Filmindustri: Hva er det og hva er de viktige rollene

av kim oppdatert: Juni 30, 2022

Filmindustrien er en industri i stadig utvikling som inkluderer alle aspekter ved produksjon, distribusjon og utstilling av filmer.

Det er imidlertid noen få viktige roller i filmindustrien som er avgjørende for suksessen til en film.

Disse rollene inkluderer produsenten, direktør, manusforfatter, kinematograf, klipper, produksjonsdesigner og mer. La oss utforske disse rollene videre og oppdage viktigheten av hver enkelt.

Definisjon av filmindustrien

Filmindustrien omfatter de teknologiske, kunstneriske og forretningsmessige aspektene ved å lage, produsere, promotere og distribuere film. Det er en global industri som skaper, produserer og distribuerer filmer på flere språk på tvers av en rekke plattformer som kinoer, TV-nettverk og strømmetjenester. Etter hvert som filmindustrien utvikler seg, endres den for å møte forbrukernes krav om mer mangfoldig innhold å se.

Prosessen med filmskaping i filmindustrien involverer vanligvis mange arbeidsdeler, inkludert forfattere, skuespillere, regissører, produsenter, kinematografer og klippere. Disse rollene er ansvarlige for å utvikle historier basert på ideer eller eksisterende materiale; casting skuespillere; utarbeide et budsjett; organisere skyteplaner; byggesett; filming av scener; redigering av opptak i postproduksjon; håndtering av musikk- eller lyddesignbehov; og distribuere det ferdige produktet. Det krever et samarbeid mellom alle team som er involvert i produksjonen for å lage en effektiv film som publikum ønsker.

Oversikt over de ulike rollene i filmbransjen

Filmindustrien er fylt med mange forskjellige jobbroller, hver like viktig og spennende som den neste. Fra regissøren som har full kontroll over visjonen om prosjektet til produksjonsassistenten, som styrer alle ressursene på settet og bak kulissene – alle bidrar til å lage en vellykket film.

Regissører er ansvarlige for å tolke manus, føre tilsyn med rollebesetning og crew-medlemmer på opptakssteder, justere scener i henhold til budsjettbegrensninger og sikre at det fullførte prosjektet samsvarer med deres opprinnelige visjon. Regissører har vanligvis bakgrunn fra teater eller scenekunst som gir dem en forståelse av teknikker som kameravinkler, skuddkomposisjon og storyboarding.

Produsenter er de som samler alle elementene som kreves for en vellykket produksjon - pengeressurser (talent, mannskap, utstyr), skaper opptaksplaner mens de forhandler vilkår med investorer eller eksterne kontakter og gir kreative innspill i ulike faser av filmskaping som f.eks. script utvalg/utvikling. Produsenter er også ofte involvert i å lage reklamekampanjer for filmer etter at de er utgitt.

Kinematografer jobber spesifikt med kameraer og lyseffektelementer på sett for å oppnå et ønsket visuelt utseende som matcher det regissørene ønsker. Kinematografer bruker ofte sofistikerte kameraer eller spesialiserte objektiver når de lager bilder som kunstnere hadde forestilt seg på papir. Dette yrket innebærer forståelse av lysteori og fargetemperaturprinsipper sammen med kamerateknologi, så ferdighetsnivåene må være konsistente på tvers av forskjellige opptak avhengig av deres individuelle kompleksitet.

I tillegg til å regissere og produsere oppgaver, eksisterer det ofte andre viktige roller i et filmproduksjonsteam som makeupartister, lydteknikere/redaktører (legger til lydeffekter/musikk) assisterende regissører (kontakt mellom rollebesetning og crew), kunstregissører (arbeider direkte med scenografer ), spesialister på visuelle effekter (legger til datamaskingenererte bilder) kostymedesignere, komponister, nøkkelgrep / gaffers (administrering av elektrisk utstyr) manusveiledere (kontrollerer kontinuitet) eller rekvisitter(tildel rekvisitter). Selv om noen talenter kreves for større prosjekter, er det bare erfarne fagfolk som kan godta jobber i mindre skala også!

Produksjon

Produksjonsprosessen er den mest synlige delen av filmindustrien og er ansvarlig for å bringe filmen fra konsept til ferdigstillelse. Fra manus til filming, regissør til klipping, spiller produksjonsteamet en viktig rolle i å ta filmen fra manus til skjerm. Produksjonsprosessen involverer en rekke oppgaver, fra å bryte ned manus til å administrere rollebesetningen og crewet, og det er produksjonsteamets jobb å sørge for at alt går på skinner. La oss ta en dypere titt på produksjonsprosessen og de viktige rollene som er involvert.

Produsent

Produsentene er de kreative og forretningsmessige hjernene bak filmer. De unnfanger eller bygger et prosjekt fra bunnen av, og begynner med å finne manuset og historien, sikre finansiering for prosjektet, ansette nøkkelrollebesetning og crew, føre tilsyn med produksjons- og postproduksjonselementer, sikre rettidig levering av sluttproduktet – alt innen budsjett. Produsentene sørger for at prosjektene deres blir utgitt etter planen, koordinerer scenografi og lyssignaler, forhandler kontrakter, speider filmsteder, markedsfører og distribuerer filmen til publikum. Produsenter har et øye med alle aspekter av en produksjon mens de har det endelige ansvaret for suksess eller fiasko.

Regissør

Regissøren er vanligvis lederen av filmskapingsprosessen. Regissører er ansvarlige for å gi kreativ ledelse og ledelse til et produksjonsmannskap. De tilbyr veiledning og retning mens de samarbeider med forfattere, produsenter, rollebesetningsmedlemmer, kunst- og kostymedesignere, kinematografer og annet personell for å bringe historien til en film til live. En vellykket regissør vil bruke sine tekniske ferdigheter samt en forståelse av fortellermetoder, skuespillerteknikker og visuell kunst.

I kjernen innebærer regi en dyp forståelse av hva som får en bestemt scene til å fungere fra et visuelt perspektiv; hvordan tegn skal samhandle; den emosjonelle resonansen som et bilde eller en dialog formidler; hvordan tonen etableres; hvilke elementer vil trekke frem forestillingene fra skuespillere; hvordan bilder bør komponeres for best å fortelle historien som fortelles. Det er også viktig for regissører å administrere alle aspekter av skrevne manus og tidslinjer for at scener skal bli tatt opp i henhold til fastsatte krav og forventninger. Gode ​​organisatoriske ferdigheter er en ressurs som hver suksessfull regissør har utviklet for å overholde tidsfrister og budsjetter gjennom hele produksjonen.

manusforfatter

Rollen til en manusforfatter er å lage historien og skape dialogen til en film. En vellykket manusforfatter vil være i stand til å ta en idé og utvikle den til en overbevisende historie som driver et publikum følelsesmessig og samtidig underholde dem. Manusforfatteren vil også jobbe tett med regissøren for å sikre at visjonen blir realisert; ofte vil regissører og produsenter ha sine egne ideer som kanskje må inkorporeres i manuset. Manusforfattere kommer mest sannsynlig fra skriftlig bakgrunn, eller de kan ha hatt litt filmerfaring tidligere for å lære hvordan filmer lages. De må kunne jobbe godt med en regissør og holde seg på toppen av trender i bransjen, samt være i stand til å håndtere eventuelle omskrivninger som trengs på grunn av tilbakemeldinger fra rollebesetningen eller crew-medlemmer.

filmfotograf

En kinematograf er en viktig rolle i produksjonsteamet i filmindustrien. Kinematografens rolle er å skape det visuelle utseendet til filmen og være ansvarlig for lyssetting av scener og kameravinkler. De er vanligvis ansvarlige for valg av kameralinse, kameraposisjonering, øyelinjer og kamerabevegelser. Andre ansvarsområder kan omfatte regi av skuespillere, arbeid med spesialeffektteam, sette opp stunts og koordinere produksjonsavdelinger. Kinematografer er også ansvarlige for fargegraderingen av en film under etterproduksjon.

Når du velger en kinematograf, er det viktig å vurdere deres erfaring og ferdigheter; samt å avgjøre om stilen og visjonen deres fungerer med regissørens for å oppnå et estetisk tiltalende resultat som appellerer til seerne. Bruken av forskjellige typer linser kan ha stor effekt på hvordan en scene ser ut når den filmes, og skaper ofte forskjellige typer atmosfærer og mentale tilstander for seende publikum. Et vellykket samarbeid mellom regissør og kinematograf kan produsere virkelig imponerende grafikk som igjen kan øke publikumsengasjementet med en films historie eller karakterer.

Produksjonsdesigner

En produksjonsdesigner er ansvarlig for de kunstneriske aspektene ved pre-produksjon og produksjon. En produksjonsdesigner er ansvarlig for å visualisere manuset gjennom å designe forskjellige sett, rekvisitter og kostymer som kreves for historien. De planlegger i detalj alle aspekter av design, farger, kunstretning og belysning i henhold til sjanger og budsjett.

Produksjonsteamet rådfører seg med en rekke mennesker, inkludert kinematografer, for å sikre at visjonen deres blir levende. Art director, kostymeveileder, scenograf og modellmakere jobber under dem hånd i hånd for å skape en realistisk atmosfære som speiler regissørens idé.

Når du ser på en film, må seerne suspendere vantro. Dette vil vanligvis bare oppnås hvis alt på skjermen ser ekte og autentisk ut. Hver eneste detalj må passe perfekt sammen for å oppnå dette, ellers vil filmskapere raskt miste publikums engasjement. Det faller på produksjonsteamet som helhet, men til syvende og sist er det sterkt avhengig av ferdighetene til en produksjonsdesigner som kan gjøre hver minste detalj troverdig slik at den fremhever hver scene uten å ta bort fra dens realisme eller forringe dens kunstneriske skjønnhet – alt innenfor budsjetterte rammer.

Post-Production

Postproduksjon er en viktig del av ethvert filmprosjekt og er prosessen med redigering, dubbing, tilføying av spesialeffekter og musikk og andre oppgaver for å lage et ferdig produkt. Dette stadiet blir også ofte referert til som "å fullføre" filmen fordi det pakker inn alle de løse endene og bringer filmen til dens fullføring. Postproduksjon er et av de mer intrikate og komplekse trinnene i filmproduksjonsprosessen og består av mange forskjellige roller som er nødvendige for en vellykket gjennomføring av filmprosjektet.

editor

I filmindustrien er en filmredaktør ansvarlig for å sette sammen individuelle bilder til sekvenser og deler av sluttproduktet. Redaktøren må ha en god forståelse av timing, kontinuitet og den generelle følelsen som hver scene bør skape. Redaktøren må dyktig manipulere innholdet i opptakene for å effektivt fortelle historien.

Redaktører må kunne lytte nøye, siden de ofte vil motta notater fra både regissører og produsenter om hvilke typer endringer som forventes for hvert opptak. De må raskt kunne tilpasse seg eventuelle krav som kommer deres vei. Kunnskap om digitale redigeringsverktøy sammen med sterke kommunikasjonsevner er avgjørende for redaktører i dagens høyt digitaliserte underholdningsindustri.

Redaktører jobber ofte på settet under produksjonen, klipper sammen scener mens de filmer dem eller lager grove klipp fra opptak som ble filmet før – dette hjelper filmskapere med å bestemme hvilke vinkler som ser best ut og om de trenger ekstra dekning på settet. I etterproduksjonen avgrenser redaktører sine redigeringer basert på tilbakemeldinger fra regissører og produsenter før de leverer et endelig kutt av prosjektet. Etter hvert som teknologien utvikler seg, kan flere effekter nå brukes i redigeringsprogramvare, noe som gjør det til en av de mest innflytelsesrike rollene i moderne historiefortelling.

Visual Effects Artist

Kunstnere for visuelle effekter er ansvarlige for å lage og forbedre datamaskingenererte bilder eller opptak som supplerer eller erstatter live-action-bilder. De kalles også noen ganger digitale effektteknikere og kompositører. Disse profesjonelle bruker CGI-applikasjoner til å komponere lagdelte bilder, manipulere farger og lyssetting, legge til spesialeffekter og sikre at det endelige produktet gjenspeiler regissørens visjon.

Når du lager datagenererte bilder (CGI), må kunstnere av visuelle effekter koordinere med andre medlemmer av teamet som animatører, redaktører og tekniske spesialister for å designe et sømløst produkt. Som sådan er kommunikasjonsferdigheter avgjørende for de i dette feltet; Kunstnere for visuelle effekter bør ha en grundig forståelse av kameraterminologi og ha tålmodighet til å foredle arbeidet sitt til det oppfyller de fastsatte standardene.

Å jobbe som en del av et postproduksjonsteam krever kreativitet, øye for detaljer, øye for design og gode problemløsningsevner. For å lage realistiske bilder, må de også ha gode tekniske ferdigheter inkludert kunnskap om design i 3D-programvare samt programvare som Adobe After Effects eller Nuke Studio. I tillegg er visualiseringsferdigheter for å forestille seg hvordan objekter vil bevege seg gjennom rommet med lys som interagerer dynamisk med dem viktig når du lager spesialeffekter i filmer eller videospill – to populære medier hvor disse fagfolkene ofte finner arbeid.

Lyddesigner

Lyddesignere er ansvarlige for to hovedaspekter ved postproduksjon: lydteknikk og lyddesign. Lydteknikerens rolle er å overvåke alle aspekter ved lydredigering og -miksing, mens lyddesignerens rolle er å lage originale lyder eller velge eksisterende lyder som utfyller en films sluttprodukt.

Jobben til lyddesigneren begynner i pre-produksjon med research. De må sette seg inn i spesifikke lyder knyttet til produksjonen, som bakgrunnsstøy fra et bestemt sted eller språkdialekter som skal brukes i dialog. Under produksjon vil de ofte være på set-overvåking og fangst av lyd for senere bruk i post.

Gjennom etterproduksjonen inkluderer lyddesignerens ansvar å spille inn dialog og foley-effekter (realistiske miljølyder); skape mixdowns; redigeringseffekter for timing og klarhet; blande musikk, dialog og effekter for balanse; overvåke nivåer av Foley-arkivopptak; og klargjøring av arkivmateriale for bruk. Lyddesigneren er også ansvarlig for å sørge for at all lyd er kompatibel med tilhørende visuelle elementer som omgivelseslys eller digitale bilder. Etterpå vil de gi sine notater om eventuelle ytterligere handlinger som trengs før filmlevering til kunder eller distributører.

Musikk Komponist

Musikkkomponister er en del av postproduksjonsprosessen, der de scorer og lager musikk tilpasset individuelle scener og stemninger. Musikkkomposisjon er en kunstform som i stor grad kan forbedre en films generelle effekt, ettersom det riktige sporet kan oppfordre et publikum til å føle tristhet, glede eller spenning. I noen tilfeller vil en musikkkomponist skrive partituret for en hel film, og score alle scenene deretter. Temaer og melodier skrevet i pre-produksjon kan utvikles videre av komponisten i løpet av dette stadiet i påvente av hvordan det vil bidra til hver enkelt scenes følelser. Et godt eksempel på et vellykket samarbeid mellom komponister og regissører er John Williams og Steven Spielberg som samarbeider om Jaws, Star Wars, Raiders of the Lost Ark blant mange andre prisvinnende filmer. Avhengig av prosjektskalaen, kan en enkelt musikkkomponist jobbe på alle spor eller samarbeide med flere musikere for å fokusere på spesifikke seksjoner fra et større lydspor. Partiturene laget av disse komponistene spiller vanligvis i sanseøyeblikk mellom større actionsekvenser gjennom enhver filmproduksjon. Som en del av jobbansvaret, er musikkkomponister ansvarlige for å forbedre spesifikke historiebeats ved å bruke unik instrumentering kombinert med smart komposisjonsteknikk for å gi dyp fordypning i hvert øyeblikk av enhver spillefilm eller kortfilm.

Distribusjon

Distribusjon er et sentralt element i filmindustrien som bidrar til å bringe filmer til et bredere publikum. Det innebærer markedsføring, reklame og utgivelse av filmer til teatre, TV, strømmetjenester og andre utsalgssteder. Distribusjon inkluderer også å gi juridisk beskyttelse til filmer, administrere lisensavtaler og merchandising og andre relaterte aktiviteter. La oss se nærmere på distribusjonens rolle i filmindustrien.

Distributør

Distributøren er det kritiske bindeledd mellom uavhengige filmproduksjonsselskaper og utstillingssteder. Distributører er ansvarlige for markedsføring, promotering og salg av filmer til kinoer, TV-nettverk, videoforhandlere, flyselskaper, hoteller og andre kjøpere. De leverer også reklamemateriell som trailere og plakater.

Produsenter kan bestemme seg for å distribuere egne prosjekter selv eller sette ut oppgaven til et profesjonelt distribusjonsselskap. Den største utfordringen for en produsent som ønsker å bruke en tredjepartsdistributør, er å ha i tankene alle mulige internasjonale markeder for filmen deres når skreddersydde rettighetskontrakter forhandles.

Distribusjon trenger ikke å være dyrt, men de fleste profesjonelle distributører vil pådra seg kostnader som må betales av produsentene: enten hentet fra billettkontoret eller betalt på forhånd som et forskudd mot fremtidige inntekter. Men hvis filmen din har høye kommersielle utsikter, kan et større budsjett øke sjansene for suksess i bredere utgivelser på grunn av forbedrede markedsføringskostnader og bedre kvalitet på utskrifter eller DVDer som distribueres nasjonalt og internasjonalt.

For å komme inn på internasjonale markeder kan forskjellige språkversjoner trenge teksting eller voiceovers, noe som vanligvis resulterer i ekstra kostnader som må tas med i et uavhengig produksjonsbudsjett. Distributører har kontakter med utenlandske partnere som kan få filmen din sett og gi litt potensiell finansiering på produksjonsstadiet – viktigst av alt bør de gjøre alt de kan for å sikre at du får tilbake investeringen din mot fremtidige inntekter!

publisist

En publisist er ansvarlig for å promotere en film, TV-serie eller Broadway-spill før, under og etter utgivelsen. Deres primære jobber består i å arrangere pressekonferanser, intervjuer og visninger for medlemmer av media, lage strategiske markedsføringskampanjer og administrere produksjonens offentlige image. Publicister promoterer også et manus eller spillemanus ved å sørge for at det kommer i hendene på passende produsenter og regissører i filmindustrien. Publisisten må utvikle sterke relasjoner til folk i media gjennom noe som kalles publisitetsturer, for å skape mer oppmerksomhet for klientene. En dyktig publisist bør vite hvordan man bruker sosiale medier for å skape en buzz om kundens prosjekter, samt være godt bevandret i å lese manus som kommer gjennom kontoret deres – som noen ganger kan sendes uten advarsel eller invitasjon. Den beste måten å få en slik stilling på er gjennom et internship hos et bemanningsbyrå; Selv om erfaring ikke er obligatorisk, hjelper ofte kjennskap til hvordan folk vanligvis opptrer hvis de blir utsatt for gransking en å få slike stillinger.

markedsførere

Markedsførere er menneskene som markedsfører, annonserer og promoterer en film. De er ansvarlige for å få ut ordet om en film og for å generere publikumsinteresse, begeistring og entusiasme for å sikre at folk ser filmen i billettkontoret når den slippes. Dette kan innebære utvikling av reklamemateriell som trailere, plakater, postkort, magasinannonser og nettsteder. Markedsførere organiserer også visninger av filmen for mediemedlemmer, gjennomfører pressekonferanser og intervjuer med skuespillere og filmskapere eller setter opp spesielle teaterbegivenheter for å øke synligheten til en film selv før den kommer på kino. Andre ansvarsområder kan omfatte TV-reklamekampanjer og omfattende radioreaksjon.

konklusjonen

Filmindustrien er en stadig voksende og ekspanderende virksomhet for både store og uavhengige. Mens teknologi og distribusjon drastisk har endret måten mange filmskapere bringer historiene sine til live, er viktigheten av hver av disse rollene for å oppnå et vellykket prosjekt avgjørende. Fra produsenter og regissører til skuespillere, klippere, forfattere og andre besetningsmedlemmer, hver avdelings jobb bidrar til den generelle suksessen til en film. Ved å forstå hvordan hver rolle fungerer sammen med resten av teamet, gjør det lettere for ambisiøse filmskapere å lage en kraftfull historie som kan fengsle publikum over hele verden.

Hei, jeg er Kim, en mamma og en stop-motion-entusiast med bakgrunn innen medieskaping og nettutvikling. Jeg har en enorm lidenskap for tegning og animasjon, og nå dykker jeg med hodet først inn i stop-motion-verdenen. Med bloggen min deler jeg det jeg har lært med dere.