Listahan ng Shot: Ano Ito Sa Video Production?

ni kim Nai-update: Hunyo 29, 2022

Ang listahan ng kuha ay isang mahalagang hakbang sa proseso ng paggawa ng video. Ito ay isang nakaplanong listahan ng mga kuha na gagamitin sa paggawa ng video.

Kabilang dito ang mga anggulo ng camera, mga transition, at iba pang mga detalye na kailangang isaalang-alang upang makagawa ng magkakaugnay na video.

Ang mga listahan ng shot ay nagbibigay ng blueprint para sa tagumpay, at mahalagang maunawaan ang mga pangunahing kaalaman sa kung ano ang napupunta sa isang listahan ng shot at kung paano gumawa ng isa nang epektibo.

Kahulugan ng isang Shot List

Sa paggawa ng video, ang listahan ng kuha ay isang detalyadong dokumento na nagbabalangkas sa lahat ng mga kuha na dapat makuha sa panahon ng pelikula o sesyon ng pagre-record. Ito ay nagsisilbing teknikal na gabay at sanggunian para sa parehong camera operator at direktor, tumutulong sa pagpaplano ng kanilang trabaho sa buong araw o linggo. Ang isang listahan ng shot ay dapat maglaman ng hindi bababa sa 60-80% ng materyal na kailangan para sa pangwakas na proyekto, na nagbibigay-daan para sa flexibility at improvisation kung kinakailangan.

Makakatipid ng oras at pera ang isang mahusay na ginawang listahan ng shot. Sa pamamagitan ng pagkakaroon ng lahat ng kinakailangang impormasyon sa iyong mga kamay – mga anggulo, uri ng mga kuha, mga medium na ginamit at pagkakasunud-sunod ng pagbaril – ang bawat eksena ay maaaring maisagawa nang mabilis at mahusay upang matiyak na ang lahat ng mga anggulo ay nasasaklawan habang pinapaliit ang mga reshoot. Ang layunin ay upang matiyak na ang bawat kritikal na elemento ay nakuha sa timeline upang ang mga editor ay may lahat ng kailangan nila upang magkasama ang isang nakamamanghang produksyon.

Dahil dito, ang isang epektibong listahan ng kuha ay dapat na baybayin ang mga partikular na layunin at tagubilin kasama ang mga tagubilin sa pag-setup; mga sanggunian sa frame; laki (close up (CU), mid (MS) o wide (WS)); kung gaano karaming pagkuha ang kinakailangan; daluyan (pelikula, digital na video); galaw o hindi gumagalaw; ninanais na mga kulay/mood/tono; uri ng lens; mga katumpakan sa timing/tagal ng mga shot; mga elemento ng audio na kailangan upang tumugma sa mga visual; pagsasaayos ayon sa mga eksena o kategoryang itinakda sa timeline ng pag-edit atbp. Nakakatulong ang isang magkakaugnay na listahan ng kuha na matiyak na walang mahalagang detalye ang napapansin kapag gumagawa ng isang end product.

Mga Benepisyo ng Paglikha ng isang Shot List

Ang paggawa ng listahan ng kuha ay isa sa pinakamahalagang elemento ng pagpaplano para sa matagumpay na paggawa ng video. Bagama't nangangailangan ng oras upang lumikha, ang paggamit ng isang listahan ng shot ay makatipid ng oras at pera sa katagalan. Ang maraming benepisyo sa paglikha ng isang listahan ng shot ay kinabibilangan ng:

-Ito ay nagsisiguro na ang lahat ng kinakailangang footage ay nakunan - Ang isang komprehensibong listahan ng kuha ay magagarantiya na anuman at lahat ng mahahalagang elemento ay sakop. Kabilang dito ang mga pangunahing kuha tulad ng pagtatatag ng mga kuha, katamtamang mga kuha, at mga close up, pati na rin ang mga detalye tulad ng mga partikular na anggulo o props na kailangan para sa eksena.

-Ito ay nagbibigay ng kalinawan at layunin - Ang pagkakaroon ng isang organisadong master list ng lahat ng kinakailangang mga kuha ay nagpapadali sa pagpaplano ng buong araw na kuha. Nakakatulong din ito sa pag-iskedyul ng bawat indibidwal na eksena nang mas mahusay upang matiyak na walang napalampas o nakalimutan sa panahon ng produksyon.

-Nagbibigay ito ng mas maraming puwang para sa pagkamalikhain sa panahon ng pag-shoot - Sa pamamagitan ng pagkakaroon ng paunang natukoy na mga kuha nang maaga, ito ay nagpapalaya ng silid sa set upang payagan ang pagkamalikhain na dumaloy habang nananatiling organisado. Maaaring manatili ang antas ng enerhiya ng isang crew dahil alam nila kung ano ang kailangang gawin mula simula hanggang matapos nang hindi nawawala ang mga ideya sa kalagitnaan ng pagbaril.

Ang paggawa ng isang listahan ng kuha ay nangangailangan ng ilang dagdag na pagsisikap bago magsimula ang produksyon ngunit ang pagiging organisado ay maaaring makatutulong nang malaki sa pagtiyak na ang iyong video ay tapos na sa oras at sa loob ng badyet!

Mga Uri ng Pag-shot

Pagdating sa paggawa ng video, isang mahalagang tool ang isang listahan ng kuha. Ginagamit ito upang magplano ng mga kuha at anggulo habang kinukunan, at nakakatulong upang matiyak na nasasaklawan ang lahat ng mahahalagang elemento. Ang isang listahan ng shot ay maaaring maglaman ng iba't ibang uri ng mga shot, tulad ng close-up, medium, at wide shot, pati na rin ang pagtatatag ng mga shot. Mayroon ding marami pang espesyal na shot, tulad ng mga cutaway, panning shot, at dolly shot na maaaring isama. Tingnan natin ang iba't ibang uri ng mga kuha na maaaring gamitin kapag gumagawa ng listahan ng kuha.

Pagtatatag ng Shots

Ang pagtatatag ng mga kuha ay mga kuha na naglalarawan sa kabuuang eksena at nagse-set up ng konteksto para sa kuwento. Ang ganitong uri ng kuha ay karaniwang naglalahad ng malawak na view ng eksena upang maunawaan natin kung nasaan tayo kaugnay ng iba pang elemento ng kuwento. Ang pagtatatag ng mga kuha ay maaaring tumagal ng ilang anyo, gaya ng mga mahabang pagkuha, mga panning shot, mga tracking shot, aerial shot o tilt-shift photography.

Sa isang pagsasalaysay na pelikula o paggawa ng video, ang pagtatatag ng mga kuha ay nakakatulong upang ma-orient ang mga manonood at bigyan sila ng ilang konteksto kung paano umaangkop ang mga character sa kanilang kapaligiran. Ang isang pagtatatag ng shot ay dapat na ipahayag ang parehong lokasyon (kung saan) at estado (paano) ng iyong kuwento sa isang solong shot - dapat din itong malinaw na ipakilala ang anumang nauugnay na mga character. Kung tapos na nang tama, mabilis nitong ise-set up ang lahat ng mahahalagang elemento na kailangan kaagad upang maunawaan kung ano ang nangyayari sa isang eksena at lumikha ng isang haka-haka na mundo para sa mga manonood bago lumipat sa mga close-up o mga dialogue na eksena.

Ang mga uri ng mga kuha na ito ay kapaki-pakinabang din para sa mga transition sa pagitan ng mga eksena — mula sa interior hanggang sa panlabas, mula sa iba't ibang lokasyon atbp — dahil mabilis silang nagbibigay sa mga manonood ng impormasyon tungkol sa kanilang lokasyon at kadalasang nagmumungkahi ng mga temporal na relasyon sa pagitan ng mga eksena sa pamamagitan ng biglaang pagtatatag ng oras ng araw o gabi. Ang pagtatatag ng mga kuha ay malawak ding ginagamit sa mga dokumentaryo ng kalikasan kung saan ang ilang iba't ibang heograpikal na lokasyon ay maaaring konektado sa isang karaniwang tema sa kabuuan ng isang episode o serye.

Mga Close-Up

Ang mga close-up ay isang staple sa paggawa ng video at ang pinakakaraniwang uri ng shot na ginagamit ng mga gumagawa ng pelikula upang makuha ang mahahalagang at intimate na detalye ng isang lugar o paksa. Ang close-up ay karaniwang tumutukoy sa isang shot na nagbibigay-diin sa mukha ng isang tao, ngunit ginagamit din upang i-highlight ang isang bagay o produkto. Dumating ang mga ito sa iba't ibang laki dahil ang eksaktong frame ay nakasalalay sa kung gaano kalapit ang lens ng camera na naka-zoom sa paksa.

Ang mga available na laki para sa mga close-up na kuha ay kinabibilangan ng:
-Extreme Close Up (ECU) – ito ay kinunan mula sa napakalapit na distansya, kadalasang nag-zoom in upang makuha ang detalye na kasing liit ng mga indibidwal na pilikmata.
-Medium Close Up (MCU) – ito ay kumukuha ng bahagi ng isang tao o bagay na may higit na pagsasama ng kapaligiran kaysa sa isang ECU. Ito ay madaling gamitin kapag ikaw ay kumukuha ng mga dialogue scene
-Full Close Up (FCU) – bahagi lang ng katawan ang kasama sa shot na ito, gaya ng mukha o kamay ng isang tao, na nagbibigay-diin sa kanila sa kanilang kapaligiran.

Mga cutaway

Ang mga editor ng video ay madalas na gumagamit ng mga cutaway upang i-save ang isang eksena na hindi mahusay na kinunan o upang magdagdag ng kalinawan sa kuwento. Ang ganitong uri ng kuha ay nagbibigay ng paraan upang lumipat sa pagitan ng mga eksena, lumikha ng diin at maiwasan ang mga problema sa audio at visual.

Maaaring gamitin ang mga cutaway upang magbigay ng kahulugan o konteksto sa mga eksena sa pamamagitan ng pag-alis sa pangunahing aksyon ng isang eksena at sa paglaon ay babalik. Ang mga shot na ito ay kadalasang maiikling insert shot ng mga reaksyon, detalye, lokasyon o aksyon na maaaring gamitin bilang mga transition o para sa diin kung kinakailangan. Ang footage para sa mga cutaway ay dapat makatulong na ipaliwanag kung ano ang nangyayari sa eksena ngunit dapat ding maging sapat na kawili-wili na hindi ito mukhang wala sa lugar sa pag-edit.

Ang ilang mga halimbawa ng epektibong paggamit ng mga cutaway ay kinabibilangan ng: paglalantad ng isang bagay na nauugnay sa isang karakter (hal: pagpapakita ng larawan mula sa kanilang nakaraan), pagpapakita ng isang bagay saglit bago ihayag ang kahalagahan nito (hal: pagpapahiwatig ng nakatagong karahasan) at pagbibigay ng visual na pagpapatuloy habang isang eksenang mabigat sa diyalogo (hal: pagbibigay ng may layuning mga reaksyon). Maaari ding gamitin ang mga cutaway para mag-inject ng katatawanan sa isang eksena, magdagdag ng impact/tension, magtatag ng oras/lokasyon at magbigay ng backstory.

Ang mga karaniwang uri ng Cutaways ay nakadetalye sa ibaba:
-Reaction Shot – Isang close-up shot na kumukuha ng reaksyon ng isang tao sa ibang nangyayari sa screen.
-Location Shot - Ipinapakita kung saan nagaganap ang aksyon; maaaring kabilang dito ang mga panlabas na kuha tulad ng mga cityscape o interior tulad ng mga opisina at tahanan.
-Object Shot – Dinadala ang mga manonood sa malapitang detalye na kinasasangkutan ng mga item na bahagi ng balangkas at mga pag-aari ng mahahalagang karakter gaya ng alahas, aklat, armas atbp.
– Montage Shot – Isang serye ng mga indibidwal na kuha na kinunan mula sa iba't ibang mga anggulo sa iba't ibang lokasyon na pagkatapos ay ine-edit nang magkakasama para sa isang pangkalahatang visual effect na maaaring hindi sumusunod sa pagkakasunud-sunod ng magkakasunod sa kasalukuyang eksena ngunit epektibo pa ring naghahatid kung paano umunlad ang mga bagay sa paglipas ng panahon (tingnan ang halimbawa dito. )

Point of View Shots

Ang mga point of view shot ay nagbibigay sa madla ng unang tingin kung ano ang nakikita at nararamdaman ng isang karakter sa kanilang kapaligiran. Sa pelikula at telebisyon, maaari silang kunan ng video sa iba't ibang paraan kabilang ang hand held, dolly shots, Steadicam o sa pamamagitan ng pag-attach ng camera sa helmet o sasakyan. Ang mga point of view shot ay isang mabisang paraan upang bigyan ang audience ng insight sa kung ano ang nangyayari sa loob ng isip at kaisipan ng ating bida. Kasama sa mga karaniwang uri ng point of view shot ang mga eye lines, extreme close-ups (ECUs), zoom lens at low angle.

Ang mga linya ng mata ay nagbibigay ng mga visual na pahiwatig para sa madla kung sino ang tumitingin sa isa't isa sa anumang ibinigay na kuha. Ang ganitong uri ng kuha ay nangangailangan ng dalawang karakter sa screen na parehong nakatingin sa isa't isa upang lumikha ng lalim sa loob ng eksena.

Ang mga extreme close-up (ECUs) ay nag-aalok ng matinding pagtuon sa mahahalagang pisikal na feature sa loob ng isang eksena tulad ng mga mata o kamay ng aktor. Ginagamit ang mga ito upang i-highlight ang mga mahahalagang sandali tulad ng kapag sinusubukan ng isang karakter na magsinungaling o itago ang isang bagay mula sa ibang tao.

Ang isang zoom lens ay madalas ding ginagamit sa mga point of view shot dahil maaari itong lumikha ng mga banayad na pagbabago sa focus at scale nang hindi nakakagambala sa posisyon o direksyon ng camera. Nagbibigay ito ng oras sa mga manonood na mapansin ang mga detalye sa loob ng mga eksena habang naghahatid pa rin ng emosyonal na intensidad nang hindi inaalis ito sa pamamagitan ng biglaang paggalaw. Panghuli, ang mababang anggulo ay kadalasang ginagamit sa mga point of view shot dahil nagpapahiwatig ang mga ito ng kapangyarihan at awtoridad sa espasyo sa kanilang paligid; tulad ng kapag may nakatayo sa itaas natin, gayundin ang pagbaril mula sa mas mababang anggulo ay lumilikha ng parehong sensasyon para sa mga manonood na nagbibigay-daan sa kanila na mas makakonekta sa paglalakbay ng ating pangunahing tauhan sa kanilang kapaligiran.

Mga Reaction Shot

Ginagamit ang mga reaction shot upang makuha ang mga reaksyon ng manonood sa isang partikular na aksyon o kaganapan. Halimbawa, kapag ang isang karakter ay nakatanggap ng balita tungkol sa pagkamatay ng kanyang kaibigan, ang follow-up shot ay karaniwang ang reaksyon ng karakter na may kalungkutan at kalungkutan. Ang mga reaction shot ay maaari ding gamitin upang ipakita ang pagbabago ng tides sa mga tuntunin ng damdamin at emosyon. Sa madaling salita, maaari silang maging banayad tulad ng pagpapakita ng kaluwagan pagkatapos makarinig ng mabuting balita o pangamba bago kumuha ng isang bagay na malaki.

Ang mga reaction shot ay mahalagang tool sa pagkukuwento na nag-aalok sa mga manonood ng sulyap sa panloob na emosyon ng mga karakter sa mga eksena. Halimbawa, kapag nag-aaway ang dalawang tao sa close-up, ang mga reaction shot ay nagbibigay sa mga miyembro ng audience ng konteksto para sa pinagbabatayan na motibo o damdamin ng bawat tao bilang karagdagan sa pakikipag-usap sa kanila. Magagamit din ang mga reaction shot para magdagdag ng tensyon at suspense kapag nagbubunyag ng impormasyon o bumubuo ng mga plot point. Maging ito man ay sorpresa, saya, pangamba o kalungkutan na dapat maramdaman ng isang miyembro ng audience sa ilang partikular na eksena, ang mga reaction shot ay maaaring magbigay sa kanila ng ganap na pagsasawsaw sa iyong kuwento at makaranas ng cinematic na emosyon sa loob ng iyong produksyon.

Over the Shoulder Shots

Ang over the shoulder (OTS) shots ay isang karaniwang paraan ng pag-frame ng pelikula at mga panayam sa telebisyon. Ang mga kuha na ito ay karaniwang kinukunan mula sa likod at bahagyang nasa itaas ng balikat ng paksa. Nagbibigay ang mga ito ng mga visual na pahiwatig sa manonood tungkol sa kung sino ang nagsasalita, dahil ang buong mukha ng paksa ay hindi makikita sa frame. Nagbibigay din ang mga OTS shot ng isang pakiramdam ng lokasyon at ipaalam sa mga manonood kung saan nagaganap ang mga pag-uusap; kapag ginamit sa maramihang kalahok, nakakatulong ito upang matukoy kung kaninong punto de vista ang inilalahad.

Kapag nagse-set up ng over the shoulder shot, mahalagang isaalang-alang ang taas at anggulo ng camera. Ang camera ay dapat na mas mataas kaysa sa tuktok ng ulo habang pinakamahusay din ang pagkuha ng lahat ng mga detalye sa frame, tulad ng mga facial feature, aksyon at dialogue. Ang anggulo ng shot ay hindi dapat putulin ang anumang bahagi ng katawan o damit ng kalahok; dapat din itong magtatag ng malinaw na koneksyon sa pagitan ng mga pangunahing paksa at alisin ang mga visual distractions mula sa mga elemento sa background. Sa pangkalahatan, ang isang over the shoulder shot ay magsasama ng humigit-kumulang isang-ikatlong paksa sa isang gilid ng frame (kanilang mukha) na may dalawang-ikatlong background o pangalawang paksa sa kabilang panig — pinapanatiling balanse ang magkabilang panig para sa mga layunin ng pagkukuwento.

Mga Bahagi ng Shot List

Ang isang listahan ng kuha ay isang mahalagang tool para sa mga proyekto sa paggawa ng video dahil nagbibigay ito ng isang plano kung anong mga kuha ang gusto mong kuhanan upang sabihin ang kuwento. Ito ay isang komprehensibong dokumento na binabalangkas ang lahat ng mga kuha na kakailanganin mo upang makagawa ng isang partikular na video. Karaniwang kasama sa mga listahan ng shot ang impormasyon gaya ng shot number, isang paglalarawan ng shot, ang haba ng shot, at ang uri ng shot. Suriin natin nang mas malalim kung anong mga partikular na bahagi ang kasama sa isang listahan ng kuha.

Bilang ng Eksena

Ang Scene Number ay ang numerong nauugnay sa isang partikular na eksena. Ito ay karaniwang kasama sa isang listahan ng kuha upang gawing mas madali para sa mga tripulante na ayusin ang mga kuha ng footage at matiyak na naaalala ng lahat kung saang eksena kabilang ang bawat video clip. Ginagamit din ito para sa pagpapatuloy kapag kinukunan ang iba't ibang pagkuha; nakakatulong ang numerong ito upang mabilis na makilala ang mga ito at panatilihing maayos ang mga ito. Halimbawa, kung mayroon kang apat na take ng parehong eksena na may bahagyang magkaibang komposisyon o anggulo, magkakaroon ka ng apat na eksena na may label na isa hanggang apat. Ginagawa nitong mas madali para sa mga editor at direktor kapag tumitingin sa footage upang malaman kung ano ang shooting sa isang partikular na oras. Karaniwang sinusunod ng isang listahan ng kuha ang format: Scene # _Location_ _Item_ _Shot Description_.

paglalarawan

Ang listahan ng kuha ay isang detalyadong plano na nagsisilbing gabay sa sanggunian habang kinukunan. Nagdodokumento ito ng mga kuha—malawak, malapitan, sa ibabaw ng balikat, dolly, atbp—at maaari ding subaybayan ang mga anggulo, lente, coverage, camera at anumang iba pang espesyal na setup na kailangang maganap sa paghahanda para sa paggawa ng pelikula. Logistically speaking ito ay isang hindi kapani-paniwalang madaling gamiting tool at isang mahalagang bahagi ng karamihan sa mga proseso ng paggawa ng video.

Ang isang listahan ng shot ay dapat isama ang lahat ng mga sangkap na kinakailangan upang idokumento ang isang matagumpay na shoot. Sa pangkalahatan, isasama nito ang:
-Lokasyon – Kung saan kinukunan ang shot
-Shot type – Wide angle man, closeup etc
-Shot description - Isang nakasulat na paglalarawan ng background ng eksena
-Aksyon at diyalogo - Anong diyalogo ang sasabihin at gagawing aksyon sa frame
-Pag-setup ng camera - Mga anggulo at lente na ginamit para sa pag-shot
-Sakop at pagkuha - Bilang ng mga pagkuha para sa coverage at iba pang mga partikular na tagubilin para sa mga aktor o crew para sa isang partikular na kuha

Angle ng Camera

Ang anggulo ng camera ay isang pangunahing bahagi ng anumang listahan ng shot. Dapat itong tukuyin na parang inilalarawan mo ang lokasyon ng camera sa isang taong hindi ito nakikita. Sa pangkalahatan, anggulo ng camera ay hinati-hati sa dalawang kategorya—wide angle at close-up—bawat isa ay may malawak na uri ng iba't ibang konsepto at setting.

Ang mga wide-angle shot ay kadalasang nagsasangkot ng mas maraming espasyo sa loob ng kuha, habang ang mga close-up ay naglalapit sa paksa sa lens upang ang mukha o mga kamay lamang ang lumalabas sa frame. Ang mga karaniwang pangalan para sa bawat isa ay kinabibilangan ng:

Mga Wide Angle Shot:
-Establishing Shot: isang malawak na shot na naglalarawan sa pangkalahatang lokasyon o lugar kung saan itinakda ang isang eksena, kadalasang ginagamit sa mga drama at komedya para sa kalinawan
-Full Shot/Long Shot/Wide Shot: nagtatampok ng buong katawan ng aktor mula ulo hanggang paa mula sa malayo
-Medium Wide Shot (MWS): mas malawak kaysa sa full shot, higit na isinasaalang-alang ang paligid
-Midshot (MS): kadalasang ginagamit bilang inbetween shot, nag-aalok ng sapat na representasyon ng karakter at kapaligiran habang pinapayagan ang mga filmmaker na madaling ayusin ang focus
-Two-Shot (2S): dalawang character sa isang frame na magkasama na sumasakop sa karamihan ng espasyo sa karamihan ng mga kaso

Mga Close Up Shot:
-Medium Close Up (MCU): tumutuon sa itaas na bahagi ng katawan o balikat ng paksa tulad ng para sa mga eksena sa diyalogo
-Close Up (CU): sapat na malapit upang mairehistro ng mga audience ang mga facial feature ngunit hindi ang mga expression mula sa likod kaysa sa midshot
-Extreme Close Up (ECU): pinupuno ang buong Frame ng bahagi ng mukha ng subject gaya ng mga mata o bibig

Ang bawat anggulo ng camera ay nagbibigay ng iba't ibang insight sa mga indibidwal na character at maging ang mga detalye tungkol sa kanilang mga personalidad na nakakatulong na lumikha ng tensyon at emosyon. Mahalagang isaalang-alang kung paano nakakaapekto ang bawat partikular na pagpipilian sa pag-unawa ng mga manonood upang tumugma ang iyong mga pagpipilian kung ano ang pinakamahusay na nagsisilbi sa iyong kuwento.

lente

Ang lens na pipiliin mo ay makakaapekto sa marami sa mga teknikal na aspeto ng iyong listahan ng shot. Ang mga wide-angle lens ay nakakakuha ng higit pa at ito ay mahusay para sa pagtatatag ng mga kuha at pagkuha ng malalaking lugar nang hindi kailangang ilipat ang camera. Ang mga medium at normal na lens ay makakapagbigay ng mas malalim, mas detalyadong antas ng focus para sa mga eksenang nangangailangan ng karagdagang detalye o kapag kailangan mong lumikha ng depth sa kuha. Ang mas mahabang Telephoto lens ay kapaki-pakinabang para sa pagkuha ng malapitan na mga kuha mula sa malayo, tulad ng nature photography. Nagbibigay din ang mga ito ng pagpapaliit at pag-compress na maaaring magamit upang bigyan ang eksena ng higit na lalim, paghihiwalay at pag-compress sa background kaysa sa kung ano ang maaaring makamit gamit ang isang malawak na lens. Ang pag-zoom in gamit ang manwal o motorized na mga zoom lens, habang kumukuha ng pelikula, ay lumilikha din ng pakiramdam ng pagkaapurahan o paghihirap na hindi maaaring ma-duplicate sa pamamagitan ng anumang iba pang uri ng lens technique.

Tagal

Kapag gumagawa ng isang listahan ng shot, karaniwan mong tutukuyin ang tagal ng shot. Ang isang mabuting tuntunin ng hinlalaki ay kung ang isang shot ay gagamitin upang ihatid ang impormasyon o damdamin, dapat itong tumagal ng 3-7 segundo. Ang haba na ito ay maaaring mag-iba nang malaki depende sa layunin at nilalaman ng eksena, ngunit kung isasaalang-alang ito bilang iyong baseline para sa komposisyon ay makakatulong sa iyong piliin kung anong mga kuha ang kinakailangan at kung paano pinakaepektibong buuin ang mga ito mula sa isa't isa. Ang paghahati-hati ng mga kuha sa mas maliliit na unit at pag-slide sa mga ito sa pagitan ng iyong mga pangunahing kuha ay maaari ding gamitin upang magdagdag ng tensyon o magbigay ng pagsasalaysay sa loob ng isang eksena.

Ang bawat shot ay dapat ding bigyan ng pangkalahatang kahulugan para sa tagal nito — kung iyon man ay napakakaunting segundo (para sa mga transition), hanggang sa mas pinalawig na 'over the shoulder' shot na maaaring tumagal nang mas mahaba sa 10 segundo o kahit na minuto (para sa dialogue). Mag-isip nang mahabang panahon kapag nagdidisenyo ng iyong storyboard upang ang anumang indibidwal na bahagi ay hindi maging masyadong monotonous kung i-stretch nang ilang minuto.

audio

Kapag gumagawa ng listahan ng production shot, kailangang isaalang-alang ang mga elemento ng audio. Maaaring kabilang sa mga bahagi ng audio ang mga voiceover, foley, sound effect, at background music. Dapat tandaan ng production crew ang anumang content na nangangailangan ng audio synchronization gaya ng lip-syncing o sound effects na tumutugma sa mga visual na cue.

Tiyaking isinasaad ng listahan ng mga kuha ang lahat ng kinakailangang audio na kinakailangan tulad ng musika upang ipahiwatig ang isang eksena o ang tunog ng mga sasakyang dumadaan sa background. Bukod pa rito, ang kapaligirang pinili para sa pag-record ay dapat na may kaunting abala mula sa ingay sa labas upang ang audio na nakunan sa set ay angkop para sa pag-edit sa post-production. Dapat ding planuhin ng production team ang kanilang setup ng camera sa halip na umasa sa mga post-production technique upang makuha ang tunog.

Ang pagkakaroon ng plano at paglalaan ng oras upang pag-isipan ang mga bagay tulad ng paglalagay ng mikropono, lakas ng pagsasalita ng mga aktor, at iba pang mga salik ay titiyakin na ang lahat ng pangangailangan sa audio ay natutugunan sa panahon ng paggawa ng pelikula at maiwasan ang mga pagkagambala dahil ang mga pagkakamali ay hindi nakuha nang maaga sa pre-production.

Mga Tip para sa Paggawa ng Listahan ng Shot

Ang isang listahan ng shot ay isang mahalagang tool para sa anumang proyekto sa paggawa ng video. Binibigyang-daan ka nitong planuhin ang iyong mga kuha nang maaga at tiyaking nakukuha ang lahat ng kinakailangang footage. Kapag gumagawa ng isang listahan ng shot mayroong ilang mga tip na dapat mong tandaan upang matiyak na ang iyong listahan ay tumpak at komprehensibo. Tingnan natin ang ilan sa mga tip na ito at kung paano mo magagamit ang mga ito upang lumikha ng perpektong listahan ng kuha.

Plano para sa Saklaw

Kapag gumagawa ng listahan ng shot, mahalagang magplano para sa coverage. Isaalang-alang kung aling mga anggulo ng camera ang kakailanganin mong lumikha ng isang epektibong kuwento—malawak na kuha para sa malalaking eksena, katamtamang mga kuha upang makuha ang dalawa o tatlong karakter sa pag-uusap, mga over-the-shoulder shot na nagpapakita ng dalawang tao sa pag-uusap, o mga close-up na magpapakita detalye pati na rin ang mga damdamin. Tandaan din na kapag kumukuha ng mga dialogue sequence, gugustuhin mong subukan at kumuha ng kahit isang take sa bawat anggulo ng camera nang sa gayon ay mayroon kang footage na ie-edit nang magkasama sa susunod. Ang diskarteng ito ay tinatawag na 'cross-cutting' at tinitiyak na ang iyong video ay mukhang propesyonal.

Magandang ideya din na isipin ang mga uri ng lente na maaari mong gamitin kapag nagpaplano ng iyong listahan ng kuha. Sa mas mahabang lens makakapag-capture ka ng mas intimate moments habang ang paggamit ng wide-angle lens ay makakatulong sa pagkuha ng mas malalaking eksena na may higit pang mga detalye gaya ng crowd scenes o outdoor location. Ang pag-iisip nang maaga tungkol sa mga elementong ito sa panahon ng pre-production ay nakakatulong na matiyak na ang iyong video shoot ay tumatakbo nang maayos at mahusay kapag oras na upang simulan ang pag-roll ng camera!

Mga Ideya sa Brainstorm

Bago ka magsimulang gumawa ng iyong listahan ng kuha, mahalagang mag-brainstorm ng ilang ideya at isaalang-alang kung paano mo gustong iparating ang iyong kuwento nang biswal. Narito ang ilang tip na magagamit mo kapag nag-brainstorming ng mga ideya:

-Magsimula sa isang pangunahing balangkas ng kuwento ng video. Mag-brainstorm ng mga posibleng kuha na maaaring makatulong sa pagpapahayag ng kuwento.
-Bumalik sa isang hakbang at isaalang-alang kung paano makakaapekto ang pag-edit sa hitsura at pakiramdam ng iyong video. Ang pag-edit ay maaaring gumawa ng lahat ng pagkakaiba pagdating sa paghahatid ng epekto ng isang eksena o ang pinagbabatayan na damdamin ng isang kaganapan.
-Gumawa ng mga visual nang maaga na makakatulong na tukuyin ang bawat eksena. Gugustuhin mong gumawa ng mga sketch o diagram para sa bawat kuha na pinaplano mong isama sa iyong video para makatipid ka ng oras sa paggawa at mapanatili ang lahat sa track.
-Tiyaking isama ang mga anggulo ng camera para sa bawat kuha sa iyong listahan pati na rin ang anumang mga espesyal na epekto o iba pang mahahalagang detalye gaya ng liwanag, pag-grado ng kulay, at disenyo ng tunog.
-Mag-isip tungkol sa mga paraan upang isama ang malikhaing paggalaw ng camera sa iyong mga kuha, tulad ng paggamit ng drone o gimbal, pagsubaybay sa mga kuha gamit ang dolly setup, at pagdaragdag ng mabilis na paggalaw gamit ang mga jibs o slider.
-Isaalang-alang kung paano maaaring makaapekto ang iba't ibang oras ng araw sa ilang partikular na eksena — marahil kailangan ang footage sa gabi upang mailarawan nang sapat ang isang kapaligiran — at tiyaking isasaalang-alang mo ang mga elementong iyon sa iyong listahan ng kuha nang naaayon.

Gumamit ng isang Template

Ang isang listahan ng kuha ay mahalaga para sa lahat ng mga video production, dahil binabalangkas nito ang lahat ng mga kuha na kailangan mong makuha upang makumpleto ang video. Ang paglikha ng isa mula sa simula ay nakakaubos ng oras at hindi kailangan; mayroong iba't ibang mga template na available online na madaling hahayaan kang i-customize ang listahan sa iyong partikular na produksyon.

Kung nag-shoot ka para sa broadcast, maghanap ng mga partikular na listahan ng broadcast shot na nagbibigay-daan sa iyong tukuyin ang mga pangunahing elemento tulad ng mga anggulo ng camera, laki ng shot, direksyon (lateral o docking), resolution, deal at mga marka ng kulay. Tiyaking gumawa ka ng backup na kopya ng template para hindi mo na kailangang magsimulang muli kung may mali.

Para sa higit pang independiyenteng mga shoot tulad ng mga music video o paggawa ng pelikula, maghanap ng mga komprehensibong template na nakatuon sa pagtatanghal at komposisyon ng eksena. Tiyaking magdagdag ng mga karagdagang column na naglalarawan ng aksyon at pagganyak ng karakter sa loob ng bawat eksena – maaaring ito ay maiikling mga tala sa pag-uusap o mga paliwanag sa istilo ng komiks na maaaring makatulong kapag nagpaplano ng mga kumplikadong eksena na may maraming karakter sa mga ito. Sa wakas, ang pagtatalaga ng mga numero ng pahina sa anyo ng hanay ay ginagawang mas madali ang organisasyon kapag tumatalon sa pagitan ng mga pagkuha at mga eksena sa panahon ng produksyon.

Unahin ang Shots

Kapag gumagawa ka ng listahan ng kuha, mahalagang unahin ang iyong mga kuha ayon sa kahalagahan. Magsimula sa pamamagitan ng pagtukoy kung ang eksenang kinukunan mo ay mahalaga sa pagpapasulong ng kuwento o hindi. Kung oo, tiyaking nakatutok ang mga kuha na iyon at unahin ang mga kuha na maaaring alisin kung kinakailangan.

Susunod, isaalang-alang kung aling mga anggulo ang pinaka-epektibo sa paghahatid ng kuwento o mood na sinusubukan mong ilarawan sa iyong mga visual. Magpasya sa anumang kagamitan na maaaring kailanganin mo para sa mga espesyal na kuha at maglaan ng dagdag na oras para sa pag-set up at paghahanda ng bawat kuha bago magsimula ang paggawa ng pelikula.

Panghuli, isaisip ang mga hadlang sa oras at planuhin kung gaano katagal ang aabutin upang makamit ang bawat anggulo at masakop ang lahat ng pangunahing komposisyon nang hindi nag-aaksaya ng masyadong maraming oras. Sa pamamagitan ng pagpaplano nang maaga, mababawasan mo ang mga abala sa araw ng pagbaril, maiwasan ang pagmamadali kapag sinusubukang gumawa ng mga de-kalidad na visual at mananatiling mahusay sa mga pagsisikap ng iyong crew.

Maging marunong makibagay

Kapag gumagawa ng isang listahan ng shot, mahalagang maging flexible. Ang mga audience ay may iba't ibang kagustuhan at inaasahan pagdating sa video, kaya mahalagang isaalang-alang ang panlasa ng gustong demograpiko.

Ito ay kinakailangan upang maingat na timbangin ang lahat ng mga elemento ng storyboard at listahan ng shot upang lumikha ng isang maraming nalalaman produkto. Sa halip na ma-tether sa plano, ang mga gumagawa ng pelikula ay dapat tumingin sa pagkuha ng mga panganib at pagbabago sa buong proseso ng produksyon ng kanilang pelikula tulad ng gagawin ng isang artista sa anumang medium. Ang hindi pagdidikit sa isang itinakdang plano ay maaaring mahikayat ang mga gumagawa ng pelikula na gumuhit mula sa mga karanasan o natatanging mga pananaw na maaaring nakalimutan o nakalimutan dahil sa masikip na mga deadline o isang paunang itinakda na ideya.

Sa pamamagitan ng pananatiling kakayahang umangkop, maaaring manatiling malikhain ang mga gumagawa ng pelikula at posibleng sorpresahin ang nilalayong madla sa mga mahusay na pagkakagawa ng mga kuha na nagpapaganda ng mga epekto at pangkalahatang kasiyahan sa karanasan sa panonood. Ang pagpapanatiling bukas sa isip ay nakakatulong sa bawat indibidwal na kasangkot na lumago mula sa mga bagong pananaw na hindi maiiwasang maghahatid sa lahat ng kasangkot na mas malapit tungo sa pinahusay na pagkukuwento sa loob ng kanilang mga motion picture – na lumilikha ng mga nakikitang resulta para sa mga manonood ng sine sa pamamagitan ng hindi pa natukoy na mga creative na teritoryo para sa mga propesyonal sa paggawa ng video.

Konklusyon

Sa konklusyon, ang isang listahan ng shot ay isang mahalagang bahagi ng paggawa ng video. Nakakatulong ito upang matiyak na ang lahat ng kinakailangang mga kuha ay nakuha bago ang proseso ng paggawa ng pelikula opisyal na bumabalot. Gumagana ang listahan ng shot kasabay ng isang storyboard at/o script, na nagbibigay ng visual na sanggunian kung anong mga kuha ang kailangang kunin sa bawat pagkuha. Tinutulungan ng visual na mapa na ito ang lahat ng kasangkot sa proyekto na manatiling nakatutok at manatili sa track para maging maayos ang proseso ng pag-edit, nang walang kinakailangang karagdagang footage. Sa maraming anggulo ng camera at props na kasama sa maraming video sa mga araw na ito, makakatulong ang isang listahan ng kuha na matiyak na handa na ang lahat ng kailangan para sa huling hiwa para sa araw ng produksyon.

Kumusta, ako si Kim, isang ina at isang mahilig sa stop-motion na may background sa paggawa ng media at web development. Mayroon akong isang malaking hilig para sa pagguhit at animation, at ngayon ako ay sumisid muna sa mundo ng stop-motion. Sa aking blog, ibinabahagi ko sa inyo ang aking mga natutunan.