Stop motion animatie: wat is het?

door Joost | Laatste update: 20 June 2022
Ik schrijf deze artikelen met veel plezier voor mijn lezers, jullie. Ik accepteer geen betaling voor het schrijven van reviews, mijn mening over producten is die van mijzelf, maar als je mijn aanbevelingen nuttig vindt en je uiteindelijk iets koopt via een van de links kan ik daar mogelijk een commissie over ontvangen.

Stop-motionanimatie bestaat nog steeds, en je hebt het waarschijnlijk gezien in commercials of enkele van de meest populaire films, zoals die van Tim Burton Corpse Bride (2015) of zijn beroemdste film, De nachtmerrie voor kerst (1993).

Je bent waarschijnlijk gefascineerd door stop-motion-personages, zoals Victor en Victoria uit Corpse Bride.

De 'dode' personages komen prachtig tot leven in de film en hun acties zijn zo realistisch dat een ongetraind oog niet eens zou beseffen dat de hele film stop-motionanimatie is.

Sterker nog, mensen die niet bekend zijn met animatietechnieken zien stop motion vaak over het hoofd.

Wat is stop motion animatie?

Op het meest basale niveau is stop-motionanimatie een vorm van 3D-animatie waarbij de figuren, kleimodellen of poppen in de gewenste positie worden geplaatst en vele malen worden gefotografeerd. Wanneer beelden snel worden afgespeeld, laat het het oog denken dat de poppen alleen bewegen.

In de jaren 80 en 90 zagen populaire series zoals Wallace en Gromit gedijen. Deze shows zijn culturele juweeltjes die net zo geliefd zijn als soapseries en tv-komedies.

Playmobil petting zoo stop motion
Playmobil petting zoo stop motion

Maar wat maakt ze zo aantrekkelijk en hoe worden ze gemaakt?

Dit artikel is een inleidende gids voor stop-motionanimatie, en ik zal je vertellen hoe dit type animatie wordt gedaan, hoe karakters worden ontwikkeld, en bespreek enkele technische details.

Wat is stop motion animatie?

Stop motion animatie is een "techniek voor het maken van fotografische films waarbij een object voor een camera wordt bewogen en vele malen wordt gefotografeerd."

Stop motion, ook bekend als stopframe, is een animatietechniek om een ​​fysiek gemanipuleerd object of personage uit zichzelf te laten bewegen.

Maar er komt veel meer bij kijken, want het is eigenlijk een kunstvorm die zoveel verschillende kunstvormen en technologieën gebruikt.

Er is echt geen limiet in termen van hoe creatief je kunt zijn als animator. Je kunt elk type klein voorwerp, speelgoed, poppetje of figuur van klei gebruiken om je gietvorm en decor te creëren.

Dus, om samen te vatten, stop-motion is een animatietechniek waarbij levenloze objecten of karakters tussen frames worden gemanipuleerd en het lijkt alsof ze bewegen. Het is een 3D-vorm van animatie waarbij de objecten in realtime lijken te bewegen, maar het zijn eigenlijk gewoon foto's die worden afgespeeld.

Het object wordt in kleine stappen tussen afzonderlijk gefotografeerde frames verplaatst, waardoor de illusie van beweging ontstaat wanneer de reeks frames als een continue reeks wordt afgespeeld.

Het idee van beweging is niets meer dan een illusie omdat het slechts een filmtechniek is.

Poppetjes en figuurtjes worden door mensen bewogen, gefotografeerd en razendsnel afgespeeld.

Poppen met beweegbare gewrichten of figuren van klei worden vaak in stop-motion gebruikt vanwege hun gemakkelijke herpositionering.

Stop-motionanimatie met plasticine wordt klei-animatie of "klei-mation" genoemd.

Niet alle stop-motion vereist figuren of modellen; veel stop-motionfilms kunnen betrekking hebben op het gebruik van mensen, huishoudelijke apparaten en andere dingen voor een komisch effect.

Stop-motion met behulp van objecten wordt soms aangeduid als: object animatie.

Soms wordt stop-motion ook wel stop-frame-animatie genoemd omdat elke scène of actie frame voor frame door foto's wordt vastgelegd.

Het speelgoed, dat de acteurs zijn, wordt fysiek tussen de frames verplaatst om de illusie van beweging te creëren.

Sommige mensen noemen deze animatiestijl stop-frame-animatie, maar het verwijst naar dezelfde techniek.

speelgoed acteurs

De karakters in stop-motion zijn speelgoed, geen mensen. Ze zijn meestal gemaakt van klei, of ze hebben een ankerskelet bedekt met andere flexibele materialen.

Natuurlijk heb je ook de populaire speelgoedfiguurtjes.

Dat is dus het belangrijkste kenmerk van stop-motion: de personages en acteurs zijn geen mensen, maar eerder levenloze objecten.

In tegenstelling tot live-actiefilms, heb je levenloze 'acteurs', geen mensen, en ze kunnen echt elke vorm aannemen.

Het speelgoed dat in stop-motionfilms wordt gebruikt, is moeilijk te 'regisseren'. Als animator moet je ze laten bewegen, dus het is een tijdrovende bezigheid.

Stel je voor dat je elk gebaar moet maken en het beeldje na elk frame moet vormen.

Live-action stop-motion met menselijke acteurs bestaat ook, maar het heet pixilatie. Dat is echter niet waar ik het vandaag over heb.

Soorten stop-motion

Toch wil ik de verschillende soorten stop-motionanimatie met u delen, zodat u ze allemaal kent.

Geschiedenis van stop-motion

De eerste stop-motionanimatie ging over het leven in een speelgoedcircus. De animatie heette Het Humpty Dumpty Circus, en het werd in 1898 geanimeerd door J. Stuart Blackton en Albert E. Smith.

Je kunt je de opwinding voorstellen die mensen voelden toen ze speelgoedvoorwerpen op het scherm 'bewogen'.

Later, in 1907, maakte J. Stuart Blackton nog een stop-motionfilm met dezelfde animatietechniek genaamd Het spookhotel.

Maar dit alles was alleen mogelijk dankzij de vooruitgang in camera's en fotografietechnieken. Dankzij de betere camera's konden filmmakers de framesnelheid wijzigen en ging het werk sneller vooruit.

Een van de bekendste pioniers van stop-motion was Wladyslaw Starewicz.

Tijdens zijn carrière heeft hij veel films geanimeerd, maar zijn meest unieke werk heette Lucanus Cervus (1910), en in plaats van handgemaakte poppen gebruikte hij insecten.

Nadat hij de weg had gebaand, begonnen animatiestudio's steeds meer stop-frame films te maken, wat een enorm succes werd.

Dus het gebruik van stop-motion werd tot het begin van het Disney-tijdperk de beste manier om animatiefilms te maken.

Bekijk deze coole Vox-video om meer te weten te komen over de geschiedenis van stopanimatie:

King Kong (1933)

In het jaar 1933, king Kong was veruit de populairste stop-motionanimatie ter wereld.

Beschouwd als een meesterwerk van zijn tijd, bevat de animatie kleine articulerende modellen die zijn ontworpen om op echte gorilla's te lijken.

Willis O'Brien had de leiding over de productie van de film en hij is een echte pionier op het gebied van stop-motion.

De film is gemaakt met behulp van vier modellen gemaakt van aluminium, schuim en konijnenbont om op een echt dier te lijken.

Toen was er een eenvoudig lood- en pelsarmatuur dat vrijwel werd vernietigd tijdens het filmen van die scène van King Kong die uit het Empire State Building valt, wat een van de coolste scènes is, moet ik toegeven:

Hoe stop-motion wordt gemaakt

Als je bekend bent met handgetekende 2D-animaties, zoals de vroegste Disney-animaties, zul je je de eerste herinneren Mickey Mouse cartoons.

De illustratie, getekend op papier, "kwam tot leven" en bewoog. Een stop-motion animatiefilm is vergelijkbaar.

Je vraagt ​​je waarschijnlijk af: hoe werkt stop-motion?

Welnu, in plaats van die tekeningen en digitale kunstwerken gebruiken moderne animators kleifiguren, speelgoed of andere poppen. Met behulp van stop-motiontechnieken kunnen animators levenloze objecten op het scherm tot leven brengen.

Dus, hoe wordt het gemaakt? Zijn de poppen op de een of andere manier verplaatst?

Eerste, de animator heeft een camera nodig om van elk frame foto's te maken. In totaal worden er duizenden foto's gemaakt. Vervolgens wordt de fotografie afgespeeld, zodat het lijkt alsof de personages bewegen.

In werkelijkheid zijn poppen, kleimodellen en andere levenloze objecten: fysiek verplaatst tussen frames en gefotografeerd door de animators.

De figuren moeten dus worden gemanipuleerd en in de perfecte positie worden gegoten voor elk afzonderlijk frame.

De animator maakt duizenden foto's voor elke opname of scène. Het is geen lange video, zoals veel mensen lijken te denken.

Een stop-motionfilm wordt met een camera opgenomen door foto's te maken.

Vervolgens worden stilstaande beelden afgespeeld met verschillende snelheden en framesnelheden om de illusie van beweging te creëren. Meestal worden de beelden in een hoog tempo afgespeeld om deze illusie van voortdurende beweging te creëren.

Dus eigenlijk wordt elk frame één voor één vastgelegd en vervolgens snel afgespeeld om de indruk te wekken dat de personages bewegen.

De sleutel tot het succesvol vastleggen van de beweging op de camera is om uw figuren in kleine stappen te verplaatsen.

Je wilt de positie niet volledig veranderen, anders zal de video niet vloeiend zijn en zullen de bewegingen niet natuurlijk lijken.

Het mag niet duidelijk zijn dat uw objecten handmatig tussen frames worden gemanipuleerd.

Stop-motion vastleggen

Vroeger werden filmcamera's gebruikt om de frames vast te leggen voor stop-motionanimatie.

De uitdaging was dat een animator het werk pas kon zien als de film eenmaal was verwerkt, en als iets er niet goed uitzag, moest de animator helemaal opnieuw beginnen.

Kun je je voorstellen hoeveel werk er destijds is gestoken in het maken van stop-frame-animaties?

Tegenwoordig is het proces vloeiender en eenvoudiger.

In 2005 koos Tim Burton ervoor om zijn stop-motion animatiefilm op te nemen Corpse Bride met een DSLR-camera.

Tegenwoordig hebben bijna alle DSLR-camera's een liveweergavefunctie, wat betekent dat de animator een voorbeeld kan zien van wat ze door de lens opnemen en de opnamen indien nodig opnieuw kan maken.

Is stop motion hetzelfde als animatie?

Sneeuwwitte 2D-animatie versus stop-motionanimatie

Hoewel stop-motion vergelijkbaar is met wat we kennen als traditionele animatie, is het niet helemaal hetzelfde. De films zijn heel anders.

Sneeuwwitje (1937) is een voorbeeld van 2D-animatie, terwijl films als paranormaal (2012) en Coraline (2009) zijn bekende stop-motionfilms.

Traditionele animatie is 2D, stop motion is 3D.

Stop-motion wordt ook frame voor frame opgenomen, zoals klassieke 2D-animatie. De frames worden in volgorde geplaatst en vervolgens afgespeeld om stop-motion te creëren.

Maar, in tegenstelling tot 2D-animatie, zijn de personages niet met de hand getekend of digitaal geïllustreerd, maar eerder gefotografeerd en omgezet in prachtige 3D levensechte acteurs.

Een ander verschil is dat elk animatieframe afzonderlijk wordt gemaakt en vervolgens wordt afgespeeld met een snelheid van 12 tot ongeveer 24 frames per seconde.

Animatie wordt tegenwoordig digitaal gemaakt en dan meestal op een bestaande filmrol geplaatst waar speciale effecten worden gecreëerd.

Hoe stop-motion figuren worden gemaakt

In het belang van dit artikel concentreer ik me op het maken en gebruiken van levenloze acteurs en speelgoed voor animatie. In het volgende gedeelte kunt u over materialen lezen.

Als je films hebt gezien zoals Fantastic Mr Fox, weet je dat de 3D-personages gedenkwaardig en vrij uniek zijn. Dus, hoe worden ze gemaakt?

Hier is een overzicht van hoe stop-motion-personages worden gemaakt.

Materialen

Er zijn twee basismanieren om stop-motionfiguren te maken. Bijna alle materialen die je nodig hebt, zijn verkrijgbaar bij handwerkwinkels of online.

Sommige basishandgereedschappen zijn vereist, maar voor beginners kunt u minimale materialen en gereedschappen gebruiken.

Stop-motionkarakters van klei of plasticine

Het eerste type model is gemaakt met klei of plasticine. Bijvoorbeeld, Chicken Run karakters zijn gemaakt van klei.

Je hebt wat kleurrijke boetseerklei nodig. Je kunt de poppen in elke gewenste vorm kneden.

Aardman Animations staat bekend om zijn speelfilms in Claymation-stijl.

Hun creatieve kleimodellen zoals Shaun het Schaap lijken op echte dieren, maar ze zijn volledig gemaakt van plasticine klei.

Vraagt ​​u zich af waarom kan claymation zo eng lijken?

Anker karakter

Het tweede type is het armatuurmodel. Deze stijl van beeldje is gemaakt met een metalen draadankerskelet als basis.

Vervolgens is het bedekt met dun schuimmateriaal, dat als spier voor je pop fungeert.

De draadarmatuurpop is een favoriet in de branche omdat de animator de ledematen beweegt en de gewenste poses vrij eenvoudig creëert.

Ten slotte kun je het bedekken met boetseerklei en kleding. Je kunt poppenkleertjes gebruiken of je eigen kleding maken van stof.

Uitsparingen van papier zijn ook populair en ideaal voor het maken van achtergronden en decorstukken.

Betaalpagina hoe stop-motionkarakters te ontwikkelen en geef het een keer te proberen.

Speelgoed voor stop-motionanimatie

Voor beginners of kinderen kan het maken van stop-motion net zo eenvoudig zijn als het gebruik van speelgoed.

Speelgoed zoals LEGO-figuren, actie figuren, poppen, poppen en knuffels zijn perfect voor eenvoudige stop-motionanimatie. Als je een beetje creatief bent en buiten de gebaande paden kunt denken, kun je elk type speelgoed voor je film gebruiken.

Mensen gebruiken graag LEGO omdat je elke vorm of vorm kunt bouwen, en laten we eerlijk zijn, het samenstellen van de blokken is best leuk.

Een van de beste speelgoed voor kinderen en beginners zijn de Stikbot Zanimation Studio speelgoed dat als bouwpakketten wordt geleverd, compleet met beeldjes en een achtergrond.

Stikbot Zanimation Studio met huisdier - Inclusief 2 Stikbots, 1 Horse Stikbot, 1 telefoonstandaard en 1 omkeerbare achtergrond voor stop motion

(bekijk meer afbeeldingen)

Als je speelgoed gebruikt, kan het wat moeilijker zijn om de gezichtsuitdrukkingen perfect te krijgen, maar als je je aan claymation houdt, kun je je personages de gezichtsuitdrukking geven die je wilt.

Draadarmatuurpoppen zijn altijd een goede optie omdat ze gemakkelijk te verplaatsen zijn. Je kunt de ledematen gemakkelijk vormen en de poppen zijn flexibel.

Je kunt zelfs kleurrijke snoepjes gebruiken om korte stop-motionvideo's of films te maken. Bekijk deze tutorial en zie hoe eenvoudig het is:

Veelgestelde vragen over stop-motion

Er valt zoveel te leren over stop-motionanimatie. Hier zijn enkele populaire vragen en antwoorden om de vragen te beantwoorden die iedereen zich afvraagt.

Wat is uitgesneden animatie?

Mensen denken vaak dat uitgesneden animatie geen stop-motion is, maar dat is het eigenlijk wel.

Stop-motionanimatie is het algemene genre en uitgesneden animatie is een animatievorm uit dit genre.

In plaats van 3D-armatuurmodellen te gebruiken, worden platte karakters van papier, stof, foto's of kaarten als acteurs gebruikt. De achtergronden en alle personages worden uit deze materialen gesneden en vervolgens als acteurs gebruikt.

Dit soort platte poppen zijn te zien in de stop-motionfilm Twee keer in een keer (1983).

Maar tegenwoordig is stop-motionanimatie met uitsnijdingen niet echt populair meer.

Het maken van uitgesneden animaties kan lang duren, zelfs in vergelijking met reguliere stop-motionfilms.

Wat heb je nodig voor stop motion animatie?

Om je eigen stop motion video of animatie te maken, je hebt niet echt veel apparatuur nodig.

Ten eerste heb je nodig jouw rekwisieten die uw modellen bevatten. Als je een animatie van klei wilt maken, maak dan je personages van boetseerklei. Maar u kunt speelgoed, LEGO, poppen, enz.

Dan heb je nodig a laptop (hier zijn onze beste recensies) of tablet. Bij voorkeur gebruik je ook een stop-motion app, want dat maakt het hele proces een stuk makkelijker.

Voor de achtergrond, kunt u een zwart laken of een donker tafelkleed gebruiken. Je hebt ook wat nodig felle lampen (tenminste twee).

Dan heb je nodig een statief voor stabiliteit en de camera, wat het belangrijkste is.

Hoe duur is stop motion animatie?

Vergeleken met sommige andere vormen van filmmaken is stop-motionanimatie iets goedkoper. Als je een camera hebt, kun je je set waarschijnlijk maken voor ongeveer $ 50 als je het heel eenvoudig houdt.

Thuis een stop-motionfilm maken is veel goedkoper dan een studioproductie. Maar een professionele stop-motionfilm kan erg kostbaar zijn om te maken.

Bij het berekenen van hoeveel het kost om een ​​stop motion animatie te maken, kijkt een productiestudio naar de prijs per minuut afgewerkte video.

De kosten variëren tussen $ 1000-10.000 dollar voor één minuut van de voltooide film.

Wat is de eenvoudige manier om thuis een stop-motion te maken?

Natuurlijk zijn er veel technische dingen die je moet weten, maar voor de meest elementaire video hoef je niet veel te doen.

Meer informatie over hoe u thuis aan de slag kunt met stop-motionanimatie

Hoeveel foto's zijn er nodig om een ​​stop-motion van 1 minuut te maken?

Het hangt af van hoeveel frames je per seconde schiet.

Laten we bijvoorbeeld doen alsof je een video van 60 seconden maakt met 10 frames per seconde, je hebt precies 600 foto's nodig.

Voor deze 600 foto's moet je rekening houden met de tijd die nodig is om elke opname te maken en elk object in en uit het frame te verplaatsen.

Over het algemeen duurt het proces lang en in werkelijkheid heb je misschien wel 1000 foto's nodig voor een minuut video.

Conclusie

Poppenanimatie heeft een geschiedenis die meer dan 100 jaar teruggaat en veel mensen houden nog steeds van deze kunstvorm.

De nachtmerrie voor kerst is nog steeds een geliefde stop-motionfilm voor alle leeftijden, vooral tijdens de kerstperiode.

Hoewel klei-animatie een beetje uit de populariteit is gevallen, zijn films met poppenanimatie nog steeds erg geliefd en kunnen ze concurreren met video.

Met alle nieuwe stop-motionsoftware die beschikbaar is, is het nu gemakkelijker om thuis stop-motionvideo's te maken. Deze techniek is ook nog steeds populair bij kinderen.

Vroeger gebeurde alles handmatig en werden de foto's gemaakt met camera's. Nu gebruiken ze moderne bewerkingssoftware om dingen gemakkelijker te maken.

Dus als je als beginner thuis een stop-motionfilm wilt maken of kinderen wilt leren hoe het moet, kun je speelgoed of eenvoudige modellen en een digitale camera gebruiken. Veel plezier!

Vervolg: dit zijn de beste camera's voor het maken van stop-motionanimatie