සංගීතය: එය කුමක්ද සහ වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී එය භාවිතා කරන්නේ කෙසේද
සංගීතය වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේ අනිවාර්ය අංගයක් වන අතර, ව්‍යාපෘතියට චිත්තවේගීය සහ ආඛ්‍යාන බලය සපයයි.
වීඩියෝ නිෂ්පාදකයෙකු ලෙස, ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ අත්දැකීම් වලට ඵලදායි ලෙස බලපෑම් කිරීමට සංගීතය භාවිතා කරන්නේ කෙසේද යන්න තේරුම් ගැනීම වැදගත්ය.
මෙම ලිපියෙන් අපි සංගීතයේ මූලික කරුණු ගවේෂණය කරන්නෙමු: එහි නිර්වචනය සහ ඉතිහාසය, වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී එය භාවිතා කරන්නේ කෙසේද යන්න අවබෝධ කර ගැනීම.
මෙම ලිපියෙන් අපි ආවරණය කරන්නේ:
සංගීතය අර්ථ දැක්වීම
සංගීතය යනු සංවිධිත වූ කලාවකි ශබ්දය සහ සංයුතිය නිර්මාණය කිරීම සඳහා රිද්මය, තනුව සහ සුසංයෝගය භාවිතා කරන නිශ්ශබ්දතාවය. සංගීත ප්‍රභේද සංගීත සංයුතිය සඳහා පදනමේ වැදගත් කොටසකි; මේවාට සම්භාව්ය, ජෑස්, රොක්, නැටුම්/ඉලෙක්ට්‍රොනික, ලතින්, සහ hip-hop/rap ඇතුළත් වේ. ප්‍රභේද කාණ්ඩවලට අමතරව, සංගීත භාණ්ඩ ධ්වනි උපකරණ (ගිටාරය වැනි), යතුරුපුවරු (සංශ්ලේෂකය වැනි) සහ බෙර වාද්‍ය භාණ්ඩ (බෙර වැනි) වැනි විවිධ වර්ගවලට බෙදිය හැකිය.
සංගීතය තුළ ශබ්දය නිර්මාණය වන ආකාරය ශබ්ද මට්ටම්, tempo (කාලානුරූප කාල පරාසයන් තුළ නිපදවන ස්පන්දනයේ වේගය), තාරතා විචලනයන් (තානවල ඉහළ හෝ අඩු බව) සහ කාලසීමාව (එක් එක් සටහනේ) ඇතුළු සාධක කිහිපයක් මත රඳා පවතී. සංගීතය වයනයකින් ද සමන්විත වේ - එනම් බහු ස්ථර හෝ ශබ්ද අතිච්ඡාදනය වන ආකාරය - මෙන්ම තනු - එය ස්ථාවර තාලයක් සහිත ශබ්ද සංයෝජනයට යොමු කරයි.
වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී, ප්‍රේක්ෂකයින් අන්තර්ගතය වටහා ගන්නා ආකාරය සම්බන්ධයෙන් සංගීතය වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. එය මනෝභාවයන් සැකසීමට පමණක් නොව පරිශීලකයින්ට වීඩියෝ සමඟ චිත්තවේගීයව සම්බන්ධ වීමට ඉඩ දීමෙන් කතන්දර කීමටද උපකාරී වේ. වීඩියෝ තුළ අවස්ථා තීව්‍ර කිරීමට හෝ කොටස් අතර සංක්‍රමණයට සංගීතය භාවිත කළ හැක. එය රිද්මයානුකූල ස්පන්දන හෝ පසුබිම් ශ්‍රව්‍ය ලෙස භාවිතා කරන මෘදු නාද වේවා - තෝරා ගන්නා කුමන වර්ගයක් නරඹන්නන් අතර කල්පවත්නා හැඟීමක් ඉතිරි කරන අතරම දෘශ්‍ය සමඟ සහජීවනයක් ඇති කළ යුතුය.
සංගීත වර්ග
සංගීතය විවිධ ආකාරවලින් පැමිණේ, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම ශෛලිය, ස්වරය සහ අරමුණ ඇත. විවිධ වර්ගයේ සංගීත වර්ග සහ ඒවා වීඩියෝ නිෂ්පාදනය සඳහා වඩාත් හොඳින් භාවිතා කරන්නේ කෙසේද යන්න දැන ගැනීම ඔබට ඵලදායී සහ චිත්තවේගීයව සිත් ඇදගන්නා කථා නිර්මාණය කිරීමට උපකාරී වනු ඇත. ඔබට ඔබේ ව්‍යාපෘතිවලට ඇතුළත් කළ හැකි ප්‍රධාන සංගීත වර්ග කිහිපයක් මෙන්න:
සම්භාව්ය - සම්භාව්ය සංගීතය සියවස් ගණනාවක් පුරා පැවතුනි. එය සාමාන්‍යයෙන් බැරොක් (1600 - 1750), සම්භාව්ය (1730 - 1820), රොමෑන්තික (1800 - 1910) සහ සමකාලීන (1920 - වර්තමාන) කාල පරිච්ඡේදවලට බෙදා ඇති ප්‍රභේදයකි. මෙම වර්ගයේ සංගීතය බොහෝ විට මන්දගාමී සිට මධ්‍යම වේගය දක්වා වන අතර, පුළුල් පරාසයක හැඟීම් ප්‍රකාශ කිරීමට භාවිතා කළ හැකි වීර කාව්‍ය හෝ ප්‍රේමණීය උඩුකුරු වේ.
ජෑස් - ජෑස් යනු අප්‍රිකානු ඇමරිකානු ආධ්‍යාත්මික සහ යුරෝපීය සම්භාව්ය සංගීත සම්ප්‍රදායයන්ගෙන් බලපෑම් ඇති කරන 20 වැනි සියවසේ ඇමරිකානු සංගීතයේ ප්‍රභේදයකි. Ragtime, Blues සහ Bebop හි මූලයන් සමඟ, මෙම වර්ගයේ සංගීතය බොහෝ විට වැඩිදියුණු කිරීම, සමමුහුර්තකරණය සහ සංකීර්ණ ස්වර භාවිතා කිරීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. ට්‍රම්පට් හෝ සැක්සෝෆෝන් සෝලෝ වැනි යටින් පවතින පිත්තල උපකරණ හරහා නිර්මාණය කරන ලද වඩාත් උද්යෝගිමත් ටෙම්පෝ හෝ සැහැල්ලු මනෝභාවයන් අවශ්ය ව්‍යාපෘතිවල ජෑස් විශිෂ්ට ලෙස ක්‍රියා කළ හැකිය.
පොප් - පොප් ගීතවල සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රබල තාල, ආකර්ශනීය ආකාරයෙන් ගායනා කරන ලද උච්චාරණ පද සහ අද වඩාත් ජනප්‍රිය ප්‍රභේදවලින් එකක් බවට පත් කරන සැහැල්ලු තනු ඇත. නවීන සංස්කෘතියේ පරිකල්පනීය ආත්මය ග්‍රහණය කර ගැනීමට අවශ්ය වේගවත් වීඩියෝ ව්‍යාපෘති සඳහා මෙවන් සංයුතිය හොඳින් ක්‍රියා කරයි.
රොක් - රොක් ඝෝෂාකාරී ගිටාර්, ඩ්‍රම්ස් මත වාදනය කරන ප්‍රබල රිද්මයන් මෙන්ම සජීවී ප්‍රසංගවලදී ආක්‍රමණශීලී ගී පදවලින් යුත් ගායනය මගින් සංලක්ෂිත වේ නිර්මාණාත්මක ප්‍රකාශන වාචික ජිම්නාස්ටික් වලට වඩා අමු උපකරණවාදය මත දැඩි ලෙස රඳා පවතී. නොසැලකිලිමත් ශක්තිය සමස්තයක් ලෙස ක්‍රීඩා ආශ්‍රිත නිෂ්පාදන සඳහා සුදුසු ප්‍රීතිමත් වාතාවරණයක් නිර්මාණය කරයි හෝ ප්‍රබල විද්‍යුත් ගිටාර් රිෆ් මත ඩ්‍රෝන් ගැඹුරට යන පොකුරු සමඟින් රිද්මයානුකූල පදනම් සොලවමින් ඉහළ සටහන් සමඟින් ශ්‍රව්‍ය අත්දැකීම් උත්තේජක හරහා ඇතැම් මාතෘකා සජීවී කිරීමට බලාපොරොත්තු වේ. වීඩියෝ කොටස් හරහා සිදුවන සිදුවීම්වලට අදාළ උච්චතම අවස්ථාවට ළඟා වීම.
සංගීතය සහ වීඩියෝ නිෂ්පාදනය
සාර්ථක වීඩියෝ නිෂ්පාදනයක් සඳහා සංගීතය වැදගත් අංගයකි. එය මනෝභාවයක් ඇති කිරීමට, තානය සැකසීමට සහ රැගෙන යාමට උපකාරී වේ කතාව වීඩියෝවක් හරහා. චිත්තවේගයන් අවදි කිරීමට, නාට්‍ය එකතු කිරීමට සහ ඔබේ වීඩියෝවට අමතක නොවන ශබ්ද දර්ශනයක් ලබා දීමට සංගීතය භාවිතා කළ හැක. ඔබ චිත්‍රපටයක් ලකුණු කරන විට, මියුසික් වීඩියෝවක් නිර්මාණය කළත්, හෝ වාණිජමය නිෂ්පාදනයක් කළත්, ඔබේ ප්‍රයෝජනය සඳහා සංගීතය භාවිතා කරන ආකාරය අවබෝධ කර ගැනීම සාර්ථක වීඩියෝ නිෂ්පාදනයක අනිවාර්ය අංගයක් විය හැකිය. වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතය ඵලදායී ලෙස භාවිත කළ හැකි විවිධ ක්රම අපි ගවේෂණය කරමු.
වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතයේ ප්‍රතිලාභ
වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතය හැඟීම්, වායුගෝලය සහ අවසන් ස්පර්ශය එක් කරයි. සරල නිෂ්පාදනයක් ඇත්තෙන්ම විශේෂ දෙයක් බවට පත් කිරීමට එයට බලය ඇත. සංගීතයට වීඩියෝව සඳහා මනෝභාවය සැකසීමට පමණක් නොව, නිවැරදිව භාවිතා කළ විට සන්නාමයේ පණිවිඩයක් හෝ අරමුණක් ගෙදර ගෙනයාමටද එය උපකාර විය හැක. වීඩියෝවේ සංගීතය විවිධ ආකාරවලින් භාවිතා කළ හැකිය - වේගයක් සැකසීමට, ශක්තිය සැපයීමට හෝ උද්වේගය එන්නත් කිරීමට - සහ ප්‍රධාන අවස්ථා උද්දීපනය කිරීමට හෝ ප්‍රේක්ෂක ප්‍රතිචාරයට බලපෑම් කිරීමට නිෂ්පාදනය පුරා උපක්‍රමශීලීව තැබිය හැක.
චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින් ඔවුන්ගේ දැක්ම වැඩි දියුණු කිරීමට මෙවලමක් ලෙස භාවිතා කරන බැවින් සංගීතය කතන්දර කීමේ වැදගත් අංගයක් බවට පත්ව ඇත. සැලකිල්ලෙන් සහ නිර්මාණශීලීව භාවිතා කරන විට, ඔබේ චිත්‍රපටය තුළ ඇති ඕනෑම චිත්තවේගයකට අමතර බලපෑමක් එක් කිරීමට හැකි වේ. ඔබට ඔබේ වීඩියෝවලට සංගීතය ඇතුළත් කළ හැකි විශිෂ්ට ක්රම කිහිපයක් මෙන්න:
- මනෝභාවය ස්ථාපිත කරන්න - සංගීතය ඔබට අවශ්ය ඕනෑම හැඟීමක් ඇති කිරීමට සහ ඔබේ චිත්‍රපටයේ එක් එක් දර්ශනය සඳහා තානය සැකසීමට මෙවලමක් ලෙස විශිෂ්ට ලෙස ක්‍රියා කරයි.
- නාට්‍යමය අවස්ථා තීව්‍ර කිරීම - ආතතිය ඇති කිරීම මගින් සංගීතය නාට්‍යමය දර්ශන ඉතා ඵලදායි ලෙස උච්චාරණය කරයි සහ දෘශ්‍යවලට පමණක් වඩා තීව්‍ර ලෙස තිරයේ සිදුවන දේ ප්‍රේක්ෂකයන්ට දැනීමට උපකාර කරයි.
– චිත්තවේගීය බව ඉහළ නැංවීම – චිත්තවේගීය හඬ පටයක් එක් කිරීම, වචනවලට ප්‍රකාශ කළ නොහැකි හැඟීම් හරහා නරඹන්නන් මඟ පෙන්වීමෙන් චරිත සමඟ සම්බන්ධ කිරීමට උපකාරී වේ.
- ප්‍රතිවිරෝධතා සාදන්න - ඔබේ වීඩියෝවේ ප්‍රතිවිරුද්ධ සංගීතය තිබීම හැඟීම්වල වෙනස්කම් ඉක්මනින් ගෙන ඒමට උපකාරී වේ, එවිට ඔබට ඔබේ වීඩියෝවේ කොටස් අතර සංවාද හෝ දර්ශන සංරක්ෂණය කිරීමට කාලය නොමැති විය හැකි අතර එමඟින් විවිධ ස්ථානවලින් නැවත නැවත දර්ශන නැරඹීමෙන් කම්මැලි වේ. දැක්ම.
– සහයෝගීතාව සාදන්න – සංගීතය එක් කිරීම ඔවුන් එක්ව වැඩ කරන විට දර්ශන විස්තාරණය කරයි.
- Retailoke Tunes- හුරුපුරුදු නාද භාවිතා කිරීම සන්නාම පණිවිඩ ඉක්මනින් නිරූපණය කිරීමට, හඳුනා ගැනීම වැඩි කිරීමට සහ තිරයේ දැකීමෙන් ටික කලකට පසු අමතක විය හැකි ක්‍රියා දර්ශනවලට අමතර හැඟීම් ගෙන ඒමට උපකාරී වේ.
ඔබේ වීඩියෝව සඳහා සංගීතය තෝරා ගන්නේ කෙසේද
ඔබේ වීඩියෝ ව්‍යාපෘතිය සඳහා නිවැරදි සංගීතය තෝරා ගැනීම එහි සාර්ථකත්වයට අත්‍යවශ්‍ය වේ. සංගීතය මනෝභාවය සකසයි, කතන්දර කීම වැඩිදියුණු කරයි, සහ ඔබේ ව්‍යාපෘතියට ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ චිත්තවේගීය ප්‍රතිචාරය තීරණය කිරීමට උපකාරී වේ. වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතය භාවිතා කිරීමේදී සලකා බැලිය යුතු වැදගත් සාධක කිහිපයක් මෙන්න.
1. ඔබේ ප්‍රේක්ෂකයින් තේරුම් ගන්න: ඔබේ වීඩියෝව සඳහා සංගීතය තෝරාගැනීමේ පළමු පියවර වන්නේ ඔබේ ඉලක්ක ජනවිකාස අවබෝධ කර ගැනීමයි. ඔබේ ව්‍යාපෘතියේ ස්වරය වඩාත් හොඳින් නිරූපණය කරන්නේ කුමන ආකාරයේ ශබ්දයක්ද යන්න සහ එහි නරඹන්නන්ගෙන් අපේක්ෂිත හැඟීම් අවුස්සන්නේ කෙසේද යන්න සලකා බලන්න. සංගීතය ඔබේ නිෂ්පාදනයේ එක් එක් දර්ශනයේ ස්වභාවය සහ සමස්ත වායුගෝලය යන දෙකම පිළිබිඹු විය යුතුය.
2. සංගීත පුස්තකාලවලින් ප්‍රයෝජන ගන්න: වීඩියෝ නිෂ්පාදන සඳහා විශිෂ්ට සංගීතය සොයා ගැනීමට වඩාත් ප්‍රයෝජනවත් ක්‍රමයක් වන්නේ ඕනෑම දර්ශනයකට සුදුසු පෙර-නිෂ්කාශනය කළ නොමිලේ සංගීත පීලි විශාල ප්‍රමාණයක් ලබා දෙන Premium Beat හෝ Audio Network වැනි සබැඳි පුස්තකාලයක් භාවිතා කිරීමයි. සිතාගත හැකි ශෛලිය. පුද්ගලික භාවිතය මෙන්ම වාණිජ විකාශන හෝ YouTube හෝ Vimeo වැනි ඩිජිටල් වේදිකා ආවරණය වන බලපත්‍ර සමඟ - ඒවා ඕනෑම නිෂ්පාදනයක පෙරදසුන් කිරීමට, බාගත කිරීමට සහ භාවිතා කිරීමට පහසුය.
3. දෘෂ්‍ය සම්බන්ධතා ඇති කර ගන්න: ඔබේ කථා වස්තුව තුළ ඇතැම් දර්ශන හෝ ආඛ්‍යාන සමඟ දෘශ්‍ය සම්බන්ධතා ඇති කරන ගීත තෝරන්න - එක්කෝ ප්‍රභේද සම්මුතීන්, කටහඬින් කථා කරන පද, සංස්කෘතික බලපෑම් (උදා: විවිධ වර්ගයේ ලෝක සංගීතය), තනි පුද්ගල කථා අංග ආදිය. වෙනත් ආකාරයකින් කළ නොහැකි ලකුණු සංයුතිය හරහා අංග ආමන්ත්‍රණය කිරීමෙන් දර්ශනයක චිත්තවේගීය බලපෑම ඉහළ නැංවීමට මෙය ඵලදායී ක්‍රමයක් විය හැකිය. ශබ්ද ප්‍රයෝග; හාස්‍යය නාට්‍යමය මොහොතකට ඇතුළු කිරීම වැනි.
4. සලකා බලන්න ශබ්ද තත්ත්ව: වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතය භාවිතා කිරීමේදී ගුණාත්මක ශ්‍රව්‍ය ද වැදගත් වේ - එබැවින් ඔබට වෘත්තීයමය වශයෙන් සකසන ලද නිෂ්පාදන වටිනාකමක් ලබා ගැනීමට හැකි නම්, හැකි නම් එසේ කරන්න, මන්ද සියුම් වෙනස්කම් පවා අක්‍රිය පසුබිමෙන් සම්පූර්ණ දෘශ්‍ය වෙනස් කිරීමේ කාර්යභාරයක් ඉටු කළ හැකි බැවිනි. ඝෝෂාව බලගතු, අලංකාර ලෙස සංවිධානය කරන ලද කැබැල්ලක් බවට පත් වන අතර එය බැලූ බැල්මට ඔබ එය හඳුනා නොගත්තද සියලු වෙනස්කම් ඇති කරයි.
5 ඝන ධාවන ලැයිස්තුවක් එක්රැස් කරන්න: අවසාන නමුත් අවම වශයෙන් සෑම විටම නව ව්‍යාපෘති ආරම්භ කිරීමේදී එක් ගීතයකට වඩා සූදානම්ව ඇති බවට වග බලා ගන්න - එක් ගීතයක් යම් දර්ශනයක් සමඟ කැපී පෙනෙන ලෙස පරිපූර්ණ වූ පමණින් එය පුරුදු වී ඇති විවිධ ඒවා තුළ සමානව ක්‍රියා කරනු ඇතැයි අදහස් නොවේ. විවිධ තේමාත්මක ප්‍රවේශයන් නිසා අත්හදා බැලීම් සෑම විටම ප්‍රතිඵලදායකයි!
සංගීත බලපත්රය
සංගීත බලපත්රය ඕනෑම වීඩියෝ නිෂ්පාදනයක වැදගත් කොටසකි. මක්නිසාද යත් සංගීතය නිර්මාණය කළ කලාකරුවන්ට සහ නිර්මාපකයින්ට ඔවුන්ගේ කාර්යය සඳහා වන්දි ගෙවීම සහතික කරන බැවිනි. සංගීත බලපත්රය ප්‍රකාශන හිමිකම් නීතිවලට ගරු කරන බවත්, මුල් කලාකරුවා ඔවුන්ගේ ප්‍රකාශන අයිතිය රඳවා තබා ගන්නා බවත් සහතික කරයි. මෙම කොටසේදී, අපි විවිධ වර්ගයේ සංගීත බලපත්‍ර ලබා ගැනීම සහ වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතය භාවිතා කිරීමට අවසර ලබා ගන්නේ කෙසේද යන්න ගවේෂණය කරන්නෙමු.
සංගීත බලපත්රය අවබෝධ කර ගැනීම
වීඩියෝ නිෂ්පාදනය සඳහා සංගීත බලපත්රය සැරිසැරීමට අපහසු විය හැකිය. ඒ මොකද ප්‍රකාශන හිමිකම් නීතිය සම්බන්ධයෙන් නීති රීති ගොඩක් තියෙන නිසා. මෙම ලිපිය සංගීතය යනු කුමක්ද, විවිධ වර්ගයේ බලපත්‍ර, සහ සුමට සංගීත බලපත්‍ර ගනුදෙනු සහතික කිරීම සඳහා ඉඟි ඇතුළු මූලික කරුණු පිළිබඳ දළ විශ්ලේෂණයක් සපයනු ඇත.
සංගීතය බොහෝ විට කලා ආකෘතියක් ලෙස සලකනු ලැබේ, නමුත් නීත්‍යානුකූලව එය බුද්ධිමය දේපළ ලෙස වර්ගීකරණය කර ඇත. ප්‍රතිනිෂ්පාදනය, බෙදාහැරීම සහ කාර්ය සාධනය සඳහා ඇති අයිතිය ඇතුළත් පොත්, චිත්‍රපට සහ වීඩියෝ ක්‍රීඩා වැනි - අනෙකුත් ප්‍රකාශන හිමිකම් සහිත කෘතීන් සඳහා ලබා දී ඇති සමාන අයිතිවාසිකම් සංගීතයට සහ ඊට අදාළ ද්‍රව්‍යවලට ඇත. තමන්ගේම සංගීතයක් නිර්මාණය කරන හෝ අයිති කර ගන්නා සංගීතඥයින්ට හෝ නිෂ්පාදකයින්ට ඔවුන්ගේ කාර්යයේ ප්‍රකාශන හිමිකම ලබා ගත හැකිය; කෙසේ වෙතත්, සමහර රාජකීය-නිදහස් හෝ පොදු වසම් සංගීතය ද විශේෂ අවසරයක් අවශ්ය නොවන සමහර අවස්ථාවල පවතී.
ප්‍රවාහ හැකියාවන් සහිත (යූ ටියුබ් වැනි) එකතුවක හෝ ව්‍යාපෘතියක රාජකීය නොවන සංගීතය භාවිතා කරන විට, වාණිජමය භාවිතය සඳහා නිසි බලපත්‍ර ලබා දීම සම්බන්ධයෙන් නීතිමය බාධාවන් හේතුවෙන් අමතර ආචාරශීලීත්වය නිරීක්ෂණය කළ යුතුය. සංගීතය නීත්‍යානුකූලව භාවිත කිරීම සඳහා සුරක්ෂිත කළ යුතු ප්‍රධාන බලපත්‍ර වර්ග දෙකක් තිබේ: සමමුහුර්ත කිරීමේ බලපත්‍ර සහ යාන්ත්‍රික බලපත්‍ර.
සමමුහුර්ත කිරීමේ (හෝ "සමමුහුර්ත") බලපත්රය චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින්ට හෝ නිෂ්පාදකයින්ට ඔවුන්ගේ නිෂ්පාදනවල පටිගත කළ සංගීතය සමඟ වචන සහ/හෝ පින්තූර සමමුහුර්ත කිරීමට අවශ්ය අයිතිවාසිකම් ලබා දෙයි. සමමුහුර්ත කෘතිවල පිටපත් CD හෝ DVD වැනි ඩිජිටල් මාධ්‍ය වෙත පිටපත් කිරීම, රූපවාහිනී වැඩසටහන්වල විකාශනය කිරීම හෝ අන්තර්ජාලය ඔස්සේ විකාශනය කිරීම මගින් ඒවා ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට එය ඔවුන්ට ඉඩ සලසයි.
යාන්ත්‍රික බලපත්‍රයක් මඟින් චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයෙකුට හෝ නිෂ්පාදකයෙකුට සංගීත සංයුති සඳහා පමණක් ප්‍රවේශය ලබා දේ - පටිගත කිරීම් නොවේ - රාජකීය ගෙවීමක් ලෙස හැඳින්වෙන ස්ථාපිත ගාස්තුවක් (සාමාන්‍යයෙන් ගීතයකට තීරණය වේ). කිසිවකු සහයෝගීව නිෂ්පාදනය කරන ලද එක් කෘතියකින් පාර්ශවීය ඒකාධිකාරයක් ප්‍රතිලාභ නොලබන බවට වග බලා ගනිමින්, එම සංයුතිය (ය) නිර්මාණය කිරීම සඳහා වගකිව යුතු ගීත රචකයින් අතර කර්තෘභාගය බෙදී ඇත.*
බුද්ධිමය දේපළ ලෙස සුදුසුකම් ලබන්නේ කුමක්ද සහ YouTube වැනි වේදිකා හරහා එම කොටස් සමඟ ප්‍රසිද්ධියේ කරන ලද කෘති විකාශනය කිරීමට පෙර සංගීතඥයින්ගෙන් අයිතිවාසිකම් සුරක්ෂිත කිරීමට විවිධ ආකාරයේ බලපත්‍ර ප්‍රවේශය ලබා දෙන ආකාරය පිළිබඳ මූලික කරුණු ඔබට දැන් වැටහෙනවා!
ඔබේම නැවතුම් චලන කතන්දර පුවරු සමඟ ආරම්භ කිරීම
අපගේ පුවත් පත්‍රිකාවට දායක වී කතන්දර පුවරු තුනකින් ඔබගේ නොමිලේ බාගත කර ගන්න. ඔබේ කථා සජීවීව ගෙන ඒමෙන් ආරම්භ කරන්න!
අපි ඔබේ විද්‍යුත් තැපැල් ලිපිනය අපගේ ප්‍රවෘත්ති පත්‍රය සඳහා පමණක් භාවිතා කරන අතර ඔබට ගරු කරමු පෞද්ගලිකත්වය
විවිධ වර්ගයේ සංගීත බලපත්‍ර
සංගීත බලපත්රය යනු සංගීතය භාවිතා කරන්නා ලෙස ඔබට නීත්‍යානුකූලව පටිගත කිරීම් සහ සංයුති භාවිතා කළ හැකි ආකාරය පාලනය කරන ප්‍රකාශන හිමිකම් නීතියේ සංකීර්ණ ක්ෂේත්‍රයකි. විවිධ තත්වයන් සඳහා භාවිතා කරන විවිධ බලපත්‍ර වර්ග කිහිපයක් තිබේ. සංගීත බලපත්රය අවබෝධ කර ගැනීමෙන් ඔබ ඔබේ වීඩියෝ නිෂ්පාදන වලදී සංගීතය නීත්‍යානුකූලව භාවිත කරන බව සහතික කර ගැනීමට ඔබට උදවු විය හැක.
සමමුහුර්ත කිරීමේ (සමමුහුර්ත) බලපත්රය: ශ්‍රව්‍ය/දෘශ්‍ය නිෂ්පාදනයක (චිත්‍රපටය, රූපවාහිනිය, පොඩ්කාස්ට්) වාණිජමය වශයෙන් නිකුත් කරන ලද ගීතයක් නීත්‍යානුකූලව භාවිත කිරීමට, ඔබ ගීතයේ ප්‍රකාශකයාගෙන් හෝ නියෝජිතයාගෙන් සමමුහුර්ත කිරීමේ බලපත්‍රයක් ලබා ගැනීමට අවශ්ය වනු ඇත. ඕනෑම වාණිජ අරමුණක් සඳහා චිත්‍රපට දර්ශන හෝ රූප වැනි දෘශ්‍ය මූලද්‍රව්‍ය සමඟ පූර්ව-වාර්තාගත ශ්‍රව්‍ය පථයක් “සමමුහුර්ත” කිරීමට එය කෙනෙකුට ඉඩ සලසයි. සමමුහුර්ත බලපත්රය ධාවන පථය භාවිතා කළ හැක්කේ කවදාද සහ කොතැනද යන්න මෙන්ම භාවිත ගාස්තු සහ රාජකීය ගෙවීම් වැනි අනෙකුත් වැදගත් තොරතුරු දක්වයි.
ප්‍රධාන භාවිත බලපත්රය: මෙම බලපත්රය මඟින් කලාකරුවෙකු හෝ වාර්තා සමාගමක් ("මාස්ටර්") විසින් කලින් ඇල්බමයක් හෝ තනි තනිව නිකුත් කර ඇති විශේෂිත පටිගත කිරීමක් භාවිතා කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. සාමාන්‍යයෙන් කථා කරන විට, ස්වාමියාගේ ප්‍රකාශන හිමිකම දරන්නා එය මුලින් පටිගත කළ වාර්තා ලේබලයයි; ඔවුන් එය තවදුරටත් පාලනය නොකරන්නේ නම්, එය භාවිතා කිරීමට අවසර ලබා ගැනීමට අමතර පියවර තිබිය හැක. මෙම ආකාරයේ බලපත්‍රයක් සමඟින්, ඔබේ ව්‍යාපෘතියේ අවශ්‍යතා සපුරාලන ඕනෑම ආකාරයකින් මාස්ටර්ගේ පිටපත් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට සහ මුදා හැරීමට ඔබට හැකි වේ.
පොදු කාර්ය සාධන බලපත්රය: තැබෑරුම්, අවන්හල්, සිනමා ශාලා සහ ප්‍රසංග ශාලා වැනි පොදු ස්ථානවල ගීත ශබ්ද නඟා වාදනය කරන විට - සීඩී වැනි භෞතික මාධ්‍යවලින් හෝ ඩිජිටල් ලෙස - ව්‍යාපාර ASCAP, BMI සහ වැනි කාර්ය සාධන හිමිකම් සංවිධානවලින් විශේෂ පොදු කාර්ය සාධන බලපත්‍රයක් ලබා ගත යුතුය. SESAC (එක්සත් ජනපදයේ). මෙමගින් කලාකරුවන්ගේ ප්‍රකාශන හිමිකම උල්ලංඝණය කිරීමෙන් වැළකී සිටීමට සහ ඔවුන්ගේ ප්‍රසිද්ධ ප්‍රසංග සම්බන්ධ නීතිමය ගැටලුවලින් නිදහස් වීමට ඉඩ සලසයි.
යාන්ත්‍රික බලපත්‍ර: ඔබේ අභිප්‍රාය වන්නේ කිසියම් ආකාරයක ප්‍රතිනිෂ්පාදනයක් නිර්මාණය කිරීමට නම් — ඒ සමඟ ඇති කලා කෘති සමඟ සංයුක්ත තැටි එළියට දැමීම වැනි — එවිට ඔබට එම කෘතිය නිර්මාණය කිරීමට සම්බන්ධ සෑම ගීත රචකයෙකුගෙන්ම යාන්ත්‍රික බලපත්‍රයක් අවශ්ය වනු ඇත; මෙය ප්‍රකාශන හිමිකම් නීති උල්ලංඝනය නොකර පිටපත් කිරීමට අවසර ලබා දෙයි. සෑම ව්‍යාපෘතියකටම සම්බන්ධ ඇතැම් සාධක මත - පටිගත කිරීමේ දිග වැනි - යාන්ත්‍රික බලපත්‍ර සඳහා ගෙවන ගාස්තු ඒ අනුව වෙනස් විය හැක; සාමාන්‍යයෙන් මෙම ගාස්තු ගණනය කරනු ලබන්නේ නීතියෙන් (එක්සත් ජනපදයේ) පිහිටුවා ඇති ව්‍යවස්ථාපිත යාන්ත්‍රික අනුපාත භාවිතා කරමිනි.
නිගමනය
සංගීතය යනු වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේ වැදගත්ම අංගයකි. හොඳ හඬ පටයකට ඔබේ වීඩියෝව කැපී පෙනෙන අතර චිත්තවේගීය ආකර්ෂණයක් ලබා දිය හැකිය. එය වීඩියෝවක ස්වරය සැකසීමට සහ සමස්ත වායුගෝලය ගොඩනැගීමට ද උපකාරී වේ. නිවැරදි සංගීතය සමඟ, වීඩියෝවක් වඩාත් මතක තබා ගත හැකි සහ බලවත් විය හැක. මෙම ලිපියෙන් අපි වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතයේ වැදගත්කම සහ එය භාවිතා කරන්නේ කෙසේද යන්න සොයා බැලුවෙමු. අපි නිගමනයකින් අවසන් කරමු.
වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේදී සංගීතයේ ප්‍රතිලාභ පිළිබඳ සාරාංශය
වීඩියෝ නිෂ්පාදනයේ සංගීතය ගවේෂණය කිරීම සහ භාවිතා කිරීම කතන්දර කීමේ බලපෑම බෙහෙවින් වැඩි දියුණු කළ හැකි අතර නරඹන්නන් වඩාත් ගැඹුරින් සම්බන්ධ කර ගත හැකිය. සංගීතය මනෝභාවයන් ප්‍රකාශ කරයි, තීව්‍රතාවය ගොඩනඟයි සහ එයටම ආවේණික වූ වාතාවරණයක් නිර්මාණය කරයි. සුදුසු සංගීතයට චරිත ඉදිරියට ගෙන යාමට, අමතක නොවන අවස්ථා ලබා දීමට, දර්ශනයක් සඳහා තානයක් සැකසීමට, නරඹන්නා තුළ හැඟීම් ජනිත කිරීමට, දර්ශන අතර වෙනස ඇති කිරීමට සහ දෘශ්‍ය සහ දෙබස් අතර වඩාත් ඒකාබද්ධතාවයක් ඇති කිරීමට උපකාරී වේ.
එය නරඹන්නන් ඔබේ නිෂ්පාදන වටහා ගන්නා ආකාරය සම්බන්ධයෙන් එතරම් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරන නිසා, ප්‍රවේශමෙන් සුදුසු සංගීතය තෝරා ගැනීමට කාලය ගැනීම ඉතා අගනේය. සංගීතය - ශ්‍රව්‍ය නිෂ්පාදනයේ කොටසක් ලෙස - ඵලදායී ලෙස භාවිතා කරන විට ප්‍රබල මෙවලමකි. ඔබේ වීඩියෝව සැබවින්ම දර්ශනීය කිරීමට නිවැරදි සංයෝජනය සොයා ගැනීමට යම් අත්හදා බැලීමක් සහ දෝෂයක් අවශ්ය විය හැක, නමුත් එය සාර්ථක වීඩියෝ ව්‍යාපෘති නිර්මාණය කිරීමේ වැදගත් කොටසකි.
ඔබේ වීඩියෝව සඳහා නිවැරදි සංගීතය තෝරා ගැනීම සඳහා ඉඟි
ඔබේ වීඩියෝව සඳහා නිවැරදි සංගීතය තෝරා ගන්නේ කෙසේදැයි දැන ගැනීම ඔබේ ප්‍රේක්ෂකයින් සහ වීඩියෝවේ අරමුණ තේරුම් ගැනීමයි. ඔබේ ව්‍යාපෘතිය සඳහා යෝග්‍ය සංගීතය සොයා ගැනීමට, ඔබ විලාසය, ස්වරය සහ වේගය වැනි දේවල් සලකා බැලිය යුතුය. ඔබට ආරම්භ කිරීමට උපකාර වන උපදෙස් කිහිපයක් මෙන්න:
-පර්යේෂණ: ඔබේ වීඩියෝවේ ප්‍රභේදයට සහ ශෛලියට ගැලපෙන සංගීතය පිළිබඳ පර්යේෂණ කිරීමට කාලය ගත කරන්න. ඔබේ ඉලක්කගත ප්‍රේක්ෂකයින් අතර ජනප්‍රිය වන්නේ කුමන ආකාරයේ ප්‍රභේදද යන්න සහ විවිධ ආකාරයේ දර්ශනවල හොඳින් ක්‍රියා කරන tempos මොනවාද යන්න පර්යේෂණ කිරීම මෙයට ඇතුළත් වේ.
- සවන් දෙන්න: ඔබ ගීතයකට කැපවීමට පෙර, එය සම්පූර්ණයෙන්ම සමීපව සවන් දීමට කාලය ගන්න. ගීතමය අන්තර්ගතය සමඟ සම්බන්ධ වී කිසියම් සංස්කරණයකට හෝ විධිවිධානයකට පෙර සහ පසු එහි වේගය පරීක්ෂා කරන්න.
-Match the Mood : ඔබගේ ව්‍යාපෘතියේ එක් එක් දර්ශනයේ ශක්ති මට්ටමට ගැලපෙන සංගීතය තෝරන්න. වේගවත් දර්ශන සඳහා ගතික ධාවන පථයක් භාවිතා කළ යුතු අතර මන්දගාමී දර්ශන සඳහා මෘදු හෝ වඩා ශෝකජනක දෙයක් අවශ්ය වේ.
නිර්මාණශීලී වන්න: ව්‍යාපෘතියක් සඳහා සංගීතය තෝරාගැනීමේදී තේමා, වයනය හෝ ශබ්ද නිර්මාණ අංග සමඟ අත්හදා බැලීමට බිය නොවන්න. වීඩියෝ අන්තර්ගතය තුළම චිත්තවේගයක් හෝ දර්ශන වෙනසක් උද්දීපනය කරන අද්විතීය ශබ්ද දර්ශනයක් හෝ නිර්මාණාත්මක වයනයක් නිර්මාණය කිරීමට ඔබට සෑම විටම පීලි කිහිපයක් එකට ස්ථර කළ හැක.
-ප්‍රකාශන හිමිකම තේරුම් ගන්න : ඔබ ඔබේ ව්‍යාපෘතියේ භාවිතා කරන ඕනෑම ඛණ්ඩයක් හා සම්බන්ධ ඕනෑම බුද්ධිමය දේපල අයිතියක් පිළිබඳව ඔබ දැනුවත් බව සහතික කර ගන්න. මීට අමතරව, ප්‍රකාශන හිමිකම් සහිත ද්රව්ය අඩංගු ඕනෑම ව්‍යාපෘතියක් නිකුත් කිරීමට පෙර සියලුම බලපත්‍ර සුරක්ෂිත කර ඇති බවට සහතික වන්න.
හායි, මම කිම්, මවක් සහ මාධ්‍ය නිර්මාණය සහ වෙබ් සංවර්ධනය පිළිබඳ පසුබිමක් ඇති නැවතුම් චලන උද්යෝගිමත් වෙමි. මට චිත්‍ර ඇඳීමට සහ සජීවිකරණයට විශාල ආශාවක් ඇති අතර, දැන් මම නැවතුම්-චලන ලෝකයට මුලින්ම කිමිදෙමින් සිටිමි. මගේ බ්ලොගය සමඟ, මම මගේ ඉගෙනීම් ඔබ සමඟ බෙදා ගන්නෙමි.
