວຢ່າງ, ເຄື່ອງອັດສຽງຈະຈຳກັດລະດັບສຽງເພື່ອໃຫ້ສຽງດັງເກີນໄປ ຫຼື ສຽງອ່ອນຈະຖືກປັບລະດັບອອກເພື່ອບໍ່ໃຫ້ມີການບິດເບືອນ ຫຼື ບໍ່ໄດ້ຍິນໃນລະຫວ່າງການຫຼິ້ນ. ມັນຍັງຊ່ວຍຫຼຸດຜ່ອນສິ່ງລົບກວນໃນພື້ນຫລັງ. EQ ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດປັບການປະສົມຂອງຄວາມຖີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນພາຍໃນຕິດຕາມສໍາລັບການຄວບຄຸມທີ່ຊັດເຈນຫຼາຍຂຶ້ນຕໍ່ກັບຄວາມຖີ່ຂອງຄວາມຖີ່ຂອງສຽງຂອງທ່ານ. ນອກນັ້ນທ່ານຍັງສາມາດໃຊ້ reverbs ແລະການຊັກຊ້າເພື່ອສ້າງບັນຍາກາດແລະຄວາມເລິກພາຍໃນການບັນທຶກຂອງທ່ານ.
ໂປເຊດເຊີສຽງສາມາດຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານປັບປຸງຄຸນນະພາບຂອງສຽງໃດໆທີ່ທ່ານບັນທຶກແລະໃຫ້ທ່ານຄວບຄຸມຫຼາຍກວ່າເກົ່າກ່ຽວກັບສຽງຂອງມັນຢູ່ໃນຜະລິດຕະພັນສຸດທ້າຍ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນການສ້າງສຽງຮ້ອງທີ່ອຸດົມສົມບູນດ້ວຍ reverb/delay ຫຼືການປະສົມປະສານໃຫ້ແໜ້ນດ້ວຍເຄື່ອງມືປັບລະດັບທີ່ເໝາະສົມ, ເຄື່ອງມືນີ້ສາມາດຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານປ່ຽນສຽງຂອງທ່ານໄປສູ່ສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນແທ້ໆ!
ສະຫຼຸບ
ສະຫຼຸບແລ້ວ, ຄຸນນະພາບສຽງເປັນສ່ວນສຳຄັນຂອງການຜະລິດວິດີໂອທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດ. ເຖິງແມ່ນວ່າ footage shot superbly ສາມາດໄດ້ຮັບການ ruined ຖ້າຫາກວ່າສຽງບໍ່ເຖິງ par. ໂຊກດີ, ມີເຕັກນິກທີ່ສາມາດຮັກສາສຽງຈາກສຽງເປັນຮູແລະຮາບພຽງ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບອຸປະກອນທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ສຽງຂອງທ່ານກົງກັບລະດັບແລະຄວາມຊັດເຈນຂອງສາຍຕາ.
ການນໍາໃຊ້ໄມໂຄໂຟນຄຸນນະພາບສູງສໍາລັບການຈັບສົນທະນາ, ຈັບສຽງຈາກຫຼາຍແຫຼ່ງ, ການຍົກສູງບົດບາດ ສິ່ງລົບກວນສະພາບແວດລ້ອມ ລະດັບຂອງສາກທີ່ງຽບກວ່າ ແລະການໃຊ້ຕົວຈຳກັດເພື່ອປ້ອງກັນການບິດເບືອນທັງໝົດສາມາດຊ່ວຍຮັກສາຄຸນນະພາບສຽງທີ່ດີໃນການຜະລິດວິດີໂອຂອງທ່ານ. ບໍ່ວ່າປະເພດຂອງວິດີໂອທີ່ທ່ານກໍາລັງສ້າງ, ການສຸມໃສ່ການປັບປຸງເຕັກນິກການບັນທຶກສຽງຂອງທ່ານສາມາດຊໍາລະໃນຄວາມພໍໃຈຂອງລູກຄ້າທີ່ສູງຂຶ້ນກັບຜະລິດຕະພັນສໍາເລັດຮູບຂອງທ່ານ.
ສະບາຍດີ, ຂ້ອຍແມ່ນ Kim, ແມ່ແລະຜູ້ທີ່ກະຕືລືລົ້ນການຢຸດການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີພື້ນຖານໃນການສ້າງສື່ແລະການພັດທະນາເວັບ. ຂ້ອຍມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການແຕ້ມຮູບ ແລະອະນິເມຊັນຫຼາຍ, ແລະຕອນນີ້ຂ້ອຍກຳລັງດຳນ້ຳລົງສູ່ໂລກຢຸດການເຄື່ອນໄຫວກ່ອນ. ກັບ blog ຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍກໍາລັງແບ່ງປັນການຮຽນຮູ້ກັບເຈົ້າ.
