Видео: Што е тоа и како се разликува од фотографиите

од Ким Ажурирано: Јуни 25, 2022

video стана сè попопуларен начин за споделување содржина. Видеата се одличен начин да се пренесе порака или Раскажи приказна. За разлика од фотографиите, видеата вклучуваат звук и движење што може да ги направи попривлечни за гледачот.

Во оваа статија, ќе истражиме што е видео и како се разликува од фотографиите.

Дефиниција за видео

video е снимање на подвижни слики во одреден временски период заедно со додавање звук. Тоа е аудиовизуелен медиум кој има а времетраењето и може да се паузира, премотува или брзо напред. Вообичаени видео формати се MPEG-2 MPEG-4.

Видеото како медиум датира од крајот на 19 век кога Томас Едисон дебитираше со својата кинетоскопска машина која се користеше за гледање кратки филмови создадени со помош на фотографии снимени на ленти од целулоиден филм. Во раните денови, камери се движеше многу бавно, така што резолуциите не беа многу високи. Денес, дигиталното видео нуди многу поголема флексибилност во резолуцијата и форматот отколку целулоидот во првите години. Видеото може да се снима на магнетни ленти како VHS ленти (VHS е кратенка за Видео домашен систем) за репродукција на нормални телевизори или складирани на оптички дискови како на пр. ДВД-а (Дигитални разновидни дискови), Blu-ray дискови (Blu-ray дисковите се верзии со висока дефиниција што ја наследуваат DVD технологијата).

Видеото се разликува од фотографиите по тоа што фотографиите снимаат мирна слика во еден момент во времето додека видеото снима слики во одреден временски период. Ова им овозможува на луѓето да гледаат движење или искуство како да го виделе во моментот кога се случило, овозможувајќи им да се чувствуваат како да биле лично таму наместо да гледаат неподвижни слики извадени од контекст многу подоцна. Дополнително, иако видеата може да содржат неподвижни слики исто како и фотографиите, тие исто така имаат саундтрак кои придонесуваат за искуството и дополнително го подобруваат потопувањето.

Различни видови видео

video е збирка на слики направени во одреден временски период, вообичаено снимени со видео камера. Кога сликите се репродуцираат заедно брзо последователно, тие создаваат илузија на движење и оставаат впечаток на реалистична акција. Видеото може да има многу форми во зависност од неговата намена, почнувајќи од кратки клипови до долгометражни и документарни филмови; или видео снимено во студиско опкружување наспроти видео снимено на отворено.

Постојат неколку различни видови видеа достапни за употреба, од кои секое е погодно за различни цели во зависност од посакуваните резултати:

• анимација: Компјутерски генерирани графики или слики кои се анимирани за создавање визуелни стимули. Анимацијата може да се користи во филмови и телевизиски емисии, како и во интерактивни веб-локации или апликации.
• Акција во живо: Сè што е фатено од вистински актери и сетови пред камери. Повеќето филмови, телевизиски емисии и информативни програми се снимаат со помош на акција во живо.
• Документарен/реалити снимки: Снимките во документарен стил обично се наоѓаат во филмови кои покриваат вести или разгледуваат некоја форма на реалност како документарци за природата.
• Снимки од акции: Претходно снимена снимка која е достапна за употреба без посебна дозвола; генерално се користи за заштеда на време и пари при креирање проекти.
• Снимка со зелен екран/VFX: CGI визуелни снимки кои се помешани со снимки од реалноста користејќи зелени екрани; се користи за видеа со специјални ефекти како што се експлозии или рекреации.

Како видеото се разликува од фотографиите?

video е форма на визуелни медиуми што користи подвижни слики и звук за да раскаже приказна. Се разликува од фотографиите на повеќе различни начини, од типот на содржина што може да се сними до медиумите преку кои може да се сподели.

Во оваа статија ќе разгледаме како видеото се разликува од фотографиите и што Предностите што ги има видеото во однос на фотографиите:

Технички разлики

Кога се споредуваат видео и фотографии од техничка перспектива, една од првите работи што треба да се забележи е дека видеото се состои од повеќе соседни фотографии (рамки) снимени брзо едноподруго за да се создаде илузија на движење. Секоја рамка во видеото може да содржи до 16 милиони пиксели податоци, што го прави споредлив или надминувајќи ја резолуцијата на повеќето фотографии.

Втората голема разлика лежи во тоа како го перцепираме движењето од видеото во споредба со неподвижните слики. Во неподвижната фотографија, честопати се потпираме на нашата имагинација за да ги пополниме деталите што можеби недостасуваат - поставувајќи си прашања за тоа што се случува надвор од кадарот или што се случило кратко пред или по фотографирањето. Од друга страна, секвенците на движење даваат поцелосен опсег на настанот, бидејќи тие се протегаат надвор од една рамка - нудејќи ни повеќе информации за да одговориме на истите прашања.

Конечно, кога се размислува како се користи секој формат, фотографите често се стремат кон снимање на еден „совршен“ момент додека видеографите се стремат кон снимање на подолги секвенци во подолг временски период. Со оглед на тоа што камерите што се користат за фотографирање обично имаат пониски стапки на слики (помалку од 60 рамки во секунда), многу камери што се користат за видеографирање ќе снимаат до 240 рамки во секунда овозможувајќи им да доловат сложени детали кои не се гледаат со око во реално време (познати како бавно движење).

Креативни разлики

Во споредба со фотографиите, видеото нуди многу повеќе можности за креативност и пренесување емоции. Со фотографиите, можете да снимите единечни моменти во времето преку употреба на неподвижна слика. Меѓутоа, кога снимате видео, можете да го снимите не само движењето во една рамка, туку и помеѓу рамки, што додава сосема ново ниво на емоции на вашата приказна или тема. Видеото исто така ви дава можност да раскажуваат приказни во подолг временски период без да мора да се оддалечите од главниот предмет или да започнете повторно со друга снимка. Adobe Premiere Rush им овозможува на создавачите брзо да снимаат, уредуваат и споделуваат видеа директно од нивните телефони.

Дополнително, со користење на алатки како што се осветлување, звучни ефекти и оценување на бои за време на постпродукциската обработка, може да се создадат уникатни визуелни ефекти кои инаку би било невозможно да се постигнат со фотографирање кадри. Графичките дизајнери на движење можат исто така да анимираат наслови/текстови во видеата, како и да создаваат лого циклуси и анимации кои додаваат моќни елементи во видеата.

Придобивките од видеото

video може да биде моќна алатка за комуникација. Тоа е одличен начин брзо да се пренесе порака и ангажирајте ја вашата публика. Видеото може да помогне да се создадат позначајни врски меѓу луѓето и да се создаде поизвонредно искуство.

Во оваа статија, ќе разговараме за придобивките од видеото и како тоа се разликува од фотографиите.

ангажирање

Докажано е дека видеото значително го зголемува ангажманот на социјалните мрежи отколку другите форми како што се фотографии или текстови. Видеото особено може да создаде емоционална врска помеѓу содржината на видеото, како што е производ или бренд, и гледачите, што може да доведе до зголемено ниво на ангажираност. Ова може да резултира со повеќе допаѓања и споделувања на видеото, со што се шири неговата порака и потенцијално зголемување на продажбата.

Видеата исто така обезбедуваат поразновидна содржина што може да ја задржи публиката повеќе ангажирана со сметките на социјалните медиуми на компанијата прикажување на различни производи или пораки. Тие, исто така, даваат повеќе увид во тоа како функционираат производите или како се користат отколку што вообичаено би можеле да се постигнат фотографиите и текстот. Дополнително, тие им овозможуваат на гледачите да добијат подобро разбирање за движењето што не е можно само со фотографии, како и продлабочи одредени емоции. Луѓето се природно привлечени кон движењето и видеото го користи ова за зголемен ангажман со текот на времето.

стигнат

Утврдено е дека содржината на социјалните мрежи во форма на видеа е поефективна на сите канали. Видеата можат да помогнат да се артикулираат сложени информации, да се запознаат клиентите со вашиот бренд и да остават впечаток. Дополнително, истражувањата покажаа дека веб-локациите со видеа со производи или упатства се зголемуваат ангажирање со содржината и задржување на клиентите подолго време.

Видеата се одличен начин за привлечете го вниманието на клиентите на социјалните мрежи. На пример, гледачите гледаат видео во просек 55% од патот преку создавање можност вашата порака да стигне до нив на почетокот на видеото, наместо да се потпираат само на копија или фотографија. Како визуелни платформи како Инстаграм, ТикТок и Фејсбук продолжуваат да растат тие создаваат повеќе можности брзо и ефикасно да допрете до вашата целна публика.

Покрај тоа, пронајдени се и видеа 20 пати поверојатно од текстуални објави да бидат споделени преку социјалните мрежи - дополнително зголемување на изложеноста на вашата порака и потенцијално возење назад кон вашата страница. Видеата, исто така, имаат повисоки нивоа на органски дофат поради нивната привлечна природа - како што се корисниците 3 пати поверојатно споделете видео објава од кој било друг тип на објава на Фејсбук. Конечно, актуелните трендови покажуваат дека повеќе органски дофат се добива од користењето видеа треба да се потрошат помалку долари за рекламни напори за време на кампањите зголемување на ROI од самиот почеток.

Корисникот Искуство

Кога станува збор за комуникација на порака, видеото има многу предности во однос на фотографиите. Ефективното видео може да создаде ниво на ангажираност со вашата публика што е тешко да се постигне само преку слики. Видео дава можност да предизвикуваат емоции и ангажираат корисници на начини кои не се достапни со други видови медиуми.

Видеото е најефективниот тип на медиуми за создавање визуелни сензации и емоционално влијание. Видеото може да ги привлече гледачите со привлечни визуелни и звук, поврзувајќи се на емотивно ниво. Додава текстура и димензија на приказната со обезбедување движење – нешто што фотографиите не можат да го направат толку ефикасно. Подвижните слики можат побрзо да го привлечат вниманието на луѓето и да создадат содржина што ќе го привлече вниманието што ќе го привлече интересот на публиката и ќе ги охрабри да останат приспособени подолго од нешто статично, како што е фотографија или објава базирана на текст.

Видео содржината исто така овозможува повеќе интерактивни искуства за гледачите – мислечки анкети, анкети, натпревари, виртуелна реалност (VR), зголемена реалност (AR), настани во живо, демо снимки на производи, едукативни лекции – сите овие видови активности се можни преку видео стриминг што не може лесно да се постигне во други формати како што се фотографии или содржина базирана на текст.

Видеото, исто така, помага во ангажманот на корисниците нудејќи приспособувања; клиентите можат да имаат приспособени искуства врз основа на нивната локација, податоци за однесувањето на корисниците или лични преференци што им овозможува на бизнисите да продолжат понатаму персонализирајте ја услугата за клиенти додека истовремено ги зголемуваат оценките за задоволството на клиентите.

Предизвици на видеото

Иако снимањето и креирањето видеа може да биде позабавно од користењето неподвижни фотографии, тоа може да биде и медиум со поголем предизвик. Видеата бараат ниво на техничка вештина, како и разбирање на принципите на композиција, аудио, движење и светлина. Дополнително, видеата бараат повеќе време и напор за уредување и составување, поради што многу фотографи можеби ќе изберат да се држат до фотографиите.

Ајде да се нурнеме во некои од главните предизвици за работа со видео:

цена

Продукцијата на видеото има цена која обично е многу повисока од цената за едноставно правење неколку фотографии. Ова може да им отежне на бизнисите да воведат видео во нивната маркетинг стратегија поради буџетските ограничувања. Зголемените трошоци на снимање, монтажа и хостирање може да ги натера маркетерите да бараат попристапни опции за да добијат максимална корист од нивните видео кампањи.

Снимањето со специфична опрема и монтажата со индустриски стандарден софтвер исто така имаат дополнителни трошоци, од изнајмување на опремата за камера до плаќање графички дизајнери, инженери за звук, сценаристи или уметници на нарација. Важно е да се осигурате дека вашиот буџет ги зема предвид сите овие потенцијални трошоци кога планирате видео кампањи.

Дополнително, креативниот процес на идеи поттикнат од сесии за бура на идеи со другите членови на вашиот тим може да додаде дополнителни трошоци и да покрене прашања во врска со практичноста при добивање на идеи од теренот. Важно е да бидете сигурни дека сте целосно подготвени пред да снимате за да не морате да започнете одново затоа што нешто било пропуштено или заборавено во планирањето на претпродукцијата.

време

време е една од клучните компоненти што го издвојува видеото од фотографиите. Додека фотографиите се обично минливи моменти, снимањето дел од секундата во времето, видеото ви дава можност да креирате подолги наративи и приказни. Снимањето сцена за неколку секунди или дури минути ви овозможува да истражувате теми подлабоко, а исто така додава разновидност, новина и чувство за движење на вашите проекти.

Кога снимате, важно е да размислите колку долга (или кратка) сакате да биде секоја секвенца или кадар. Физичките ограничувања, како што се траењето на батеријата или достапната светлина, може да ограничат колку снимки можете да снимите, но други фактори како што се техники на раскажување приказни треба да се земе предвид и при планирањето на вашите снимки.

Имајќи идеја за темпо на вашето видео може да ви помогне да бидете повнимателни додека снимате; ве поттикнува да размислите однапред и да го испланирате остатокот од вашата приказна без да ги имате сите снимки пред вас. На пример, ако започнувате со воведна снимка со бавно темпо што трае 10 секунди, тоа може да ви даде идеја каде да одите следно - или со забрзување на темпото со средно темпо што следи или со забавување уште подалеку со уште подолга низа. Ова е само еден пример; играњето наоколу со различни брзини и должини може да биде од суштинско значење за создавање динамично видео и раскажување привлечна приказна.

Техничка експертиза

Снимањето видео бара одредено ниво на техничко знаење, додека многу луѓе фотографираат снимки без разлика дали имале обука или не. Потребна е одредена опрема, како камера што е доволно способна за фотографирање HD (High Definition) или 4K резолуција, како и надворешната меморија за складирање на поголеми видео датотеки. Исто така, треба да се имаат предвид тајмингот; некои снимки може да бидат предолги за намената и мора да се уредуваат со помош на специјализиран софтвер како на пр Adobe Premiere и Final Cut Pro.

Понатаму, вештината на фаќање 'подвижни слики“ – особено кај рачните уреди – е доста предизвикувачки и може да се совлада само со пракса и искуство. Уредување на видео, исто така, бара внимателно внимание на составот и темпото на снимката - честопати не се работи само за комбинирање на различни клипови во една секвенца; Клучно е да се осигурате дека секој клип е правилно врамен и непречено тече еден од друг. Покрај тоа, често има барања за снимање звук што треба да се земат предвид како на пр бум микрофони или безжични лавалиерни микрофони кои треба да работат во хармонија со визуелните слики на екранот доколку се вградени во филмот.

Сложените сложености служат за да се илустрира зошто видеото дава повеќе професионални резултати отколку фотографиите кога станува збор за изразување, прикажување на податоци или маркетинг производи.

Заклучок

Видеата се одличен начин да се долови моментот во времето и може да се користат за раскажување приказна. За разлика од фотографиите, снимањето видеа движење и звук, правејќи ги визуелно попривлечни. Видеата, исто така, може да се уредуваат за да се додадат ефекти, музика и специјални транзиции што може да ги привлечат уште повеќе внимание.

Како заклучок, видеата може да бидат одличен начин за споделување информации и емоции дека фотографиите сами по себе не можат.

Резиме на дискутираните точки

Накратко, јасно е дека видеа и фотографии се различни медиуми со уникатни карактеристики. Видеата може да снимаат движење, звук и време на начин на кој фотографиите не можат. Тие имаат бројни предности во однос на фотографиите, особено кога станува збор за привлекување публика на платформите на социјалните медиуми каде што е поверојатно да бидат споделени и гледани отколку фотографии. Во исто време, фотографиите остануваат идеален избор за снимање на конкретни моменти или создавање наратив со внимателно избрани слики.

На крајот, одлуката за тоа кој медиумски формат да се користи се сведува на потребите и целите на поединецот.

Здраво, јас сум Ким, мајка и ентузијаст за стоп-моушн со искуство во креирање медиуми и развој на веб. Имам огромна страст за цртање и анимација, а сега нуркам со глава во светот на стоп-моушн. Со мојот блог, јас го споделувам моето учење со вас момци.