Kuwento: Ano Ito Sa Paggawa ng Pelikula At Bakit Ito Mahalaga?

ni kim Nai-update: Hunyo 26, 2022

storytelling ay isang mahalagang aspeto ng paggawa ng pelikula na magkakatulad ang lahat ng matagumpay na pelikula. Ito ay nagsasangkot ng paggamit pangunahing elemento tulad ng isang lagay ng lupa, katangian pag-unlad, tema, at Pag-uusap upang makabuo ng isang nakakahimok na salaysay. Kapag epektibong ginamit, maaari itong makahikayat at maakit ang mga manonood at maakay sila sa pagmamalasakit sa mga karakter ng pelikula at sa kanilang paglalakbay.

Upang maayos na maunawaan kung bakit mahalaga ang isang kuwento sa paggawa ng pelikula, kailangang maunawaan ang iba't ibang elemento na bumubuo sa isang kuwento:

• Plot
• Pag-unlad ng character
• Tema
• Salitaan

Kahulugan ng Kwento

Kuwento ay isang terminong ginamit upang ilarawan ang cinematic art form ng paglalahad ng mga kuwento sa pamamagitan ng audio-visual narrative. Isa ito sa mga pangunahing elemento ng paggawa ng pelikula, dahil nagsisilbi itong hawakan ang atensyon ng manonood habang naghahatid ng mensahe at sa huli ay nagdudulot ng epekto.

Sa kaibuturan nito, ang kuwento ay tungkol sa mga tauhan at pag-unawa sa kanilang mga paglalakbay habang nahaharap sila sa iba't ibang punto ng plot. Upang maisakatuparan ito, dapat kayanin ng mga storyteller makipag-ugnayan sa madla, lumikha ng mga mapagkakatiwalaang karakter at sitwasyon, maglabas ng emosyon sa mga manonood sa pamamagitan ng pagbuo ng mga plot point na nagpapanatili sa kanila ng hook, at sa huli ay nagbibigay ng resolusyon.

Ito ay trabaho ng isang filmmaker o script-manunulat upang bumuo ng isang paunang pakikipag-ugnayan sa kanyang madla sa pamamagitan ng pagsulat ng isang nakakaengganyo na balangkas na nagtatapos sa isa o higit pang nais na mga pelikula o palabas sa telebisyon (depende sa medium). Ang balangkas na ito ay dapat magsama ng kinakailangang impormasyon tulad ng mga detalye/setting ng kapaligiran, istraktura ng plot (pagpapakilala, build up, climax at resolution), mga subplot, character arc atbp., lahat ay nakaayos upang humantong sila sa isang kasiya-siyang konklusyon.

Nakakatulong ang pagkukuwento na hubugin ang ating pag-unawa sa katotohanan—binibigyan nito ang mga tao mula sa magkakaibang background ng pananaw sa mahihirap na paksa at mga tanong tungkol sa moral. Maaari naming gamitin ang mga kuwento para sa mga layunin ng libangan, ngunit ginagamit din namin ang mga ito para sa mga layuning pang-edukasyon - kung ito man ay pagpapaliwanag ng mahihirap na konsepto nang maikli o pagbibigay ng tapat na pagtingin sa mga isyu sa lipunan – ang mga kwento ay hindi kapani-paniwalang makapangyarihang mga tool na maaaring pukawin ang empatiya na pag-iisip sa loob ng mga manonood.

Pagkukuwento sa Paggawa ng Pelikula

Ang pagkukuwento sa paggawa ng pelikula ay isang gawaing nagbibigay-daan sa mga gumagawa ng pelikula na gumamit ng mga tool ng pelikula (mga visual, tunog, musika, mga karakter at kuwento) upang makagawa ng isang nakakahimok na salaysay. Ito ay isang anyo ng sining na pinagsasama-sama ang karamihan sa mga aspeto ng malikhain at teknikal na gawain upang bigyang-buhay ang mga karakter at kuwento sa malaking screen.

Mahalaga ang pagkukuwento sa paggawa ng pelikula dahil ito ang pangunahing elemento na tumutulong sa mga manonood na maging tunay na nalubog sa salaysay. Sa pamamagitan man ng paglikha ng mundong mapagkakatiwalaan o paglikha ng makapangyarihang emosyon sa pagitan ng mga karakter, mahusay na pagkukwento maaaring maakit ang mga manonood at dalhin sila sa isang hindi malilimutang paglalakbay. Sa pamamagitan ng paggawa ng makabuluhan at di malilimutang mga kuwento, ang mga gumagawa ng pelikula ay makakagawa ng pangmatagalang impresyon sa kanilang mga pelikula sa mga darating na taon.

Ang craft ng storytelling ay isinasaalang-alang ang maraming elemento ng paggawa ng pelikula tulad ng cinematography, acting, writing, editing at sound design. Sa pamamagitan ng paggamit ng mga elementong ito sa madiskarteng paraan, ang mga gumagawa ng pelikula ay makakagawa ng mga kwentong may layered na visual at mga salaysay na nakakaakit sa madla. Malaki ang kontribusyon ng magagandang kuwento sa pangkalahatang kasiyahan ng manonood dahil hindi lamang nila pinapayagan ang mga manonood na magkaroon ng mas kasiya-siyang karanasan sa sinehan ngunit tinutulungan din silang mas maunawaan ang kanilang sarili sa pamamagitan ng pagpapalalim ng kanilang pang-unawa sa mga ideyang ginalugad sa loob ng mga pelikula.

Ang Papel ng Kuwento sa Paggawa ng Pelikula

storytelling ay isang mahalagang bahagi ng paggawa ng pelikula mula pa noong simula ng sinehan. Ito ang tool na nagpapahintulot sa mga gumagawa ng pelikula na lumikha ng isang emosyonal na koneksyon sa madla at bigyang buhay ang kanilang pananaw. Ang pagkukuwento ay ang proseso ng paggawa ng isang narrative arc na humahantong sa mga manonood sa isang emosyonal na paglalakbay.

Sa artikulong ito ay tutuklasin natin ang papel ng kuwento sa paggawa ng pelikula at kung bakit ito ay napakahalaga.

Pagpapahusay ng Mga Visual

Ang kwento sa paggawa ng pelikula ay isang mahalagang aspeto ng immersing audience sa iyong trabaho. Ang pagsasama ng isang makapangyarihan at kaakit-akit na kuwento ay maaaring lubos na mapahusay ang epekto ng mga visual at makakatulong na mas maakit ang mga manonood sa iyong mundo. Mga istruktura ng kwento ay ginagamit ng mga manunulat upang matiyak na ang kanilang mga karakter ay may mahusay na tinukoy na mga arko, na may makapangyarihang simula, gitna, at wakas.

Ang pakinabang sa mga gumagawa ng pelikula ay mayroon kang isa pang layer upang hayagang gamitin ang iyong mga larawan at tunog upang maakit ang mga manonood sa mga natatanging paraan. Sa pamamagitan ng paggamit mga diskarte sa pag-edit tulad ng mga tugmang kuha ng aksyon, mga cutaway ng diyalogo o kapaligiran, pacing atbp., ang mga gumagawa ng pelikula ay maaaring kumuha ng mahusay na pagkakagawa ng kuwento na mayroon nang mahusay na inilatag na istraktura at gawin itong mas cinematic. Halimbawa, kung mayroon kang a pelikula tungkol sa paghahanap ng matagal nang nawawalang kamag-anak sa Europe pagkatapos ay maaari kang gumamit ng mga eksena mula sa bawat lokasyon upang pagandahin ang narrative arc habang ginalugad nila ang kontinente sa pagtugis sa kanilang mahal sa buhay.

Ang mga elementong ito ay nagtutulungan nang magkakasabay upang lumikha ng isang nakakaengganyong karanasan sa panonood para sa mga madla. Bukod pa rito, ang mga kuwento ay nagsisilbing inspirasyon para sa mga malikhaing kuha at anggulo ng camera para sa mga direktor. Sa napakaraming natatanging visual na pahiwatig na direktang hinango mula sa mga plotline ng mga kuwento, natural na nakikita ng mga manonood ang ilang partikular na iconic na imahe kapag nanonood ng pelikula o palabas sa TV – mga sandali tulad ng Blaster fight ni Han Solo laban kay Greedo or Malaking pagsisiwalat ni Darth Vader sa pagtatapos ng "Star Wars IV: A New Hope." Ang mga sandaling tulad nito ay nananatili sa ating isipan nang matagal pagkatapos ng panonood dahil ang mga ito ay nakatali sa makapangyarihang mga konsepto ng pagkukuwento na emosyonal na tumutunog sa atin nang hindi natin namamalayan.

Dapat pag-isipan ng mga naghahangad na filmmaker kung paano nila maisasama ang mga diskarteng ito sa kanilang mga gawa sa pamamagitan ng paglikha ng mga di malilimutang larawan sa pamamagitan ng pagpaplano nang maaga sa pamamagitan ng pagmamapa ng mga kuha ayon sa mga eksena at listahan ng mga kuha bago pa man – na hahantong sa isang emosyonal na nakaka-engganyong trabaho na nagpapanatili sa mga tao na nakatuon at namuhunan hanggang sa ito ay huling frame!

Paggawa ng Emosyonal na Koneksyon sa Audience

storytelling ay palaging isang mahalagang bahagi ng proseso ng paggawa ng pelikula, dahil ito ang nag-uugnay sa damdamin ng manonood sa isang pelikula. Sa pamamagitan ng pagkukuwento, makakagawa tayo ng mga karakter na kumokonekta sa puso at isipan ng ating mga manonood at magpaparamdam sa kanila na namuhunan sila sa kuwento.

Ang pagkukuwento ay nagbibigay-daan din sa amin na magsabi ng mas malaking mensahe kaysa sa simpleng paglalahad ng mga katotohanan – ito ay tungkol sa paggawa ng isang nakakaengganyong salaysay na may makabuluhang konteksto. Sa pamamagitan ng pagpapahintulot sa amin na galugarin ang mga kumplikadong tema sa mga nakakahimok na paraan, ang pagkukuwento ay nagbibigay sa amin ng isang mahusay na tool para sa pagpapahayag ng aming mensahe o pagbibigay-inspirasyon sa aming madla.

Ang pagkukuwento ay hindi lamang nakakatulong na maakit ang mga tao sa iyong pelikula, ngunit nakakatulong din itong magbigay ng kahulugan sa bawat eksena upang natural itong dumaloy mula sa isang sandali hanggang sa susunod. Nagbibigay-daan ito sa amin bilang mga filmmaker na bumuo ng kumpletong emosyonal na paglalakbay na nag-uugnay sa aming mga manonood sa maraming antas – hindi lang nila pinapanood ang pelikula kundi maranasan ito. Sa huli, sa pamamagitan ng pagkukuwento sa paggawa ng pelikula ay makakagawa tayo ng emosyonal na koneksyon sa ating madla sa pamamagitan ng paglalahad ng mga kuwento tunay na damdamin at lalim.

Pagtatatag ng mga Tauhan at Salungatan

Ang mga pelikula ay isang anyo ng sining na nagbibigay-buhay sa mga tauhan at kwento. Ang mga malalakas na karakter ay nangangailangan ng isang nakakahimok na kuwento na nagbibigay sa kanila ng isang bagay upang ipaglaban. Pagtatatag ng isang salungatan ay isang mahalagang hakbang sa paglikha ng mga mapagkakatiwalaan at dynamic na mga character, ngunit hindi ito palaging madali.

Ang mahusay na pagkukuwento ay nagsasangkot ng paglikha ng mga kapani-paniwalang pangyayari kung saan ang pangunahing tauhan ay kailangang pagtagumpayan ang kanilang tunggalian upang magtagumpay. Maaaring mangahulugan ito ng pagharap sa kanilang mga takot, pagkamit ng mga layunin o paggawa ng mahihirap na desisyon, ngunit anuman ang hamon, kailangan itong maging relatable at nakakaengganyo para sa madla. Structured storytelling techniques tulad ng flashback sequence, voiceover dialogue at montage sequence makakatulong sa iyo na i-highlight ang pinakamahahalagang sandali ng pagbuo ng karakter o pagbuo ng tensyon nang hindi halata o napakalaki.

Gamit ang mga detalye tulad ng impormasyon sa likod ng kuwento at mga anekdota ay maaari ding makatulong na ipakita sa audience na talagang umiiral ang mga karakter na ito sa pamamagitan ng pagbibigay ng mas malalim na insight sa kanilang mga nakaraang karanasan o motibasyon. Ang pagbuo ng mga elementong ito ay nangangailangan ng maingat na pag-iisip at pagsasaalang-alang upang ang iyong kwento ay magbukas sa isang organikong paraan na may katuturan kapwa sa emosyonal at sa pagsasalaysay. Mahalaga rin itong tandaan huwag masyadong mamigay kaagad – Panatilihin ang gusto ng iyong audience habang binibigyan pa rin sila ng sapat na oras upang mamuhunan sa kung ano ang nangyayari sa screen!

Ang Mga Pangunahing Elemento ng Pagkukuwento

storytelling ay isang mahalagang bahagi ng paggawa ng pelikula, na nagbibigay ng istraktura at konteksto para sa aksyon na ipinapakita sa screen. Ang kwento ay ang gulugod ng isang pelikula at ang tagumpay nito ay nakasalalay sa dalawang pangunahing elemento: kaayusan at nilalaman.

Ang istruktura ay ang pangkalahatang balangkas kung saan ang impormasyon, mga karakter at mga kaganapan ay inayos. Ito ay karaniwang tinutukoy bilang istraktura ng pagkilos at binubuo ng limang pangunahing bahagi: ang pagpapakilala, tumataas na aksyon, rurok, pagbagsak ng aksyon at paglutas. Ang bawat elemento ay nagsisilbing mag-set up ng salungatan o tensyon sa pagitan ng mga character o sa loob ng kanilang kapaligiran, na nagbibigay-daan sa kuwento na umunlad sa pamamagitan ng narrative arc nito.

Ang nilalaman ang pumupuno sa balangkas na ito - kabilang dito ang mga tauhan, tema, punto ng plot at maging ang diyalogo. Kung paano magkatugma ang mga elementong ito ay magkakaroon ng epekto sa kung paano nakikita ng isang manonood ang kwentong sinasabi; dapat isaalang-alang ang lahat kapag gumagawa ng script ng pelikula. Bilang karagdagan sa pagbibigay ng mga redemptive arc o moral lesson sa mga fiction na pelikula, dapat ding tama ang nilalaman kapag nakikitungo sa isang non-fiction. proyekto; dito ang mga totoong kwento ay sinasabi sa pamamagitan ng mga panayam na ibinigay ng mga kalahok na direktang kasangkot kumpara sa mga fictionalized na account.

Sa anumang proyekto ng pelikula, mahalaga na ang parehong istraktura at nilalaman ay nagtutulungan nang maayos para sa maximum na epekto; kung wala ang alinman sa kuwento ay maaaring kulang sa lalim o hindi makapaghatid ng tumpak na paglalarawan ng paksa nito. Ito ang dahilan kung bakit nag-aalok ang pagkukuwento ng isang mahalagang bahagi ng paggawa ng pelikula - kapag ginawa nang maayos, makakatulong ito na gawing makabuluhan ang tila hindi nauugnay na footage na nagbibigay-aliw sa mga manonood habang nagbibigay din ng kaalaman sa kanila sa mga bagong paraan.

Ang Kapangyarihan ng Storytelling

storytelling ay isa sa mga pinakamakapangyarihang mga tool sa cinematic arts. Sa pamamagitan ng pagkukuwento, ang isang gumagawa ng pelikula ay maaaring makahikayat ng damdamin, mahikayat ang mga manonood, at dalhin sila sa ibang mundo. Ang kapangyarihan ng pagkukuwento ay nakasalalay sa paraan ng pag-uugnay nito sa mga manonood sa mga karakter at sa kanilang paglalakbay.

Sa artikulong ito, tutuklasin natin kung ano ang pagkukuwento sa paggawa ng pelikula at bakit ito napakahalaga:

Kumokonekta sa Audience

Ang pakikipag-ugnayan sa mga manonood sa pamamagitan ng pagkukuwento ay isa sa mga pangunahing dahilan kung bakit ginagamit ng mga gumagawa ng pelikula ang pagkukuwento sa paggawa ng pelikula. Sa pamamagitan ng pagkukuwento, maaaring maakit ng mga gumagawa ng pelikula ang mga manonood sa elemento ng kuwento at tulungan silang gawin ito tunay na konektado sa mga karakter nito at sa kanilang mga pakikibaka. Ang isang mahusay na mananalaysay ay maaaring panatilihin ang mga manonood na patuloy na namumuhunan sa kung ano ang kanilang pinapanood, na ginagawang mas mahirap para sa madla na lumingon sa malayo at nagiging sanhi ng kanilang emosyonal na kalakip sa ilang mga karakter o arko.

Bilang resulta, sa pamamagitan ng kapangyarihan ng pagkukuwento ay dumarating ang isang pakiramdam ng tunay na pakikipag-ugnayan sa manonood ng sine, pati na rin ang materyal na sumasaklaw sa mas malalaking ideya na higit pa sa kung ano ang nangyayari sa screen.

Magagamit din ang pagkukuwento pataasin ang damdamin, dahil binibigyang-daan nito ang mga manonood na mahulaan kung ano ang maaaring mangyari sa mga paparating na eksena pati na rin mag-explore ng mas kumplikadong mga isyu tulad ng interpersonal na dinamika sa loob ng mga grupo o iba pang mga senaryo na kinasasangkutan ng maraming karakter. Ang emosyonal na koneksyong ito na nilikha ng epektibong pagkukuwento ay humuhubog sa kung ano ang reaksyon ng mga manonood hindi lamang sa panahon ng pelikula kundi pati na rin ang mga post-credit, na nagbibigay-daan sa mga gumagawa ng pelikula na magbahagi ng mga kuwento tungkol sa anumang paksa sa ilalim ng anumang uri ng emosyonal na tono.

Gaano man ka-unpredictable o convoluted ang plot ng isang pelikula, ang ating tugon ay kadalasang tinutukoy ng pangunahing paraan ng komunikasyong ito gamit ang parehong mga visual at dialogue. Bilang karagdagan sa pagbibigay ng paglilinaw sa kahalagahan ng isang kaganapan, itinatanim din nito ang mga damdamin sa isip na nakakatulong na gawing mas epic o trahedya ang mga karanasan sa panonood—lahat dahil sa kapangyarihan ng isang mahusay na mananalaysay sa mga damdamin ng isang manonood.

Pagkuha ng Atensyon

storytelling ay isang makapangyarihang kasangkapan para sa mga gumagawa ng pelikula upang makuha ang atensyon ng kanilang madla at pukawin ang damdamin. Tinutulungan ng mga kuwento ang manonood na maunawaan at makiramay sa mga tauhan, makapaghatid ng mga makabuluhang kuwento, at makabuo ng emosyonal na koneksyon sa tagapagkuwento. Ang mahusay na pagkukuwento ay may kapangyarihang gumawa ng mga manonood may nararamdaman – maging iyon ay kagalakan, sakit, kalungkutan, o pagtataka – at baguhin ang mga indibidwal sa pamamagitan ng pagtuturo ng mahahalagang aral. Sa pamamagitan ng matingkad na mga diskarte sa pagkukuwento tulad ng mga tauhan, diyalogo, sinematograpiya, salungatan at resolusyon – bukod sa iba pang mga tool – nagagawa ng mga gumagawa ng pelikula na pukawin ang mga imahinasyon ng kanilang madla sa pamamagitan ng pagbibigay ng kakaibang salaysay sa buhay sa screen.

Pagkuha ng Atensyon
Ang pinakamahalagang aspeto ng pagkukuwento ay ang paglikha ng isang malakas na pambungad na makaakit kaagad sa iyong mga manonood. Ginagawa ito sa pamamagitan ng pag-akit sa mga pandama ng iyong madla sa pamamagitan ng mga visual o soundscape – na nagbibigay-daan sa kanila na maakit sa mundo sa pamamagitan ng mga mata ng gumagawa ng pelikula. Bukod pa rito, ang panunukso ng mga elemento ng pagbuo ng karakter ay maaaring makapagparamdam sa iyong manonood na mausisa tungkol sa kung ano ang naghihintay sa paglalakbay ng iyong kuwento. Maraming mga gumagawa ng pelikula ang madalas na bumubuo ng kanilang mga kuwento gamit ang ni Joseph Campbell paglalakbay ng bayani framework na nakatuon sa paggamit ng mga espesyal na epekto sa loob ng mga natural na kapaligiran na maaaring magpapataas ng nakaka-engganyong karanasan para sa mga manonood. Bukod pa rito ay nagpapakilala ng tensyon sa pamamagitan ng mga montage o pagkabigla ay nagpapakita ay maaaring panatilihin ang mga manonood sa gilid sa kabuuan ng isang buong pelikula - iniiwan silang humihingi ng higit pa kapag oras na para sa pagsasara.

Lumilikha ng Pangmatagalang Epekto

storytelling ay isa sa mga pinakamakapangyarihang tool na ginagamit ng mga gumagawa ng pelikula upang maiparating ang mga ideya, pukawin ang mga emosyon, at lumikha ng mga pangmatagalang impression sa isipan ng mga manonood. Maaaring magkaroon ng maraming anyo ang mahusay na pagkukuwento, kabilang ang mga dokumentaryo, drama, komedya, horror film, musikal at animation. Ang isang screenplay ay naglalaman ng plotline at istruktura ng isang plot ng pelikula na gustong sabihin ng isang filmmaker.

Kapag ginawang mabuti, ang epektibong pagkukuwento ay nagbibigay-daan sa mga gumagawa ng pelikula na maakit ang pakiramdam ng imahinasyon at damdamin ng manonood sa mas malalim na antas. Nagbibigay-daan ito sa kanila na lumikha ng mga makabuluhang narrative arc at artistikong visual na pumukaw ng malakas na emosyon sa mga taong nanonood sa kanila. Sa pamamagitan ng mabisang pamamaraan ng pagkukuwento tulad ng diyalogo, pagbuo ng karakter at visual effect, maaaring dalhin ng mga filmmaker ang mga manonood sa mga mapagkakatiwalaang mundo ng pantasya na may mga kapana-panabik na storyline na nag-e-explore ng mga tema tungkol sa kalikasan ng tao o mga kontemporaryong kaganapan.

Nagsisilbi rin ang pagkukuwento ng praktikal na layunin para sa mga gumagawa ng pelikula na naglalayong makuha ang atensyon ng madla o pataasin ang mga manonood para sa kanilang mga paggawa ng pelikula. Sa pamamagitan ng paghahatid ng mga nakaka-engganyong kwento na may nakakahimok na mga karakter at nakakaakit na mga storyline, nakakaakit sila ng mas maraming manonood na handang mamuhunan nang emosyonal sa kanilang mga proyekto. Sa huli sa pamamagitan ng matagumpay na paglikha ng pangmatagalang epekto sa pamamagitan ng mapang-akit na pagkukuwento ng mga gumagawa ng pelikula ay lumikha ng mga potensyal na pagkakataon para sa tagumpay sa pananalapi sa mga tuntunin ng box office hit o streaming media networks acquisitions.

Konklusyon

Kuwento ay ang gulugod ng anumang pelikula at ito ang pinakamahalagang bahagi ng proseso ng paggawa ng pelikula. Ito ay kung paano kumonekta ang madla sa pelikula, sa mga karakter nito, at tinutulungan silang mamuhunan sa aksyon at damdamin nito. Ang isang kuwento ay nagsisilbing gabay para sa mga manonood, na nagbibigay-daan sa kanila na tumuon sa kung ano ang pinakamahalaga at maranasan ang paglalakbay na hatid ng bawat eksena.

Napag-usapan na namin ang lahat ng dapat malaman tungkol sa kwento sa paggawa ng pelikula. Mula sa kung ano ito ay sa bakit ito mahalaga, napag-usapan na natin ang mga pangunahing kaalaman nito. Ang isang kaakit-akit na kuwento ay magbibigay ng nakaka-engganyong karanasan para sa iyong madla at lilikha ng mga pangmatagalang alaala na nagpapanatili sa pag-uusap ng lahat kahit na matapos ang pelikula.

Sa huli, kapag sumulat ka ng isang kuwento para sa pelikula, dapat itong umikot sa paglikha ng isang salaysay na umaakit sa mga manonood mula simula hanggang katapusan. Ang isang mahusay na kuwento ay dapat na makapagtatag ng malinaw na mga layunin at magkaroon ng isang pangunahing tauhan na may mga maiuugnay na pakikibaka - lahat ng ito ay humahantong sa isang emosyonal na kasiya-siyang konklusyon o kabayaran sa isang punto sa kanilang paglalakbay. Maingat na pagsasaalang-alang sa paggawa ng iyong kuwento ay maaaring mangahulugan ng pagkakaiba sa pagitan ng tagumpay at kabiguan sa paggawa ng pelikula.

Kumusta, ako si Kim, isang ina at isang mahilig sa stop-motion na may background sa paggawa ng media at web development. Mayroon akong isang malaking hilig para sa pagguhit at animation, at ngayon ako ay sumisid muna sa mundo ng stop-motion. Sa aking blog, ibinabahagi ko sa inyo ang aking mga natutunan.